NOTICIAS 19 DE DICIEMBRE: SERIES MOVISTAR+

SEGUNDA TEMPORADA DE "ALGO EN QUE CREER" 

Segunda temporada del drama creado por Adam Price (Borgen), enmarcado en lo que él mismo ha llamado realismo mágico escandinavo. 

La segunda temporada sigue ahondando en el drama personal de la familia liderada por Johannes, ferviente ministro de la Iglesia de Dinamarca asediado por sus propias contradicciones. Pero los nuevos episodios estarán marcados por el trágico accidente de August al final de la primera temporada y la forma en que esto afectará al núcleo familiar. Quizá es lo que Johannes necesitaba para despertar de manera definitiva, o quizá es lo que le faltaba para terminar de hundirse en su propia prisión. 

Si la primera temporada contaba cómo los personajes pasan de de estar atrapados por el control fanático de Johannes a desvincularse de él, la segunda temporada sigue indagando en este proceso, ahora desde el camino individual iniciado por cada uno, pero unidos de nuevo por la tragedia. 

Situada en la Dinamarca actual, la historia se centra en una familia liderada por un pastor perteneciente a una larga tradición de religiosos con más de 250 años de historia. Férreo creyente, Johannes (Lars Mikkelsen) es un ferviente y a veces agresivo ministro de la Iglesia de Dinamarca. Posee una personalidad arrolladora, un carácter carismático y un alma torturada que, en ocasiones, lo sume en profundas depresiones. Durante estos cíclicos descensos a los infiernos, Johannes se aleja de su familia y se abandona a la bebida y a otras mujeres. Pese a todo, Johannes es un referente moral absoluto para su familia, algo que él percibe como su gran responsabilidad, por el largo legado que debe mantener y transmitir, pero también como su mayor debilidad, pues … ¿cómo guiar a los tuyos cuando tu propia vida se sume en el caos?

Protagonizada por Lars Mikkelsen (The Killing, House of Cards), recién galardonado con el Emmy Internacional a Mejor Actor por su papel en la serie, Completan el reparto: Eleonora Jorgensen (Elisabeth) y Simon Sears (Christian).

Estreno de la segunda temporada hoy miércoles 19 de diciembre en dual en Movistar Seriesmanía (dial 12). Cada miércoles, nuevo episodio disponible. Primera temporada ya disponible bajo demanda. 

NUEVA SERIE: BLACK MONDAY

       Sobre la serie

Nueva York, 19 de octubre de 1987. El famoso “lunes negro”. La peor caída del mercado bursátil de la historia de Wall Street hasta ese momento. Nunca se supo qué causó el crash. O quiénes. Hasta ahora. Mo, Blair y Dawn son unos cracks, pero podrían ser los responsables de la mayor crisis financiera de la historia...

Black Monday, la serie de Showtime que llegará a Movistar Series (dial 11) de manera simultánea a EE UU (la madrugada del 20 al 21 de enero), cuenta cómo un grupo de ‘outsiders’ de las finanzas se colaron en el exquisito club de peces gordos de Wall Street para acabar destrozando el mayor sistema financiero del mundo. El humor negro, la explosión de las drogas, las negociaciones a gritos en los pasillos, las hombreras, los relojes Swatch y la luz de fluorescente conforman el background de esta dramedia de 30 minutos producida por Seth Rogen y Evan Goldberg (Juerga hasta el fin, Supersalidos, La fiesta de las salchichas).

Todos los lunes, nuevo episodio disponible. También disponible bajo demanda.

       Los personajes

Mo, Dawn y Blair forman un trío atípico. Unidos por el trabajo duro, la suerte y, sobre todo, el deseo de ganar muchísima pasta, no son precisamente los más exitosos de la firma en la que trabajan. Pero nunca se debe subestimar a un perdedor.

• Como recién salido de una marmita de coca, Mo habla mucho, rápido y mal, pero cuando abre la boca no da puntada sin hilo. Negociador (manipulador) nato, aún no ha cerrado un acuerdo y ya está pensando en el siguiente y le gusta fingir que no necesita a nadie para ser feliz.

• Dawn es su alter ego, pero es mujer y afroamericana y, claro, estamos en los 80, así que prácticamente toda su energía la invierte en demostrar que vale para esto.

• Blair es un cerebrito recién graduado que acaba de entrar en la firma de Mo. Con cara de no haber roto un plato, su halo de inocencia lo convierte en la diana perfecta de todos los ataques. También en el marido perfecto de la hija de uno de los mayores inversores de Mo. El único ¿problema? es que es gay.

Los tres forman un equipo imbatible, hasta que unas cuantas decisiones absurdas y una buena dosis de ego herido se lo carga todo a niveles que ni ellos esperaban.

Sus tres protagonistas forman el tándem perfecto: la veteranía de Don Cheadle (House of Lies, Iron Man), que encarna a Mo; la frescura de Andrew Rannells (Girls), que interpreta a Blair; y Regina Hall (Black-ish, Insecure), que da vida a Dawn.

El reparto lo completan secundarios como Bruce Dern (Nebraska, Big Love), Melissa Rauch (la Bernadette de Big Bang) y Ken Marino (Dice), un actor muy vinculado al mundo de la comedia en EE UU y que en la serie interpreta un doble papel, el de los Lehman Brothers gemelos, antagonistas de Mo en la historia.

FINAL PARA "TIMELESS"

Timeless: Les queda el viaje más largo... El de la despedida. Estreno de los dos últimos episodios de la serie el 21 de diciembre  en Movistar Series (dial 11), al día siguiente de su estreno en EE UU. Ponte al día de la segunda temporada, cuyos capítulos hasta la fecha están bajo demanda.

La serie se despide con un doble episodio especial titulado 'El milagro de la Navidad' que cierra por completo la odisea a través del tiempo de Lucy, Wyatt y Rufus.

De Eric Kripke (Revolution, Supernatural) y Shawn Ryan (The Shield), la segunda temporada de esta trepidante serie de acción y aventuras comienza justo donde dejamos a nuestros héroes. Continuaremos viajando a través de la historia con nuestro querido equipo: Rufus (Malcolm Barrett), un científico; Wyatt (Matt Lanter), un soldado; y Lucy (Abigail Spencer), una profesora de historia, que intentarán prevenir la destrucción del mundo tal y como lo conocemos. En esta temporada, se encontrarán con un extraño aliado en su misión de destruir Rittenhouse, una letal organización que planea cambiar la historia y reestructurar la realidad, a pesar de que la familia de Lucy ha formado parte de los Rittenhouse durante siglos. Mientras tienen cuidado de no afectar al pasado, visitarán 1692, 1917, 1941, 1981 y muchos años más. Conoceremos a personas como Marie Curie, Hedy Lamarr, William Randolph Hearst y a otras muchas personas influyentes de la historia. Estos dos episodios finales prometen dar respuesta a las historias que quedaron por resolver.

Tras la cancelación de la serie, el equipo liderado por los creadores, Eric Kripke y Shawn Ryan, y el reparto original regresan para este final especial dividido en dos partes: Abigail Spencer como Lucy, Matt Lanter como Wyatt, Malcolm Barrett como Rufus, Goran Visnjiccomo Garcia Flynn, Paterson Joseph como Connor, Sakina Jaffrey como Denise y Claudia Doumit como Jiya.

NOTICIAS - 18 DE DICIEMBRE

"MUJERES, DE COQUE MALLA"

MUJERES, de Coque Malla representa un recorrido emocional por las canciones del anterior disco de Malla, Mujeres (Warner Music Spain): ensayos intimistas, confidencias, complicidad y pasión creativa se dan de la mano para conformar un retrato artístico y personal del Coque Malla. 

Nos encontramos ante un largometraje documental dirigido por Rodrigo López Casas y Gonzalo Visedo, basado en una idea original del propio Coque Malla. La película cuenta con la participación de Leonor Watling, Ángela Molina,Amparo Valle, Jeanette, Anni B. Sweet y Rebeca Jiménez, entre otras artistas. MUJERES, de Coque Malla es una producción de Corleone Films en coproducción con Summer Films y la participación de Telemadrid. 

#ConUnPack Distribución estrenará MUJERES, de Coque Malla el 18 de enero en cines selectos por tiempo limitado. 

NUEVO TRÁILER DE "BEAUTIFUL BOY. SIEMPRE SERÁS MI HIJO"

Sinopsis: Basada en el BestSeller de las memorias de David y Nick Sheff, padre e hijo, la película de Felix Van Groeningen narra la desgarradora e inspiradora historia de supervivencia, recaída y recuperación de una familia que lidió con la adicción a las drogas durante muchos años.

Beautiful boy. Siempre serás mi hijo es el sexto largometraje de Felix Van Groeningen. Su película De Helaasheid der dingen (Los desafortunados), rodada en 2009, debutó en la Quincena de Realizadores de Cannes, alcanzó el primer puesto de la taquilla de habla flamenca y ganó el Tulipán Dorado en el Festival Internacional de Estambul. Alabama Monroe ha sido su película más exitosa hasta la fecha, un auténtico fenómeno en Bélgica y Holanda, llegando a estar nominada a la mejor película de habla no inglesa en los Oscars 2012. Beautiful Boy es su primera película en habla inglesa.

La película, tras su paso por el Festival de Toronto, el Festival de Londres y la sección oficial del Festival de San Sebastián, acaba de ser nominada al Globo de Oro al mejor actor de reparto por el fantástico trabajo de Timothée Chalamet (Call me by your name). Es la segunda vez que Timothée Chalamet opta al galardón y en Beautiful boy. Siempre serás mi hijo comparte protagonismo con Steve Carell (Café Society), donde interpretan a padre e hijo.  Además de Chalamet y Steve Carell, encabezan el impresionante reparto Maura Tierney (The Affair) yAmy Ryan (El puente de los espías).

La película tendrá su estreno en cines el próximo 15 de marzo de 2019. Éste es su nuevo tráiler: https://youtu.be/wJknphZJ9XQ

"UN ASUNTO DE FAMILIA" PRESELECCIONADA A LOS PREMIOS OSCAR

La película del director japonés Kore-eda Hirokazu es una de las nueve películas preseleccionadas en la categoría de Mejor Película de Habla no Inglesa. El listado final de cinco películas que optarán al galardón que otorga la Academia de Hollywood se anunciará el próximo 22 de enero.

Como es habitual en la carrera del director, la familia se encuentra en el centro de su última obra cinematográfica. Kore-eda regresa a su estilo calmado y humanista para contarnos otra historia sobre una peculiar familia de ladronzuelos cuya vida se verá trastocada tras acoger a una niña perdida. Una poética película que viene a enriquecer su particular radiografía del núcleo familiar.

Sinopsis: Después de uno de sus habituales hurtos, Osamu y su hijo encuentran a una niña en la calle aterida de frío. Al principio, la esposa de Osamu no quiere que se quede con ellos, pero acaba apiadándose de ella. A pesar de sobrevivir con dificultades gracias a pequeños robos, la familia es feliz, hasta que un incidente imprevisto revela un secreto que pone a prueba los lazos que les unen.

El peso de este largometraje recae sobre los hombros de actores tan notables como Kiki Kilin, fiel colaboradora del director (De tal padre, tal hijo, Después de la tormenta) y Lily Franky (Nuestra hermana pequeña, De tal padre, tal hijo) quienes a través de una soberbia interpretación consiguen emocionar al espectador pasando sutilmente, como en la vida misma, de la risa al llanto. 

Este viernes 21 de diciembre llega a las salas de cine avalada por la Palma de Oro de Cannes y la nominación al Globo de Oro.

"BERGMAN, SU GRAN AÑO", MEJOR DOCUMENTAL EUROPEO EN LOS EUROPEAN FILM AWARDS

Bergman, su gran año, documental dirigido por Jane Magnusson y estrenado en España por A contracorriente films, ha sido el ganador en la categoría de Mejor Documental Europeo en los European Film Awards - EFA, celebrados este fin de semana en Sevilla. Su directora fue la encargada de recoger el premio en una ceremonia donde se premió a los mejores trabajos cinematográficos europeos del año. De esta forma, Bergman, su gran año se une a grandes títulos como Fuego en el mar, Amy, The Act of Killing o Pina, que se han hecho con el prestigioso galardón en los últimos años.

En el año del Centenario del nacimiento del mítico director sueco, Bergman, su gran año tuvo su estreno mundial en el pasado Festival de Cannes, dentro de la sección Cannes Classics. Su directora Jane Magnusson, una experta en el realizador sueco que ya abordó su figura en anteriores trabajos como el documental Descubriendo a Bergman o la serie de TV Bergmans video, se centra en este largometraje en uno de los años más importantes de la carrera del cineasta, 1957, año en el que estrenó dos de sus obras maestras más conocidas: El séptimo sello y Fresas Salvajes.

Bergman, su gran año aborda uno de los períodos más importantes en la vida y la carrera del mítico cineasta sueco. La cinta se estrenó tras su paso por el Festival de San Sebastián, Sitges y la Seminci de Valladolid. El documental fue estrenado en nuestro país el pasado 9 de noviembre.

NOTICIAS 15 DE DICIEMBRE

GISELA PONE VOZ A UNA DE LAS CANCIONES DE LA GRAN AVENTURA DE LOS LUNNIS Y EL LIBRO MÁGICO

Como ya os informamos el pasado 10 de diciembre, los personajes favoritos del canal CLAN, el canal infantil y juvenil de RTVE, saltan a la gran pantalla avalados por el éxito de la serie dentro y fuera de la televisión, tras alcanzar el disco de platino y más de 8 millones de reproducciones en YouTube.

La gran aventura de Los Lunnis y el Libro Mágico dará vida a los populares muñecos que, junto a su amiga, la pequeña Mar, se verán inmersos en una gran aventura para salvar el libro donde viven todos los cuentos del mundo. A su paso, irán encontrando personajes de cuentos y leyendas, reales y animados… Y juntos descubrirán la importancia de leer, porque los cuentos son caminos de palabras que nos llevan a todos los lugares que podamos imaginar.

Veremos un viaje lleno de música que contará con la participación especial de Gisela, la popular y querida artista de Operación Triunfo (OT), que pone voz a la canción que abre la película, Amigos.

Amigos, compuesta por Sergei Grosny, es un canto al optimismo y a la celebración de la amistad, que nos anima a salir a buscar aquello que nos inspira disfrutando de las nuevas aventuras que cada mañana nos ofrece. Un mundo lleno de cuentos y fantasía como el que recorren los protagonistas de la película y en el que descubrirán que, como dice la canción, “aprender y compartir es nuestra magia”.

Puedes ver el videoclip en este enlace: bit.ly/GiselaLosLunnis.

Con una cuidada producción que combina muppets, animación e imagen real, la música juega también un importante papel en la película con una banda sonora firmada por Vanesa Garde y 6 canciones que se acercan al universo infantil. Compuestas entre otros por Guille Milkyway, el popular cantante y dj líder de “La casa azul”, e interpretadas en algunos casos por los propios actores protagonistas, Bruno Oro y la niña Carla Chiorazzo… ¡Y que aún nos depara alguna sorpresa!

El gran estreno infantil de principios del 2019 llegará a los cines el 18 de enero de la mano de Filmax

CANAL HOLLYWOOD CUMPLE 25 AÑOS

Canal Hollywood, producido en su totalidad por AMC Networks International Southern Europe y pionero en la televisión de pago en España, cumple 25 años y lo celebra estrenando una nueva imagen en antena; un rediseño que afianza la cadena como una marca en movimiento y fiel a su esencia. Una renovada identidad que sirve para conmemorar 25 años en los que la cadena ha sido líder de forma ininterrumpida entre los canales de cine de la TV de pago en España desde que inició sus emisiones en 1993.

Canal Hollywood -que además es el canal temático en emisión más longevo de la TV de pago- da un nuevo pulso a su identidad on-air a través de una nueva textura y grafismo, una paleta de colores pop y un mayor dinamismo en sus elementos animados. La nueva imagen también refuerza la esencia más icónica del canal gracias a la estrella de su logo, su elemento más significativo, que ahora cobra más protagonismo y movimiento. La nueva gama de colores (azul, verde, naranja y púrpura) sirve para crear diferentes versiones de sus piezas de identidad, en sintonía con la diversidad de géneros
cinematográficos que hacen del canal la mejor oferta de cine.

Más de 100.000 películas han pasado por el canal en los últimos 25 años, un sinfín de éxitos de taquilla protagonizadas por las grandes estrellas de la industria. Las películas de acción han sido los más consumidos por los espectadores de Canal Hollywood, siendo Gladiator el título más visto en su historia.

En el último año, más de 12 millones de espectadores -un 25% de la población española- han disfrutado del canal, algo que se debe a una apuesta constante por el cine más entretenido proveniente de los grandes estudios norteamericanos: 24 horas de emoción, los 365 días del año.

¡Felicidades!

RESEÑA - LA BÚSQUEDA DE LA FELICIDAD

Sinopsis e introducción

Tara ama profundamente a sus hijos, y para todos los que la rodean su vida es aparentemente perfecta. Pero en realidad se siente atrapada. Le falta algo. Algo no cumplido y desconocido que le genera un vacío interior. Mientras su familia y amigos no comprenden la profundidad de su desesperación, sus ideas y sentimientos son tan abrumadores que tiene que huir para encontrar un lugar donde poder volver a ser ella misma. Emprende entonces un viaje íntimo y personal dejando atrás a su familia. A través de una serie de encuentros descubre la mujer que realmente es, lo que realmente siente y la vida que realmente quiere.

Como vemos, la película es el retrato íntimo de una mujer que aparentemente lo tiene todo en la vida pero es infeliz y tiene otros anhelos. Tuvo su première mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 2017. Escrita y dirigida por Dominic Savage (Love + Hate; mini serie True Love; tv movie When I was 12), la cinta está protagonizada por Gemma Arterton (Quantum of Solace; La desaparición de Alice Creed) y Dominic Cooper (Mamma Mia; Need for speed).

Sobre la película

La historia resultante de la película es un retrato íntimo de Tara, una mujer casada que "aparentemente" (para quien lo mira desde fuera) lo tiene todo, pero que es profundamente infeliz. Se siente atrapada en el papel de ama de casa y madre, y anhela una mayor realización. Tara sabe que "debería estar contenta" y que todo el mundo espera que lo esté, pero esta presión la está destruyendo lentamente y lo único en lo que puede pensar es en escapar.

Durante gran parte del metraje, su marido Mark no es consciente de la desesperación de Tara. Está orgulloso de mantener a su familia, cree que todo es perfecto, pero es un hombre sin inteligencia emocional, es decir, es incapaz de empatizar con las necesidades de Tara hasta que es demasiado tarde. Aun así, no posee las habilidades emocionales para corresponderla de la manera correcta.

Estamos ante una película de emociones que nos muestra la sociedad que nos ha educado. Se supone que el estar casado o comprometido, tener hijos, tener un trabajo, debe hacernos inmensamente felices. Todo el mundo lo es, ¿por qué nosotros íbamos a ser diferentes? La sociedad nos ha enseñado "a ser" de una determinada forma "estandard", y si te "sales del guión" ya eres una persona "rarita", "egoísta" o incluso "loca". La película muestra como muchas veces la sociedad engulle al individuo, y como en ocasiones el individuo en sociedad está privado de sus libertades personales.

La película nos muestra la realidad del día a día de muchas parejas, de muchas personas, que se sienten atrapadas en un mundo del que quieren escapar o cambiar, con un deseo irrefutable de gritar, pero donde se contienen a la hora de alzar la voz. Unas parejas donde no se escuchan el uno al otro, y donde no hay empatía por ayudar al otro a conseguir sus sueños personales, ni siquiera para ponerse en el lugar del otro y entender por lo que debe estar pasando.

Las interpretaciones de Gemma Arterton y Dominic Cooper son verdaderamente espectaculares, hasta el punto de sentir verdadera lástima por ella y verdadero asco por él.

Una película muy interesante, ojalá me equivoque, pero no creo que aguante las embestidas del cine comercial, y las "necesidades" de hacer dinero de la mayoría de cines.

Puntuación Latidos por el cine: 7,5 sobre 10.

ESTRENOS DEL FIN DE SEMANA - 14 DE DICIEMBRE

MI AMOR PERDIDO

Sinopsis: Mario (Dani Rovira) y Olivia (Michelle Jenner) se enamoran locamente. Esta pareja de excéntricos enamorados adopta un gato callejero al que hablan en valenciano y que sólo atiende si le llaman 'Miamor'. Una tarde, al plantearse que toda relación se acaba, terminan rompiendo. Durante la gran bronca, el gato se escapa y desaparece, igual que el amor que los unía. Olivia entonces lo dará por muerto, al amor y al gato, mientras Mario lo mantiene con vida a escondidas. Así, el amor de esta pareja permanecerá vivo y muerto al mismo tiempo. Y en la guerra que se declara entre ambos todo puede valer.

Comedia romántica dirigida por Emilio Martínez-Lázaro (Ocho apellidos catalanes, Ocho apellidos vascos) y escrita por Clara Martínez-Lázaro (Mirabilis, Una casa frente al mar) y Miguel Esteban (El fin de la comedia, Museo Coconut). 

La pareja protagonista de la película está formada por Dani Rovira (ThiMai: Rumbo a Vietnam, 100 metros) y Michelle Jenner (La catedral del mar, Julieta). Completan el reparto Antonio Resines (La reina de España) y Pablo Carbonell (Hospital Central), entre otros.

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/1TsjqvVOH7Q

ACUARELA

Sinopsis: Emma (Valeria Golino) es una doctora que ha conseguido salir adelante en su profesión, a pesar de la ceguera permanente que padece. Un día, Emma atiende a Teo (Adriano Giannini), un paciente que queda prendado al instante de Emma. La química entre ambos es innegable y deciden comenzar una relación, que causa todo tipo de prejuicios para aquellos que conocen la misma. Sin embargo, lo que Emma no sabe es que Teo, además de su trabajo estable y su hogar, tiene también una esposa, que comienza a sospechar sobre "los días de voluntariado con una ciega" en los que participa su marido.

Película dirigida por Silvio Soldini (El comandante y la cigüeña, Pan y tulipanes) que protagonizan Valeria Golino (El capital humano) y Adriano Giannini (Un matrimonio da favola).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/UoxRnREvTos

ANA Y EL APOCALIPSIS

Sinopsis: Es la víspera de Navidad en la apacible localidad de Little Haven cuando se desata el apocalipsis zombi. Anna (Ella Hunt) y sus amigos se verán obligados a luchar, aniquilar y cantar para seguir con vida y reunirse con sus seres queridos en el instituto local, lugar donde creen poder estar a salvo. Sin embargo, los que consiguen llegar descubren que los humanos pueden ser más terroríficos que los zombis… Con la civilización desmoronándose a su alrededor, solo podrán confiar los unos en los otros.

Estamos ante la película basada en el cortometraje Zombie Musical de Ryan McHenry. John McPhail (Where Do We Go From Here?) dirige esta comedia musical de zombies que protagonizan Ella Hunt (Cold Feet), Christopher Leveaux (Forgotten Man), Paul Kaye (Juego de tronos) y Mark Benton (Eddie el Águila).

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/smQqItU5Vj4

LA BÚSQUEDA DE LA FELICIDAD

Sinopsis: Tara ama profundamente a sus hijos, y para todos los que la rodean su vida es aparentemente perfecta. Pero en realidad se siente atrapada. Le falta algo. Algo no cumplido y desconocido que le genera un vacío interior. Mientras su familia y amigos no comprenden la profundidad de su desesperación, sus ideas y sentimientos son tan abrumadores que tiene que huir para encontrar un lugar donde poder volver a ser ella misma. Emprende entonces un viaje íntimo y personal dejando atrás a su familia. A través de una serie de encuentros descubre la mujer que realmente es, lo que realmente siente y la vida que realmente quiere.

Como vemos, la película es el retrato íntimo de una mujer que aparentemente lo tiene todo en la vida pero es infeliz y tiene otros anhelos. Tuvo su première mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 2017. Escrita y dirigida por Dominic Savage (Love + Hate; mini serie True Love; tv movie When I was 12), la cinta está protagonizada por Gemma Arterton (Quantum of Solace; La desaparición de Alice Creed) y Dominic Cooper (Mamma Mia; Need for speed).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/lzqU6hZeNsA

EXPEDIENTE 64: LOS CASOS DEL DEPARTAMENTO Q

Sinopsis: Dos obreros hacen un alarmante descubrimiento en un antiguo apartamento de Copenhague: escondidos tras una pared falsa se hallan tres cadáveres momificados, sentados alrededor de una mesa con un cuarto asiento libre. El caso lo investigan el Detective Carl Mørck (Nikolaj Lie Kaas) y su asistente Assad (Fares Fares). Su objetivo será descubrir quiénes son las momias y para quién estaba destinado el cuarto asiento. Carl y Assad empezarán una carrera a contrarreloj para frenar nuevos asesinatos y ataques.

Nos encontramos ante la cuarta entrega de la saga Los casos del Departamento Q, basada en los libros de Jussi Adler-Olsen, que en esta ocasión dirige el danés Christoffer Boe (Todo irá bien, Reconstruction). El reparto del filme lo forman Nikolaj Lie Kaas (El último rey, El niño 44), Fares Fares (Westworld, Rogue One: Una historia de Star Wars), Nicolas Bro (El alienista, El puente) y Fanny Bornedal (Den anden verden, 1864).

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/LCvK168iVlU

LA FAMILIA

Sinopsis: Andrés y Pedro, su hijo de doce años, viven en un barrio violento situado a las afueras de Caracas. La relación entre ambos no es fácil ya que casi no se ven y el joven no consigue superar la pérdida de su madre. Esto provoca que el niño pase la mayoría de su tiempo en las calles, conozca a un grupo de amigos y esté dispuesto a hacer lo mismo que ellos. Un día, Pedro se mete en problemas muy graves, lo que obliga a que, una mañana, de improviso, padre e hijo se muden. La actitud del niño será el mayor problema a solventar por Andrés.

Película dirigida por Gustavo Rondón Córdova, que supone su debut en el largometraje. El filme lo protagonizan Giovanni García y Reggie Reyes.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/ll4dkzC-sPQ

MORTAL ENGINES

Sinopsis: En un mundo postapocalíptico, miles de años después de que la civilización fuera destruida por un evento catastrófico, la humanidad se ha adaptado y ha evolucionado una nueva forma de vida. Las gigantescas ciudades en movimiento ahora deambulan por LaTierra, atacando despiadadamente pueblos de tracción más pequeños. La peligrosa fugitiva Hester Shaw (Hera Hilmar) se cruzará entonces con Tom Natsworthy (Robert Sheehan), un huérfano que lucha por su propia supervivencia. Estos dos jóvenes opuestos, cuyos caminos nunca se deberían haber cruzado, forjan una alianza que está destinada a cambiar el curso del futuro.

Nos encontramos ante la adaptación de la primera de las novelas fantásticas que forman la tetralogía The Mortal Engines Quartet, escritas por Philip Reeve. El encargado de dirigir esta adaptación es Christian Rivers, que debuta en la dirección tras participar en los efectos visuales de las sagas El Hobbit y El señor de los anillos. Los responsables del guión del filme son Fran Walsh (The Lovely Bones, El señor de los anillos: Las dos torres), Philippa Boyens (El hobbit: La desolación de Smaug, El señor de los anillos: El retorno del rey) y Peter Jackson (El hobbit: La batalla de los cinco ejércitos, King Kong), que también ejerce de productor del filme. El reparto cuenta con Robert Sheehan (Geostorm, Misfits), Hera Hilmar (Medidas extremas, El quinto poder), Stephen Lang (Hostiles, No respires), Hugo Weaving (Hasta el último hombre, La modista) y la cantante Jihae (Marte, 2B).

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/eXWGjJEbuu8

TROTE

Sinopsis: Introvertida, solitaria y con carácter. Así es Carme, la protagonista de Trote. Una chica que vive aislada en una aldea entre las montañas del interior de Galicia con sus padres, con el que casi nunca habla, y con su madre enferma. Su trabajo en la panadería y las circunstancias que la rodean oprimen sus ansias de escapar. No obstante, recibe un mensaje en el que aprueban su solicitud de empleo en un hotel de la ciudad. Todo transcurre durante la "Rapa das Bestas". Es el nombre que se le da a una fiesta popular de la zona en la que se produce una lucha entre el hombre y el caballo por cortarle la crin.

Xacia Baños dirige un largometraje por primera vez tras firmar cortos como Eco o Anacos. Entre el reparto figuran Celso Bugallo (Mar adentro), María Vázquez (Mataharis), Tamara Canosa (Lobos sucios) y Diego Anido (Pedro e o Capitán).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/U0y6Y5keG3M

YULI

Nos encontramos ante el relato de la vida de Carlos Acosta, leyenda de la danza y primer bailarín negro cubano en interpretar algunos de los papeles más famosos del ballet, originalmente escritos para blancos, en compañías como el Houston Ballet o el Royal Ballet de Londres, donde ha sido primer bailarín durante más de quince años. El filme abarca desde su dura infancia hasta su madurez, cuando, a pesar del éxito y el reconocimiento internacional, nunca olvidó sus orígenes.

La cineasta Icíar Bollaín (El olivo, Y también la lluvia) dirige esta adaptación de las memorias del bailarín Carlos Acosta, que se interpreta a sí mismo en el filme. Paul Laverty (Yo, Daniel Blake) escribe el guión de esta película cuyo reparto completan Laura De la Uz (La pared de las palabras), Andrea Doimeadiós (El viaje extraordinario de Celeste García), además del debutante Santiago Alfonso.

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/IsdDubO1tFI

NOTICIAS 13 DE DICIEMBRE

RALPH ROMPE INTERNET LIDERA LA TAQUILLA ESPAÑOLA EN SU PRIMER FIN DE SEMANA DE ESTRENO

Ralph rompe Internet sale de los recreativos y se adentra en el mundo inexplorado, expansivo y emocionante de Internet y averiguaremos si sobrevive al poder de demolición de Ralph. 

Ralph (voz de John C. Reilly), el malo de los videojuegos y su compañera Vanellope von Schweetz (voz de Sarah Silverman) tendrán que jugárselo todo viajando por las redes en busca de una pieza de repuesto que salve Sugar Rush, el videojuego de Vanellope. Y para complicar más las cosas, Ralph y Vanellope dependen de los ciudadanos de Internet, los llamados ‘ciudanets’ para que les ayuden a desenvolverse en ese peligroso mundo. Entre ellos está un empresario de Internet llamado Yesss (voz de Taraji P. Henson), que es el algoritmo estrella y el alma de “BuzzTube”, la página web más de moda del momento

La película de Walt Disney Studios “Ralph rompe Internet” se estrenó el miércoles pasado y ya ha conseguido más de 4 millones de euros y más de 668.759 espectadores. El pasado fin de semana la película recaudó en España 2,4 millones de euros.

En Estados Unidos la película continua número 1 en su tercera semana en taquilla, acumulando 128 millones de dólares desde su estreno el 21 de noviembre. Así, la película lleva acumulados 258 millones de dólares en todo el mundo, teniendo en cuenta además que todavía hay muchos países en los que no se ha estrenado.

Como vemos, la película rompe récords y consigue la mejor apertura de una película de animación de diciembre.

La película ha sido calificada los distintivos especialmente recomendada para la infancia y especialmente recomendada para el fomento de la igualdad de género.

'SUPERLÓPEZ' ES YA LA TERCERA PELÍCULA ESPAÑOLA MÁS VISTA DEL AÑO EN SU TERCER FIN DE SEMANA EN CINES

Superlópez continúa volando muy alto en el ranking de la taquilla española. Tras arrancar como número 1 y mejor estreno español del año en su primer fin de semana en cines y mantener el vuelo hacia el millón de espectadores en el segundo, suma ya más de 1,2 millones de espectadores y más de 7,28 millones de euros en poco más de 15 días de exhibición, repitiendo como número dos por segunda semana consecutiva y elevando la película de Javier Ruiz Caldera hasta la tercera posición de toda la taquilla del cine español en 2018, ya solo por detrás de Campeones y El mejor verano de mi vida. 

Escrita por Borja Cobeaga y Diego San José y protagonizada por Dani Rovira, Alexandra Jiménez, Julián López, Maribel Verdú, Pedro Casablanc y Gracia Olayo, Superlópezes una producción de Telecinco Cinema, Zeta Cinema y La Gran Superproducción AIE, con la participación de Mediaset España y Movistar+ y el apoyo de ICAA e ICEC. Está siendo distribuida en los cines españoles por Buena Vista Internacional.

70 BINLADENS, LO NUEVO DE KOLDO SERRA, EL 8 DE MARZO EN CINES

El próximo 8 de marzo de 2019, Filmax estrenará 70 Binladens, thriller dirigido por Koldo Serra  y protagonizado por Emma Suárez (Julieta, La próxima piel), Nathalie Poza (No sé decir adiós, Todas las mujeres) y Hugo Silva (Las brujas de Zugarramurdi, Los amantes pasajeros). La película tuvo su estreno mundial en la sección Órbita del pasado Festival de Sitges.

Sinopsis: Raquel (Emma Suárez) es una mujer desesperada. Su situación personal le ha llevado a una coyuntura en la que necesita 35.000 euros (“70 binladens”), y los necesita en las próximas 24 horas. Su última esperanza es un préstamo bancario. La irrupción de dos atracadores (Nathalie Poza y Hugo Silva) cuando está a punto de cerrar la transacción complicará su situación: El tiempo corre en su contra y Raquel debe salir de banco con el dinero, sea al precio que sea.

Koldo Serra, que ya impresionó a crítica y público con su cortometraje El tren de la bruja en 2003 ganando el Melies de Oro y de Plata, entre otros premios, presenta su tercer largometraje después de Bosque de sombras en 2006 y Gernika en 2016.

Koldo Serra dice sobre la película, rodada en Bilbao, su ciudad natal: “Desde que llegó a mis manos el guion de "70 BINLADENS", siempre he creído que era una película que tenía que hacerse. Por un lado, porque es un thriller clásico con un ritmo endiablado y por otro, porque no se suelen ver filmes de estas características protagonizados por mujeres. Dos mujeres, interpretadas magistralmente por Emma Suárez y Nathalie Poza, enfrentadas y a la vez necesitadas por exigencias de la tensa trama. Si, había que hacerla.”

Sayaka Producciones (Nahikari Ipiña, Borja Cobeaga, Borja Crespo, Nacho Vigalondo y Koldo Serra), productora de Colossal, Gernika, Negociador y Open Windows, entre otras, produce 70 Binladens junto con Pokeepsie Films, productora de Alex de la Iglesia y Carolina Bang y LA PANDA. La película cuenta con la participación de ICAA, RTVE, ETB y Movistar +.

BENDITA LOCURA

Sinopsis: Guglielmo es dueño de una tienda de artículos religiosos y acaba de ser abandonado por su esposa. Deprimido y desesperado, no sabe qué hacer con su vida. Sin embargo, la inesperada llegada de Luna, una nueva dependienta alocada y descarada, hará que su vida dé un vuelco de 180 grados. Esta le recomienda que se introduzca en el mundo de las citas online, poniendo su rutina patas arriba, y los resultados no pueden ser más desastrosos.

Se trata del nuevo trabajo dirigido y protagonizado por Carlo Verdone (Enemigos íntimos, comedias románticas de Manuale d'amore). Completan el reparto Ilenia Pastorelli (Le llamaban Jeeg Robot), Maria Pia Calzone (En busca de la tumba de Cristo, serie Gomorra) y Lucrezia Lante Della Rovere  (Quantum of Solace).

De los productores de la exitosa saga Manuale d'amore nos llega Bendita locura,que tendrá su estreno en cines el próximo 25 de enero.

CHRISTOPHER ROBIN EN FORMATO DIGITAL, DVD Y BLURAY

Sinopsis: En esta nueva aventura de acción real, el niño que se embarcó en innumerables aventuras en el Bosque de los Cien Acres con su banda de animales de peluche, ha crecido y… ha perdido el rumbo. Ahora, serán sus amigos de la infancia quienes se aventuren en nuestro mundo para ayudar a Christopher Robin a recordar al niño que aún tiene dentro. 

El 6 de febrero de 2019, Christopher Robin, la película de Disney donde Winnie the Pooh y sus amigos se aventuran en la ciudad de Londres del siglo pasado para ayudar a un Christopher Robin ya adulto (Ewan McGregor), llega en Blu-ray y DVD con numerosos contenidos extras. La película estará disponible en plataformas digitales a partir del 25 de enero.

Podrás disfrutar en el formato en alta definición con los contenidos nunca vistos de la película y descubrir cómo se han creado los personajes; las técnicas de los actores para interactuar con los animales de peluche, y la realización de la película para que fuera una realidad.

El material exclusivo incluye una mirada retrospectiva a cómo Walt Disney conoció a Winnie the Pooh y sus amigos, y también por las distintas voces de los actores, como Sterling Holloway, que interpretaron la voz de Pooh. 

SONIC LA PELÍCULA

De los creadores de Deadpool y Fast & Furious nos llegará a la gran pantalla, Sonic La película, cuyo estreno está previsto para diciembre de 2019 y del que ofrecemos su teaser póster.

GLASS - NUEVO TRÁILER

Glass (Cristal) es un thriller basado en un cómic donde el director M. Night Shyamalan reúne las narrativas de dos de sus películas más sobresalientes: El protegido (2000), y Múltiple (2016).

Después de El protegido, Bruce Willis retoma el papel de David Dunn y Samuel L. Jackson encarna a Elijah Price, conocido también por su seudónimo de Mr. Glass. James McAvoy, que trabajó en Múltiple, vuelve a interpretar a Kevin Wendell Crumb y las múltiples identidades que residen en él, y Anya Taylor-Joy es Casey Cooke, la única cautiva que sobrevivió a un encuentro con La Bestia.

Enlazando con la conclusión de Múltiple, Glass (Cristal) nos descubre a Dunn persiguiendo a La Bestia, la figura sobrehumana de Crumb, en una serie de encuentros cada vez más intensos, mientras que la sombría presencia de Price surge como un orquestador que esconde secretos cruciales de ambos hombres.

Al reparto estelar se incorporan Spencer Treat Clark y Charlayne Woodard que ya estuvieron en El Protegido y que retoman sus papeles de hijo de Dunn y madre de Price. La película también cuenta con Sarah Paulson, ganadora del Globo de Oro (serie American Horror Story: La casa del crimen).

Esta fascinante culminación de sus taquillazos mundiales está producida por Shyamalan y Jason Blum de Blumhouse Production, que también produjo para Universal las dos películas anteriores del guionista y director. Ashwin Rajan y Marc Bienstock también son productores, y Steven Schneider es el productor ejecutivo.

La película llegará a los cines de España el próximo 18 de enero de 2019, mientras tanto aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/5HuzhIYg0iA