tag:blogger.com,1999:blog-59700656654666415392024-03-18T04:04:22.041+01:00LATIDOS POR EL CINE¡Bienvenid@s al blog! En él intentaré poneros al día de noticias de cine y series televisivas. El cine es cultura, y la misma nos une y define como personas. Aquí hablaremos tanto de cine comercial como de cine independiente, tanto del americano como del europeo, con especial cariño para nuestro cine español. Somos lo que comemos, pero también somos la cultura que consumimos. Devoremos la y seamos más sabios. Luces, cámara.... ¡y acción!Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.comBlogger2599125tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-76537099582456693062024-03-14T16:48:00.000+01:002024-03-14T16:48:10.947+01:00ESTRENOS DE CARTELERA - 15 DE MARZO DE 2024<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u>EL CLAN DE HIERRO</u></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3IHwfgoZfPHiis1vuMRbtGLQUaP0Bkd_1D8RBkzqkjk5wkFxVJ_F1xevnuJET7C2J0JtfnHqyJra1Hew7wTOZEq7JyEoZpe1WqY9jjfe3NqyLjOJHv9zIsiqfE2SEA79CzDbzqQZWBI2hmiU3ojN9_PiNTdq6z5eRI6xK2QONVvt9brZwYi9GqyCJi3F5/s480/El%20clan%20de%20hierro.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3IHwfgoZfPHiis1vuMRbtGLQUaP0Bkd_1D8RBkzqkjk5wkFxVJ_F1xevnuJET7C2J0JtfnHqyJra1Hew7wTOZEq7JyEoZpe1WqY9jjfe3NqyLjOJHv9zIsiqfE2SEA79CzDbzqQZWBI2hmiU3ojN9_PiNTdq6z5eRI6xK2QONVvt9brZwYi9GqyCJi3F5/w140-h200/El%20clan%20de%20hierro.jpg" width="140" /></a></div>El Clan de Hierro</i></b>, la nueva producción de A24 dirigida por <b>Sean Durkin</b> (<i>Martha Marcy May Marlene</i>), <b>se estrena en cines españoles de la mano de YouPlanet Pictures</b>. La película ha sido uno de los estrenos más taquilleros de las Navidades en Estados Unidos, llegando a los 30 millones de dólares de taquilla y es el estreno de A24 mejor valorado de su historia según la empresa de estudios de mercado CinemaScore.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película es un biopic deportivo basado en la vida de los hermanos Von Erich, una legendaria familia de luchadores profesionales a los que dan vida <b>Zac Efron</b> (<i>High School Musical, El gran showman</i>), <b>Jeremy Allen White</b> (<i>The Bear, Shameless</i>), <b>Harris Dickinson</b> (<i>El triángulo de la tristeza</i>) y <b>Stanley Simons</b> (<i>Little America</i>). En su reparto también se encuentran <b>Lily James</b> (<i>Baby Driver</i>), <b>Maura Tierney</b> (<i>The Affair</i>) o <b>Holt McCallany</b> (<i>Mindhunter</i>).</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: B</span><span style="font-family: arial;">asada en la increíble historia de los hermanos Von Erich, que se convirtieron en mitos de la lucha libre a principios de la década de los 80. Bajo la sombra de su dominante padre y entrenador, Kevin (Zac Efron), Kerry (Jeremy Allen White), David (Harris Dickinson) y Mike (Stanley Simons) alcanzarán la gloria y serán golpeados por la tragedia, pero su vínculo fraternal estará siempre por encima de todo.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/Hr640bs9_1E" width="320" youtube-src-id="Hr640bs9_1E"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>TRATAMOS DEMASIADO BIEN A LAS MUJERES</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u><br /></u></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><b><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLk_0iJN72MOgSwSf4GyikFp_Q0o4JGvNzeSSjS4ARgnDiUU3t43u9W-tiCxF0La4TngAr7BcnJ9PIr3kHj-wZfZJTbQmXvdLW0xfCNMLGiT_v-6ilr5dWt9ReOjoViKmhPg1tvKMFNzGwF2zjA1kWrRdF5ttn4y0Phyphenhyphen33vqeYNrvf-UXJZEQ2TK4Li_fb/s480/Tratamos%20demasiado%20bien%20a%20las%20mujeres.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLk_0iJN72MOgSwSf4GyikFp_Q0o4JGvNzeSSjS4ARgnDiUU3t43u9W-tiCxF0La4TngAr7BcnJ9PIr3kHj-wZfZJTbQmXvdLW0xfCNMLGiT_v-6ilr5dWt9ReOjoViKmhPg1tvKMFNzGwF2zjA1kWrRdF5ttn4y0Phyphenhyphen33vqeYNrvf-UXJZEQ2TK4Li_fb/w140-h200/Tratamos%20demasiado%20bien%20a%20las%20mujeres.jpg" width="140" /></a></div>Tratamos demasiado bien a las mujeres</i></b>, dirigida por <b>Clara Bilbao</b> y producida por <b>Ficcion Producciones</b>, <b>llega a las salas de cine distribuida por Filmax</b>.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i>Tratamos demasiado bien a las mujeres</i></b><span style="font-family: arial;"> supone el salto a la dirección de la figurinista, ganadora de tres premios Goya, <b>Clara Bilbao</b>. La película cuenta con un reparto coral capitaneado por <b>Carmen Machi</b> y <b>Antonio de la Torre</b> que cuenta con la participación de <b>Luis Tosar, Isak Férriz, Oscar Ladoire, Julián Villagran, Diego Anido, Cris Iglesias, Camilo Rodríguez, Oleg Kricunova, Ayax Pedrosa, Gonzalo De Castro, Iván Marcos, Nicolas Grandhomme, Felipe Pirazán</b> o <b>Juan Luis Cano</b>, entre otros.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">El largometraje, una sutil e inclasificable comedia negra que transita entre lo profundo y lo disparatado con un tono ácido e inesperado, con guion de <b>Miguel Barros</b> basada en el best seller francés <i>On est toujours trop bon avec les femmes</i> (Siempre somos demasiado buenos con las mujeres) escrito por <b>Raymond Queneau</b> (publicado en España por Seix Barral). Una historia con un enfoque diferente en el que desde la sátira, la melancolía y el humor se tratan temas importantes con desenfado.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Remedios Buendía defiende su patria y luchará por ello por encima de todos. Este fatídico día del otoño del 45, un grupo de maquis a la fuga ha tenido la mala idea de tomar la estafeta donde Remedios, ilusionada, se prueba su vestido de novia. Hoy será el día en el que Remedios demostrará hasta donde puede llegar defendiendo sus valores. Y nadie podrá pararla. Ni siquiera este batallón de rebeldes con fusiles humeantes y puños en alto.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/XM5cuWzlTVQ" width="320" youtube-src-id="XM5cuWzlTVQ"></iframe></div><br /></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i>Tratamos demasiado bien a las mujeres</i></b><span style="font-family: arial;"> es coproducción con Francia liderada por <b>Ficcion Producciones</b> junto con <b>Noodles Production</b>, cuenta con el apoyo de <b>Xunta de Galicia</b>, <b>TVG</b>, <b>RTVE </b>y <b>Prime Video</b> y será distribuida en España por <b>Filmax</b>.</span></div></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>IMAGINARY</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg91RUhpfcWl4-cdu-uDAdhyphenhyphenBcjcX2ByRpFNPVrKKxnuG4p3o16-9YNXFerV8QqtX_6wfH1UF78NCu0T3wYu49vyxVbpf08BfNiZhN_L5qShbunvPVyWmD_bH756kvpi5QUdTaW6trYo7TT5Rr4JkSyaloZYz5yhKuxKFHyQ2ZcMAsZB2iKUOD3q4A3gJoj/s480/Imaginary.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg91RUhpfcWl4-cdu-uDAdhyphenhyphenBcjcX2ByRpFNPVrKKxnuG4p3o16-9YNXFerV8QqtX_6wfH1UF78NCu0T3wYu49vyxVbpf08BfNiZhN_L5qShbunvPVyWmD_bH756kvpi5QUdTaW6trYo7TT5Rr4JkSyaloZYz5yhKuxKFHyQ2ZcMAsZB2iKUOD3q4A3gJoj/w140-h200/Imaginary.jpg" width="140" /></a></div>Estamos ante</span><span style="font-family: arial;"> una de las películas de terror más esperadas de 2024, la última inquietante producción de <b>Blumhouse Productions</b>, estudio responsable de muchos de los éxitos recientes de cine de terror como <i>Five Nights at Freddy´s</i> o <i>M3gan</i>.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><b><i>Imaginary</i></b> se adentra en el aparentemente inocente mundo de los amigos imaginarios para plantear una inquietante pregunta: ¿son realmente producto de la imaginación infantil o esconden algo más terrorífico?</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">La película, dirigida por <b>Jeff Wadlow</b> (<i>Verdad o reto</i>, <i>Kick Ass 2: Con un par, rompiendo las reglas</i>), sumerge al espectador en una atmósfera inquietante y sobrenatural al dar una vuelta de tuerca, a través de Chauncey, un oso de peluche de aspecto adorable, pero interior malvado, a la idea del amigo imaginario que muchos niños afirman tener.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><br /></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Protagonizada por <b>DeWanda Wise</b> (<i>Jurassic World: Dominion</i>, <i>Nola Darling</i>), <b>Tom Payne</b> (<i>Prodigal Son, The Walking Dead</i>), <b>Taegan Burns</b> (<i>Somos los mejores: Una nueva era, Dumplin’</i>) y la joven <b>Pyper Braun</b> (<i>Superkitties, Desesperation Road</i>) como Alice, la niña que se encariña del oso Chauncey, en el que es su segundo papel en un largometraje. </span><span style="font-family: arial;"><b>Verónica Falcón</b> (<i>La purga infinita, Ozark</i>), y <b>Betty Buckley</b> (<i>Múltiple</i>, <i>El incidente</i>) completan el reparto.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><b><br /></b></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><b><i>Imaginary </i>llegará a los cines españoles de la mano de Vértice 360.</b></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><br /></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Cuando Jessica (DeWanda Wise) vuelve con su familia a la casa de su infancia, Alice (Pyper Braun), su hijastra más pequeña, comienza a desarrollar un extraño apego hacia Chauncey, el oso de peluche que encuentra en el sótano. </span><span style="font-family: arial;">En un primer momento, Alice y Chauncey se entretienen con juegos aparentemente divertidos que, poco a poco, irán volviéndose más siniestros y peligrosos. </span><span style="font-family: arial;">A medida que el comportamiento de Alice se va volviendo más inquietante, Jessica decide intervenir, pero cuando lo hace se da cuenta de que Chauncey es mucho más que un inofensivo oso de peluche.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/0HzqVX9I9BA" width="320" youtube-src-id="0HzqVX9I9BA"></iframe></div><br /><div style="font-family: "Times New Roman";"><u style="font-family: arial;">Sobre la película</u></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><br /></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">La fotografía principal se llevó a cabo en Nueva Orleans desde mayo hasta finales de junio de 2023.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Coescrita por el propio cineasta junto con <b>Greg Erb</b>, <b>Bryce McGuire</b> (<i>La piscina, Every House is Haunted</i>), creador de decenas de terroríficos cortometrajes alabados en el mundillo y <b>Jason Oremland</b>.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Además, la banda sonora es obra del destacado <b>Bear McCreary</b>, compositor con una amplia experiencia en el terreno del terror y muy conocido por su participación en videojuegos como God of War, series como 'El señor de los anillos: Los anillos de poder' o 'Fundación'.</span></div></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>NUESTRO ÚLTIMO BAILE</u></b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIVoMqCvc8STkhkZYnNZbhj1Hmh5osFHZNo6aFk5J-OQN4mXeVZUq7D1Q2Nr-SRIhQMyrHtB7l30t5WU0rzsihRYWAtsw41Bbt6X4WawFl8vWRG8LG01Rja8_McYxUeqTo22ysGfbhpm-q8NjQGUiMRvbm2let0d2ZzhDFQgUKXkAOl_S8MaGhlofqhtBG/s480/Nuestro%20%C3%BAltimo%20baile.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIVoMqCvc8STkhkZYnNZbhj1Hmh5osFHZNo6aFk5J-OQN4mXeVZUq7D1Q2Nr-SRIhQMyrHtB7l30t5WU0rzsihRYWAtsw41Bbt6X4WawFl8vWRG8LG01Rja8_McYxUeqTo22ysGfbhpm-q8NjQGUiMRvbm2let0d2ZzhDFQgUKXkAOl_S8MaGhlofqhtBG/w140-h200/Nuestro%20%C3%BAltimo%20baile.jpg" width="140" /></a></div>Dirigida por <b>Delphine Lehericey</b> (<i>El Horizonte</i>) y protagonizada por el ganador del César <b>François Berléand</b>. </span><span style="font-family: arial;">Cuenta con la participación especial de la artista multidisciplinar <b>La Ribot</b> que, además de estar al mando de la coreografía, debuta como actriz.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Premio del Público en el Festival de Locarno, es una comedia vitalista que cuestiona el trato infantilizado que damos a nuestros mayores en forma de alegato en favor de la danza y la vida.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Germain, un jubilado de 75 años, intenta reconstruir su vida tras la pérdida repentina de su esposa. Su familia no se lo pone fácil y trata de sobreprotegerle con visitas inesperadas, llamadas incesantes y pilas de tuppers en la nevera… Pero la mente de Germain está en otra parte, cumpliendo una promesa que hizo a su mujer y que le introducirá de lleno en un mundo que le es completamente ajeno, el de la danza.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Nuestro último baile</i></b> <b>supone el debut en la distribución de LAZONA</b>, (productora de éxitos como la saga <i>Ocho apellidos</i> o <i>No habrá paz para los malvados</i>).</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sobre la película</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La directora suiza <b>Delphine Lehericey</b> ya había conquistado al público con dos historias centradas en una juventud física como lo son <i>Puppylove </i>y <i>El horizonte</i>, ambas presentadas en el Festival de Cine de San Sebastián y ganadora esta última del Premio Lurra y otros tantos galardones del cine suizo.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con su tercer largometraje, <b><i>Nuestro último baile</i></b>, también ha comenzado con buen pie, Premio del Público en el Festival de cine de Locarno y, si bien se ha centrado en el otro extremo de la vida, se ha servido de un personaje igualmente joven de espíritu: Germain, interpretado por el ganador del premio César <b>François Berléand</b>. Una excusa para dar un toque de atención, en un registro cómico, a todos esos adultos que tratan a sus mayores, independientes, autónomos, útiles, como adolescentes.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pues como tal, Germain "se rebela" ante sus hijos buscando refugio en algo que nunca antes había experimentado, la danza contemporánea. Extraño para el personaje, pero no para la cineasta, que antes de dedicarse al mundo audiovisual había trabajado sobre las tablas en proyectos con una intensa vinculación con la danza. Por eso no dudó en fichar para el rodaje a La Ribot, artista multidisciplinar madrileña, una mujer referente con reconocimientos tales como el Premio Nacional de Danza o la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes, entre otros. Para la ocasión no solo se ha encargado de la coreografía de la película, sino que se ha estrenado como actriz, interpretando un curioso personaje de sí misma.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/npMujL6h6FU" width="320" youtube-src-id="npMujL6h6FU"></iframe></div><u style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><u style="font-family: arial;"><br /></u></div>Sobre La Ribot</u></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Es "la" referente del mundo de las artes escénicas. Artista multidisciplinar transgresora. Icono de la transición. Performer multitudinaria e individual. Coreógrafa y bailarina. Lienzo y pintura en sí misma. Su herramienta es su cuerpo y el cuerpo de otros. Y en todos esos cuerpos, tengan la edad que tengan, vengan de donde vengan, ágiles u oxidados, encuentra y expone la belleza. Su obra final nace siempre desde el movimiento. Y con esta premisa ha propuesto medio centenar de proyectos -instalaciones, coreografías, videos...- que diseña y monta prácticamente con sus propias manos. <b>La Ribot</b> se había servido de todo arte para crear el propio, pero lo que todavía no había hecho era ponerlo al servicio del séptimo: es la primera vez que ejerce de actriz en una película de ficción.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El poder terapéutico de la danza contemporánea...</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pero no se podía desaprovechar su talento innato para la ocasión: en Nuestro último baile se encarga de la coreografía y se interpreta a sí misma para ayudar a una suerte de bailarín septuagenario a cumplir una promesa. Germain acaba de perder a su mujer. Ella formaba parte de la compañía del nuevo espectáculo que en esta ficción está preparando La Ribot... y él se ha propuesto ocupar ese vacío que ha quedado sobre el escenario.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Germain nunca ha bailado, Germain no tiene ritmo, pero en esa promesa, en cada una de sus gestos, en sus quejas, en su dolor... hay poesía. Y como hace La Ribot en su día a día, en este personaje va a encontrar el verso perfecto. Desde el primer ensayo hasta el último, todas las emociones que German tiene dentro van a servir de catalizador, la danza contemporánea será su forma de expresión, de transición terapéutica. Y su colofón será la demostración de esta máxima: todos los cuerpos son válidos para crear arte.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>HOW TO HAVE SEX</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHSKfktt3Tf6iyRc7OuPPB_VV7GMdaybHg4bEUnRx0zpRB-2qRHJH3u01qjMMUxkCV8qa73idg1VBIBU4wiBcJKhV7pHnIX1dZOtTlqV5tRROsFbLS1f4E48Bw6J_csxTiizmxwbggnrFzS77mxw41-8Kc1FAVf18lUf_ZjsHCjSynm5IwoqKBLtUd_tHu/s480/How%20to%20Have%20Sex.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHSKfktt3Tf6iyRc7OuPPB_VV7GMdaybHg4bEUnRx0zpRB-2qRHJH3u01qjMMUxkCV8qa73idg1VBIBU4wiBcJKhV7pHnIX1dZOtTlqV5tRROsFbLS1f4E48Bw6J_csxTiizmxwbggnrFzS77mxw41-8Kc1FAVf18lUf_ZjsHCjSynm5IwoqKBLtUd_tHu/w140-h200/How%20to%20Have%20Sex.jpg" width="140" /></a></div>Ópera prima de <b>Molly Manning Walker</b> que <b>llega a los cines de la mano de AVALON</b>. Está protagonizada por <b>Mia McKenna-Bruce</b> (<i>Persuasión</i>), <b>Samuel Bottomle</b> (<i>Sundown</i>), <b>Lara Peake</b>, <b>Shaun Tomas</b> y <b>Enva Lewis</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Tres adolescentes británicas se van de vacaciones para celebrar sus ritos de iniciación: beber, salir de fiesta y ligar, en lo que debería ser el mejor verano de sus vidas.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Premio a la Mejor Película en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, donde sorprendió al público y prensa especializada y 3 premios British Independent Awards (Mejor Interpretación Protagonista para Mia McKenna-Bruce, Mejor Interpretación de Reparto para Samuel Bottomley y Mejor Casting).</span></div> <div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>How to have sex</i></b> recibió el premio FIPRESCI en los European Film Awards, donde obtuvo 3 nominaciones. En España, participó en la Sección Oficial de la SEMINCI - premio Pilar Miró a la Mejor Nueva Dirección y el del Jurado Joven a Mejor Película - y en Festival Cine por Mujeres Madrid, donde ganó el premio a Mejor Película Internacional.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Ha pasado por los festivales de Hamburgo (premio Arthouse Cinema Award), Estocolmo (donde ganó a Mejor Director y Mejor Ópera Prima), Atenas (premio a Mejor Película), Zúrich, Busan, Jerusalem y Melbourne.</span></div> <div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/TMvJ4R6fYZs" width="320" youtube-src-id="TMvJ4R6fYZs"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La idea para la película se le ocurrió a Walker tras rememorar con algunos amigos el verano previo a la universidad en el que viajaron a España para salir de fiesta (un ritual, que ella misma comenta, es muy común entre los británicos). El ambiente sexualmente desinhibido marcó mucho su recuerdo y el de sus amigos:</span><i style="font-family: arial;"> "estas fiestas son mundos construidos en torno a la presión sexual"</i><span style="font-family: arial;"> y menciona cómo la historia puede incomodar a una parte del público masculino: </span><i style="font-family: arial;">"Perturbará a muchos hombres, porque muchos han estado en esas situaciones"</i><span style="font-family: arial;">, dice. </span><i style="font-family: arial;">"No estamos retratando la agresión de manera violenta o excesiva, sino como algo real."</i></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La directora, que ya participó con <i>Good Thanks, You?</i> en la Semana de la Crítica 2020, lanza una mirada ingeniosa, matizada y, en última instancia, devastadora, sobre los entresijos de la amistad femenina y la sexualidad adolescente.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sobre Molly Manning Walker</u></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Molly Manning Walker</b> se formó en NFTS y es una reconocida directora de fotografía de numerosos cortometrajes. <i>Good Thanks, You?</i>, su primer corto como directora, presentado en la 59 edición de La Semaine de la Critique, retrata la espantosa burocracia que deben soportar las víctimas de agresiones sexuales, así como la lucha por transmitir lo indecible a sus seres queridos.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Como directora de fotografía, trabaja en diversos formatos, desde documentales hasta ficción y publicidad. Trabajó como directora de fotografía en <i>Scrapper</i>, la última película de Charlotte Regan.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>HOTEL ROYAL</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivXnEG3PXQOzwNaeZJgt7wV4FTKDv9xLpnMvwXbiWRVcQIByztkYXTEZuUiR-NPUJ-lZY2vKkAZASyEGYMB6poDEDOfzS4pDr554rg7QfTi1myQCjIj2h7iFsJNVjdVvQD16oF6pd4tOiji3wjwr2J9W8BJsTYNQBl5qwn2FJf6FH3jTfXfruWGW3xnQWM/s480/Hotel%20Royal.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEivXnEG3PXQOzwNaeZJgt7wV4FTKDv9xLpnMvwXbiWRVcQIByztkYXTEZuUiR-NPUJ-lZY2vKkAZASyEGYMB6poDEDOfzS4pDr554rg7QfTi1myQCjIj2h7iFsJNVjdVvQD16oF6pd4tOiji3wjwr2J9W8BJsTYNQBl5qwn2FJf6FH3jTfXfruWGW3xnQWM/w140-h200/Hotel%20Royal.jpg" width="140" /></a></div>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Hanna y Liv, dos amigas estadounidenses que viajan como mochileras por Australia. Tras quedarse sin dinero, Liv, buscando vivir una aventura, convence a Hanna de aceptar un trabajo temporal tras la barra de un pub llamado The Royal Hotel, en una remota localidad minera del Outback. El dueño del bar, Billy, y un grupo de lugareños les ofrecen una desenfrenada introducción a la cultura del alcohol en Australia, pero pronto Hanna y Liv se ven atrapadas en una inquietante situación que rápidamente escapa a su control.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película está protagonizada por <b>Julie Garner</b> que repite con <b>Kitty Green</b> tras <i>The Assistant</i>, <b>Jessica Henwick</b> (<i>Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion</i>), H<b>ugo Weaving</b> (<i>V de Vendetta</i>) y <b>Toby Wallace</b> (<i>Babyteeth</i>).</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>La película llega a nuestras carteleras de la mano de Flins y Pinículas</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/iEHeyxY5DNA" width="320" youtube-src-id="iEHeyxY5DNA"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>RADICAL</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div><span style="font-family: arial;"><b><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-EcS1L_4xn6mJbkKvDJap0NbDHt_hlRcXTMX80bFRv4Wz5V6H5JOcsjvbwUt8LZCIdgIbz2GUkTS8tBj3vXIIvOiJWq8VDiHlIlVR5VoxK9boXfrlkkTbioAJJ6VWYSKskNjo0G2qaWnpDrjblXsksBtVuMCf-ieD5jIFaVN7xBs0AZHOsPVm3XqlX9jP/s480/Radical.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-EcS1L_4xn6mJbkKvDJap0NbDHt_hlRcXTMX80bFRv4Wz5V6H5JOcsjvbwUt8LZCIdgIbz2GUkTS8tBj3vXIIvOiJWq8VDiHlIlVR5VoxK9boXfrlkkTbioAJJ6VWYSKskNjo0G2qaWnpDrjblXsksBtVuMCf-ieD5jIFaVN7xBs0AZHOsPVm3XqlX9jP/w140-h200/Radical.jpg" width="140" /></a></div>Radical</i></b>, la nueva película dirigida por <b>Christopher Zalla</b> (<i>Padre nuestro</i>) y protagonizada por <b>Eugenio Derbez</b> (<i>CODA: Los sonidos del silencio, No se aceptan devoluciones</i>), se estrena en cines tras su paso por Sección Oficial de la 27ª edición del Festival de Málaga este pasado domingo. El film se presentó en la pasada edición del Festival de Sundance donde ganó el premio Festival Favorite.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><b style="font-family: arial;"><i>Radical </i></b><span style="font-family: arial;">está protagonizada por el actor y cómico mexicano</span><span style="font-family: arial;"> </span><b style="font-family: arial;">Eugenio Derbez</b><span style="font-family: arial;">, considerado una de las personas hispanas más influyente de la industria del entretenimiento (Variety). Derbez también ha sido director y productor de películas internacionales como</span><span style="font-family: arial;"> </span><i style="font-family: arial;">No se aceptan devoluciones</i><span style="font-family: arial;"> </span><span style="font-family: arial;">y ha participado en la película ganadora del Oscar en 2022</span><span style="font-family: arial;"> </span><i style="font-family: arial;">CODA: Los sonidos del silencio</i><span style="font-family: arial;">. También fue ganador de un premio Emmy por la serie</span><span style="font-family: arial;"> </span><i style="font-family: arial;">LOL: Last One Laughing</i><span style="font-family: arial;">, de la que es presentador y productor.</span></div><div><br /></div><div><span style="font-family: arial;">El reparto de la película también cuenta con el actor <b>Daniel Haddad</b> (<i>Las niñas bien</i>) y los jóvenes <b>Danilo Guardiola</b>, <b>Mía Fernanda Solis</b> y <b>Jennifer Trejo</b>, entre otros.</span></div><div><br /></div><div><span style="font-family: arial;">En su estreno en Estados Unidos, <b><i>Radical </i></b>lleva más de 8,7 millones de dólares de recaudación. En su primer fin de semana de estreno entró en 5ª posición del Box Office con tan solo 419 copias, logrando la mejor media por copia del Top 15 de la cartelera norteamericana. En México la película ha superado los 12 millones de dólares de recaudación.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;">Basada en una historia real, <b><i>Radical </i></b>cuenta la historia de un maestro, quien en una ciudad fronteriza mexicana prueba un método radicalmente nuevo para desbloquear la curiosidad, el potencial y tal vez incluso el genio de sus alumnos.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/td6GN2VL1Pw" width="320" youtube-src-id="td6GN2VL1Pw"></iframe></div><br /></div><div><span style="font-family: arial;"><b>La película será distribuida en nuestro país por</b> <b>A Contracorriente Films</b> y las ventas internacionales de España y Portugal corren a cargo de <b>The Mediapro Studio Distribution</b>. </span></div><div><br /></div><div><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Sergio, un profesor de primaria, se incorpora a uno de los colegios más problemáticos de una ciudad fronteriza mexicana. Dispuesto a potenciar a sus alumnos, pone en marcha un radical método de enseñanza basado en incentivar la curiosidad de sus estudiantes. Con creatividad y sentido del humor, Sergio se enfrentará a la incomprensión de sus colegas y a un entorno muy difícil para darle a los niños el mejor futuro posible. Basada en una extraordinaria historia real. Ganadora del Premio “Film Favorite Award” en el Festival de Cine de Sundance 2023.</span></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>EL CASO GOLDMAN</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWK00QqQygMVfrgrNrRxoSxCnKk9eM-RmaVM1TA_6g8hPpzjp0s_QOYIAWAZsZLbErW2NDEM_lURrCgM_lB_AsibnOvnzAd4fN8-RbebGqjYQr4f1VGzD5Denr5qpg9LQro8Y7GAG8vzOnt1Iq7Zom-TZCFe409x7Cktj2HPr2JwOuA3swgh8Psrt8YJ2i/s480/El%20caso%20Goldman.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWK00QqQygMVfrgrNrRxoSxCnKk9eM-RmaVM1TA_6g8hPpzjp0s_QOYIAWAZsZLbErW2NDEM_lURrCgM_lB_AsibnOvnzAd4fN8-RbebGqjYQr4f1VGzD5Denr5qpg9LQro8Y7GAG8vzOnt1Iq7Zom-TZCFe409x7Cktj2HPr2JwOuA3swgh8Psrt8YJ2i/w140-h200/El%20caso%20Goldman.jpg" width="140" /></a></div>Este viernes llega a los cines españoles la película francesa <b><i>El caso Goldman</i></b>, dirigida por <b>Cédric Kahn</b>. <b>Filmin distribuye en España</b> este drama judicial que reproduce los hechos y circunstancias que rodearon uno de los juicios más mediáticos y controvertidos del siglo XX en Francia, el proceso contra el activista político, niño superviviente del Holocausto, icono literario y ladrón Pierre Goldman en los años 70.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>El caso Goldman</i></b> ha sido uno de los títulos más aplaudidos de la temporada en Francia, donde recibió 8 nominaciones a los Premios César: Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor actor principal (<b>Arieh Worthalter</b>), Mejor actor secundario (<b>Arthur Harari</b>), Mejor Guion Original, Mejor Fotografía, Mejor Montaje y Mejor Sonido. Su protagonista, Arieh Worthalter se hizo finalmente con el galardón al Mejor Actor.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sobre la película</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En 1969, Pierre Goldman, un intelectual de izquierdas francés, es detenido por tres atracos cometidos en París. De rebote, se le acusa de otro robo, a una farmacia, que acabó con la vida de dos mujeres. Goldman reconoce los tres primeros golpes, pero no su participación en el sangriento atraco de la farmacia. Apoyado por amplios sectores de la izquierda francesa, el juicio de Pierre Goldman desata amplias pasiones y un enorme interés mediático.<i> "Del mismo modo que el juicio a O.J. Simpson es una ventana abierta a los años 90, el proceso Goldman es una ventana abierta a la Francia de los años 70"</i>, explica el director <b>Cédric Kahn</b>: <i>"Y al igual que en el juicio a O.J. Simpson, el juicio a Goldman supuso la politización de un caso legal marcado por cuestiones sociales e ideológicas"</i>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/U7XhGhN9QKs" width="320" youtube-src-id="U7XhGhN9QKs"></iframe></div></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El guion de la película, escrito por el propio Kahn junto a Nathalie Hertzberg, se construyó sobre una exhaustiva investigación del caso, que fue reconstruido día a día gracias a los artículos de la época en la prensa; "<i>Nos aseguramos de crear la narrativa más efectiva posible, reforzando su contenido fusionando elementos de los dos juicios de Pierre Goldman"</i>, explica Kahn. A través de la palabra conocemos la intensidad de Goldman, el rigor de su abogado defensor, Georges Kiejman, la traición del prestigioso abogado de las víctimas, Henri-René Garaud, o el sentido del equilibrio del juez. <i>"La vida de Goldman surge en nuestra imaginación como una película en sí misma, una que existe fuera de los límites temporales de la película y de los confines físicos de la sala del tribunal."</i>, explica el director.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pero el epicentro de la película es la relación antagónica que se construye entre el protagonista, interpretado por <b>Arieh Worthalter</b> (<i>Girl</i>) y su joven abogado Georges Kiejman, encarnado por <b>Arthur Harari</b> (<i>Anatomía de una caída</i>). Ambos son judíos polacos, proceden de familias humildes y son producto de un pasado trágico. Han vivido experiencias practicamente idénticas, pero sus destinos no pueden ser más opuestos. Tal y como explica <b>Cédric Kahn</b>: <i>"Su oposición simétrica se manifiesta en la fascinación que sienten el uno por el otro, atravesada por la rivalidad y la culpa. Por un lado Kiejman, el brillante abogado parisino que triunfa allí donde va; del otro, Goldman, el idealista errante que ha fracasado en su intentio por tener una vida heroica, arrastrado por sus propios demonios"</i>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>STELLA: VÍCTIMA Y CULPABLE</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9KWYsqFuFhpjfv288Db_rhtnk9-sszFe4xrbLOuCQuEUZL967-k09_NmA-DeCt5vaRDh3coKY7UGA7p3RdF2qH8LuvRcww5HTGt9brV4FA0j4V4jdV51iYPO6fGIjZwHRFNTMvNDjUchhyZvJWiP3Oobp4zGgvHzQqqowr5IhM7zfqaT82TqP_aYUOzaz/s480/Stella%20V%C3%ADctima%20y%20culpable.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9KWYsqFuFhpjfv288Db_rhtnk9-sszFe4xrbLOuCQuEUZL967-k09_NmA-DeCt5vaRDh3coKY7UGA7p3RdF2qH8LuvRcww5HTGt9brV4FA0j4V4jdV51iYPO6fGIjZwHRFNTMvNDjUchhyZvJWiP3Oobp4zGgvHzQqqowr5IhM7zfqaT82TqP_aYUOzaz/w140-h200/Stella%20V%C3%ADctima%20y%20culpable.jpg" width="140" /></a></div>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Stella, una joven judía alemana, crece en Berlín durante el régimen nazi. A pesar de todas las medidas represivas, sueña con una carrera como artista y cantante de jazz en Broadway. Cuando se ve obligada a pasar a la clandestinidad en febrero de 1943, su vida se convierte en una tragedia. </span><span style="font-family: arial;">Capturada y torturada por la Gestapo, decide traicionar a su pueblo para salvarse a sí misma y a sus padres de la deportación a Auschwitz convirtiéndose en una "caza judíos”. En un mundo inmoral y sin reglas, aprende a proteger sus propios intereses en busca de su propia identidad. </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><br /></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Distribuye Twelve Oaks Pictures</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/eQtqimGBGPc" width="320" youtube-src-id="eQtqimGBGPc"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-58583331512799506992024-03-11T15:00:00.005+01:002024-03-12T07:46:59.118+01:00PÓSTER OFICIAL DE "MAMÍFERA", DE LILIANA TORRES - ESTRENO EN CINES EL 26 DE ABRIL<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQh5xvf5i3fAlU8o_XnJ-QYD1bcXKZdCFsp5BbOzV5PFv_sDdXBUqZDNqvTfDGbMC70GlXzbzXMO6pSDb8YEHBII4io9wXiCL_zIG7NoZzfpjHBr6wxA60v4Zn3zG5oO5sa5_3h24o9EcacAmNhu6HRqeR9ZaUFOQqDSbBNkE37bxjCfO5jdPeFIwwDvMs/s819/descarga%20(1).jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="819" data-original-width="585" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQh5xvf5i3fAlU8o_XnJ-QYD1bcXKZdCFsp5BbOzV5PFv_sDdXBUqZDNqvTfDGbMC70GlXzbzXMO6pSDb8YEHBII4io9wXiCL_zIG7NoZzfpjHBr6wxA60v4Zn3zG5oO5sa5_3h24o9EcacAmNhu6HRqeR9ZaUFOQqDSbBNkE37bxjCfO5jdPeFIwwDvMs/w143-h200/descarga%20(1).jpg" width="143" /></a></div>Tras su premiere mundial en la <b>Sección oficial del festival South By Southwest (SXSW)</b> el pasado 8 de marzo y su <b>estreno en el D’A</b>, el 6 de abril, <b><i>Mamífera </i>se estrenará en cines el 26 de abril de la mano de Filmax</b>. Con su tercer largometraje de ficción, la directora catalana <b>Liliana Torres</b> reflexiona sobre el deseo de no ser madre y cierra la trilogía iniciada en 2013 con <i>Family Tour</i>, ópera prima a la que seguiría en 2021 <i>¿Qué hicimos mal?</i></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>María Rodríguez</b> (<i>Libertad, Los días que vendrán, El ministerio del tiempo</i>) interpreta a Lola, que vive muy feliz con Bruno, a quien da vida <b>Enric Auquer</b> (<i>El maestro que prometió el mar, Vida perfecta, Quién a hierro mata</i>). Un embarazo inesperado revoluciona sus planes. La pareja tiene muy claro que no quiere tener hijos, pero durante los tres días que deben esperar a su cita en la clínica, las dudas afloran. Si en <i>Family Tour</i> <b>Liliana Torres</b> ponía el foco en la familia y en <i>¿Qué hicimos mal?</i> en la pareja, el título que cierra la trilogía reivindica la elección de la no maternidad como opción vital, y las dificultades que esta decisión implica a nivel íntimo, pero también social.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i>“Quiero contribuir a desestigmatizar la no-maternidad explicando desde dentro algunos de los motivos que pueden conducir a ella. Y también me gustaría que este proyecto sirviera de espejo para otras mujeres que han decidido no ser madres y que se sienten solas e incomprendidas. Mi deseo es que esta película no sea para reivindicar una opción de mujer frente a otra, sino para tejer redes de comprensión entre todos los modelos posibles”</i>, explica la directora, que por primera vez apuesta por la ficción pura y se aleja de la hibridación y la interpretación de actores no profesionales.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Lola disfruta de una vida feliz con su pareja, Bruno, hasta que un embarazo inesperado revoluciona todos sus planes. Aunque Lola siempre ha tenido claro que lo de ser madre no va con ella, ahora se siente cuestionada por las expectativas sociales y se enfrenta a sus temores internos. Durante los tres días que tienen que esperar hasta que llegue su cita en la clínica, Lola se acerca a sus amigas y su familia con la intención de reafirmar su decisión. Bruno tampoco se había imaginado nunca como padre. Hasta ahora.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Liliana Torres</b>, formada en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC), comenzó su carrera en la dirección de documentales. Su primera película, <i>Family Tour </i>(2013), fue estrenada en Zabaltegui en el marco del Festival de San Sebastián – SSIFF e internacionalmente en el festival de Varsovia (Polonia) y en el Festival de Busan (Corea). Fue premiada como mejor película europea en Crossing Europe (Austria). En 2015 Torres fue premiada por el Col·legi de Directors de Catalunya como mejor directora novel y en 2021 llegó su segundo título de ficción, la también autobiográfica <i>¿Qué hicimos mal?</i>, con premiere mundial en la Competición Oficial del Festival de Cine Europeo de Sevilla, el Festival de Tallin (Estonia) – PÖFF y el Miami Film Festival.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Mamífera</i></b> es una producción de <b>Distinto Films</b> (Miriam Porté) y <b>Edna Cinema</b> (Carla Sospedra) que cuenta con la coproducción de 3Cat, la participación de RTVE y el apoyo de ICAA, ICEC y el programa Europa Creativa MEDIA. <b>Filmax </b>la distribuirá en salas de cine.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-52730588917629147502024-03-11T14:56:00.001+01:002024-03-11T19:12:53.986+01:00CARLA SIMÓN, ESTIBALIZ URRESOLA Y 13 CINEASTAS MÁS FIRMAN "COSAS DE CHICAS", UNA INICIATIVA DE FILMIN POR EL 8-M<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXOaAkwANlcbllcmqfPozI1RDWttEIsXu3ZrbvVutaT9kERaVmfJawkptebmGeSbFl3oVbq9bh5n3r4Rk4w1lK7KUgPtLSdSm_jNDf83NOUUqxM6pAT9ct_iP2TBqhFPQm67p8xA5lMLAV4kcEiJV4nO3UcjIlthkZNGxIIv-GG5K-13MfuFUjzpzguOGU/s900/63c1b699-2dd8-c3ba-3fda-ab70b1b66f3a.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="900" height="100" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXOaAkwANlcbllcmqfPozI1RDWttEIsXu3ZrbvVutaT9kERaVmfJawkptebmGeSbFl3oVbq9bh5n3r4Rk4w1lK7KUgPtLSdSm_jNDf83NOUUqxM6pAT9ct_iP2TBqhFPQm67p8xA5lMLAV4kcEiJV4nO3UcjIlthkZNGxIIv-GG5K-13MfuFUjzpzguOGU/w200-h100/63c1b699-2dd8-c3ba-3fda-ab70b1b66f3a.jpg" width="200" /></a></span></div><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;">Filmin publica, con motivo del 8-M, “<strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">Cosas de chicas</strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">”, una </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">video-carta feminista</strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> que reivindica la igualdad de género en el cine y en todos los ámbitos de la sociedad y que cuenta con la firma de 15 mujeres cineastas. Ellas son: </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">Bàrbara Farré </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("selftape"),</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> Lucía G. Romero </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("Cura sana")</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">, Gala Hernández ("La mecánica de los fluidos"), Isabel Herguera</strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> ("El sueño de la sultana")</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">, Laura Hojman </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("A las mujeres de España")</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">, Marta Lallana </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("Muyeres")</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">, Elena López Riera </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("El agua")</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">, Laura Pedro </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("La sociedad de la nieve"),</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> Carlota Pereda </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("Cerdita"),</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> Raphaëlle Pérez </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("Mi vacío y yo"), </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">Celia Rico </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("Los pequeños amores"),</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> Carla Simón</strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> ("Alcarrás"),</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> Carla Subirana </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("Sica"),</span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"> Estibaliz Urresola </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("20.000 especies de abejas") y </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">Mireia Vilapuig </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">("selftape").</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;">Bajo el paraguas del término “cosas de chicas”, la carta pone de manifiesto la desigualdad aún vigente a través de situaciones en las que este concepto es aplicado de forma peyorativa: “¿Son cosas de chicas que nos digan que todas nuestras películas son iguales? ¿Que todas contamos lo mismo y de la misma manera?”. Es más: “Quizás es una cosa de chicas que te digan que un hijo te alegra la vida pero que igual si eres madre tienes que dejar atrás tu carrera. Que nuestras películas cuenten con un 40% menos de presupuesto que las suyas”.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;">Asimismo, la carta se reapropia de la expresión “cosas de chicas” para poner en valor a las pioneras que nos abrieron el camino y para subrayar la sororidad que nos sostiene las unas con las otras: “¿Es una cosa de chicas destruir el heteropatriarcado, gritar que se acabó, derribar las dinámicas que nos han silenciado, apartado, ninguneado o despreciado? Esas son las cosas que lo cambiarán todo. Pero supongo que son solo eso, cosas de chicas”.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;">Filmin reivindica la igualdad de género hoy, mañana y todos los días del año. Es por eso que la plataforma cuenta en su catálogo con una colección de más de 2.000 títulos dedicada exclusivamente a películas dirigidas por mujeres: </span><a data-auth="NotApplicable" data-linkindex="4" href="https://filmin.us2.list-manage.com/track/click?u=23503e962879dac3d18613116&id=a09b6f5580&e=159611cfc8" rel="noopener noreferrer" style="background-color: white; border: 0px; color: #0c8f65; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-weight: bold; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;" target="_blank">Cosas de chicas</a><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px;">. El canal está dividido en secciones como “Pioneras”, “Nuevas voces”, “Directoras de Fotografía” o “Directoras Latinoamericanas”, entre muchas otras.</span></div></span><div><span style="font-family: arial;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"><br /></span></span></div><div><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/1omZzeAP4II" width="320" youtube-src-id="1omZzeAP4II"></iframe></div><br /><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"><br /></span></span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-74623556517245817612024-03-11T14:55:00.003+01:002024-03-12T18:34:44.821+01:00DEL REVÉS 2 (INSIDE OUT 2) - NUEVO TRÁILER Y PÓSTER YA DISPONIBLES - 19 DE JUNIO SOLO EN CINES.<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLFTX8tLBRWyMUwiSQzft5OhzRhDhJYAcea6GXt5ZrDL7tVzNrmyT5Nb6cDQ0uwM8v8dsCOcrP8uaPJjMmJaUdBekm-HCvmgW3wlmmCBd8kIj81_ESEs8Jcmg50HRNzgsN_voVNtjJy8qKKlFbRYJo4F6HvT5Hz5BnMoS2cbCcDN-SrwDwujNTPVT-S0xC/s12000/1709832284124-57969L58C_01Bmech_IO2_SPAIN_INT_Payoff_1Sht.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="12000" data-original-width="8100" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLFTX8tLBRWyMUwiSQzft5OhzRhDhJYAcea6GXt5ZrDL7tVzNrmyT5Nb6cDQ0uwM8v8dsCOcrP8uaPJjMmJaUdBekm-HCvmgW3wlmmCBd8kIj81_ESEs8Jcmg50HRNzgsN_voVNtjJy8qKKlFbRYJo4F6HvT5Hz5BnMoS2cbCcDN-SrwDwujNTPVT-S0xC/w135-h200/1709832284124-57969L58C_01Bmech_IO2_SPAIN_INT_Payoff_1Sht.jpg" width="135" /></a></div>Ya están disponibles el nuevo tráiler y el póster de <b><i>Del revés 2 (Inside Out 2)</i></b>, el próximo estreno en cines de <b>Disney </b>y <b>Pixar </b>que cuenta las nuevas emociones que aparecen en la mente de Riley, que ya es una adolescente. A Alegría (voz de <b>Amy Poehler</b> en versión original), Ira (voz de <b>Lewis Black</b> en versión original), Tristeza (voz de <b>Phyllis Smith</b> en versión original), Miedo (voz de <b>Tony Hale</b> en versión original) y Asco (voz de <b>Liza Lapira</b> en versión original) se une un grupo de emociones que caracterizan perfectamente la adolescencia.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Maya Hawke</b> presta su voz a Ansiedad, cuya llegada ya se había anunciado y que pondrá patas arriba la sede central y otras cosas. Ansiedad es un manojo de energía desbordante que se dedica a poner a prueba a Riley ante situaciones negativas.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Puede que Envidia, voz de <b>Ayo Edebiri</b> en versión original, sea pequeña, pero sabe lo que quiere. Siempre está celosa de todo lo que tienen los demás y no le da miedo demostrarlo. </span><span style="font-family: arial;">Pero a Ennui, con voz de <b>Adèle Exarchopoulus</b> en versión original, todo eso le trae al fresco. Aburrida y apática y con un hábil movimiento de ojos, Ennui añade la dosis perfecta de apatía adolescente a la personalidad de Riley.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">A Vergüenza, con voz de <b>Paul Walter Hauser</b> en versión original, le gusta pasar desapercibida, lo que no es nada fácil teniendo en cuenta que es una emoción muy corpulenta con una resplandeciente tez rosada.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, <b>Kensington Tallman</b> presta su voz a Riley Andersen, que está a punto de empezar el instituto. <b>Lilimar Hernández</b> da voz en versión original a Valentina “Val” Ortiz, una jugadora de hockey de secundaria a quien todos admiran, incluidos Riley y sus amigos. <b>Diane Lane</b> y <b>Kyle MacLachlan</b> retoman las voces de la madre y el padre de Riley; <b>Sumayyah Nuriddin-Green</b> y <b>Grace Lu</b> ponen voz a las mejores amigas de Riley; y <b>Yvette Nicole Brown</b> es la voz del entrenador Roberts, que dirige un campamento de verano de hockey. El reparto de voces también cuenta con <b>Sarayu Blue, Flea, Ron Funches, Dave Goelz, James Austin Johnson, Bobby Moynihan, Frank Oz, Paula Pell, Paula Poundstone, John Ratzenberger, Kendall Coyne Schofield, June Squibb, Kirk Thatcher</b> y <b>Yong Yea</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El reparto de voces en el doblaje al español está pendiente de confirmación.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/ahogVfXzqs4" width="320" youtube-src-id="ahogVfXzqs4"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>SOBRE LA PELÍCULA</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Del revés 2 (Inside Out 2)</i></b> de <b>Disney </b>y <b>Pixar</b>, vuelve a la mente de la recién estrenada adolescente Riley justo cuando la sede central está pasando por una repentina demolición para hacer sitio a algo totalmente inesperado: ¡nuevas emociones! Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco se las han arreglado muy bien hasta ahora pero de repente no están seguros de lo que van a sentir cuando aparece Ansiedad. Y parece que no está sola. Dirigida por <b>Kelsey Mann</b> y producida por <b>Mark Nielsen</b>, <b><i>Del revés 2 (Inside Out 2)</i></b> cuenta con música compuesta por <b>Andrea Datzman</b> y producida por<b> Michael Giacchino</b>. </span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>La película se estrena solo en cines el 19 de junio de 2024.</b></span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-82393791169536074272024-03-11T14:46:00.006+01:002024-03-11T20:39:55.674+01:00LUIS ZAHERA, PREMIO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA POR SU TRABAJO EN "PÁJAROS"<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_LEsYmXnGf92tnPxmH_SZjVRUkL6pk0mtkTQ_Nx5xo6teZgXuddcjE4pLOfqaw0hIbBNc0S3JB7632LbPnNMK1g7BHQ53BkmxW99VI0JrzuR-wuHm5w_s78hyq1eTZs5hr5O3OjQuu15mXZXxyvNZEi6UTYLOmHYtzNXLQUM-Zn2aMe0kCHekFlRNW5iJ/s843/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="843" data-original-width="585" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_LEsYmXnGf92tnPxmH_SZjVRUkL6pk0mtkTQ_Nx5xo6teZgXuddcjE4pLOfqaw0hIbBNc0S3JB7632LbPnNMK1g7BHQ53BkmxW99VI0JrzuR-wuHm5w_s78hyq1eTZs5hr5O3OjQuu15mXZXxyvNZEi6UTYLOmHYtzNXLQUM-Zn2aMe0kCHekFlRNW5iJ/w139-h200/unnamed.jpg" width="139" /></a></div>“Luis Zahera nos regala un personaje brillantísimo, lleno de ternura, fragilidad y emoción. Con mucha sutileza en el drama que arrastra el personaje, pero también con gran sutileza en la comedia y el humor que se desprende de este viaje. Siempre al lado de un no menos brillante Javier Gutiérrez, con el que forma una pareja para mí indivisible en este viaje.”</i></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Así lo definía durante la ceremonia de clausura, <b>Pau Durà</b>, el director de <b><i>Pájaros</i></b>, quien regresaba al <b>Festival de Málaga</b> con esta historia de huida hacia adelante en busca del pasado que deambula en los límites de la comedia y el drama en formato de road-movie. Una historia por la que el jurado otorgó el <b>Premio a la Mejor Interpretación Masculina a Luis Zahera</b>, quien da vida a Mario, un personaje tierno y desvalido, muy alejado del registro al que nos tiene acostumbrados.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Por su parte, Zahera, que no pudo acudir por sus compromisos teatrales, enviaba un video en el que agradecía al festival su acogida. El actor, agradecía especialmente a <b>Pau Durà</b> por ofrecerle <i>“este personaje tan diferente”</i> y, dedicaba el premio a su compañero Javier Gutiérrez, <i>“porque sin él no sería posible”</i>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Una historia creada por el propio <b>Pau Durà</b> y protagonizada por los multipremiados <b>Javier Gutiérrez</b> y <b>Luis Zahera</b>, convertidos en la extraña pareja de un improvisado viaje por Europa. La italiana <b>Teresa Saponangelo</b>, ganadora del David de Donatello por su trabajo en <i>Fue la mano de Dios</i>, de Paolo Sorrentino, cierra este trío de altísimo nivel actoral.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>La película llegará a los cines el próximo 5 de abril de la mano de Filmax</b>, tras su paso por la Sección Oficial del Festival de Málaga donde ha recibido una calurosa acogida.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Colombo (Javier Gutiérrez) trabaja en un garaje 24h y complementa su mísero sueldo trapicheando con marihuana. Mario (Luis Zahera), un tipo peculiar y aficionado a las aves, que aparece inesperadamente en el garaje, lo contrata de chófer para ir a la Costa Brava a ver grullas. Pero al llegar a su destino, le cuenta que las aves han variado su rumbo migratorio hacia el delta del Danubio, en Rumanía. Mario necesita llegar hasta allí. Y Colombo necesita el dinero. Ocultando sus verdaderos motivos, emprenden un viaje que los llevará a conocerse mejor y enfrentarse a sí mismos.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/JBuaBQHNf8A" width="320" youtube-src-id="JBuaBQHNf8A"></iframe></div></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Para <b>Pau Durà</b> <i>“Haber contado para mi tercer largometraje con dos actores inmensos como Javier Gutiérrez y Luis Zahera en los papeles protagonistas, me produce una felicidad difícil de describir. </i></span><i><b style="font-family: arial;">Pájaros</b><span style="font-family: arial;"> es cine de personajes: la trama nace de sus miedos, de sus fragilidades, de sus fracasos y sus dudas, de sus sueños perdidos. Su talento y generosidad allanó el rodaje de una película que gira en torno a la necesidad humana de entendernos, una historia repleta de belleza y ternura, y que bascula, sin solución de continuidad, entre el drama y la comedia. Como ocurre en la vida.”</span></i></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Rodada durante 8 semanas en diversos puntos de Cataluña y la geografía europea, recalando en Italia y Rumanía hasta llegar a Constanza, a orillas del Mar Negro, </span><b style="font-family: arial;"><i>Pájaros</i></b><span style="font-family: arial;"> es una producción de David Ciurana de <b>Fosca Films</b> (<i>Formentera Lady, Toscana, Hijo de Caín</i>), José Nolla de <b>Icónica Producciones</b> (<i>El Autor, El muerto y ser feliz, En la ciudad sin límites, Rencor, Lágrimas Negras</i>) y Cristina Zumárraga de Tandem Films (<i>La boda de Rosa, Objetos, Cerrar los ojos</i>) para <b>Birds Film</b>, AIE, en coproducción con la rumana <b>Motion Pictures Management</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>Pájaros</i></b><span style="font-family: arial;"> cuenta con la participación de RTVE, Prime Video y 3Cat, que ya han adquirido los derechos para su emisión, y el apoyo del ICAA. Tanto la distribución en España como las ventas internacionales correrán a cargo de <b>Filmax</b>.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-51290346188017886572024-03-09T15:53:00.002+01:002024-03-12T12:33:37.866+01:00LA ACADEMIA ESTRENA EL CICLO "¡BIENVENIDO, MR. PODCAST"<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9k78nNXI834MON4-MvG9jntQiThnioF0OgcG-myPM7yXZpxZxhSFTtO4x2Cqfn2VXd9G51d01B4Ot9Eah0FRqQ8iBmFoC5qX5Aft0R2PGixl-jnWyh7vKkacHRQvpyFgUCNF5byepne2NQcoVg0hR3jm19U-Pniy1S7UfzXrRMo2046KJ0Womb7BU7bZw/s640/bienvenido%20mr%20podcast.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="460" data-original-width="640" height="144" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9k78nNXI834MON4-MvG9jntQiThnioF0OgcG-myPM7yXZpxZxhSFTtO4x2Cqfn2VXd9G51d01B4Ot9Eah0FRqQ8iBmFoC5qX5Aft0R2PGixl-jnWyh7vKkacHRQvpyFgUCNF5byepne2NQcoVg0hR3jm19U-Pniy1S7UfzXrRMo2046KJ0Womb7BU7bZw/w200-h144/bienvenido%20mr%20podcast.jpg" width="200" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption"><span style="font-size: xx-small;">Foto: ¡Bienvenido, Mr. Marshall!, de Luis García Berlanga</span></td></tr></tbody></table>La <b>Academia de Cine</b> se suma al vigésimo aniversario del origen del podcast, un fenómeno que ha revolucionado el streaming de audio a nivel mundial, con un nuevo ciclo que, bajo el nombre de <b>¡Bienvenido Mr. Podcast!</b>, acogerá a algunos de los espacios más relevantes del panorama actual, que realizarán un programa desde la sede de la institución, con el cine español como premisa.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>El ciclo arrancará el 13 de marzo</b>, con la grabación del programa <b>¿Puedo hablar!</b>, presentado por <b>Enrique Aparicio (Esnórquel)</b> y <b>Beatriz Cepeda (Perra de Satán)</b> y que tendrá como invitado a <b>Brays Efe</b>. Un popular espacio semanal, con más de 195 episodios a sus espaldas, que aborda diferentes temas de actualidad y que ha contado con destacadas figuras del ámbito cultural y ha realizado monográficos dedicados a Rafael Azcona o Lina Morgan, entre otros.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">A ellos <b>se sumarán otros podcasts que, desde marzo hasta final de año visitarán la Academia</b>. <b>El 15 de abril</b>, por ejemplo, <b>será el turno de ‘Saldremos Mejores’</b>, un programa presentado por <b>Inés Hernand</b> y <b>Nerea Pérez de las Heras</b> en el que ambas profundizan, acompañadas de voces expertas, sobre asuntos cruciales y de actualidad.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>‘Arsénico Caviar’</b>, de <b>Beatriz Serrano</b> y <b>Guillermo Alonso</b>, llegará a la institución el 8 de mayo. Un espacio que gira en torno a los sentimientos que mueven nuestras vidas: el odio, la antipatía y el resentimiento. O, más bien, sobre las cosas y las personas que despiertan estos oscuros sentimientos, un programa que ha sido galardonado como Mejor Podcast Conversacional en los Ondas Globales del Podcast.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>El 12 de junio</b> será el turno del equipo de <b>‘Carne Cruda’</b>, capitaneado por <b>Javier Gallego Crudo</b>. Un podcast de agitación social, contracultura, crítica política, humor y música. En colaboración con la Real Academia de España en Roma, <b>el 2 de octubre llegará ‘Ay, campaneras!’</b>, de <b>Lidia García</b> para bucear en las entretelas de la copla, el cuplé y la zarzuela, un espacio que también celebra las vidas de quienes usaron estas músicas para seguir adelante.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>‘Arte Compacto’</b>, el podcast que te lleva hasta las obras de arte y que aborda curiosidades y cotilleos, con perspectiva LGTBIQ+, de <b>Juanra Sanz</b> y <b>Bernardo Pajares</b>, harán su programa desde la institución en noviembre. A esta programación se sumarán otros espacios que estarán en la Academia durante el segundo semestre del año.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-63756979119935757852024-03-09T15:39:00.003+01:002024-03-09T15:39:37.038+01:00‘BEAU TIENE MIEDO’, YA DISPONIBLE EN PRIME VIDEO<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5koIpetZ9rlpqDzjMi4Rk2TNur-juSRyEtHOy2GE-UNXspsyEE2mzxckjyKNgQUP3MIJX84iwbPH1rQhQprmno55xxPoHYcs-l7LcQvQzRRWKJ6vq02848wgjbeJ6bZ22bS-922icMnF2Cp5qhLuRIJ2PiXLcnkdK4I3zKrR2o20oJyG_HMV8syMxBrbN/s550/65e9f759631ed.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="366" data-original-width="550" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5koIpetZ9rlpqDzjMi4Rk2TNur-juSRyEtHOy2GE-UNXspsyEE2mzxckjyKNgQUP3MIJX84iwbPH1rQhQprmno55xxPoHYcs-l7LcQvQzRRWKJ6vq02848wgjbeJ6bZ22bS-922icMnF2Cp5qhLuRIJ2PiXLcnkdK4I3zKrR2o20oJyG_HMV8syMxBrbN/w200-h133/65e9f759631ed.jpg" width="200" /></a></div>Os informamos que la película protagonizada por <b>Joaquin Phoenix</b> <b><i>Beau tiene miedo</i></b>, ya está disponible en Prime Video.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La audaz e ingeniosamente depravada película del guionista y director <b>Ari Aster</b> que tras <i>Hereditary </i>y <i>Midsommar</i>, firma su tercera película descrita como terror surrealista ambientada en un presente alternativo, con grandes dosis de humor negro.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Joaquin Phoenix</b> (<i>Joker</i>, <i>Her</i>) se mete en el papel de un hombre paranoico que se embarca en una odisea épica para volver a casa con su madre, mientras intenta librarse de los horribles miedos y traumas que marcaron su vida.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: Beau (Joaquin Phoenix) es un hombre que tendrá que enfrentarse a sus miedos y paranoias al aventurarse en una épica odisea para llegar a casa de su controladora madre.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-38856341986249961722024-03-09T13:16:00.001+01:002024-03-09T13:16:24.699+01:00FILMIN SE SUMA AL 8-M CON TRES GRANDES ESTRENOS: "SAUNA", "MUYERES" Y "SOLO QUEDA LA DANZA"<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCgWTIaPiNzoHvwW2xOoe1RpFIA5V-cKo_yD8wR-x2T8T0cwLDfGKhyHQNxtTR_Y8VkfjqPchRkIl36mhWCC2XXBqPQRxBKnfdo33AP66oU4H4r6MaXvRwFmpu6xa2UVqBmJ9vqMQQXXCtDnuCvhr4yRyN6CHNlGcnHvxoylVV1htbU3Hyqf2aPStJ1a-w/s3000/430592ae-6ca8-394d-ab2c-a7e3075d2252.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="3000" data-original-width="2000" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCgWTIaPiNzoHvwW2xOoe1RpFIA5V-cKo_yD8wR-x2T8T0cwLDfGKhyHQNxtTR_Y8VkfjqPchRkIl36mhWCC2XXBqPQRxBKnfdo33AP66oU4H4r6MaXvRwFmpu6xa2UVqBmJ9vqMQQXXCtDnuCvhr4yRyN6CHNlGcnHvxoylVV1htbU3Hyqf2aPStJ1a-w/w133-h200/430592ae-6ca8-394d-ab2c-a7e3075d2252.jpg" width="133" /></a></div><span style="font-family: arial;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">Filmin se suma un año más a la reivindicación del </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">Día Internacional de la Mujer</strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">, el 8 de marzo, con el </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">estreno en exclusiva de tres películas dirigidas por tres mujeres </strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;">de distintas edades y nacionalidades.</span></span><p></p><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #141426; font-family: arial; font-size: 15px;">“</span><a data-auth="NotApplicable" data-linkindex="2" href="https://filmin.us2.list-manage.com/track/click?u=23503e962879dac3d18613116&id=f174d6912f&e=159611cfc8" rel="noopener noreferrer" style="background-color: white; border: 0px; color: rgb(12, 143, 101) !important; font-family: arial; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-weight: bold; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;" target="_blank">Sauna</a><span style="background-color: white; color: #141426; font-family: arial; font-size: 15px;">”, de la estonia </span><strong style="background-color: white; color: #141426; font-family: arial; font-size: 15px;">Anna Hints</strong><span style="background-color: white; color: #141426; font-family: arial; font-size: 15px;">, nos sumerge en la tradición de las saunas de humo de Vana-Võromaa (una región del sur de Estonia). En estos espacios seguros, distintos grupos de mujeres se reúnen para compartir sus secretos y experiencias íntimas, construyendo un espacio de sororidad en el que se abordan temas como el trauma, la sanación o el sentimiento de comunidad. Filmada como si se tratase de un cuadro de Rembrandt o Vermeer, la cámara de Anna Hints no invade el espacio y las imágenes se mueven a medida que el humo, persistente y flotante, desaparece y reaparece en el ambiente. Se trata de uno de los documentales europeos más relevantes de la temporada, premiado como Mejor Documental en la última edición de los Premios del Cine Europeo.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="color: #141426; font-size: 15px;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmndMxtdeX3NCWEFD0qEOWJlBaeMtbtZ8uNlU0lkS8uJ6PPQUvK76yqDco0UE97f8hq1R4W6ZWPliRvdig7IE2JtBwO_MlWsDZkthfroEjpZe7yYnzRJxgpaTyo0GbMQbnKHYEUNHc3hEMdC0MjzNXwSEtV0rlroYSLy_Z6Tagfh4JVkyw6LKprNxKq6Mi/s3000/4ee32c49-2ad3-2823-979d-a90429bb3f24.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3000" data-original-width="2000" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmndMxtdeX3NCWEFD0qEOWJlBaeMtbtZ8uNlU0lkS8uJ6PPQUvK76yqDco0UE97f8hq1R4W6ZWPliRvdig7IE2JtBwO_MlWsDZkthfroEjpZe7yYnzRJxgpaTyo0GbMQbnKHYEUNHc3hEMdC0MjzNXwSEtV0rlroYSLy_Z6Tagfh4JVkyw6LKprNxKq6Mi/w133-h200/4ee32c49-2ad3-2823-979d-a90429bb3f24.jpg" width="133" /></a></div>Volviendo a terreno español, Filmin también estrenará “<a data-auth="NotApplicable" data-linkindex="3" href="https://filmin.us2.list-manage.com/track/click?u=23503e962879dac3d18613116&id=1f6af075c1&e=159611cfc8" rel="noopener noreferrer" style="border: 0px; color: rgb(12, 143, 101) !important; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-weight: bold; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;" target="_blank">Muyeres</a>”, un delicado retrato de la tradición oral asturiana filmado en blanco y negro por <strong>Marta Lallana</strong> (“Terenci, la fabulación infinita”). El documental, que fue nominado a los Premios Gaudí al Mejor Documental, transita las aldeas de Cangas de Narcea de la mano del productor musical Raül Rafree, quien procura salvar del olvido los viejos cantos y romances de las áreas rurales con su grabadora. Según Caimán Cuadernos de Cine, es “una oda a la oralidad y la sororidad que esta conlleva”.</span></div></span><div style="text-align: justify;"><span style="color: #141426; font-size: 15px;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span></div><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Por último, al catálogo de Filmin se suma también “<a data-auth="NotApplicable" data-linkindex="4" href="https://filmin.us2.list-manage.com/track/click?u=23503e962879dac3d18613116&id=2ed419c6bf&e=159611cfc8" rel="noopener noreferrer" style="border: 0px; color: rgb(12, 143, 101) !important; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-weight: bold; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;" target="_blank">Solo queda la danza</a>”, una ficción de <strong>Dana Nechushtan</strong> que se inspira en la trágica historia de Olga de Hass, la estrella del Ballet Real Danés que falleció con tan solo 33 años a finales de los años 70. La directora revisita la vida de la bailarina a través de los ojos de quien fue su mejor amiga, la también bailarina Irma, que vio a su compañera autodestruyéndose ante la exigente disciplina del ballet clásico y el mundo de la noche.</span></div></span><div style="text-align: justify;"><span style="color: #141426; font-size: 15px;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7UlvSmcL_V3xda41tHJ7joG9b1weUuSu7TIUNIH1GGo9lcNpaiW_7PKmtZdPLPC2b-zoJDRqeYCK67nc0-K613JgY5Q3OXaQAUsl3PGlhgCmCXBgArXDzdbH6XSmG8tCois_JhaAgtKOxHocao9pdlLPaF78HR8jfim_1eg2CRwQqyCrTvVMEHTNZpjp0/s3000/0f4e3298-653b-a755-7de3-5dbf28a159fe.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3000" data-original-width="2000" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7UlvSmcL_V3xda41tHJ7joG9b1weUuSu7TIUNIH1GGo9lcNpaiW_7PKmtZdPLPC2b-zoJDRqeYCK67nc0-K613JgY5Q3OXaQAUsl3PGlhgCmCXBgArXDzdbH6XSmG8tCois_JhaAgtKOxHocao9pdlLPaF78HR8jfim_1eg2CRwQqyCrTvVMEHTNZpjp0/w133-h200/0f4e3298-653b-a755-7de3-5dbf28a159fe.jpg" width="133" /></a></div></div><span style="background-color: white; color: #141426; font-size: 15px; text-align: justify;"><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br />Estos títulos se suman a la gran colección de Filmin de películas <a data-auth="NotApplicable" data-linkindex="5" href="https://filmin.us2.list-manage.com/track/click?u=23503e962879dac3d18613116&id=02d9cd8e8b&e=159611cfc8" rel="noopener noreferrer" style="border: 0px; color: rgb(12, 143, 101) !important; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; font-weight: bold; line-height: 22px; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: none; vertical-align: baseline;" target="_blank">Dirigidas por mujeres</a> que acoge <strong>más de 2.000 títulos </strong>de todas las décadas, géneros y nacionalidades. El canal está dividido en secciones como “Pioneras”, “Nuevas voces”, “Directoras de Fotografía” o “Directoras Latinoamericanas”, entre muchas otras.</span></div></span>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-68509488629709649832024-03-08T20:34:00.003+01:002024-03-08T20:34:43.111+01:00CARTEL DE "EL MAL NO EXISTE", DE RYÜSUKE HAMAGUCHI - GRAN PREMIO DEL JURADO EN EL FESTIVAL DE VENECIA - 1 DE MAYO SÓLO EN CINES<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_oClv1qRslyPL57ADTwY_rBrowR_fGVAzB_IscWWfmIseQKEwmzTLE910iASySIv0-BpW5Q24SrKofQunb8obrRuIVknnYi9ruTvpy6wkLw8E5Ckgku4l37MA4fNx5YlF1Bu8HJTihnIhfRMErZopkAN2WGXkkO59u-IL02-Z2zLtRG4NX3iP2kaRzH92/s1200/c2701296-119c-5c25-1944-f235195aacfb.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="833" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_oClv1qRslyPL57ADTwY_rBrowR_fGVAzB_IscWWfmIseQKEwmzTLE910iASySIv0-BpW5Q24SrKofQunb8obrRuIVknnYi9ruTvpy6wkLw8E5Ckgku4l37MA4fNx5YlF1Bu8HJTihnIhfRMErZopkAN2WGXkkO59u-IL02-Z2zLtRG4NX3iP2kaRzH92/w139-h200/c2701296-119c-5c25-1944-f235195aacfb.jpg" width="139" /></a></div>Os presentamos el <b>cartel español</b> de <b><i>El mal no existe</i></b>, la nueva película del multipremiado cineasta japonés <b>Ryûsuke Hamaguchi</b>, que llegará a los cines el próximo <b>1 de mayo</b>. <b>Caramel Films</b> distribuye en los cines de nuestro país <b>lo último de Hamaguchi</b> (<i>'Drive my car', 'La ruleta de la fortuna y la fantasía'</i>), largometraje ganador del <b>León de Plata - Gran Premio del Jurado</b> en la última edición del <b>Festival Internacional de Cine de Venecia, donde también se hizo con el FIPRESCI.</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>El mal no existe</i></b><span style="font-family: arial;"> también fue premiada en el pasado <b>Festival de Londres</b> (BFI London Film Festival) como <b>mejor película</b>. Este <b>hipnótico, delicado e impredecible prodigio cinematográfico</b> obtuvo además el <b>Premio Lurra de Greenpeace</b> dentro de la sección <b>PERLAK </b>del <b>Festival de San Sebastián</b>. Un galardón obtenido por los valores, el respeto y el conocimiento del medio natural que la película transmite desde la gran pantalla a través del <b>conflicto que una comunidad afronta cuando ve amenazado su entorno</b> por un modelo en el que prima el beneficio sobre el equilibrio.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El gran regreso del que es <b>uno de los más destacados cineastas japoneses del siglo XXI</b> supone una <b>sorpresa constante para al espectador</b> con el imprevisible rumbo que toma su narrativa. A medida que avanza su metraje, </span><b style="font-family: arial;"><i>El mal no existe</i></b><span style="font-family: arial;"> se transforma en una <b>misteriosa y envolvente obra que va mutando</b> de tono y ritmo, de lo cálido a lo perturbador. Se trata de una <b>conmovedora y bella, a la par que enigmática y sutil, parábola ecológica sobre nuestra destructiva y, a la vez, necesitada relación con el mundo natural que nos rodea.</b></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: En </span><b style="font-family: arial;"><i>El mal no existe</i></b><span style="font-family: arial;">, Takumi y su hija, Hana, viven en un pueblo cercano a Tokyo. Su vida se verá profundamente afectada cuando descubren que cerca de su casa se va a construir un glamuroso camping para que los habitantes de la ciudad hagan escapadas cómodas a la naturaleza.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>El mal no existe</i></b><span style="font-family: arial;"> está protagonizada por H<b>itoshi Omika, Ryo Nishikawa, Ryuji Kosaka, Ayaka Shibutani </b>y <b>Hazuki Kikuchi</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Hamaguchi ha vuelto a unir sus fuerzas con la compositora Eiko Ishibashi, tras su exitosa colaboración en <i>'Drive my car'</i>.</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El origen de </span><b style="font-family: arial;"><i>El mal no existe</i></b><span style="font-family: arial;"> se encuentra en una película de acompañamiento para los conciertos de la compositora de cabecera del cineasta. Esto fue lo que llevó a Hamaguchi a filmar en <b>las montañas de Nagano, reserva natural cercana a Tokio</b>. El proyecto cinematográfico arrancó cuando Ishibashi pidió al director que creara algunas imágenes para su espectáculo en directo.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i>“Sentí que la naturaleza encajaba con su música porque realmente no tiene una definición, y entonces empecé a pensar en la naturaleza y la forma en que funciona el movimiento dentro de ella: el viento, el agua, los árboles, la luz. Todas estas cosas armonizan muy bien con el tipo de música que ella hace. Una vez que hice las imágenes, le pedí permiso a Eiko para <b>desarrollar una versión donde escuchemos el diálogo de los actores y así crear una película diferente</b>"</i>, explica Hamaguchi.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En palabras del aclamado director y guionista: <i>"Ha sido <b>una forma muy libre de hacer cine</b>, que me ha revitalizado mucho. Siento que he captado <b>la interacción de los seres humanos con la naturaleza</b>, completando el trabajo como una sola película <b>con el maravilloso tema musical de Eiko Ishibashi</b>. Espero que el público sienta <b>la fuerza vital de las figuras que se mezclan con la naturaleza y la música</b>".</i></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><b><i>"Una conmovedora parábola ecológica llena de pequeñas fintas y rodeos narrativos (...) Es tan idílica que medio esperas que Totoro asome por detrás de un arbusto"</i> ★★★★, Time Out</b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><b><i>"Sus peculiaridades compositivas y la dirección pausada convierten esta historia (...) en un drama complejo y misterioso"</i> ★★★★, The Guardian</b></span></div> <div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><b><br /></b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><b><i>"Se convierte en una matizada reflexión sobre nuestra destructiva y necesitada relación con el mundo natural (...) Una película absorbente de fuerza silenciosa"</i>, Screendaily</b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><b><br /></b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: arial;"><b><i>"La obra de un cineasta maduro y de enorme talento que no tiene miedo a arriesgarse"</i>, The Hollywood Reporter</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiT-3shyphenhyphen0LYliOiKEOOeD3WAfdBf5Qhj8r5WFVlL_cAW_GEh8R65aeVYn_l1o6Q3dO5SjzZ3gbpkbkwZTxuyi1m-Khczjx2Y1xgcZEnn0M2DP8-Ff5ATTkkAPtloswVodNxW6sg2nMDgJA-3CJIuKXnuSckMoAiktGdqtJiKY-jWGn21hH_Ciwk8KC72Sjo/s1200/7c28af01-7996-1932-397c-97856f9f46ba.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="800" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiT-3shyphenhyphen0LYliOiKEOOeD3WAfdBf5Qhj8r5WFVlL_cAW_GEh8R65aeVYn_l1o6Q3dO5SjzZ3gbpkbkwZTxuyi1m-Khczjx2Y1xgcZEnn0M2DP8-Ff5ATTkkAPtloswVodNxW6sg2nMDgJA-3CJIuKXnuSckMoAiktGdqtJiKY-jWGn21hH_Ciwk8KC72Sjo/w133-h200/7c28af01-7996-1932-397c-97856f9f46ba.jpg" width="133" /></a></div><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Ryûsuke Hamaguchi se ha convertido en una de las figuras más relevantes de la cinematografía mundial. Tras conseguir en 2021 el Oso de Plata en el Festival de Berlín con la película 'La ruleta de la fortuna y la fantasía', su largometraje 'Drive my car', consiguió el Oscar a la mejor película internacional entre muchos otros premios.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-family: arial;"><i>El mal no existe</i></span><span style="font-family: arial;">, de Ryûsuke Hamaguchi, LLEGA A LOS CINES EL 1 DE MAYO DISTRIBUIDA POR CARAMEL FILMS</span></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" class="x_mcnDividerBlock" style="border-collapse: collapse; color: #242424; font-family: "Segoe UI", "Segoe UI Web (West European)", "Segoe UI", -apple-system, BlinkMacSystemFont, Roboto, "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; min-width: 100%; table-layout: fixed; text-align: justify; width: 100%;"><tbody class="x_mcnDividerBlockOuter"><tr><td class="x_mcnDividerBlockInner" style="min-width: 100%; padding: 18px;"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" class="x_mcnDividerContent" style="border-collapse: collapse; border-top: 6px solid rgb(234, 234, 234); font: inherit; min-width: 100%; width: 100%;"><tbody></tbody></table></td></tr></tbody></table>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-77311158630562270762024-03-07T16:19:00.005+01:002024-03-07T17:10:47.055+01:00ESTRENOS DE CARTELERA - 8 DE MARZO DE 2024<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u>KUNG FU PANDA 4</u></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u><br /></u></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJhcDla9WBhRxk8-9sH5ClXmqvL6amZa8QOxVXXqnNDd0tl8O8P7IMXjzNgjhMu6sh8R1MROtEtSEIzLRorRD2A-o6NMHKdDcNyakx3Kz8VdAAyPJpwVnQt7ybdEkE3qD6teR1NxGaptN2_HxjRNBH-RF8m6D5UkeQVIERlOEjXpewzKvcd_ISOZuBPSzb/s480/Kung%20Fu%20Panda%204.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJhcDla9WBhRxk8-9sH5ClXmqvL6amZa8QOxVXXqnNDd0tl8O8P7IMXjzNgjhMu6sh8R1MROtEtSEIzLRorRD2A-o6NMHKdDcNyakx3Kz8VdAAyPJpwVnQt7ybdEkE3qD6teR1NxGaptN2_HxjRNBH-RF8m6D5UkeQVIERlOEjXpewzKvcd_ISOZuBPSzb/w140-h200/Kung%20Fu%20Panda%204.jpg" width="140" /></a></div>Tras casi una década, este viernes regresa a la gran pantalla Po, el maestro de kung-fu más peculiar del mundo, en una desternillante y cañera nueva entrega de la aclamada saga cómica de acción de <b>DreamWorks Animation</b>: </span><b style="font-family: arial;"><i>Kung Fu Panda 4</i></b><span style="font-family: arial;">. </span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><b>DreamWorks Animation</b>, estudio responsable de éxitos como <i>Shrek </i>o <i>Cómo entrenar a tu dragón</i>, nos trae de vuelta a la gran pantalla al maestro de kung-fu más peculiar de la historia del cine. El cómico <b>Florentino Fernández</b> vuelve a ponerse en la piel del protagonista, Po, que regresa la próxima primavera en una divertida y cañera nueva entrega.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i><div><b><i><br /></i></b></div></i></b></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><u style="font-family: arial;">Sinopsis</u></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Después de tres peligrosas aventuras desafiando a la muerte y derrotando a supervillanos con su inigualable coraje y su impresionante dominio de las artes marciales, Po, el Guerrero Dragón (Jack Black en VO, nominado a los Globos de Oro) se encuentra con que el destino le llama... a tomarse un respiro. Más concretamente, le ofrecen convertirse en el líder espiritual del Valle de la Paz.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">La propuesta le plantea un par de problemas obvios. Primero, Po sabe tanto de liderazgo espiritual como de dietas, y segundo, necesita encontrar y entrenar lo más rápido posible a un nuevo Guerrero Dragón antes de poder ocupar su prestigioso y flamante nuevo cargo.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Por si fuera poco, últimamente ha aparecido una malvada y poderosa hechicera llamada Camaleón (Viola Davis en VO, ganadora del Premio Oscar), una diminuta sabandija que puede transformarse en cualquier criatura, grande o pequeña. Y Camaleón ha puesto sus codiciosos y minúsculos ojos de canica en el Báculo de la Sabiduría de Po, que podría darle el poder de invocar a todos los maestros villanos que Po derrotó y desterró en su día al reino de los espíritus.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Parece que Po va a necesitar ayuda. Y la encuentra (más o menos) en la astuta e ingeniosa ladrona Zhen (Awkwafina en VO, ganadora del Globo de Oro), un ejemplar de zorro corsac que pone de los nervios a nuestro panda, pero cuyas habilidades demostrarán ser de gran valía. Para proteger el Valle de la Paz de las reptilianas garras de Camaleón, esta divertida e insólita pareja tendrá que trabajar codo con codo. En el proceso, Po descubrirá que los héroes pueden hallarse en los lugares más inesperados.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/5A8IH7Tlgvc" width="320" youtube-src-id="5A8IH7Tlgvc"></iframe></div><br /></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">La película cuenta de nuevo en la <b>versión original con las voces de</b> estrellas como el ganador del Oscar <b>Dustin Hoffman</b> en el papel del maestro de kung-fu Shifu; <b>James Hong</b> (<i>Todo a la vez en todas partes</i>) como el Sr. Ping, el padre adoptivo de Po; el nominado al Oscar <b>Bryan Cranston</b> como Li, el padre biológico de Po; y el nominado al Premio Emmy <b>Ian McShane</b> como Tai Lung, exdiscípulo de Shifu y antiguo archienemigo. El ganador del Oscar <b>Huy Quan</b> (<i>Todo a la vez en todas partes</i>) se une también al reparto de la versión original dando voz a un nuevo personaje: Han, líder de la Guarida de los Ladrones.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i>Kung Fu Panda 4</i></b><span style="font-family: arial;"> está dirigida por <b>Mike Mitchell</b> (<i>Trolls</i>; <i>Shrek, felices para siempre</i>), ambas de DreamWorks) y producida por Rebecca Huntley (<i>Los tipos malos</i>, de DreamWorks). <b>Stephanie Ma Stine</b> (<i>She-Ra y las princesas del poder</i>) codirige la película. </span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">En 2008, <b><i>Kung Fu Panda</i></b>, primera entrega de la saga y nominada a los Premios Oscar, se convirtió en la <b>película de animación original de DreamWorks Animation más taquillera</b> y <b>dio origen a una franquicia que ha recaudado más de 1.800 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo</b>.</span></div></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>LOS PEQUEÑOS AMORES</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxORqg64jnfypGFOWrIU8Y0OvIau8Q4Y9ftFOPNPM-BCynEeg_Jw1jj1BppUoR1tOkEvcZ-x5mynI7lCyfvHw0U7rTtx8vK5qUbiugdwugjDDMe59lZYT4Ro3h9QKa7xwUXckq8LT_hPOHWycvFUnV0nVXgfoVA0K7qyJDyn80AM143FaxOHNkytB9H0Yg/s480/Los%20peque%C3%B1os%20amores.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxORqg64jnfypGFOWrIU8Y0OvIau8Q4Y9ftFOPNPM-BCynEeg_Jw1jj1BppUoR1tOkEvcZ-x5mynI7lCyfvHw0U7rTtx8vK5qUbiugdwugjDDMe59lZYT4Ro3h9QKa7xwUXckq8LT_hPOHWycvFUnV0nVXgfoVA0K7qyJDyn80AM143FaxOHNkytB9H0Yg/w140-h200/Los%20peque%C3%B1os%20amores.jpg" width="140" /></a></div>Nuevo largometraje de <b>Celia Rico</b> (<i>Viaje al cuarto de una madre</i>), protagonizado por <b>María Vázquez</b> (<i>Matria</i>) y <b>Adriana Ozores</b> (<i>Thi Mai, Rumbo a Vietnam</i>) junto a <b>Aimar Vega</b> (<i>Modelo 77</i>). <b>La película se estrena en cines de la mano de Bteam Pictures</b>. </span><b style="font-family: arial;"><i>Los pequeños amores</i></b><span style="font-family: arial;"> es una producción de <b>Arcadia Motion Pictures</b>, <b>Viracocha Films AIE</b> en coproducción con la francesa <b>Noodles Production</b>. <b>Se estrena en nuestro país de la mano de Bteam Pictures</b>.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Rodada en diferentes localizaciones de Catalunya, </span><b style="font-family: arial;"><i>Los pequeños amores</i></b><span style="font-family: arial;"> explora el contradictorio vínculo de admiración y reproche entre dos mujeres de generaciones muy distintas; un vínculo que define y atraviesa la manera en la que viven sus experiencias más íntimas.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Teresa (María Vázquez) cambia sus planes de vacaciones para ayudar a su madre (Adriana Ozores), que ha sufrido un pequeño accidente. Madre e hija pasarán juntas un verano de lo más sofocante, en el que no conseguirán ponerse de acuerdo ni en las cosas más triviales. Sin embargo, la obligada convivencia removerá más de lo esperado y en las noches estivales Teresa vivirá momentos reveladores junto a su madre.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i>Los pequeños amores</i></b><span style="font-family: arial;"> es una película sobre dos mujeres que han elegido caminos aparentemente opuestos y que ahora se reencuentran en el mismo lugar, compartiendo sus experiencias sobre el amor y la soledad.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">En palabras de la directora y guionista, <b>Celia Rico</b>: <i>“Los pequeños amores” no es una película sobre la maternidad, tal vez lo sea sobre su reverso, la "hijidad", si existiera esa palabra. Siempre me ha resultado curioso que no haya en nuestro vocabulario forma alguna de nombrar la condición de ser hijo, esa que, probablemente, sea la única que compartimos todos por imperativo y para siempre. Ser "siempre hija" es el telón de fondo de esta historia, en la que he intentado navegar por la biografía emocional de una mujer en sus cuarenta y preguntarme sobre los modos posibles de sostener la vida y el amor a determinadas edades, cuando los padres se hacen mayores o ya no están, cuando los proyectos amorosos se desvanecen o no tienen como fin formar una familia. A algunas hijas sin hijos nos asusta la idea de envejecer solas, sin nadie que nos asista si nos lesionamos una pierna o la casa arde en llamas. Tener hijos tampoco es garantía de nada; no se les trae al mundo para conseguir el salvoconducto del amor y cuidados incondicionales. Sin embargo, ahí están. Y el retintín de una antigua cantinela sigue sonando como un eco procedente del viejo mundo: si no tienes descendencia, ¿quién va a cuidar de ti cuando seas mayor? No sé si hacer una película es la mejor forma de curar el espanto a esta pregunta, pero al menos es un respiro poderlo compartir y, tal vez, una forma de afrontar con más ternura la incertidumbre de lo que está por venir". </i></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><i><br /></i></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/PJ5dZ6btLQo" width="320" youtube-src-id="PJ5dZ6btLQo"></iframe></div></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><i><br /></i></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><u style="font-family: arial;">Sobre Celia Rico Clavellino</u></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Considerada por la revista Variety como uno de los nuevos talentos del panorama cinematográfico español, <b>Celia Rico Clavellino</b> es licenciada en Comunicación Audiovisual y en Teoría de la literatura y literatura comparada.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">Como guionista y directora empezó su carrera con el multipremiado cortometraje ‘Luisa no está en casa’, única representación española en La Biennale di Venezia en 2012 y ganadora del Premio Gaudí a mejor cortometraje en 2013. El largometraje <i>Viaje al cuarto de una madre</i> es su ópera prima, estrenada en la sección New Directors del Festival de Cine de San Sebastián en 2018, donde obtuvo la Mención Especial del Jurado, el Premio de la juventud y el Premio Fedeora de la crítica. El guion participó en 2015 en el Script Station Lab de la Berlinale Talents (Festival de Cine de Berlín). La película se ha estrenado en países como Francia, Estados Unidos, Argentina y obtuvo cuatro nominaciones a los premios Goya y se alzó, entre otros, con cuatro premios Gaudí, un premio Feroz, 4 premios Asecan, el premio Sant Jordi (RNE) a la mejor ópera prima y la nominación a mejor ópera prima iberoamericana en los Premios Platino.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;">En el terreno de la animación, Celia ha cocreado y escrito la serie infantil "Mironins", estrenada también en formato de largometraje, que obtuvo la nominación a mejor película de animación en los premios Goya y se llevó el premio Gaudí en la misma categoría en 2021. También para público infantil, Celia ha publicado el libro 'Celia se aburre' (Premio Boolino 2017).</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i>Los pequeños amores</i></b><span style="font-family: arial;"> es su segundo largometraje.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="font-family: "Times New Roman";"><b style="font-family: arial;"><i>Los pequeños amores</i></b><span style="font-family: arial;"> es una producción de ARCADIA MOTION PICTURES ("Robot Dreams", "As Beatas", “Viaje al cuarto de una madre”), VIRACOCHA FILMS AIE en coproducción con la francesa NOODLES PRODUCTION (“Un año, una noche”). Cuenta con la participación de RTVE, TVC - Televisó de Catalunya y FILMIN, la financiación del ICAA, ICEC y el apoyo de CNC y MEDIA. Las ventas internacionales correrán a cargo de Latido Films.</span></div><div style="font-family: "Times New Roman"; text-align: center;"><br /></div></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>POR TUS MUERTOS</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOnl1wJXcfDgMNjN2xPPzC6gR2mSuO1PLSFffPmye0oyy1-GxUwBuOTM9HYJvglbHdJDtjwS-N30iOi62fR7oXklZreBO8a0oEumBxio1OjIy8EDNhtuybCb6Uyrrtc6_TeapmLhH2vOcWVqmm987WvdKo_ouS9pJBWgAFjcEUP0DhnjpHPy2Zn4zrpS6Z/s480/Por%20tus%20muertos.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOnl1wJXcfDgMNjN2xPPzC6gR2mSuO1PLSFffPmye0oyy1-GxUwBuOTM9HYJvglbHdJDtjwS-N30iOi62fR7oXklZreBO8a0oEumBxio1OjIy8EDNhtuybCb6Uyrrtc6_TeapmLhH2vOcWVqmm987WvdKo_ouS9pJBWgAFjcEUP0DhnjpHPy2Zn4zrpS6Z/w140-h200/Por%20tus%20muertos.jpg" width="140" /></a></div>El 8 de marzo se estrena en cines <b><i>Por tus muertos</i></b>, el primer largometraje de <b>Sayago Ayuso</b>. Con guion del propio <b>Ayuso</b>, <b>Paco Mateo</b> y <b>Juanjo Ramírez Mascaró</b>, esta comedia musical está protagonizada por <b>José Mota</b> en el papel de Miguel; <b>Jorge Sanz</b> en el papel de Valen; <b>Marta Belenguer</b> en el papel de Janis y <b>Carles Francino</b> en el papel de El Repollo.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: METRALLA fue un grupo de rock de finales de los 80 que alcanzó un gran éxito con su primer y único LP titulado “Por tus muertos”, pero que se disolvió misteriosamente justo antes de dar su primer concierto. </span><span style="font-family: arial;">Treinta años después, Miguel, uno de los componentes de la banda, todavía sigue soñando con ser una estrella del rock, aunque a sus conciertos ya no vaya nadie y su tienda de música esté a punto de ser embargada por el banco. </span><span style="font-family: arial;">Ordúñez, un famoso comunicador radiofónico del rock, le ofrece dar un concierto en el Palacio de Madrid con la condición de que reúna a los componentes originales de la banda.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;"><b>Sayago Ayuso</b>, cuenta con una larga trayectoria como actor, guionista y director de televisión y es el copresentador del programa de Rock FM 'El Pirata y su banda'. Para su debut cinematográfico ha coescrito y dirigido </span><b><i>Por tus muertos</i></b><span style="font-family: arial;">, en sus propias palabras <i>"una historia de perdedores que no se rinden nunca y que aprenden a disfrutar del camino que hacemos para llegar a nuestros sueños, más que del sueño en sí".</i></span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/damoV0fIWgI" width="320" youtube-src-id="damoV0fIWgI"></iframe></div><br /></div><div><b><i>Por tus muertos</i></b><span style="font-family: arial;"> es una producción de <b>Por tus muertos A.I.E.</b>; <b>SÚPER 8</b>, <b>DOC LAND</b>, <b>La charito Films</b> y <b>RTVE </b>con la participación de <b>RTVE </b>y <b>Prime Video</b> y con la colaboración de la <b>Comunidad de Madrid</b>. <b>Buena Vista International</b> será la distribuidora en España y las ventas internacionales correrán a cargo de <b>Latido</b>. Tras su paso por salas, <b><i>Por tus muertos</i></b> estará disponible en <b>Prime Video</b> y a continuación en <b>Televisión Española</b>.</span></div><div><br /></div></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>LA EXTORSIÓN</u></b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaudlkoYlKZ8qGicAYAph2MooSkXaeAoH1ejfN7m5_y-Fn3ZwZ0nRUcgmXkmE5Ojs67klhvPVsBYsulktq58j6eS1MqyuB8RC4sBrUbT-iPjm8n0xyfRJy9Ns5DDOI4E9rmiCaOf2K2uUi7X8gVow8u0THvbpsi6IijuE-7lW6A8Av0lr-JmaF7Gh0-4aW/s480/La%20extorsi%C3%B3n.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaudlkoYlKZ8qGicAYAph2MooSkXaeAoH1ejfN7m5_y-Fn3ZwZ0nRUcgmXkmE5Ojs67klhvPVsBYsulktq58j6eS1MqyuB8RC4sBrUbT-iPjm8n0xyfRJy9Ns5DDOI4E9rmiCaOf2K2uUi7X8gVow8u0THvbpsi6IijuE-7lW6A8Av0lr-JmaF7Gh0-4aW/w140-h200/La%20extorsi%C3%B3n.jpg" width="140" /></a></div>La extorsión</i></b>, dirigida por el realizador argentino <b>Martino Zaidelis</b> (<i>Re Loca</i>, la serie <i>Los Enviados</i>) y protagonizada por el ganador del Premio Platino <b>Guillermo Francella</b> (<i>El robo del siglo, El secreto de sus ojos, Mi obra maestra</i>, la serie <i>El Encargado</i>), se estrena en cines este viernes 8 de marzo. La película se presentó en la Sección Òrbita en la pasada edición del <b>Festival de Sitges</b>, después de su exitoso estreno en Argentina, con más de 400 mil espectadores, convirtiéndose en la película más taquillera del año.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>La extorsión</i></b> está escrita por el guionista de la exitosa serie <i>El encargado</i>, también protagonizada por Guillermo Francella. Junto a Francella, completan el reparto el nominado al Emmy <b>Pablo Rago</b> (<i>El secreto de sus ojos</i>, series <i>Santos y pecadores</i> y <i>Vientos de agua</i>), <b>Andrea Frigeiro</b> (<i>El ciudadano Ilustre, Rojo</i>) y Carlos Portaluppi (<i>Argentina, 1985</i>, <i>Vidas Robadas, Hijos Nuestros</i>), junto a <b>Guillermo Arengo</b>, <b>Alberto Ajaka</b> y <b>Mónica Villa</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Distribuida en Argentina por Warner Bros. Pictures, la película es una producción de Particular Crowd, 100 Bares (productora de <i>El secreto de sus ojos</i>) e Infinity Hill (productora de <i>Argentina, 1985</i>) en asociación con Cimarrón. <b>Se estrena en nuestro país de la mano de A Contracorriente Films</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Alejandro, piloto de avión, esconde un secreto. Cuando los agentes del Servicio de Inteligencia lo descubren, le chantajean. Alejandro se verá sumergido en un universo de intriga y corrupción, que le pondrá a él y a sus seres queridos en peligro, mientras intenta escapar con vida, sin importar el precio.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/rcStvy5KAcQ" width="320" youtube-src-id="rcStvy5KAcQ"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u>VICENT DEBE MORIR</u></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzo4cFodVzftaBMyWr8CfawbN8nMkGOnM_94oOYkpmF-sPk1F3MRsP1Ki82UPcvYT6HZ17YcZc0YQOqD6DrhmiSGMhB_ZJK8pDLt_-xH_9Xmya-aVgqy2wuGl3vhiuD8Am9Cvk06H1CXlyX4N5NyCn8y6pEpReJ4V3DuxL408VzlX7vqofa27_LCYpgu_c/s480/Vincent%20debe%20morir.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzo4cFodVzftaBMyWr8CfawbN8nMkGOnM_94oOYkpmF-sPk1F3MRsP1Ki82UPcvYT6HZ17YcZc0YQOqD6DrhmiSGMhB_ZJK8pDLt_-xH_9Xmya-aVgqy2wuGl3vhiuD8Am9Cvk06H1CXlyX4N5NyCn8y6pEpReJ4V3DuxL408VzlX7vqofa27_LCYpgu_c/w140-h200/Vincent%20debe%20morir.jpg" width="140" /></a></div>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Vincent empieza a ser atacado por la gente que lo rodea sin motivo aparente. Su anodina existencia se ve trastocada y, conforme su realidad se descontrola y la violencia se intensifica, se ve obligado a huir. Pero ¿adónde?</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Presentada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes 2023, <b><i>Vincent debe morir</i></b> es la ópera prima de <b>Stéphen Castang</b>, un potente thriller apocalíptico cargado de humor negro que reflexiona sobre la condición humana y la violencia inherente en nuestra sociedad. Se alzó con los galardones de Mejor dirección novel y Mejor actor para <b>Karim Leklou</b> en el Festival de Sitges 2023. Nominada a Mejor ópera prima en los premios César franceses y los European Film Awards (EFA). </span><b style="font-family: arial;">Se estrena en nuestro país de la mano de La Aventura.</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/0NF_TQfIoXQ" width="320" youtube-src-id="0NF_TQfIoXQ"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><u style="font-family: arial;">Ficha técnica</u></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Director: Stéphan Castang</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Reparto: Karim Leklou, Vimala Pons, François Chattot, Karoline Rose Sun</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Productor: Claire Bonnefoy, Thierry Lounas</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Guion: Mathieu Naert</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Montaje: Méloé Poillevé</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>LA BESTIA EN LA JUNGLA</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhv7rqu83mbBynHt_cetnkfShZGifZIH1AlIzQxdib9wygat2KV5dpqvMLU5P9GCqgkpBG-dbfNPjtjUhFo2unz5oNrCWiT3AEnBCGdA_IL1JnG6QG9NllmERLx3qRxplybtmTQHZ5tCwNBVpDFHX0Sj_RxoI3S_zgaU6NOyaAyDCSjhJs3jXCy8YNY4uWm/s480/La%20bestia%20en%20la%20jungla%20(1).jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhv7rqu83mbBynHt_cetnkfShZGifZIH1AlIzQxdib9wygat2KV5dpqvMLU5P9GCqgkpBG-dbfNPjtjUhFo2unz5oNrCWiT3AEnBCGdA_IL1JnG6QG9NllmERLx3qRxplybtmTQHZ5tCwNBVpDFHX0Sj_RxoI3S_zgaU6NOyaAyDCSjhJs3jXCy8YNY4uWm/w140-h200/La%20bestia%20en%20la%20jungla%20(1).jpg" width="140" /></a></div>Estrenada en el </span><b style="font-family: arial;">Festival Internacional de Cine de Berlín en la Sección Panorama</b><span style="font-family: arial;">, </span><b style="font-family: arial;"><i>La bestia en la jungla</i></b><span style="font-family: arial;"> plantea un viaje sensorial a través de un hombre y una mujer que tienen múltiples encuentros en un club sin nombre. La película tuvo su <b>p</b></span><b style="font-family: arial;">remiere nacional en la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI)</b><span style="font-family: arial;"> y después se pudo ver en la Sección Oficial de esta edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla.</span></div><div style="text-align: justify;"><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;">Basada en la icónica obra de Henry James, esta adaptación transporta a los espectadores a un vertiginoso viaje a lo largo de 25 años, desde 1979 hasta 2004, en un colosal club nocturno. Allí, un enigmático hombre y una enigmática mujer observan y aguardan un evento misterioso. A medida que la música evoluciona desde la disco hasta la tecno, se convierte en la banda sonora de esta cautivadora crónica sobre una obsesión que desafía el tiempo y el espacio.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;">Patric Chiha traslada a la pareja de la historia corta de Henry James al club, y contrasta su espera fatal con la sensación última de estar en el momento presente y el deseo hedonista de los bailarines de disolver el tiempo en coreografías eternas.</span></div><div><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/GgwgEeBro-o" width="320" youtube-src-id="GgwgEeBro-o"></iframe></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><b style="text-align: justify;">La película se estrena en nuestro país de la mano de Surtsey Films.</b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><u>Patric Chiha</u> </span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;">Patric Chiha es un cineasta austriaco de origen húngaro y libanés, nacido en Viena (Austria) en 1975. Se trasladó a París a los 18 años para estudiar diseño de moda. Luego cursó estudios de edición de cine en la Escuela de Cine INSAS en Bruselas. Sus cortometrajes y documentales, como <i>Home </i>y <i>Les Messieurs</i>, han sido seleccionados en diversos festivales de cine. En 2009, dirigió su primera película, <i>Domaine</i>, protagonizada por Béatrice Dalle, que se estrenó en el Festival de Venecia. Le siguieron <i>Boys Like Us</i> en 2014, y los documentales <i>Brothers of the Night</i> en 2016 y <i>Si esto fuera amor</i> en 2019, ambos estrenados en la Berlinale. <b><i>La bestia en la jungla</i></b> (2023) es su quinta película.</span></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>STOP MAKING SENSE</u></b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMU-R9jewaKOdhcqG-MInoSfa5W7sRGHFPBDmLFgWbGfX8Rtu1zhUpnktJPiKUPxwQK0Q8cHwKspR7gDgo75L7u3JgjiCwmpuhb7q9q9bNe43BoOennNfI2uAZcdZFjNk4QMgE25HJnVQ7GbufksyZ042nTEwBDbf4edRi3ihS0odccjN4xbdkWvGmsKcl/s480/Stop%20Making%20Sense.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMU-R9jewaKOdhcqG-MInoSfa5W7sRGHFPBDmLFgWbGfX8Rtu1zhUpnktJPiKUPxwQK0Q8cHwKspR7gDgo75L7u3JgjiCwmpuhb7q9q9bNe43BoOennNfI2uAZcdZFjNk4QMgE25HJnVQ7GbufksyZ042nTEwBDbf4edRi3ihS0odccjN4xbdkWvGmsKcl/w140-h200/Stop%20Making%20Sense.jpg" width="140" /></a></div>Este viernes 8 de marzo regresa a los cines <b><i>Stop Making Sense</i></b>, una cita musical y cinematográfica que reúne a los <b>Talking Heads</b>, una de las mejores bandas de la historia, y al reputado director <b>Jonathan Demme</b>, ganador del Oscar a Mejor Director. <b>Elastica reestrena este viernes en cines el que es considerado el mejor 'concert film' de la historia que la prestigiosa A24 ha resucitado para reivindicar a la icónica banda de rock</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con <b><i>Stop Making Sense</i></b>, el por aquel entonces joven cineasta <b>Jonathan Demme</b> pretendía seguir la estela de otros largometrajes musicales anteriores como <i>The Last Waltz</i> de Martin Scorsese o <i>Rust Never Sleeps</i> de Neil Young. Al director estadounidense siempre le encantó la música y había tenido la oportunidad de ver tocar a los <b>Talking Heads</b> a principios de 1983 en Hollywood, quedando fascinado por la magnética presencia del vocalista David Byrne y por la fuerza y potencia del directo de la banda.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Partiendo de su enfoque directo y honesto, el objetivo de Demme fue recoger en cámara para la posteridad el mejor 'concert film' de la historia, transmitiendo al espectador toda la energía de asistir a una actuación de los <b>Talking Heads</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Estrenada en cines en 1984, Demme filmó con 7 cámaras y durante cuatro noches los conciertos que los Talking Heads, la banda compuesta por David Byrne, Tina Weymouth, Chris Frantz y Jerry Harrison dieron en el Teatro Pantages de Hollywood Boulevard durante la Navidad de 1983.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Uno de los momentos más memorables del concierto es cuando Byrne sale a escena a cantar la canción <i>Girlfriend Is Better</i> con el Big Suit, un traje absurdamente grande que estaba inspirado en parte en el teatro Noh japonés y que se ha convertido en un icono no solo de <b><i>Stop Making Sense</i></b> sino también del propio cantante.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/jzdsOZQ3nwQ" width="320" youtube-src-id="jzdsOZQ3nwQ"></iframe></div></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Tras su estreno en cines, el concierto filmado recibió excelentes críticas y fue considerado como "una de las más grandes películas de rock jamás hechas", además de recibir calificativos como "abrumadora", "fascinante" y "brillante", destacando también la habilidad de <b>Jonathan Demme</b> para capturar "el enérgico e impredecible directo de la mejor época de <b>Talking Heads</b> en todo su esplendor y agudeza visual".</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Para celebrar su 40 aniversario, Elastica estrena en nuestros cines una restauración completa de la película que retrata la frenética energía de la banda en su momento álgido. Considerado por muchos el mejor concierto filmado de todos los tiempos</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>BLUE GIANT</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u><br /></u></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZG6n6Zlmq1uBa8xacL7I5UthAAsW7qp15WDrx0ezyjDjHSeOQUPcUoK4oIu8GYHOvY-wCSwf3_N-ueQlicUHwiZPlR3ejw4k2kP5388DqiSBkt9YY0c5tgVKfMvQ3UzUDiEpzC-M1KuaInNnj7WPvRjMZ31DpljUVGDl6A7zMCCCBuSTJBX-KdbMSzS1M/s480/Blue%20Giant.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZG6n6Zlmq1uBa8xacL7I5UthAAsW7qp15WDrx0ezyjDjHSeOQUPcUoK4oIu8GYHOvY-wCSwf3_N-ueQlicUHwiZPlR3ejw4k2kP5388DqiSBkt9YY0c5tgVKfMvQ3UzUDiEpzC-M1KuaInNnj7WPvRjMZ31DpljUVGDl6A7zMCCCBuSTJBX-KdbMSzS1M/w140-h200/Blue%20Giant.jpg" width="140" /></a></div>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">A pesar de que no es capaz ni de leer partituras, el joven Dai Miyamoto pone toda su pasión en el saxo para convertirse en el mejor músico de jazz del mundo. </span><span style="font-family: arial;">Desde que un amigo le llevó a una actuación de jazz en vivo que le emocionó a un nivel profundo, el estudiante de bachillerato Dai Miyamoto ha practicado con el saxo día y noche. A pesar de que no es capaz de leer partituras, toca con toda su pasión. Tras su graduación, el jazz le lleva a mudarse a Tokio, donde conoce a un talentoso pianista llamado Yukinori Sawabe. Al principio Yukinori no le toma en serio, pero tras oírle tocar cambia de idea y juntos deciden formar una banda. Pronto se les une el batería novato Shunji Tamada y los tres forman JASS. El objetivo del trío es tocar en el club de jazz más importante de Japón, So Blue, y cambiar la escena japonesa del jazz. Pero justo cuando comienza a aparecer la posibilidad de tocar en vivo en So Blue, ocurre algo completamente inesperado…</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>La película llega a nuestras pantallas de la mano de Selecta Visión.</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/2GUIa9ujMuo" width="320" youtube-src-id="2GUIa9ujMuo"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-29519289835147479172024-03-07T15:23:00.001+01:002024-03-07T15:23:20.359+01:00PRESENTACIÓN EN EL FESTIVAL DE CINE DE MÁLAGA DE UN AVANCE DE "CUERPO ESCOMBRO", PELÍCULA DIRIGIDA POR CURRO VELÁZQUEZ<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3u-jOIELmHgpD8zNUhCsTSxVwDkIVQ3-eG6tKEZXN_qIFu8oYzv63wLr9wxZK9NATjWOpmi7JHw5eCw-24Ay5LgeiBOXsC94ZDSuvNB36FuRmSEzJjjKURLOJ1GQ-pGGRoxjA-5Qha2R3EUrdqZKDpw374RXTmJpIRyLb16llGtb0D4mGnLZRXyrMwl6O/s5027/1709118783249-CUERPO_ESCOMBRO_20022024_david_herranz_34507.jpg" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="4547" data-original-width="5027" height="181" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3u-jOIELmHgpD8zNUhCsTSxVwDkIVQ3-eG6tKEZXN_qIFu8oYzv63wLr9wxZK9NATjWOpmi7JHw5eCw-24Ay5LgeiBOXsC94ZDSuvNB36FuRmSEzJjjKURLOJ1GQ-pGGRoxjA-5Qha2R3EUrdqZKDpw374RXTmJpIRyLb16llGtb0D4mGnLZRXyrMwl6O/w200-h181/1709118783249-CUERPO_ESCOMBRO_20022024_david_herranz_34507.jpg" width="200" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><em style="background-color: white; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; text-align: -webkit-right;">Foto: David Herránz</em></td></tr></tbody></table>La productora <b>Morena Films</b> presenta dentro del marco del <b>Festival de cine de Málaga</b>, en su sección <i>5 minutos de cine</i>, un avance de <b><i>Cuerpo Escombro</i></b>, una comedia con un gran mensaje de fondo, dirigida y escrita por <b>Curro Velázquez</b>. La película se rueda íntegramente en Bilbao con <b>Dani Rovira, Ernesto Sevilla, El Langui, Antonio Resines, Cassandra Ciangherotti, Omar Chaparro, Tito Valverde</b> y <b>Leo Harlem</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Ante los problemas para encontrar trabajo y liado por su hermano Fermín, Javi se hace pasar por discapacitado para conseguir un puesto que necesita desesperadamente. Pero fingir parálisis cerebral es más complicado de lo que parece, sobre todo, cuando surge el amor entre su jefa y él.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i>“Una gran mentira que generará un sinfín de momentos divertidos sin ofender a nadie. Situaciones sorprendentes y extremas donde el protagonista sufrirá como si a cada instante estuviera pisando brasas encendidas derivando en un conflicto serio que nos hará reflexionar sobre la empatía, la aceptación del otro y la visibilidad de las personas que se encuentran todos los días con barreras que los demás no vemos”</i> asegura su director y guionista <b>Curro Velázquez</b>, que tras haber dirigido varios proyectos protagonizados por personas con discapacidad ha demostrado con creces saber cómo encontrar el tono perfecto que permite normalizar y empatizar con personas con discapacidad de forma natural, con mucho humor y sin caer en la sensiblería.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Y es que, como corrobora el productor de la película, <b>Juan Gordon</b>, <b><i>Cuerpo Escombro</i></b> es muy gamberra pero con mucho fondo: <i>“Entre gag y gag, nos obliga a ponernos en la piel de las personas con discapacidad, pero sin caer en un tono paternalista ni moralizante. Todo lo contrario, nos enfrenta con una realidad a la que a menudo ignoramos, de una forma fluida, entretenida y divertida a través del monumental lío en el que se mete su protagonista”</i>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Morena Films</b> después del éxito de <i>Campeones </i>y <i>Campeonex</i>, vuelve a poner el foco en las personas con discapacidad, en este caso discapacidad física, y a visibilizar su día a día.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El rodaje durará seis semanas y se grabará en su totalidad en la ciudad de Bilbao.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película, producida por <b>Morena Films</b> con la participación de <b>RTVE </b>y <b>Prime Vídeo</b>, y con el apoyo del ICAA, será distribuida en cines de la mano de <b>Buena Vista International</b>. Las ventas internacionales correrán a cargo de <b>Latido Films</b>.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-84278083451288364322024-03-06T16:26:00.002+01:002024-03-07T10:13:09.813+01:00CECILIA ROTH PREMIO PLATINO DE HONOR 2024<p style="text-align: justify;"><b style="color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"></span></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b style="color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheFtiACpCsj1ZdOmWGxzrDIYq_81q3jmiMHRmhzXGv3eWtteVfMDjNsIhbxXQScaqcet0lij8stB5axb6_eX731LzYccr4blWCw00tEVReH0nAuuG6e78l3C2K9D28KIO_I6d_kI498ajsHd_3iaSt4Zu5yASeGo6it4UIuQ15-gT8JR4ghPxI1Nk7-tRD/s1080/thumbnail_Cecilia%20Roth%20Premio%20Platino_by_Gabriel%20Machado.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="735" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheFtiACpCsj1ZdOmWGxzrDIYq_81q3jmiMHRmhzXGv3eWtteVfMDjNsIhbxXQScaqcet0lij8stB5axb6_eX731LzYccr4blWCw00tEVReH0nAuuG6e78l3C2K9D28KIO_I6d_kI498ajsHd_3iaSt4Zu5yASeGo6it4UIuQ15-gT8JR4ghPxI1Nk7-tRD/w136-h200/thumbnail_Cecilia%20Roth%20Premio%20Platino_by_Gabriel%20Machado.jpg" width="136" /></a></b></div><b style="color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; text-align: justify;">Cecilia Roth será homenajeada con el Premio Platino de Honor en la XI Edición de los Premios PLATINO Xcaret, </b><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify; vertical-align: baseline;">el cual se entregará el <b>20 de abril de 2024 en el parque Xcaret de Riviera Maya, México, </b>como reconocimiento a su sobresaliente trayectoria en la industria cinematográfica.</span><p></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Desde sus inicios a los 16 años, cuando comenzó su formación actoral mientras cursaba estudios secundarios, Roth ha trazado <b>un sólido recorrido actoral en producciones de renombre en el audiovisual iberoamericano.</b> En 1975, participó en las películas <b><i>No toquen a la nena</i> (Juan José Jusid) y <i>Crecer de golpe</i> (Sergio Renán)</b>, marcando así el comienzo de una carrera que se extendería a través de décadas y fronteras.</span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Dos años después, Roth se establecería en España, donde su talento fue apreciado por directores como <b>José Luis Garci</b>, bajo las órdenes del que trabajó en <b><i>Las verdes praderas</i> (1979), </b>cinta a la que sucederían <b><i>La familia, bien gracias</i> (Pedro Masó, 1979) y <i>El curso que amamos a Kim Novak</i> (Juan José Porto, 1980).</b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Su participación en <b><i>Arrebato</i> (Iván Zulueta, 1979)</b> la consagró como <b>una figura de culto en el cine de autor, </b>hecho que quedaría confirmado en 1980, cuando inició una fructífera colaboración con <b>Pedro Almodóvar</b>, protagonizando películas icónicas como <b><i>Pepi, Luci, Bom… y otras chicas del montón </i>(1980)</b>, <b><i>Laberinto de pasiones </i>(1982)</b> y <b><i>Entre tinieblas</i> (1983).</b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><b><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Durante esta época, </span></b><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">la versatilidad de Roth también se reflejó en su participación en diversas películas, como <b><i>El Jardín Secreto (Carlos Suárez, 1984) </i></b><i>o<b> </b></i>el drama romántico <b><i>Segunda Piel (1999)</i></b> de <b>Gerardo Vera</b>, con quien repetiría participación en 2002 con <b><i>Deseo.</i></b> También dejó su huella en la televisión española con producciones notables como la exitosa serie <b><i>Las Aventuras de Pepe Carvalho</i> (Adolfo Aristarain, José Manuel Larraz, 1984) </b>o el telefilme <b><i>Todo va mal</i> (Emilio Martínez Lázaro, 1984).</b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Regresando a Argentina como una actriz consolidada, protagonizó una serie de proyectos notables como <b><i>Deadly</i> (1986) </b>de <b>Adolfo Aristarain</b> con el que trabajaría posteriormente en películas clave de su filmografía<b>,</b> <b><i>Cenizas del paraíso</i> (Marcelo Piñeyro, 1997) </b>o <b><i>Antigua vida mía</i> (Héctor Olivera, 2002).</b> Además, participó en coproducciones internacionales como la cinta mexicano-estadounidense<b><i> La Hija del Caníbal </i>(Antonio Serrano, 2003),</b> la italiana <b><i>Luisa Sanfelice</i> (Hnos. Taviani, 2004)</b> y la chilena <b><i>Padre nuestro</i> (Rodrigo Sepúlveda, 2005).</b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Su incursión en la televisión también fue destacada, participando en producciones como <b><i>El Pacto, Epitafios, Mujeres Asesinas, Amas de Casa Desesperadas, Trátame Bien, En Terapia e Historia de un Clan,</i></b> entre otras.</span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">En 1998, hizo historia al convertirse en la <b>primera actriz no española en ganar el Premio Goya como Mejor Actriz </b>por su papel en <b><i>Martín (Hache) </i>(Adolfo Aristarain, 1997)</b>. A este éxito profesional le sucedería <b>la llegada del reconocimiento internacional de la mano, de nuevo, de Pedro Almodóvar.</b> </span><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Gantari, serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La obtención por parte de la cinta del <b>Premio Oscar como Mejor Película Extranjera en 1999 supuso el reconocimiento de Cecilia Roth como actriz de proyección internacional.</b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">En 2012, <b>Pedro Almodóvar</b> contó nuevamente con ella para el filme <b><i>Los Amantes Pasajeros,</i></b> y ese mismo año protagonizó <b><i>Matrimonio</i> (Carlos Jaureguialzo)</b> junto a Darío Grandinetti y <b><i>Migas de pan</i> (Manane Rodríguez)</b> en Uruguay.</span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Roth retornó a España en 2018 para participar en la película <b><i>Dolor y gloria</i> de Pedro Almodóvar</b> y en la serie de Movistar Plus+, <b><i>El embarcadero</i></b>. Actualmente, su carrera cinematográfica destaca con películas como <b><i>El ángel</i> (Luis Ortega, 2018), <i>Crímenes de familia</i> (Sebastián Schindel, 2020)</b> junto a Miguel Ángel Solá y<b> <i>El prófugo</i> (Natalia Meta, 2020). </b>En 2022, se estrenó <b><i>Conversaciones sobre el odio</i></b> de Vera Fowgill, y ese mismo año fue llamada por <b>Los Javis (Javier Ambrossi y Javier Calvo)</b> para interpretar a Alicia en la multipremiada serie <b><i>La Mesías</i></b>. Próximamente, la audiencia podrá disfrutar de su actuación en <b><i>Goyo,</i> dirigida por Marcos Carnevale, y <i>Culpa de Cero</i>, de Valeria Bertuccelli.</b></span></p><p class="x_p1" style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 24px; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 12pt; text-align: justify;"><span lang="ES-AR" style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: inherit; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Su incursión en el teatro fue igualmente impactante. En enero de 2013 estrenó con gran éxito <b><i>Una Relación Pornográfica</i></b> de <b>Philippe Blasband</b> junto a<b> Darío Grandinetti,</b> en el Paseo La Plaza, uno de los núcleos teatrales más importantes de la ciudad de Buenos Aires, con dirección de <b>Javier Daulte.</b> En 2018 protagonizó, en el mismo teatro, junto a Dolores Fonzi, <b><i>Entonces la noche</i> </b>de <b>Martin Flores Cárdenas.</b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La destacada carrera de Roth <b>ha sido homenajeada y galardonada en diversos festivales internacionales, recibiendo premios y distinciones a lo largo de los años.</b> Entre estos reconocimientos, destacan la <b>Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes,</b> otorgada por el Ministerio de Cultura de España y entregada por la Casa Real Española. Además, el <b>Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao (ZINEBI) le concedió el Mikeldi de Honor</b> en reconocimiento a su libertad y madurez interpretativa, y el <b>Festival de Cine de Málaga le rindió homenaje con una retrospectiva</b> en su edición de 2019.</span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><b><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La XI Edición de los Premios PLATINO será la ocasión en la que Cecilia Roth reciba el tan merecido Premio de Honor en reconocimiento a su esfuerzo y dedicación como actriz,</span></b><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> así como por su significativa contribución y representación en la historia del cine iberoamericano a nivel mundial. Este prestigioso reconocimiento es un tributo a una carrera excepcional que ha dejado una huella imborrable en el séptimo arte.<b></b></span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">La XI edición de los <b>Premios PLATINO XCARET</b> es posible gracias al apoyo y la intensa colaboración con el audiovisual iberoamericano de Quintana Roo, Riviera Maya, Grupo XCARET, la Comunidad de Madrid, y el Ayuntamiento de Madrid.</span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: black; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Los <b>Premios PLATINO</b> son promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales. Cuentan con el apoyo de ONU Turismo, las Academias e Institutos de Cine iberoamericanos y WAWA , así como con la colaboración de patrocinadores como Amazon Prime, LaLiga, Mayakoba, Iberia, L’ORÉAL Professionnel, ICAA, AIE, CREA SGR, FIACINE, TNT, Movistar+, RTVE, ¡HOLA!, Hertz o Agencia EFE; y <b>aúnan a los grandes talentos de las industrias de los 23 países iberoamericanos</b> para ensalzar a las producciones y a los creadores más destacados de cada año con veintitrés galardones y un Premio PLATINO de Honor. </span><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> </span></p><p class="x_MsoNormal" style="background-color: white; color: #242424; font-family: Aptos, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 22px; margin: 12pt 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font-family: Calibri, sans-serif, serif, EmojiFont; font-size: 12pt; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 24px; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Trabajan desde su primera edición en 2014 en la difusión del audiovisual iberoamericano, <b>para que los éxitos que se consiguen en los festivales más prestigiosos se traduzcan también en excelentes resultados</b> en las salas comerciales y que nuestro cine y series de ficción tengan la distribución que se merece.</span></p>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-17789194638918087212024-03-06T12:34:00.001+01:002024-03-06T12:34:17.938+01:00"YO NO SOY ESA" DE MARÍA RIPOLL - FESTIVAL DE MÁLAGA<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGYKMlzvf09tMMhd_1i37pjzmHIHC_3kp5nixdIqfw_CTYyV49EBBYCSyDOY3KoqK4JFuDCeQiJuWvmB1AjkKzC_AIfGG1KEyUC015axI3kXs56QF28ncRHeezjiJxsVuorhqV8PJld-hogIsq6VOyvTQTV7c7727KI5zFa7K3hTc1zqYL502Qoy7HFO2w/s2000/thumbnail-2000px.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="2000" data-original-width="1350" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGYKMlzvf09tMMhd_1i37pjzmHIHC_3kp5nixdIqfw_CTYyV49EBBYCSyDOY3KoqK4JFuDCeQiJuWvmB1AjkKzC_AIfGG1KEyUC015axI3kXs56QF28ncRHeezjiJxsVuorhqV8PJld-hogIsq6VOyvTQTV7c7727KI5zFa7K3hTc1zqYL502Qoy7HFO2w/w135-h200/thumbnail-2000px.jpg" width="135" /></a></div>Tenemos el placer de presentaros el cartel teaser y las primeras imágenes de <b><i>Yo no soy esa</i></b>, la nueva película de <b>María Ripoll</b>, que tendrá hoy una proyección especial dentro del marco del <b>Festival de Málaga</b>, en la Sección Oficial Fuera de Concurso.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Dirigida por <b>María Ripoll </b>(<i>Ahora o Nunca, No culpes al karma de lo que te pasa por gilipollas, Vivir dos veces</i>) y con guion de <b>Olga Iglesias</b> (Guerra de likes), <b><i>Yo no soy esa </i></b>está protagonizada por <b>Verónica Echegui</b> (<i>Yo soy La Juani, No culpes al karma por lo que te pasa por gilipollas, La gran familia española, Explota, Explota</i>), <b>Silma López</b> (<i>Valeria</i>), <b>Ángela Molina</b> (<i>Las cosas del querer, La mitad del cielo, Carne Trémula, Blancanieves, La Piedad</i>), <b>Daniel Grao</b> (<i>La casa entre los cactus, Toc Toc, Julieta</i>) y <b>Adam Jezierski</b> (<i>Los Farad, Vota Juan</i>).</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Cuando Susana (17 años), cae en coma en la década de los 90, lo último que esperaba era despertarse de nuevo en 2024. Susana tendrá que hacer frente a una sociedad completamente ajena a la que conocía, madurar a marchas forzadas y darse cuenta de que lo más importante no es ni el amor romántico, ni la popularidad: es una misma y ser fiel a quién eres.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Yo no soy esa</i></b> es una producción de El Estudio con Cahuenga Filmmakers – la productora de María Ripoll – en asociación con Sony Pictures International Productions y con la participación de RTVE. María Ripoll es la productora ejecutiva y Enrique López Lavigne produce para El Estudio. Su estreno exclusivo en salas de cine de toda España está previsto para el próximo otoño, de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-61033156746613711932024-03-05T07:58:00.000+01:002024-03-05T16:53:47.757+01:00“LA SOMBRA DEL SOL" DE MIGUEL FERRER SE PRESENTA EN EL FESTIVAL DE MÁLAGA<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjq81EHOwsDrYxY6bOyXjZvHS8dPNlFe2hDqv_A8Pik98Lc1_MuOcp2a9Np0QBXCR2H-ylngcAovG9cESIOXwsizDosG0ly7lI-AyGzCka6xYTqzOQM1HzzJvoTgpmuHLnQF0s83y-qgkOHmLykxyVNL6hblUF4rLSSxujc5BGrsGsS__uOyRpbsvIW8hxg/s2764/09d53935-79b6-9a9b-3ae4-f4c6b2a2372d.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="2764" data-original-width="1943" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjq81EHOwsDrYxY6bOyXjZvHS8dPNlFe2hDqv_A8Pik98Lc1_MuOcp2a9Np0QBXCR2H-ylngcAovG9cESIOXwsizDosG0ly7lI-AyGzCka6xYTqzOQM1HzzJvoTgpmuHLnQF0s83y-qgkOHmLykxyVNL6hblUF4rLSSxujc5BGrsGsS__uOyRpbsvIW8hxg/w141-h200/09d53935-79b6-9a9b-3ae4-f4c6b2a2372d.jpg" width="141" /></a></div>La Sombra del Sol</i></b>, de <b>Miguel Angel Ferrer</b>, que firma el guion junto a <b>Guillermo de la Rosa</b>, está protagonizada por <b>Carlos Manuel González</b> y la joven promesa <b>Anyelo López</b>, un actor sordo descubierto en un meticuloso proceso de casting a nivel nacional, y cuyo debut es el testimonio vivo del poder de la inclusión en todos los sentidos. Un reparto íntegramente venezolano que se completa con nombres como <b>Camila Curtis, Greisy Mena, Jeizer Ruiz, David Olaves, Richard Clark</b> y <b>Pedro Alonso</b>, entre otros.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Leo es un obrero fracasado con muchas dificultades económicas que vive en la ciudad de Acarigua, Venezuela. Alex, su hermano menor sordo, le propone participar en un concurso musical interpretando una canción que él mismo ha escrito. Leo tendrá que redescubrir sus habilidades musicales y junto a su hermano hacer lo imposible para cambiar su futuro, reuniendo sus voces en un viaje inolvidable.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Según su director, <b>Miguel Angel Ferrer</b>, <i>“La Sombra del Sol es una película sobre la resiliencia, la alegría y la creatividad del pueblo venezolano, a pesar de las dificultades y desafíos que enfrentamos a diario. Un tributo a nuestra cultura pero también es una invitación al mundo entero, para que conozcan y se enamoren de Venezuela y su gente”.</i></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Miguel Ángel Ferrer</b> es un director venezolano afincado en Estados Unidos con una extensa trayectoria en la industria del cine y la publicidad internacional. Comenzó su carrera como realizador en National Geographic trabajando en un documental sobre la esclavitud moderna y el tráfico humano. Ha ganado docenas de premios por sus cortometrajes, entre ellos, Culpa, que participó en más de 40 festivales internacionales y fue adquirido por HBO MAX, y DeMonica. Su mirada le sitúa como un valor en alza en el mercado latinoamericano y estadounidense.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>La Sombra del Sol</i></b><span style="font-family: arial;"> es una producción de <b>Magic Films</b>, <b>De la Reina LLC</b>, <b>GodArt Studios</b> que celebró su premiere mundial en LALIFF, Los Angeles Latino International Film Festival.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" class="x_mcnImageBlock" style="border-collapse: collapse; color: #242424; font-family: "Segoe UI", "Segoe UI Web (West European)", "Segoe UI", -apple-system, BlinkMacSystemFont, Roboto, "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; min-width: 100%; text-align: justify; width: 100%;"><tbody class="x_mcnImageBlockOuter"><tr></tr></tbody></table>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-21408429500923510712024-03-02T19:20:00.006+01:002024-03-03T10:02:31.660+01:00DESTACADA PARTICIPACION ESPAÑOLA EN EL BCN FILM FEST 2024<p> </p><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">El <strong style="line-height: inherit;">Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jord</strong>i, <strong style="line-height: inherit;">BCN FILM FEST</strong> arrancará el próximo 18 de abril con la proyección de <strong style="line-height: inherit;">CASA EN FLAMES</strong>,<strong style="line-height: inherit;"> </strong>comedia dramática de que será la película encargada de inaugurar esta octava edición. </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"></p><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14px;"><br /></span></div><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"><div style="text-align: justify;"><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; text-align: left;">En esta nueva edición el certamen cuenta en su programación, al igual que ya lo hizo en la anterior, con una gran presencia de producciones catalanas y españolas.</span></div></span><p></p><p aria-hidden="true" style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">A continuación, la información sobre todas las películas que se incorporan a la programación:</p><p aria-hidden="true" style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> </span></p><p style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">CASA EN FLAMES de Dani de la Orden</strong></p><p style="color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">Película de Inauguración / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709130542859-UNA_CASA_EN_FLAMES_Anabeluna_14.jpg" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 427.2px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 427.188px;" title="" width="427.2" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;">Dani de la Orden </strong><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;">(</span><em style="color: inherit; font-family: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit;">“Hasta que la boda nos separe”, “El mejor verano de mi vida”)</em><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;">, dirige </span><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;">CASA EN FLAMES</strong><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;">, comedia dramática coral rodada en catalán sobre una familia que revela sus rincones más oscuros y escondidos en un encuentro de fin de semana, protagonizada por </span><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;">Emma Vilarasau, Enric Auquer, Maria Rodríguez Soto, Alberto San Juan, Clara Segura, Jose Pérez-Ocaña y Macarena García. </strong><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;">El guion corre a cargo de </span><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;">Eduard Sola</strong><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> con quien De la Orden vuelve a coincidir tras su colaboración en “</span><em style="color: inherit; font-family: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit;">Barcelona, nit d’estiu</em><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;">” y “</span><em style="color: inherit; font-family: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; line-height: inherit;">Barcelona, nit d’hivern</em><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;">”.</span></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Montse está emocionadísima porque está a punto de pasar un fin de semana con toda la familia en su casa de Cadaqués, en la Costa Brava. Está divorciada hace tiempo, su ex tiene una nueva pareja, sus hijos han crecido y hace tiempo que hacen su vida sin hacerle ningún caso, pero a Montse nada ni nadie conseguirá fastidiarle los ánimos; hace demasiado tiempo que espera este momento, demasiado tiempo que sueña con él: este fin de semana será sí o sí un fin de semana ideal... aunque para ello tenga que quemarlo todo.</p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">CASA EN</strong> <strong style="line-height: inherit;">FLAMES</strong> está producida por <strong style="line-height: inherit;">Sábado Películas</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Playtime Movies</strong> en coproducción con <strong style="line-height: inherit;">3Cat</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Atresmedia Cine</strong> y <strong style="line-height: inherit;">ElioFilm</strong> con la colaboración del <strong style="line-height: inherit;">ICAA</strong> y el <strong style="line-height: inherit;">ICEC </strong>y la participación<strong style="line-height: inherit;"> </strong>de<strong style="line-height: inherit;"> NETFLIX, 3Cat </strong>y<strong style="line-height: inherit;"> Atresmedia.</strong></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"> <strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit; text-align: center;">ALUMBRAMIENTO de Pau Teixidor</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">Sección Oficial / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709137678526-Alumbramiento%2001.jpeg" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 422.4px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 422.391px;" title="" width="422.4" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">ALUMBRAMIENTO</strong> es el segundo largometraje como director de <strong style="line-height: inherit;">Pau Teixidor</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Purgatorio</em>”). La película está inspirada en hechos reales y cuenta la historia de Lucía, una adolescente que se queda embarazada en la España de 1982. Protagonizada por <strong style="line-height: inherit;">Sofía Milán</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Amar es para siempre</em>)”, en su primer papel para cine, la película reúne a un prometedor reparto de jóvenes actrices y a <strong style="line-height: inherit;">María Vázquez</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Matria”)</em> entre otras veteranas actrices y actores. El guion está escrito por el propio Teixidor junto a <strong style="line-height: inherit;">Lorena Iglesias</strong> (“<em style="line-height: inherit;">La tumba de Bruce Lee”</em>).</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">España, 1982. Lucía ingresa en Peñagrande, un reformatorio para adolescentes embarazadas. Allí forjará una fuerte amistad con sus compañeras y descubrirá que se le quiere arrebatar aquello que todavía no tiene: su propio hijo.</p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" /><strong style="line-height: inherit;">ALUMBRAMIENTO </strong>está producida por por <strong style="line-height: inherit;">Aquí y Allí Films,</strong> <strong style="line-height: inherit;">Minoria Absoluta</strong><em style="line-height: inherit;">, </em><strong style="line-height: inherit;">Alumbramiento AIE</strong><em style="line-height: inherit;"> </em>y <strong style="line-height: inherit;">Avanpost.</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">ESCANYAPOBRES de Ibai Abad <br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" />Sección Oficial / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709134324709-Escanyapobres_Still_10.jpg" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 441.6px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 441.594px;" title="" width="441.6" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Ibai Abad</strong> (“<em style="line-height: inherit;">The girl from the song</em>”) dirige <strong style="line-height: inherit;">ESCANYAPOBRES</strong>, la adaptación libre en clave de western de la novela homónima de <strong style="line-height: inherit;">Narcís Oller, </strong>protagonizada por<strong style="line-height: inherit;"> Àlex Brendemühl</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Creatura”, “Petra”</em>) y <strong style="line-height: inherit;">Mireia Vilapuig</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Selftape”) </em>junto a <strong style="line-height: inherit;">Quim Àvila</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Girasoles silvestres”</em>) y <strong style="line-height: inherit;">Laura Conejero </strong><em style="line-height: inherit;">(“Caricies”)</em>.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Finales del siglo XIX. La llegada del tren a un pueblo aislado trae el anhelado progreso, pero también a Oleguer, un oscuro usurero con negocios turbios. Cuando expropia la masía de Cileta y su familia, la joven campesina hará todo lo posible para recuperar la casa. Aunque esto implique seguir los oscuros pasos del usurero.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">ESCANYAPOBRES </strong>es una producción en versión original catalana de <strong style="line-height: inherit;">Abacus</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Mayo Films</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Nakurama Films</strong> en coproducción con <strong style="line-height: inherit;">3Cat</strong> con la colaboración del <strong style="line-height: inherit;">Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC),</strong> el <strong style="line-height: inherit;">Institut Valenciá de Cultura,</strong> <strong style="line-height: inherit;">À Punt Mèdia</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Crea SGR</strong>. </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> </span></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">CAÍDA LIBRE de Laura Jou</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">Sección Oficial / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709132086369-CDL_STILL_2.jpg" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 451.2px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 451.188px;" title="" width="451.2" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">CAÍDA LIBRE</strong> es la segunda película de <strong style="line-height: inherit;">Laura Jou</strong>, cuyo primer trabajo “<em style="line-height: inherit;">La vida sense la Sara Amat” </em>se presentó en el BCN Film Fest en 2019. Producida por <strong style="line-height: inherit;">J.A. Bayona</strong> e interpretada por <strong style="line-height: inherit;">Belén Rueda </strong>(<strong style="line-height: inherit;">“</strong><em style="line-height: inherit;">El orfanato"</em>), <strong style="line-height: inherit;">Manuela Vellés</strong> <em style="line-height: inherit;">(“Culpa”)</em> e <strong style="line-height: inherit;">Irene Escolar </strong>(<em style="line-height: inherit;">“Competencia oficial”</em>), se trata de un film emocionalmente tenso y complejo sobre los límites del poder y del sacrificio.</p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Marisol es la entrenadora nacional de gimnasia rítmica, metódica, exigente y autoritaria. Se acerca el Campeonato del Mundo y deposita todas sus esperanzas en la medalla de oro en Angélica, la recién llegada más prometedora del equipo. Dos semanas antes de la final, Marisol descubre que su marido tiene una aventura con una mujer mucho más joven con la que espera un hijo. Pero Marisol no contempla el fracaso.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">CAÍDA LIBRE</strong> es una producción de <strong style="line-height: inherit;">Ejercicios del equilibrio AIE</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Corte y Confección</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Suspense Entertainment</strong>, cuenta con la participación de <strong style="line-height: inherit;">RTVE</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Movistar Plus+,</strong> <strong style="line-height: inherit;">3Cat</strong>, con la financiación del <strong style="line-height: inherit;">ICAA</strong>, <strong style="line-height: inherit;">ICO</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Triodos B</strong><strong style="line-height: inherit;">anc</strong>, el apoyo del <strong style="line-height: inherit;">ICEC</strong>, y la participación de <strong style="line-height: inherit;">Crea SGR.</strong></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; text-align: left;"> </span></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">DISCO, IBIZA LOCOMÍA de Kike Maíllo<br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" />Sección Oficial (Fuera de Competición) / Première catalana</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709131108406-RSM_100623_PADUANO_RSM3600.JPG" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 374.4px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 374.391px;" title="" width="374.4" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Kike Maíllo</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Eva”)</em> dirige este biopic sobre Locomía, uno de los fenómenos de la música pop española más populares y exitosos de finales de los 80 y principios de los 90. <strong style="line-height: inherit;">Jaime Lorente,</strong> <strong style="line-height: inherit;">Blanca Suárez</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Alberto Ammann</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Alejandro Speitzer</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Albert Baró</strong> encabezan el reparto de <strong style="line-height: inherit;">DISCO, IBIZA, LOCOMÍA</strong>. </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">En la España de mediados de los 80, mientras se iniciaba la movida madrileña e Ibiza estaba en plena ebullición, Xavi Font, un inadaptado con inquietudes artísticas, ayudado por su amiga del alma Lurdes Iribar y por su amigo y amante Manolo Arjona, crea Locomía. Gracias a esto, saboreará las mieles del éxito a la vez que conocerá el lado más oscuro de la industria de la mano del todopoderoso productor José Luís Gil.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">DISCO, IBIZA, LOCOMÍA </strong>es una producción de <strong style="line-height: inherit;">Nadie es Perfecto PC </strong>en coproducción<strong style="line-height: inherit;"> </strong>con <strong style="line-height: inherit;">La Chica de la Curva</strong>, y <strong style="line-height: inherit;">SBD Films, </strong>con la participación de<strong style="line-height: inherit;"> Atresmedia</strong> y<strong style="line-height: inherit;"> NETFLIX.</strong></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> </span></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">LA CASA de Álex Montoya</strong><br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" /> <strong style="line-height: inherit;">Sección Oficial (Fuera de Competición) / Première catalana</strong> </p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709137855951-LA%20CASA_STILL_1.102.1_1.102.1.jpg" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 446.4px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 446.391px;" title="" width="446.4" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">David Verdaguer</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Saben Aquell</em>”, “<em style="line-height: inherit;">Uno para todos”)</em> protagoniza <strong style="line-height: inherit;">LA CASA</strong>, adaptación del prestigioso cómic homónimo de <strong style="line-height: inherit;">Paco Roca</strong>, una reflexión agridulce del paso del tiempo dirigida por <strong style="line-height: inherit;">Álex Montoya</strong>. <strong style="line-height: inherit;">Luis Callejo </strong>(“<em style="line-height: inherit;">La espera”</em>)<strong style="line-height: inherit;">, Óscar de la Fuente </strong>(<em style="line-height: inherit;">“El buen patrón”),</em> <strong style="line-height: inherit;">Olivia Molina</strong> (<em style="line-height: inherit;">“Mi otro Jon”</em>), y <strong style="line-height: inherit;">Marta Belenguer</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Camera café, la película”</em>) completan el reparto. </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Tras la muerte de su padre, tres hermanos se reúnen en la casa familiar en la que pasaron los veranos de su infancia. Toca decidir qué hacer con la vivienda, lo que resultará más difícil de lo esperado. </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Producida por <strong style="line-height: inherit;">Raw Pictures</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Nakamura Films</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Haciendo la casa A.I.E</strong>., la película cuenta con la financiación de <strong style="line-height: inherit;">Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales</strong>, del <strong style="line-height: inherit;">Institut Valencià de Cultura</strong> y del <strong style="line-height: inherit;">Instituto de Crédito Oficial</strong>, con la participación de<strong style="line-height: inherit;"> RTVE</strong>, <strong style="line-height: inherit;">À Punt Mèdia</strong> y <strong style="line-height: inherit;">CREA SGR.</strong></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit; text-align: center;">MALA PERSONA de Fer García-Ruíz</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">Cinema amb Gràcia / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709131454944-0129_MALA_PERSONA_STILL_LANDER_MGL4232.JPG" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 436.8px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 436.797px;" title="" width="436.8" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Fer García-Ruíz </strong>(<em style="line-height: inherit;"><strong style="line-height: inherit;">“</strong>Descarrilados”)</em> dirige esta comedia negra y políticamente incorrecta protagonizada por <strong style="line-height: inherit;">Arturo Valls </strong><em style="line-height: inherit;">(“Camera Café, la película”),</em><strong style="line-height: inherit;"> </strong>la recién ganadora del <em style="line-height: inherit;">Premio Goya a la Mejor Actriz </em><strong style="line-height: inherit;">Malena Alterio </strong><em style="line-height: inherit;">(“Que nadie duerma”) </em>y <strong style="line-height: inherit;">Julián Villagrán</strong> (“<em style="line-height: inherit;">AzulOscuroCasiNegro</em>”) sobre un hombre dispuesto a convertirse en la peor persona del mundo y ser odiado por todos. </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit; text-align: justify;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Pepe es la mejor persona del mundo, hasta que descubre que tiene una enfermedad terminal y que le quedan meses de vida. Para evitarle el sufrimiento a sus seres queridos, decide convertirse en la peor persona del mundo y así alejarlos de él para que no le echen de menos cuando muera.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">MALA PERSONA</strong> es una producción de <strong style="line-height: inherit;">Rodar y Rodar</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Boavista Filmes</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Mala Persona AIE </strong>y cuenta con la participación<strong style="line-height: inherit;"> </strong>de<strong style="line-height: inherit;"> RTVE, 3Cat, ICAA </strong>y<strong style="line-height: inherit;"> Films Factory.</strong></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> </span></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">CALLADITA de Miguel Faus</strong><br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" /><strong style="line-height: inherit;">Zona Oberta / Première catalana</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709131592734-CALLADITA%20-%20Foto%202.jpg" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 417.6px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 417.594px;" title="" width="417.6" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Miguel Faus </strong>dirige su ópera prima <strong style="line-height: inherit;">CALLADITA</strong>,<strong style="line-height: inherit;"> </strong>un retrato de una particular heroína de nuestro tiempo, una empleada de hogar de una familia burguesa en un drama realista y satírico interpretado por <strong style="line-height: inherit;">Paula Grimaldo</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Ariadna Gil</strong> (“<em style="line-height: inherit;">Belle époque”</em>) y <strong style="line-height: inherit;">Luis Bermejo </strong><em style="line-height: inherit;">(“El rey”). </em>La película está basada en el cortometraje <strong style="line-height: inherit;">Calladita</strong>, dirigido y escrito también por Miguel Faus.</p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Ana, recién llegada de Colombia, es empleada doméstica en una lujosa mansión donde veranea una adinerada familia de marchantes de arte. La joven trabaja de sol a sol, sin contrato, bajo la promesa de conseguir condiciones más dignas cuando termine el verano, siempre y cuando sea discreta y calladita. Pero a través de Gisela, la empleada de la casa vecina, Ana va a descubrir que las cosas no funcionan exactamente como a ella le han contado. También va a aprender a divertirse un poco más durante su verano en la Costa Brava.</p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">CALLADITA </strong>está producida por <strong style="line-height: inherit;">Calladita Films</strong>, <strong style="line-height: inherit;">Potenza Producciones</strong> y <strong style="line-height: inherit;">Descentralized Pictures Foundation</strong>. </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> </span><span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit;"> </span></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">MONTSERRAT, INTEGRAL 107 de Biel Macià</strong><br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" /><strong style="line-height: inherit;">Zona Oberta / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709131727535-Fotograma%209_Montserrat_Integral_107_ShojiFilms.png" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 427.2px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 427.188px;" title="" width="427.2" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Biel Macià</strong> dirige este documental sobre la aventura de dos jóvenes escaladores, él mismo junto a <strong style="line-height: inherit;">Enric Vilajosana</strong>, que se enfrentan al histórico y espectacular desafío de escalar las 107 agujas del mágico macizo de Montserrat en una semana. </p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong><strong style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Dos escaladores exploran el mágico macizo de Montserrat con el objetivo de trazar una línea que una todas las cumbres de esta sierra. Escaladas, rápeles, noches al raso y mucho estudio del terreno es lo que necesitan para conseguir este hito nunca logrado en la historia. Después de más de un año de preparación, se lanzan a la aventura de escalar las 107 agujas de Montserrat en una semana.</p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;">MONTSERRAT, INTEGRAL 107 </strong>está producida por<strong style="line-height: inherit;"> Shoji Films.</strong></p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> <span style="color: inherit; font-family: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; text-align: center;"> </span></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: center;"><strong style="line-height: inherit;">EL REI PERET de Esteve Rovira</strong><br aria-hidden="true" style="line-height: inherit;" /><strong style="line-height: inherit;">Zona Oberta / Première mundial</strong></p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; color: black; font: inherit; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding-left: 0px; padding-right: 0px; text-align: center;" valign="top"><img align="center" alt="" border="0" data-imagetype="External" src="https://assets.unlayer.com/projects/12782/1709202910240-ElReyPeret_Stills_Enviromental_05.png" style="border: none; clear: both; color: inherit; display: inline-block !important; font: inherit; height: auto; margin: 0px; max-width: 427.2px; outline: none; padding: 0px; vertical-align: baseline; width: 427.188px;" title="" width="427.2" /></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><div style="border: 0px; color: inherit; font-family: inherit; font-size: 14px; font-stretch: inherit; font-style: inherit; font-variant: inherit; font-weight: inherit; line-height: 19.6px; margin: 0px; overflow-wrap: break-word; padding: 0px; text-align: left; vertical-align: baseline;"><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"><strong style="line-height: inherit;"> </strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">En el marco del 50 aniversario de su actuación en Eurovisión, <strong style="line-height: inherit;">Esteve Rovira</strong> dirige este largometraje basado en las memorias del rey de la rumba catalana. <strong style="line-height: inherit;">Pep Anton Muñoz </strong><em style="line-height: inherit;">("El cor de la ciutat") </em>y <strong style="line-height: inherit;">Jordi Coll</strong> (<em style="line-height: inherit;">"Merli. Sapere Aude"</em>) interpretan al cantante en diferentes etapas de la su vida en un film centrado en la parte más desconocida y apasionante de la vida del artista.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">Sinopsis</strong></p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;">Peret es un cantante gitano que, pese a la oposición familiar, se convierte en el artista más internacional de España. Sometido a presiones tanto familiares como del régimen, su carácter individualista y una visión, lo llevan a abandonar su carrera para dedicarse a difundir la palabra de Dios; pero Peret vuelve como "rey de la rumba catalana", huye de la presión del éxito y rescata los restos de su familia.</p><p aria-hidden="true" style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="line-height: 19.6px; margin: 0px; text-align: justify;"><strong style="line-height: inherit;">EL REY PERET</strong> es una producción de <strong style="line-height: inherit;">NewCo Audiovisual</strong> en coproducción con <strong style="line-height: inherit;">3Cat</strong>, en asociación con <strong style="line-height: inherit;">RTVE</strong> y con el apoyo del <strong style="line-height: inherit;">Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya</strong>.</p></div></td></tr></tbody></table><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" role="presentation" style="background-color: white; border-collapse: collapse; color: black; font-family: arial, helvetica, sans-serif; font-size: 15px; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; text-align: justify; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; padding: 10px; text-align: left; word-break: break-word;" valign="top"><table border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border-collapse: collapse; border-spacing: 0px; border-top: 1px solid rgb(187, 187, 187); color: black; font: inherit; height: 0px; table-layout: fixed; text-align: center; vertical-align: top; width: 100%;"><tbody style="line-height: inherit;"><tr style="border-collapse: collapse; line-height: inherit; vertical-align: top;"><td style="border-collapse: collapse !important; font-size: 0px; line-height: 0px; word-break: break-word;" valign="top"><span style="border: 0px; color: inherit; font: inherit; margin: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;"> </span></td></tr></tbody></table></td></tr></tbody></table>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-50031635788049762612024-03-02T18:58:00.001+01:002024-03-03T20:20:37.538+01:00"TRON: ARES", LA NUEVA ENTREGA DE "TRON2, ESTÁ EN FASE DE PRODUCCIÓN<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8QCl8bZpKcGcoLhlf3LQhwvuJ9bYqMnPN08MJMqeRhxKKixDmmbO2fHheU1d6vELiPp1j_ZPnRl3B32gCYwSvu3BtXblTAyaEAa-MfcGo8AzTGBp94zxX0IyWNkwMxe-stv5RQEW3j2BleHLdP1hm9alfH0zUQOfcjh-ea4cQbNEbs3aeuNZipqItNHPW/s4928/1709283875343-Lightlines_study_240228_HeroFinal_4x5HiRes.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="4928" data-original-width="3942" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8QCl8bZpKcGcoLhlf3LQhwvuJ9bYqMnPN08MJMqeRhxKKixDmmbO2fHheU1d6vELiPp1j_ZPnRl3B32gCYwSvu3BtXblTAyaEAa-MfcGo8AzTGBp94zxX0IyWNkwMxe-stv5RQEW3j2BleHLdP1hm9alfH0zUQOfcjh-ea4cQbNEbs3aeuNZipqItNHPW/w160-h200/1709283875343-Lightlines_study_240228_HeroFinal_4x5HiRes.jpg" width="160" /></a></div>Disney </b>presenta la primera imagen de <b><i>TRON: Ares</i></b>, la nueva entrega de <i>TRON</i>. El rodaje de la película empezó en enero en Vancouver y su estreno está previsto para 2025.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>TRON: Ares</i></b> es una continuación de la película de ciencia ficción de Disney de 1982, <i>TRON</i>, y su secuela de 2010, <i>TRON: El legado</i>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Joachim Rønning</b> dirige <b><i>TRON: Ares</i></b> y afirma: “<i>Estoy encantado de formar parte de la franquicia TRON y llevar esta nueva película a los fans de todo el mundo. ‘TRON: Ares' se basa en el legado de diseño, tecnología y narración vanguardistas. Y está claro que ahora es el mejor momento para regresar al Grid”</i>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>TRON: Ares</i></b> cuenta la historia de Ares, un programa muy sofisticado que se envía desde el mundo digital al mundo real en una misión peligrosa y que va a representar el primer encuentro de la humanidad con seres creados por la IA.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película está protagonizada por <b>Jared Leto, Greta Lee, Evan Peters, Hasan Minhaj, Jodie Turner-Smith, Arturo Castro, Cameron Monaghan</b>, con <b>Gillian Anderson</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Los productores son Sean Bailey, Jeffrey Silver, Justin Springer, Jared Leto, Emma Ludbrook y Steven Lisberger, con Russell Allen como productor ejecutivo.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-76446501261191829412024-03-02T18:36:00.007+01:002024-03-03T17:37:42.996+01:00"HASTA EL FIN DEL MUNDO", EN CINES EL 10 DE MAYO<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgBsL-YmfqjMCjBKuIi8i3oEePYmYknp4qXe5lA0UJM81NS9ZtfEA8k4oC6SBqtZrM9T1os2fJhRi1fYwH-Mwt2kLGeJCXIQIPy_ZBSXF2yuIFIAg6F_TBL0C_bAiV73rdkU1oledfuw9QD55nFWV-8HC4TSTkj8S4i8FCLJgk0dZd0CFJm2oDF1cJy5LW/s3840/42fff89b-d321-e1a7-89a3-bb6a492461dd.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1601" data-original-width="3840" height="83" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgBsL-YmfqjMCjBKuIi8i3oEePYmYknp4qXe5lA0UJM81NS9ZtfEA8k4oC6SBqtZrM9T1os2fJhRi1fYwH-Mwt2kLGeJCXIQIPy_ZBSXF2yuIFIAg6F_TBL0C_bAiV73rdkU1oledfuw9QD55nFWV-8HC4TSTkj8S4i8FCLJgk0dZd0CFJm2oDF1cJy5LW/w200-h83/42fff89b-d321-e1a7-89a3-bb6a492461dd.jpg" width="200" /></a></div><b><i>Hasta el fin del mundo</i></b>, la nueva película escrita y dirigida por <b>Viggo Mortensen</b>, tras el éxito de su debut en la dirección con <i>Falling</i>, se estrenará en cines el 10 de mayo de la mano de Wanda Visión y Elástica Films.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Estrenada mundialmente en el pasado Festival de Toronto, donde cosechó estupendas críticas, este western romántico y moderno, está protagonizado por <b>Vicky Krieps</b>, una de las grandes actrices europeas del momento, protagonista entre otras, de <i>La Emperatriz Rebelde</i> por la que ganó el premio de Interpretación femenina en los Premios del Cine Europeo, junto a <b>Viggo Mortensen</b> a los que acompañan <b>Dany Huston</b>, <b>Solly Mcleod</b>, y <b>Garry Dillahunt</b> entre otros.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Estados Unidos, 1860. Vivienne Le Coudy (Vicky Krieps) es una mujer ferozmente independiente que se embarca en una relación con el inmigrante danés Holger Olsen (ViggoMortensen). Juntos, empiezan una nueva vida cerca del tranquilo pueblo de Elk Flats, Nevada. El estallido de la Guerra de Secesión los separa cuando Olsen decide luchar por la Unión y dejar a Vivienne a su suerte en un lugar controlado por el corrupto alcalde Rudolph Schiller (Danny Huston), su socio sin escrúpulos, el poderoso ranchero Alfred Jeffries (Garret Dillahunt) y su violento y caprichoso hijo Weston (Solly McLeod).</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Tras haber sido nominado por sus trabajos como actor a numerosos premios internacionales - tres veces nominado al Oscar como protagonista masculino, por <i>Green Book</i>, <i>Captain Fantastic</i> y <i>Promesas del Este</i>- los Globos de Oro y los BAFTA, entre muchos otros, <b>Viggo Mortensen</b> vuelve a ponerse tras las cámaras como director, en esta historia de amor ambientada en el Viejo Oeste a mediados del Siglo XIX.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Mortensen, que debutó en la dirección con <i>Falling </i>en 2020, es autor de la música de la película y vuelve a contar con parte del equipo creativo de su primer largometraje para <b><u>Hasta el fin del mundo</u></b>, el director de fotografía Marcel Zyskind (<i>As in Heaven</i>), los diseñadores de producción Carol Spier (<i>Eastern Promises</i>) y Jason Clarke (<i>Black Mirror</i>), la diseñadora de vestuario Anne Dixon (<i>La canción de los nombres</i>) y el montador Peder Pedersen.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-27374024625529278522024-03-02T18:33:00.002+01:002024-03-04T19:29:26.067+01:00"EN TIERRA DE SANTOS Y PECADORES" - 1 DE MAYO EN CINES<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjamTt1KjEeIE0Rp77RYn1sSFpYcbtlbxsnlQwd022cYiBaWwHuvcJeCCioVEAZhzd5tyr8YVh_EMi5G_5ck1tYFvtvy__lT0MyDavMOkABRKVQh-PUfAkNoyk3GS8LKQYoGl_lFVJV9_zX3n_Scxl5yooLWaOj07t0ANVHrIKXJl2yWiM-fNc89fp-IxQa/s1119/1704804885_spa_in-the-land-of-saints-and-sinners.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1119" data-original-width="756" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjamTt1KjEeIE0Rp77RYn1sSFpYcbtlbxsnlQwd022cYiBaWwHuvcJeCCioVEAZhzd5tyr8YVh_EMi5G_5ck1tYFvtvy__lT0MyDavMOkABRKVQh-PUfAkNoyk3GS8LKQYoGl_lFVJV9_zX3n_Scxl5yooLWaOj07t0ANVHrIKXJl2yWiM-fNc89fp-IxQa/w135-h200/1704804885_spa_in-the-land-of-saints-and-sinners.jpg" width="135" /></a></div>Tras su paso por el Festival de Venecia, el próximo 1 de mayo llegará a los cines españoles <b><i>En Tierra de Santos y Pecadores</i></b> </span><span style="font-family: arial;"><span>de la mano de </span><b>Vértice 360</b><span>.</span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Liam Neeson</b> (<i>Caminando entre las tumbas, Ira de titanes</i>), <b>Kerry Condon</b> (<i>Almas en pena de Inisherin, Tres anuncios en las afueras</i>) y <b>Ciarán Hinds</b> (<i>Belfast, La mujer de negro</i>) protagonizan este "western" cargado de acción, crimen y suspense.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Jack Gleeson</b> (<i>Juego de Tronos, Batman Begins</i>), <b>Colm Meaney</b> (<i>Gangs of London, El viaje</i>), <b>Sarah Greene</b> (<i>Normal People, Penny Dreadful</i>), <b>Desmond Eastwood</b> (<i>Normal People, Derry Girls</i>), <b>Conor MacNeill</b> (<i>Belfast, La caza</i>), <b>Seamus O'Hara </b>(<i>El hombre del norte, Juego de Tronos</i>) y <b>Mark O'Regan</b> (<i>Tenías que ser tú, Los Commitments</i>) completan el reparto de la película dirigida por <b>Robert Lorenz</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Irlanda, años 70. Deseoso de dejar su oscuro pasado atrás, Finbar Murphy (Liam Neeson) lleva una vida tranquila en el pequeño pueblo costero de Glen Colm Cille, lejos de la violencia política que asola el resto del país. </span><span style="font-family: arial;">Cuando llega al pueblo un peligroso grupo de terroristas liderado por la despiadada Doireann (Kerry Condon), Finbar se verá inmerso en un peligroso juego que le obligará a elegir entre mantener su identidad secreta o defender a sus vecinos y amigos.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/jmyWDPrD5Dc" width="320" youtube-src-id="jmyWDPrD5Dc"></iframe></div><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sobre la película</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Aunque Liam Neeson y Ciarán Hinds habían trabajado juntos previamente en Excalibur (1981) y Silencio (2016), nunca antes habían compartido escena en la gran pantalla hasta ahora.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Robert Lorenz, director, guionista y productor, debutó en la dirección en 2012, con Golpe de efecto. <b><i>En Tierra de Santos y Pecadores</i></b> es su tercer largometraje como realizador. Como productor ha estado nominado 3 veces al Óscar con Mystic River, Cartas desde Iwo Jima y El francotirador.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-63428641982482971012024-03-02T18:28:00.000+01:002024-03-03T12:36:56.524+01:00TRÁILER OFICIAL DE "LA FAMILIA BENETÓN"<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0PmR8vJL9E10MyLmMr-8D-KT_Wp8a4URaQ4FvAzBcji3r54nSSJ1o0tYCH-TGdOLY2YponJexeDnU-EOABMFuKQm1Y4scNER3rx7FlQyip0WJP0QX92KxM_z4f8VTDqT_y3-xk8SMa8NCZ4EIft4F_rACFNUeU0PdU_r1yfH7yzbFYf-rVo_KJUzMdOsK/s1600/BENETON%204-5.png" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1280" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0PmR8vJL9E10MyLmMr-8D-KT_Wp8a4URaQ4FvAzBcji3r54nSSJ1o0tYCH-TGdOLY2YponJexeDnU-EOABMFuKQm1Y4scNER3rx7FlQyip0WJP0QX92KxM_z4f8VTDqT_y3-xk8SMa8NCZ4EIft4F_rACFNUeU0PdU_r1yfH7yzbFYf-rVo_KJUzMdOsK/w160-h200/BENETON%204-5.png" width="160" /></a></div>Tenemos el placer de presentaros el tráiler oficial de <b><i>La Familia Benetón</i></b>, la comedia familiar de <b>Joaquín Mazón</b> que participará en la Sección Oficial Fuera de Concurso del Festival de Málaga como película de clausura: <i>“Volver al festival de Málaga una década después de presentar mi primer proyecto en la sección 5 Minutos para mí es una fiesta y más hacerlo con una película familiar tan divertida como esta en la que los más pequeños dan una lección de vida. Es una película para que el público pueda disfrutar, entretener y que además te toca el corazón”</i>, ha declarado el director madrileño en la rueda de presentación del Festival en Madrid.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con argumento de Curro Velázquez y guion de Curro Velázquez y Benjamín Herranz, </span><b style="font-family: arial;"><i>La Familia Benetón</i></b><span style="font-family: arial;"> está protagonizada por <b>Leo Harlem</b>, <b>El Langui</b>, los niños<b> Alí Dia, Diego Montejo, Gala Bichir, Meilin Chen </b>y <b>Kamsiyochi Ngene</b> y los actores mejicanos <b>Diana Bovio</b> y <b>Damián Alcázar</b>. </span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i><br /></i></b></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>La Familia Benetón</i></b><span style="font-family: arial;"> <b>llegará a los cines el próximo 22 de marzo.</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En palabras de Joaquín Mazón: <i>"</i></span><i><b style="font-family: arial;">La Familia Benetón</b><span style="font-family: arial;">’ es una divertidísima comedia familiar donde veremos como Toni, un egoísta y gruñón personaje que odia a los niños, recibe el encargo de cuidar de no uno, ni dos.. sino cinco niños de distintos países. ¿Y si el grinch tuviera que cuidar de cinco niños? Pues eso es </span><b style="font-family: arial;">La Familia Benetón</b></i><span style="font-family: arial;"><i>."</i> Con un grinch tan divertido como el Tío Toni (Leo Harlem). Una aventura llena de sorpresas.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>La Familia Benetón</i></b><span style="font-family: arial;"> es una producción de ATRESMEDIA CINE, MAMÁ SE FUE DE VIAJE LA PELÍCULA AIE, BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, ESTO TAMBIÉN PASARÁ, GLOW en coproducción con BTF MEDIA, en producción asociada con MOGAMBO y AF FILMS, con la participación de ATRESMEDIA, NETFLIX, y la financiación de CREA SGR. Llegará a los cines de la mano de BETA FICTION SPAIN.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Toni, un cascarrabias en sus cincuenta, soltero y sin hijos, huye de los niños a toda costa. Su vida da un giro inesperado cuando su hermana fallece y de la noche a la mañana se convierte en tutor temporal de sus cinco hijos adoptados: cada uno de un país y procedencia diferente. Toni tendrá que enfrentarse a las diferencias culturales y a los retos de paternidad en el mundo moderno y descubrirá que la verdadera familia, es la que uno elige.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>ATRESMEDIA CINE</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">ATRESMEDIA CINE ha apostado por el cine español e internacional a lo largo de toda su trayectoria. Creada en el 2000 bajo el nombre de Ensueño Films, como productora cinematográfica de ATRESMEDIA nació con el objetivo de fomentar y contribuir al crecimiento de la industria cinematográfica utilizando al máximo el potencial del grupo ATRESMEDIA, con sus canales de televisión y cadenas de radio, como vías de comunicación. Desde entonces, ha producido un gran número de títulos que han sido éxito de crítica y de público como ‘La Isla mínima’, ‘El reino’, ‘Palmeras en la nieve’, ‘El hombre de las mil caras’, ‘Vicky Cristina Barcelona’, la saga ‘Padre no hay más que uno’, ‘3 metros sobre el cielo’, la saga ‘Torrente’, ‘Los ojos de Julia’, ‘Villaviciosa de al lado’, entre otras; y ha obtenido numerosos premios, destacando el Goya a mejor película para ‘La isla mínima’, y la nominación al Oscar como mejor película de animación para ‘Klaus’. Ha producido también éxitos internacionales como ‘El cuerpo’ o ‘Contratiempo’ de Oriol Paulo, con gran repercusión en China.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">ATRESMEDIA CINE sigue reforzando su labor creativa y de producción con nuevos proyectos, apostando por nuevos talentos. En 2023 ha estrenado ‘La niña de la comunión’, película de terror dirigida por Víctor García, ‘Momias’ dirigida por Juan José Galocha y las comedias ‘Los buenos modales’ de Marta Díaz de Lope Díaz , ‘Como dios manda’ dirigida por Paz Jiménez , la nueva película familiar de Santiago Segura, ‘Vacaciones de verano’, ‘Me he hecho viral’ dirigida por Jorge Coira y ‘El favor’, de Juana Macías.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Desde su creación en 2003, ha producido más de 35 películas entre las que se encuentran reconocidas sagas familiares que han batido récord de taquilla como ‘Padre no hay más que uno’ (reconocida además con el Premio Comscore Courage Award, el Fotogramas de Plata a la Mejor Producción y al Público en 2020), o ‘A todo tren’ (Premio NAECE de la exhibición o el Premio Cygnus de Cine Solidario y de Valores de la UAH, entre otros). Recientemente ha vuelto a batir récord de taquilla con ‘Vacaciones de Verano’, también dirigida por Santiago Segura. La apuesta de Bowfinger Int. Pictures por el cine familiar, le ha valido, entre otros, el Reconocimiento Infancia de la Comunidad de Madrid 2022..</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con sede en Madrid y Euskadi, Bowfinger International Pictures cuenta con una gran trayectoria cinematográfica que incluye películas, al margen de las ya nombradas, como ‘Sin Rodeos’ y ‘Ola de crímenes’, y un amplio catálogo de producciones y coproducciones con una amplia variedad de géneros. Entre ellas, ‘Llegaron de noche’ dirigida por Imanol Uribe; ‘Sin ti no puedo’ y ‘De Caperucita a Loba’ de Chus Gutiérrez, ‘Lobo Feroz’ de Gustavo Hernández o ‘El Hombre del saco’ de Ángel Gómez, número 1 en Prime Video entre otros.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Entre sus últimos estrenos se encuentran ‘Me he hecho viral’ dirigida por Jorge Coira y protagonizada por Blanca Suárez o ‘La Navidad en sus manos’, de Joaquín Mazón con más de 250.000 espectadores en menos de dos semanas desde su reciente estreno en salas.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, próximamente verán la luz ‘La Familia Benetón´ también dirigida por Joaquín Mazón y protagonizada por Leo Harlem y el Langui; ‘Padre no hay más que uno 4’ dirigida por Santiago Segura o ‘La Infiltrada’ dirigida por Arantxa Echevarría, entre otras.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>ESTO TAMBIÉN PASARÁ (ETP)</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Productora de cine dirigida por el gaditano Álvaro Ariza, quien cuenta con una amplia trayectoria audiovisual. Entre sus últimas producciones cinematográficas se encuentran</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">‘La casa del caracol’ (Javier Rey, Paz Vega…) y ‘El refugio’ (Loles León, María Barranco, Sara Sálamo, David Guapo y Marián Hdez) dirigidas por Macarena Astorga, número uno en su debut en plataformas; ‘Lobo Feroz’ (Adriana Ugarte, Rubén Ochandiano y Javier Gutiérrez) dirigida por Gustavo Hernández, ‘Sin ti no puedo’,( coproducción con Perú y Méjico con Maite Perroni y Mauricio Ochman, junto a Alfonso Bassave, Elena Irureta y Pedro Casablanc entre otros) y ‘De Caperucita a Loba’ (escrita por Marta Gzlez de Vega con Jose Mota, Berto Romero, Antonio Resines, David Guapo, Martita de Graná….) dirigidas por Chus Gutiérrez, y recientemente ‘El hombre del saco’ (Javier Botet, Macarena Gómez, Manolo Solo) dirigida por Ángel Gómez con un gran plantel de jóvenes artistas y número uno en su debut en Prime Video durante varias semanas, entre otras.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, recientemente ha estrenado ‘La Navidad en sus manos’ de Joaquín Mazón, y próximamente llevará al cine la adaptación de la novela ‘Ya no quedan junglas adonde regresar’ dirigida por Gabriel Beristáin y protagonizada por Ron Perlman, en la que supondrá la primera película de Beristáin como director tras la acogida de ‘The Caddy’, cortometraje también producido por ETP, entre otros proyectos.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En su catálogo de producciones se encuentran además títulos como ‘¡Ay, mi madre!’ (Netflix), o series como ‘Perdóname, Señor’ con Paz Vega y Jesús Castro (serie más vista en 2017 en Telecinco) o ‘Los nuestros’ con Paula Echevarría y Rodolfo Sancho entre otras.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>GLOW</u></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">GLOW es una productora cinematográfica extremeña creada en 2010 y especializada inicialmente en servicios de animación y postproducción. Tras iniciarse en la producción propia con un par de cortometrajes, entre 2016 y 2018 produce su primer largo, 'Buñuel en el Laberinto de las Tortugas', una película de animación 2D con la que conquista el Goya, Premio Europeo (EFA) y Premio Platino, entre otros galardones. La película competirá también por el Oscar, tanto como película española, como largometraje de animación.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">A partir de 2020 comienza un periodo de crecimiento de GLOW tanto con producciones propias como con producciones asociadas, momento en el que empieza a colaborar con Bowfinger y Esto También Pasará ('A Todo Tren Destino Asturias', 'De Caperucita a Loba', 'El Hombre del Saco', entre otras muchas).</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">También es productora asociada de 'La Fortaleza' (2023, Chiqui Carabante), película rodada en la ciudad que acoge a la productora, Almendralejo (Badajoz), y del largometraje de animación 'El Sueño de la Sultana' que se estrenará en septiembre en la Sección Oficial de la 71 edición del Festival de San Sebastián, siendo la primera película europea animada en conseguirlo en toda la historia del festival cinematográfico.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En 2023 también llega a la shortlist de los Goya con el multipremiado cortometraje 'Operación Frankenstein' dirigido por José Mª Fernández de Vega, que compagina las tareas de productor de GLOW con las de guionista, animador y director de varios proyectos.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Actualmente está coproduciendo el nuevo proyecto del multipremiado Alberto Vázquez ('Psiconautas', 'Unicorn Wars'), la película de animación 'Decorado' entre otros proyectos, tanto de animación como de imagen real.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>BTF MEDIA</u></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">BTF Media es una robusta productora multimedia de contenidos audiovisuales con una visión original y poco convencional con presencia en Estados Unidos, México, Argentina, Chile y España.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Desde su fundación en 2010, la empresa se ha convertido en un actor valioso en los mercados de ficción y entretenimiento. Produjo varias series de televisión como ‘Maradona: Sueño Bendito’, ‘Papas por Encargo’, ‘La Muchacha que Limpia’, películas como ‘Soy Tu Fan’ y ‘Sintiéndolo Mucho’. La empresa ha sido nominada al Emmy Internacional por la serie ‘Hasta que te Conocí’ y Ganadora de un Premio Goya por ‘Sintiéndolo Mucho’.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Con negocios que se extienden a todos los aspectos de la creación de medios, desde cine y la televisión hasta experiencias inmersivas; BTF Media presenta un nuevo estándar en el panorama de los medios que revolucionará la forma en que siempre se han hecho las cosas.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>BETA FICTION SPAIN</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Filial española perteneciente al grupo Beta Film, empresa creada en Alemania en el año 1959. Comienza su andadura en mayo de 2022 como distribuidora en cines y productora de películas y series de televisión. Ese mismo año estrenó sus dos primeras películas en cines: ‘13 Exorcismos’ (Jacobo Martínez) y ‘Reza por el Diablo’ (Daniel Stamm). Durante 2023, BFS ha estrenado ‘Violeta, El Hada Traviesa’ (Caroline Origer), ‘Si quiero... o no’ (Michael Jacobs); protagonizada por Diane Keaton, Richard Gere, Susan Sarandon, Emma Roberts, Luke Bracey y William H. Macy, Hermano Caballo (Marcel Barrena) y ‘La Guerra de los Lulus’ (Yann Samuell).</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">De cara al próximo año, Beta Fiction Spain cuenta con un gran plantel de distribución. A nivel nacional, llevará a cines la próxima película de Rodrigo Cortés, con la producción ejecutiva de Martin Scorsese y protagonizada por Mario Casas, ‘Escape’. Además, también está previsto el estreno de ‘La Familia Benetón’, dirigida por Joaquín Mazón y protagonizada por Leo Harlem. Entre las adquisiciones internacionales confirmadas, se encuentran: ‘Kina & Yuk’ (Guillaume Maidatchevsky), ‘El Arca de Noé’ (Sergio Machado, René Veilleux), ‘Miller's Girl’ (Jenna Ortega y Martin Freeman) y ‘Four Letters of Love’ (Polly Steele).</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">En producción BFS está impulsando varios proyectos como ‘Dolores’, con referencia histórica del libro biográfico de Diego Díaz Alonso ‘La Pasionaria: La vida inesperada de Dolores Ibárruri’ y guion de Michel Gaztambide y Alejandro Hernández, Coartada S.L., remake de la saga de comedias francesas Alibi.com que acumula más de ocho millones de espectadores en Francia con guion de Curro Velázquez (Fuga de Cerebros) y ‘Sigue mi Voz’, adaptación del fenómeno literario de Wattpad de Ariana Godoy, autora de la saga ‘A Través de mi Ventana’.</span></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-23268344867946532792024-03-02T18:27:00.008+01:002024-03-02T18:27:59.923+01:00"MONKEY MAN", EL DEBUT COMO DIRECTOR DE DEV PATEL, SE ESTRENARÁ EL 12 DE ABRIL SOLO EN CINES<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhbgaIHtpl3k0APzDlx9gxJhvOUcs8EkG_kMg-mEFKAedNO-wNvMZUFVhxwmG69A0RURLjkipqp4fj8NrYCHxeYB4IqG0adAPZaC-vk4FZUJeKCanGKJzn0EZ8QrZnBHDKypWpjXMMg35VRjdfuZatOGKLJOLY8IX2xLV67V4vKxbz6FncJ5f7Sd27IRZZ/s792/65e1aed8eb9c0.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="792" data-original-width="550" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhbgaIHtpl3k0APzDlx9gxJhvOUcs8EkG_kMg-mEFKAedNO-wNvMZUFVhxwmG69A0RURLjkipqp4fj8NrYCHxeYB4IqG0adAPZaC-vk4FZUJeKCanGKJzn0EZ8QrZnBHDKypWpjXMMg35VRjdfuZatOGKLJOLY8IX2xLV67V4vKxbz6FncJ5f7Sd27IRZZ/w139-h200/65e1aed8eb9c0.jpg" width="139" /></a></div>El actor <b>Dev Patel</b> (<i>Slumdog Millionaire</i>) se pone por primera vez detrás de las cámaras para dirigir la película <b><i>Monkey Man</i></b>, protagonizada por él mismo. <b>La película</b>, llena de acción, <b>llegará a nuestros cines el 12 de abril de la mano de Diamond Films</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>Monkey Man</i></b><span style="font-family: arial;"> representa un momento crucial en la carrera de Dev Patel como cineasta y actor, demostrando una nueva amplitud como guionista y director además de estrella de acción. </span><span style="font-family: arial;">Ésta es una historia de venganza. <b>Dev Patel</b> es un héroe que lucha por vengar la muerte de su madre y defender a las clases más desfavorecidas.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><i>Monkey Man</i></b><span style="font-family: arial;"> nos sitúa en la India y apoyada en la mitología del Hombre Mono, nos sumergirá en la búsqueda de venganza de nuestro protagonista, y en su heroica batalla por defender a los que no pueden luchar por sí mismos. Un símbolo de esperanza, una película llena de adrenalina e intensa acción cinematográfica, que está producida por el gran Jordan Peele.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: Kid (Dev Patel) es un delincuente que acaba de salir de prisión y vive en la India, intentando adaptarse a un mundo marcado por la avaricia y carente de valores espirituales. Allí luchará por buscar venganza por la muerte de su madre y defender a las clases más desfavorecidas.</span></div><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p><p style="background-color: white; font-family: Avenir-R, Arial; font-size: 17px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 24px;"></p>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-42231144990500725652024-03-02T18:22:00.000+01:002024-03-05T21:35:45.418+01:00TRÁILER OFICIAL DE "BORDERLANDS", DIRIGIDA POR ELI ROTH Y PROTAGONIZADA POR CATE BLANCHETT - 9 DE AGOSTO EN CINES <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6wDaGyoGPxHZxiFp8gwEUd0FqBRlC4Srk_zRTFGZasWFHeEwBe9IOCCHTL2IcYNhIs6eYwFxoceXa-LX4_mxp3VRSLqlRSXvLKdieg504WMrp9yLQEBfyNcecL2BX58DxjduT4T4yUrjzBPCD_UiGwz0AeJSEuEUpXj88JGAxZArzXTbC_cGfazMZeJ6j/s569/750x569_brdrlnds_ok_1679.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="569" data-original-width="384" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6wDaGyoGPxHZxiFp8gwEUd0FqBRlC4Srk_zRTFGZasWFHeEwBe9IOCCHTL2IcYNhIs6eYwFxoceXa-LX4_mxp3VRSLqlRSXvLKdieg504WMrp9yLQEBfyNcecL2BX58DxjduT4T4yUrjzBPCD_UiGwz0AeJSEuEUpXj88JGAxZArzXTbC_cGfazMZeJ6j/w135-h200/750x569_brdrlnds_ok_1679.jpg" width="135" /></a></div>Te traemos el esperado tráiler de <b><i>Borderlands</i></b>, la nueva película del estadounidense <b>Eli Roth</b> (<i>Hostel</i>, <i>Malditos bastardos</i>), basada en la famosa franquicia de videojuegos.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Borderlands </i></b>está llena de humor, acción y ciencia ficción. Prepárate para la aventura más loca y explosiva de este próximo verano, de la mano de una panda de pirados dispuestos a conquistar el planeta más chungo del universo:</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película cuenta con un reparto estelar, protagonizada por la dos veces ganadora del Oscar <b>Cate Blanchett </b>(<i>Carol, El callejón de las almas perdidas</i>) que interpreta a Lilith; junto con<b> Jamie Lee Curtis</b> (<i>La noche de Halloween, Puñales por la espalda</i>) en el papel de la científica Tannis; <b>Jack Black</b> (<i>Jumanji, No te preocupes, no llegará lejos a pie</i>) pone la voz al robot Claptrap; <b>Kevin Hart</b> (<i>Un espía y medio, Vaya pattrulla</i>) en el papel de Roland, la pequeña <b>Ariana Greenblatt</b> (<i>Vengadores: Infinity War, En un barrio de Nueva York</i>), quien da vida a Tina Chiquitina; en el papel de su protector veremos a <b>Florian Munteanu</b> (<i>Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos, Creed II: La leyenda de Rocky</i>) y <b>Edgar Ramirez</b> (<i>Agentes 355, La red avispa</i>) como Atlas.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/Zusyjsct4WA" width="320" youtube-src-id="Zusyjsct4WA"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><u style="font-family: arial;">Sinopsis</u><span style="font-family: arial;">: Lilith (Cate Blanchett), una malvada cazarrecompensas con un misterioso pasado, regresa de mala gana a su hogar, Pandora, el planeta más caótico de la galaxia. Su misión es encontrar a la hija desaparecida de Atlas (Edgar Ramírez), el cabronazo más poderoso del universo. Lilith forma una inesperada alianza con un extraño equipo: Roland (Kevin Hart), un veterano mercenario con una misión; Tina Chiquitina (Ariana Greenblatt), una salvaje demoledora preadolescente; Krieg (Florian Munteanu), el musculoso protector de Tina; Tannis (Jamie Lee Curtis), la extraña científica que lo ha visto todo, y Claptrap (Jack Black), un robot sabelotodo. Juntos, estos sorprendentes héroes deberán enfrentarse a una especie alienígena y a peligrosos bandidos para descubrir uno de los secretos más explosivos de Pandora. El destino del universo podría estar en sus manos, pero lucharán por algo más: los unos por los otros.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-27641544581301263462024-03-02T09:23:00.000+01:002024-03-02T09:23:46.901+01:00CARTEL TEASER Y TRAILER DE "EL SUCESOR" DE XAVIER LEGRAND - ESTRENO EN CINES 22 DE MARZO<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPtZg702APKkgf_uieHsh0nS5zle6jCywE3mogPDUBYaommVTebRJ987WMDXcGoxh6EvApKupzhpwAcNqeXI63vNHDohC7U1qcDGJFmzkQA5PtcCV4Xwsa_GGzAd7c-PsiBFZQf1kjM-Wf9YFqxSrvOGUSsgP0m0N5E_QXRbnhh9yAWdbbXpq2j0hwyjpX/s1600/whatsapp%20image%202024-02-22%20at%2018.43.46.jpeg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1142" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPtZg702APKkgf_uieHsh0nS5zle6jCywE3mogPDUBYaommVTebRJ987WMDXcGoxh6EvApKupzhpwAcNqeXI63vNHDohC7U1qcDGJFmzkQA5PtcCV4Xwsa_GGzAd7c-PsiBFZQf1kjM-Wf9YFqxSrvOGUSsgP0m0N5E_QXRbnhh9yAWdbbXpq2j0hwyjpX/w143-h200/whatsapp%20image%202024-02-22%20at%2018.43.46.jpeg" width="143" /></a></div>Ya están disponibles el cartel teaser y el trailer de <i><b>El Sucesor</b></i>, la nueva película del director francés <b>Xavier Legrand</b>, que cautivó a la crítica con su anterior película <i>Custodia compartida</i>, cinta que además, se alzó con los premios a la Mejor Dirección y a la Mejor Ópera Prima en el Festival de Venecia y consiguió 4 premios César (incluyendo Mejor Película) y el Premio del Público en el Festival de San Sebastián.</span></div><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Ahora, regresa, con un nuevo largometraje, un intenso thriller repleto de giros protagonizado por <b>Marc-André Grondin</b> (<i>C.R.A.Z.Y</i>) e <b>Yves Jacques</b> (<i>Las Invasiones Bárbaras</i>). La película tuvo su estreno mundial en el Festival de San Sebastián en la sección oficial a concurso.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div></span><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><i><b>El Sucesor</b></i> cuenta la historia de Ellias Barnès, de 30 años, que acaba de ser nombrado nuevo director artístico de una famosa casa de moda parisina. Pero como las expectativas son altas, comienza a experimentar dolores en el pecho. De manera repentina, es llamado de vuelta a Montreal para organizar el funeral de su padre, del que vivía distanciado, y descubre que quizá haya heredado de él algo mucho peor que su débil corazón.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La prensa ha dicho...</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><i>" Thriller, terror y tragedia griega: una vorágine de emociones”</i></div><div style="text-align: center;"><b>Bande à part</b></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><i>"La propuesta más atractiva de la sección oficial de San Sebastián"</i></div><div style="text-align: center;"><b>Luis Martínez, El Mundo</b></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><i>"Un asalto a los nervios del espectador"</i></div><div style="text-align: center;"><b>Screendaily</b></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><i>"Brutal y elegante"</i></div><div style="text-align: center;"><b>Cineuropa</b></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><i>"Perturbadora. Una película que provocará debate"</i></div><div style="text-align: center;"><b>Variety</b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Producida por <b>KG Productions</b> (<i>Custodia Compartida</i>), STENOLA PRODUCTIONS (<i>Un Amor Intranquil</i>o) y METAFILMS (<i>Falcon Lake</i>). </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/V-u1o2eH62I" width="320" youtube-src-id="V-u1o2eH62I"></iframe></div><br /><div style="text-align: center;"><b><br />BTEAM PICTURES estrenará la película en España el próximo 22 de marzo.</b></div></span>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-56753045089176422242024-02-29T15:10:00.003+01:002024-02-29T17:06:48.990+01:00ESTRENOS DE CARTELERA - 1 DE MARZO DE 2024<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><u>DUNE: PARTE DOS</u></b></span></div><span style="font-family: arial;"><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlNVlkd5fumdkUk7u7t8h3WvEDpRt5eMQJDyT9SKT8mItwYPzCZ-yhDUF3kbqDG1Jy5I0R5hJ59-NBmyDY1udhBpb8piAKzv7NfeMImV4Og4L8kZupgkY9GPFqUd75_zRgcBTf3sjztbYjx3V4s59ZEJ4GyY_6N0yDuZjvQkHRW8Ib2_5TtbKGa_DVYi-P/s480/Dune%20Parte%20Dos.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlNVlkd5fumdkUk7u7t8h3WvEDpRt5eMQJDyT9SKT8mItwYPzCZ-yhDUF3kbqDG1Jy5I0R5hJ59-NBmyDY1udhBpb8piAKzv7NfeMImV4Og4L8kZupgkY9GPFqUd75_zRgcBTf3sjztbYjx3V4s59ZEJ4GyY_6N0yDuZjvQkHRW8Ib2_5TtbKGa_DVYi-P/w140-h200/Dune%20Parte%20Dos.jpg" width="140" /></a></div>La saga continúa: el galardonado cineasta <b>Denis Villeneuve</b> se embarca en <b><i>Dune: Parte Dos</i></b>, en el siguiente capítulo de la célebre novela "Dune" de <b>Frank Herbert</b>, con un reparto internacional de estrellas. La película, de <b>Warner Bros. Pictures</b> y <b>Legendary Pictures</b>, es la continuación de <i>Dune</i>, ganadora de seis Oscar en 2021.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La epopeya de la gran pantalla continúa la adaptación del aclamado bestseller Dune de Frank Herbert con estrellas que regresan y otras nuevas, como el nominado al Oscar <b>Timothée Chalamet</b> (<i>Wonka, Call Me by Your Name</i>), <b>Zendaya </b>(<i>Spider-Man: Sin regreso a casa, Malcolm & Marie, Euphoria</i>), <b>Rebecca Ferguson</b> (<i>Mission: Impossible - Dead Reckoning</i>), el nominado al Oscar <b>Josh Brolin</b> (<i>Glass Onion: Puñales por la espalda, El ejército de los muertos</i>), el nominado al Oscar <b>Austin Butler</b> (<i>Elvis, Érase una vez... en Hollywood</i>), la nominada al Oscar <b>Florence Pugh</b> (<i>Viuda negra, Mujercitas</i>), <b>Dave Bautista</b> (las películas de <i>Guardianes de la galaxia, Thor: ¡Amor y trueno</i>), el ganador del Oscar <b>Christopher Walken</b> (<i>El cazador de ciervos, Hairspray</i>), <b>Stephen McKinley Henderson</b> (<i>Fences, Lady Bird</i>), <b>Léa Seydoux</b> (la franquicia de <i>James Bond</i> y <i>Los crímenes del futuro</i>), con <b>Stellan Skarsgård</b> (las películas de "Mamma Mia! ", "Vengadores: la era de Ultrón"), con la nominada al Oscar <b>Charlotte Rampling</b> (<i>45 años, Assassin's Creed</i>), y con el ganador del Oscar <b>Javier Bardem</b> (<i>No es país para viejos, Being the Ricardos</i>).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b><i>Dune Parte Dos</i></b>, explorará el mítico viaje de Paul Atreides mientras se une a Chani y a los Fremen en un camino de venganza contra los conspiradores que destruyeron a su familia. Ante la disyuntiva de elegir entre el amor de su vida y el destino del universo conocido, se esfuerza por evitar un futuro terrible que sólo él puede prever.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/nWzes49-2DA" width="320" youtube-src-id="nWzes49-2DA"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;">Villeneuve dirige a partir de un guión que ha escrito con Jon Spaihts basado en la novela de Herbert. La película está producida por Mary Parent, Cale Boyter, Patrick McCormick, Villeneuve y Tanya Lapointe. Los productores ejecutivos son Josh Grode, Herbert W. Gains, Jon Spaihts, Thomas Tull, Brian Herbert, Byron Merritt, Kim Herbert, con Kevin J. Anderson como consultor creativo. Villeneuve vuelve a colaborar con sus creativos de "Dune": el oscarizado director de fotografía Greig Fraser; el oscarizado diseñador de producción Patrice Vermette; el oscarizado montador Joe Walker; el oscarizado supervisor de efectos visuales Paul Lambert; la oscarizada diseñadora de vestuario Jacqueline West. El oscarizado compositor Hans Zimmer vuelve a estar presente para crear la banda sonora. "Dune: Parte Dos" se rodó en Budapest, Abu Dhabi, Jordania e Italia.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b><u>DREAM SCENARIO</u></b></div></span><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;"><b><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4AJP8KteTm_dgG8dU5E8SteB_ncb0blkh7hTKUeHnrsUjt6lbNOspnh95LRMSO-dWGzq4HmHagXCEdIFB_YuVeAq6oy5q6Q2Hh-Fvub9GL-bxXr93nHdLqrLL-uAnKrTmTmcL4js9rTcPXCmMS3lkMtUw6Sm5SBKIinYTEl0LoGPgorgv01247uqjPvR1/s480/Dream%20Scenario.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4AJP8KteTm_dgG8dU5E8SteB_ncb0blkh7hTKUeHnrsUjt6lbNOspnh95LRMSO-dWGzq4HmHagXCEdIFB_YuVeAq6oy5q6Q2Hh-Fvub9GL-bxXr93nHdLqrLL-uAnKrTmTmcL4js9rTcPXCmMS3lkMtUw6Sm5SBKIinYTEl0LoGPgorgv01247uqjPvR1/w140-h200/Dream%20Scenario.jpg" width="140" /></a></div>Vértigo Films</b> estrena este viernes la esperadísima <b><i>Dream Scenario</i></b></span><span style="background-color: white; color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;">, nueva película de </span><strong style="background-color: white; color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;">A24 </strong><span style="background-color: white; color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;">y con un </span><strong style="background-color: white; color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;">Nicolas Cage </strong><span style="background-color: white; color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;">excepcional, por el que el actor logró la nominación al Globo de Oro en la categoría de Comedia o Musical.</span><p style="text-align: left;"></p><span style="font-family: arial; text-align: left;"><div style="text-align: justify;"><b style="color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;"><i>Dream Scenario</i></b> cuenta con un guion inteligente, lleno de toques de comedia, donde Cage brilla en una de las mejores interpretaciones de su extensa carrera.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Tras su presentación en el último Festival de Toronto (TIFF) <b style="color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;"><i>Dream Scenario</i></b> <b>pasó por el Festival de Sitges como película de clausura</b>. El público y la crítica fueron unánimes en ambos festivales, destacando la película tanto por el ingenio de su historia como por sus interpretaciones.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>La crítica internacional ha alabado esta nueva producción de la factoría A24</b> (creadora de títulos como <i>Hereditary, Midsommar, La Ballena, La Bruja, Lamb, Ex Machina, The Bling Ring</i>, o T<i>odo a la vez en todas partes</i>).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><u>Sinopsis</u>: El desventurado padre de familia Paul Matthews (Nicolas Cage) verá cómo su vida simple y aburrida como profesor da un vuelco repentino cuando millones de extraños empiezan a verle en sus sueños. Pero sus apariciones nocturnas tomarán un cariz de pesadilla, por lo que Paul se verá obligado a lidiar su inesperado estrellato.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/gZjTGcN6JgQ" width="320" youtube-src-id="gZjTGcN6JgQ"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;">Todo el mundo conoce a <b>Nicolas Cage</b> como actor, director y productor y que su notable versatilidad le ha llevado a cosechar grandes éxitos en todos los géneros durante más de cuatro décadas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aunque ha participado en decenas de películas como protagonista y actor de reparto, incluyendo superproducciones de todo tipo, se atrevió recientemente a responder a una pregunta muy compleja.<i> “¿Sería ud. capaz de citar tan solo 5 papeles en el cine de los que se haya sentido feliz y orgulloso por completo?”</i>. La respuesta de Cage incluía su reciente papel en <b style="color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;"><i>Dream Scenario</i></b>. Los títulos mencionados fueron (aparte de <b style="color: #202020; font-family: Helvetica; font-size: 16px;"><i>Dream Scenario</i></b>) <i>Leaving Las Vegas, Al límite, Adaptation (El Ladron de Orquídeas)</i> y <i>Besos de Vampiro</i>.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Por supuesto, no hay que olvidar que Cage ha participado en otras grandes obras míticas no mencionadas antes como <i>La Roca, Arizona Baby, Corazón Salvaje, Cara a cara, Hechizo de Luna, El Señor de la Guerra, Kick Ass, La Ley de la Calle, Los Impostores, Snake Eyes, La Búsqueda, Mandy, Peggy Sue se casó</i>… y muchísimas otras.</div></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>DOS CHICAS A LA FUGA</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7vJIRGMxUkX-MTwATdZ0R6AMUKUisbCd-chdEyAPeovcz2YWyRvkfyqG3RxjeznuxMTRJcnjBuld6QVNCFIRjJK1tsvRlI474W0ZQ07E5Uma2QHltOt0Z-Xz18bHjc-Dl4fS_pcZThD8ZgXxx_f1LxcE6otH0GFoOgGXj9d0-hZUG7O3HwhNNbcxo0l4L/s480/Dos%20chicas%20a%20la%20fuga.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7vJIRGMxUkX-MTwATdZ0R6AMUKUisbCd-chdEyAPeovcz2YWyRvkfyqG3RxjeznuxMTRJcnjBuld6QVNCFIRjJK1tsvRlI474W0ZQ07E5Uma2QHltOt0Z-Xz18bHjc-Dl4fS_pcZThD8ZgXxx_f1LxcE6otH0GFoOgGXj9d0-hZUG7O3HwhNNbcxo0l4L/w140-h200/Dos%20chicas%20a%20la%20fuga.jpg" width="140" /></a></div>Este viernes, 1 de marzo, se estrena exclusivamente en cines <b><i>Dos chicas a la fuga</i></b>, la nueva película escrita y dirigida por <b>Ethan Coen</b> (<i>Quemar después de leer, No es país para viejos</i>) que cuenta con un reparto encabezado por <b>Margaret Qualley, Geraldine Viswanathan, Pedro Pascal, Matt Damon, Beanie Feldstein</b> y <b>Colman Domingo</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Escrita por Ethan Coen y Tricia Cooke, esta comedia nos descubre a Jamie, una desinhibida joven de espíritu libre que acaba de sufrir su enésima ruptura sentimental con una chica, y a su tímida amiga Marian, que necesita desesperadamente desmelenarse. Con ganas de empezar de cero en otro lugar, ambas se embarcan en un improvisado viaje por carretera rumbo a Tallahassee, pero todo se tuerce rápidamente cuando se cruzan con un grupo de delincuentes muy poco profesionales. </span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/NvEgTCQPWY0" width="320" youtube-src-id="NvEgTCQPWY0"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>TÓTEM</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiImSfEGjckv7aHHowr8uMXOA-EskuYg9tbzII2NRlaS7XLwHgeG5n9AbYKWEHLLRqsuQpxjGHLjlgnEspWQ8JwCAQiIS0mvQ5ap2OYmgiWF-UzkaVgssXBBQJJohrejx4a_HoZkSeEuOG8Wo1zgSs6cfoHjswIr2wybzj-BY5qNot7gg6_HvPEPiCCUsza/s480/T%C3%B3tem.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiImSfEGjckv7aHHowr8uMXOA-EskuYg9tbzII2NRlaS7XLwHgeG5n9AbYKWEHLLRqsuQpxjGHLjlgnEspWQ8JwCAQiIS0mvQ5ap2OYmgiWF-UzkaVgssXBBQJJohrejx4a_HoZkSeEuOG8Wo1zgSs6cfoHjswIr2wybzj-BY5qNot7gg6_HvPEPiCCUsza/w140-h200/T%C3%B3tem.jpg" width="140" /></a></div>Tótem</i></b>, de <b>Lila Avilés</b> (<i>La Camarista</i>), llega a los cines de la mano de <b>Adso Films</b>. Fue seleccionada en la shortlist de los Premios Oscar a Mejor Película Internacional, en representación de México.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Su paso por festivales no ha pasado desapercibido, compitiendo en Sección Oficial en la Berlinale, donde fue la ganadora del Premio del Jurado Ecuménico y teniendo una gran acogida por parte del público y la crítica especializada en el Festival de San Sebastián, donde participó en la sección Horizontes Latinos.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Más allá de Berlín y San Sebastián, <b><i>Tótem </i></b>consiguió el Premio del Público en Cinélatino de Toulouse, el Gran Premio en Hong Kong, el Premio a Mejor Directora, a la Mejor Actriz de Reparto y a la Mejor Música en Pekín, el Premio del Jurado en Bucarest, el Premio a la Mejor Película en NDNF, el Premio al Mejor Director en Jerusalén, Durban, Lima, Seúl y una mención especial en Melbourne. Recientemente también se ha alzado con el Premio a Mejor Película, a Mejor Dirección Artística y Mejor Guión en el el Festival de Cine de La Habana, el Premio a Mejor Película en lengua no inglesa por la Asociación de Críticos de los Ángeles y ha sido incluida entre las mejores 50 películas de 2023 en la prestigiosa Sight and Sound Magazine.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Además, ha participado como candidata a Mejor Película en otros festivales internacionales como el de Karlovy Vary, Telluride, Chicago, Melbourne, Atenas y Calgary, entre otros.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">El segundo largometraje de Avilés es un retrato íntimo acerca de una familia y de las complejidades y singularidades de ésta, vista a través de los ojos de Sol, una niña de siete años.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película supone el debut como actriz de la joven <b>Naíma Santíes</b>. Completan el reparto las actrices <b>Montserrat Marañón, Marisol Gasé, Saori Gurza, Teresita Sánchez</b> y el actor <b>Mateo García Elizondo</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/2leMAFUs2yA" width="320" youtube-src-id="2leMAFUs2yA"></iframe></div><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Sobre su proyecto, Avilés explica: <i>“Quería hacer una película sobre la comunicación, sobre la virtud de las relaciones humanas y su comunión con la naturaleza. Quería crear un personaje principal que ya es maduro incluso a los siete años, una niña que puede con la capacidad de estar despierta e intenta crear un mundo con su propia mirada.”</i></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Notas de la directora</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i>Mi interés en <b>Tótem </b>era seguir retratando la vida cotidiana desde un punto de vista muy íntimo, mirar dentro de las cosas. Me gustan los microcosmos, la esencia de las cosas, las matrioskas, las pirámides, las cosas que contienen otras cosas. Como el tema central era el concepto de hogar, quedarme en un sitio fue mi respuesta inmediata, de sentido común, a la sencilla premisa de la película. No es que quiera ser una "directora de una sola localización", simplemente sucedió.</i></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><br /></i></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><i><b>Tótem </b>es una historia sobre la familia y los amigos. Por lo tanto, también sabía que tenía que hacer hincapié en los personajes y en su forma de comunicarse. Me encanta la jerga. Incluso cuando no es más que cháchara, hay algo ahí que ya contiene su propia carga de transformación lingüística, la conciencia de que las palabras importan, palabras que se convierten en microuniversos dentro del propio lenguaje. La mayoría de las familias tienen formas de comunicarse que son casi como un nuevo idioma. No hablas con tu padre igual que con tu madre o con tu perro. Esta diversidad me fascina, aunque es muy difícil de transmitir, pero la energía de las palabras que nunca pierdes me interesa mucho.</i></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Sol, una niña de siete años, se encuentra en casa de su abuelo ayudando con los preparativos de una fiesta sorpresa para su padre. A medida que avanza el día, un ambiente extraño y caótico se apodera lentamente de la situación, fracturando los cimientos que mantienen unida a la familia. Sol llegará a comprender que su mundo está a punto de experimentar un gran cambio, uno que abrirá el camino al misterio de celebrar la vida.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Tótem </i></b>es una coproducción entre México, Dinamarca y Francia.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>GUADALUPE: MADRE DE LA HUMANIDAD</u></b></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVijZwsUfmjnW8rJfOW1tfvOhWPpYbzJZMINR_f-_amvnQY1kj6DDOvWUEHKWatJuJOUE5CDJvzuC-O6_iezUq2m-BPSGSo8aYFGGFgH9o0Kw51pkXzH0uy85oD4b_hWrtV0WyTTH-HT6xByE2hlDIel3zvWTBa9_gO9_gIi2uF7vpDVqowM4ibQIECXSw/s480/Guadalupe%20Madre%20de%20la%20Humanidad.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVijZwsUfmjnW8rJfOW1tfvOhWPpYbzJZMINR_f-_amvnQY1kj6DDOvWUEHKWatJuJOUE5CDJvzuC-O6_iezUq2m-BPSGSo8aYFGGFgH9o0Kw51pkXzH0uy85oD4b_hWrtV0WyTTH-HT6xByE2hlDIel3zvWTBa9_gO9_gIi2uF7vpDVqowM4ibQIECXSw/w140-h200/Guadalupe%20Madre%20de%20la%20Humanidad.jpg" width="140" /></a></div>El pasado 22 de febrero la película tuvo su estreno mundial en 14 países de América, incluyendo Estados Unidos. Esta producción, dirigida por los cineastas españoles <b>Andrés Garrigó</b> y <b>Pablo Moreno</b>, nos transporta a través de recreaciones impactantes de las apariciones de la Virgen en Guadalupe en 1531, basadas en el verdadero relato original del Nican Mopohua.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Filmada en locaciones de México, Estados Unidos, España y Alemania, la película aborda la dramática historia del México prehispánico, la llegada de los españoles y el cambio que experimenta el pueblo tras las reveladoras apariciones de Guadalupe. La presencia de la conocida actriz <b>Karyme Lozano</b>, la joven <b>Angélica Chong</b> como la Virgen de Guadalupe, y <b>Mario Alberto Hernández</b> como Juan Diego, todos actores mexicanos, aportan profundidad y autenticidad a la narrativa.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La película, enmarcada en las actividades de la Novena Intercontinental Guadalupana como preparación para el quinto centenario de las apariciones en 2031, utiliza tecnologías de vanguardia para revelar los mensajes ocultos en la tilma milagrosa. Además, presenta conmovedores testimonios actuales de personas de diversos países, destacando la influencia positiva de la Virgen de Guadalupe en sus vidas.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b><i>Guadalupe: Madre de la Humanidad</i></b> se propone revivir en los corazones de la audiencia el impacto de las apariciones de la Virgen hace 500 años. Con metas elevadas, el director Andrés Garrigó comparte su deseo de que esta película contribuya a que la Virgen de Guadalupe sea conocida y amada en todo el mundo.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Ninguna madre se ha mostrado tan tierna y tan poderosa a la vez, como la que se apareció hace 500 años al indio Juan Diego. Hoy, la Virgen de Guadalupe despliega, más que nunca, su ternura y su poder en tantos lugares del planeta. ¿Por qué y cómo ocurrió lo que parecía imposible? ¿Qué misterios encierra la Tilma? ¿Son ciertos tantos relatos de milagros? Esta película nos traslada a las Apariciones como si estuviéramos allí presentes. Testimonios impactantes e inéditos la convierten en un canto luminoso y ágil, que busca la verdad y descubre el amor irresistible de quien es Madre de Dios y de la Humanidad fundiendo en lágrimas los corazones y transformando el mundo por dentro.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/rWo0i7u32uY" width="320" youtube-src-id="rWo0i7u32uY"></iframe></div></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Distribuye <b>European Dreams Factory</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><b style="font-family: arial;"><u>LA AVENTURA INFINITA</u></b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><u style="font-family: arial;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwW96jESnMsldDdRgD0dRyLlC3rMjaJD7xgBRoorCRvRML5gDdfaynnzPZAkWgbHT-OzYy2Rz60M5ZxqlWoA59_eX7ul7FXfPJhBOPZzMMDCHbfZyIa_cwrHGVnt8qUYLrX8EHACcbi31yYayE5s-4uyrk6ycsW3OYOdFjUSknq8-i3iBa4VhmBT0xP-GC/s480/La%20aventura%20infinita.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="480" data-original-width="336" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwW96jESnMsldDdRgD0dRyLlC3rMjaJD7xgBRoorCRvRML5gDdfaynnzPZAkWgbHT-OzYy2Rz60M5ZxqlWoA59_eX7ul7FXfPJhBOPZzMMDCHbfZyIa_cwrHGVnt8qUYLrX8EHACcbi31yYayE5s-4uyrk6ycsW3OYOdFjUSknq8-i3iBa4VhmBT0xP-GC/w140-h200/La%20aventura%20infinita.jpg" width="140" /></a></div>Sinopsis</u><span style="font-family: arial;">: </span><span style="font-family: arial;">Hace mucho tiempo, la paz reinaba entre todos hasta que el 'Fantasma Blanco' apareció para causar estragos y amenazar con destruirlo todo. Solo un hombre puede detenerlo, es valiente, fuerte y apuesto y anda en bicicleta, su nombre es Koschey.</span></div> <div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Distribuye <b>Premium Cine</b>.</span></div> <div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/0V6PdlF2mT0" width="320" youtube-src-id="0V6PdlF2mT0"></iframe></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-1952545603198882852024-02-27T19:02:00.006+01:002024-02-28T15:24:21.310+01:00FIN DE RODAJE DE "HOTEL BITCOIN"<div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: right;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm5MDCdxXfuJ8SG1IqKApVSaX3GQtRelCVsr9U-kGh_FQOSaGncpGu4u9AU8DWsZVjBfNi0YaK9JRUAQOLSHoDk9SyiACygS1w9TQ_tQmZaHesWHclcSLtY1-uh6thX9HZWE1u_P5PjBHbL0HXJVEj-YRa2SMtIIk6-zMacLFkIgySvecxZWqB0F92Fk9p/s8640/e31b7fc0-d797-184f-c67d-73e76c46fbab.jpg" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="5115" data-original-width="8640" height="118" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm5MDCdxXfuJ8SG1IqKApVSaX3GQtRelCVsr9U-kGh_FQOSaGncpGu4u9AU8DWsZVjBfNi0YaK9JRUAQOLSHoDk9SyiACygS1w9TQ_tQmZaHesWHclcSLtY1-uh6thX9HZWE1u_P5PjBHbL0HXJVEj-YRa2SMtIIk6-zMacLFkIgySvecxZWqB0F92Fk9p/w200-h118/e31b7fc0-d797-184f-c67d-73e76c46fbab.jpg" width="200" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Foto: Manolo Pavón</span></td></tr></tbody></table>¿Qué habrá pasado con los varios miles de Bitcoins que nuestra panda de amigos debía custodiar? La esperada comedia cinematográfica <b><i>Hotel Bitcoin</i></b>, ha concluido su rodaje y todo el equipo de producción y su elenco, están deseando compartir detalles.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Manuel Sanabria</b> y <b>Carlos “Pocho” Villaverde</b> han estado detrás de las cámaras en un divertido periplo que ha pasado por Madrid y Cartagena.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Esta loca comedia, protagonizada por <b>Alejo Sauras, Canco Rodríguez, Mauricio Ochmann, Pablo Chiapella, Marta Hazas, Leonor Lavado</b> y <b>Vanesa Romero</b> que cuenta, además, con la colaboración especial de <b>Jorge Bosch</b>, <b>Dani Muriel</b> y <b>Sergio Bezos</b> tendrá su estreno este mismo verano, distribuida por <b>DeAplaneta</b>.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Para los productores Juan Vidal, Paloma Tejero (<b>Ídolo Films</b>) y Beatriz Bodegas (<b>La Canica</b>): <i>«Es un proyecto muy atractivo y con un gran potencial comercial. Netflix ya ha adquirido los derechos para España, México y Estados Unidos, lo que, sin duda, avala su potencial. Estamos convencidos de que la suma de Manu y «Pocho» y el elenco de actores, junto al equipo técnico de primer nivel, dará como resultado una película muy divertida, con un valor visual muy potente y, sobre todo, el público deseará estar un fin de semana encerrado en un hotel».</i></span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Sinopsis</u>: </span><span style="font-family: arial;">Hotel Bitcoin es una comedia tronchante que narra la historia en números de: 4 amigos, 4000 bitcoins y 1 portátil. Entre fiesta, prestamistas, amor, locura y crimen, tendrán que proteger esa pasta hasta un lunes que parece no llegar, encerrados todo un fin de semana en un hotel.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Acerca de Ídolo Films</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><b>Ídolo Films</b> es una productora joven, que nace con el propósito de seguir impulsando el cine español. ¿Cómo? Apostando por nuevos realizadores, por películas originales y divertidas y, por supuesto, apoyando a esos proyectos personales que llegan al espectador de una manera única, como solo el cine puede llegar.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Pese a su reciente creación, está liderada por dos mujeres con amplia trayectoria en la industria audiovisual, Paloma Tejero y Ángela Obón. Recientemente ha producido la ópera prima de la actriz Vanesa Romero, un cortometraje titulado <i>Un día de mierda</i>, que ha sido seleccionado en más de 40 festivales nacionales e internacionales.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u>Acerca de La Canica Films</u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><u><br /></u></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">La Canica nace con vocación de impulsar cine con personalidad y una firme apuesta por el talento joven. Se ha centrado en la producción de películas personales y conmovedoras, proyectos que buscan ir más allá de la sala de cine, tocando y emocionando al espectador. Y en estos últimos dos años ha participado también en comedias, ese género tan difícil y necesario en estos momentos. La Canica estrenó el 14 de febrero en salas de cine BUSCANDO A COQUE, con Alexandra Jiménez, Hugo Silva y Coque Malla, la ópera prima de Teresa Bellón y César F. Calvillo. Además, ha producido entre otros títulos la ópera prima de Rául Arévalo, TARDE PARA LA IRA (2016) que ganó cuatro Goyas (incluido el de mejor película) entre otros premios nacionales e internacionales; HOLLYBLOOD de Jesús Font (2022), ÉRASE UNA VEZ EN EUSKADI de Manu Gómez (2021), ¿A QUIÉN TE LLEVARÍAS A UNA ISLA DESIERTA? de Jota Linares (2019), ANIMALES SIN COLLAR de Jota Linares (2018), MI PANADERÍA EN BROOKLYN de Gustavo Ron (2015), MATAR EL TIEMPO de Antonio Hernández (2014), LA VIDA INESPERADA de Jorge Torregrossa (2013).</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial;">Hotel Bitcoin es una producción de Ídolo Films, La Canica Films y Golpe de Cripto AIE. Cuenta con el apoyo de la Región de Murcia e ICA (Instituto de las Industrias Culturales y las Artes de la Región de Murcia) además del apoyo de la SGR y la participación de Netflix.</span></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5970065665466641539.post-27776058745235141852024-02-26T19:05:00.005+01:002024-02-26T21:55:04.875+01:00"PUBERTAT", EL NUEVO PROYECTO DE LETICIA DOLERA, SERÁ UNA SERIE MAX ORIGINAL<p style="text-align: justify;"><span style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px;">Ambientada en pleno verano y en el contexto cultural de la tradición castellera catalana,</span><span style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px;"> </span><strong style="color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px;">PUBERTAT </strong><span style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px;">es un drama familiar que explora el peso del tabú y la herencia psicológica transmitidos de generación en generación. Leticia Dolera ha creado esta serie de seis episodios que dirigirá e interpretará. La serie se rodará en localizaciones de Catalunya este verano y se estrenará en 2025 en Max.</span></p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;"><span style="border: 0px; color: inherit; font: inherit; margin: 0px; padding: 0px; text-decoration-line: underline; vertical-align: baseline;">Sinopsis:</span></p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;"><em></em></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><em><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSJ6Em9kKU7medX5F9hG77ueUYqYkY3DCLgFl0IcovU5soYmaM_QKtVMwPZjpqhWDFNLUlYc8DnG9KYuBZcn0VLkyfiau5c5hpw5azPusvarpIHlgEZikjihDrUpumgMQp7ytu12pWILrgQCj6O3vr1-Z9VUmSX7JkgHKBErYecuyHJ3wN1adwwBrVKhxW/s1280/65d86cfc19281_thumbnail.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="113" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSJ6Em9kKU7medX5F9hG77ueUYqYkY3DCLgFl0IcovU5soYmaM_QKtVMwPZjpqhWDFNLUlYc8DnG9KYuBZcn0VLkyfiau5c5hpw5azPusvarpIHlgEZikjihDrUpumgMQp7ytu12pWILrgQCj6O3vr1-Z9VUmSX7JkgHKBErYecuyHJ3wN1adwwBrVKhxW/w200-h113/65d86cfc19281_thumbnail.jpg" width="200" /></a></em></div><em>La armonía de una comunidad se ve truncada por una denuncia de agresión sexual en redes sociales que apunta a tres adolescentes como culpables.</em><p></p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;"><em>Los adultos a cargo de los señalados, como agresores y como víctima, tendrán que lidiar con la tensión de la situación y enfrentarse a su propia relación con la sexualidad. En el proceso descubrirán que quizá no solo las tradiciones pasan de generación en generación, sino también los tabúes y los traumas.</em></p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;">La serie cuestiona si un niño de 13 años puede ser un agresor sexual y, si lo fuera, de quién sería la responsabilidad: del niño, de la familia o de la sociedad. A su vez, la historia explora las relaciones paterno-filiales y como éstas, queramos o no, también nos constituyen.</p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;">En palabras de Leticia Dolera: “<em>En la pubertad, la sexualidad y los cambios en nuestro cuerpo nos atraviesan y nos hacen vulnerables. En un contexto social donde por un lado se pornifica y cosifica todo y por otro el sexo y la intimidad siguen siendo un tabú, ¿cómo se aproximan los adolescentes a algo tan íntimo y radical como es la sexualidad? ¿Cómo lo hacemos nosotros, los adultos? ¿Estamos preparados para acompañarlos? Por eso he escrito <strong>PUBERTAT</strong>, para compartir todas estas inquietudes e intentar arrojar algo de luz sobre este tema</em>”.</p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;">Y añade: “<em>Para narrar esta historia he elegido la fuerza visual y metafórica de la tradición castellera. PUBERTAT habla del legado entre generaciones, entre padres y madres y sus hijos e hijas, tanto a nivel cultural, como emocional o psicológico; también de cómo la tradición y el progreso conviven hoy con cierta tensión. Por eso me parecía que el contexto de la cultura popular era un terreno fértil e idóneo para la serie. Además del esfuerzo en equipo y de lo simbólico y catártico de un castell, me atrajo para la historia, la naturalización del contacto con el cuerpo a la hora de realizar un castell. El cuerpo visto como algo a integrar y no algo a temer, esconder o de lo que avergonzarse. Creo que, en definitiva, una colla castellera es como una pequeña sociedad, a nivel humano y político, es un espejo donde mirarnos</em>”.</p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;"><strong>PUBERTAT</strong> está escrita por Dolera, su creadora, que ha contado con Almudena Monzú como co-guionista de tres de los seis capítulos de la serie. En el tramo final del proceso de desarrollo han colaborado Manuel Burque y David Gallart. <strong>PUBERTAT</strong>, dirigida también por Dolera, se rodará en varias localidades de Catalunya a lo largo de 2024.</p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;">La serie Max Original <strong>PUBERTAT </strong>es una producción de Distinto Films, Corte y Confección de Películas, Uri Films y 3Cat en coproducción con la empresa belga AT-Productions. Cuenta con el apoyo del ICEC, el programa Europa Creativa MEDIA y Eurimages. Producida por Miriam Porté y Oriol Maymó.</p><p style="background-color: white; color: #242424; font-family: "Open Sans", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify;">PUBERTAT se estrenará en MAX en 2025 y posteriormente en 3Cat. MAX es el renovado servicio de streaming de Warner Bros. Discovery que combina todo HBO Max y el mejor contenido de discovery+ en una única plataforma. Max está disponible actualmente en EE.UU. y América Latina, antes de lanzarse en 22 países europeos que actualmente ofrecen HBO Max, incluida España, en primavera de este mismo año.</p>Latidos por el cinehttp://www.blogger.com/profile/15041478751093426720noreply@blogger.com0