jueves, 25 de abril de 2019

BCN FILM FEST - DÍA 3

24 DE ABRIL

En el tercer día del BCN Film Fest de este año, acudimos al pase de prensa de dos películas: La tragedia de Peterloo, de Mike Leigh; y La importancia de llamarse Oscar Wilde, de Rupert Everett. Para finalizar, acudimos al encuentro-coloquio que el director británico Mike Leigh ha tenido con público y prensa.

La reseña de La tragedia de Peterloo no os la podemos ofrecer hasta la semana de su estreno, así que tendréis que esperar hasta la semana del 10 de mayo para leerla. Vamos con el resto.

LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE OSCAR WILDE

De Rupert Everett. Con Rupert Everett, Colin Firth y Emily Watson.

Première catalana. Ópera prima. El protagonista de películas como La boda de mi mejor amigo o Un marido ideal se pone al frente de un reparto lleno de caras conocidas en su debut como director, un biopic en el que el actor británico interpreta al escritor Oscar Wilde en el ocaso de su vida en Francia, intentando recuperar la gloria de los buenos tiempos. 

Sinopsis: El escritor Oscar Wilde sale de prisión después de cumplir la condena de trabajos forzados que las autoridades le impusieron dos años antes por conducta homosexual. Víctima de la intolerancia de la sociedad inglesa de la época, que le ha arrastrado a la ruina económica, física y anímica, Wilde se exilia a Francia. Aquí pasará la última etapa de su vida, intentando recuperar los días de gloria, fama y amor de los buenos tiempos. Pero alcanzar este sueño será imposible.

Debo reconocer que escribo esta reseña y que he visto la película sin ser un entendido en la persona de Oscar Wilde, así que voy a dar por hecho que, dentro de las consabidas licencias creativas de cada película, ésta es bastante fiel a los hechos que la misma está contando.

Lo mejor de la película es, sin dudarlo, la interpretación que Rupert Everett hace sobre Oscar Wilde, mostrándonoslo como una persona sin control, a medio camino entre la desesperación y el odio hacia cómo le ha tratado la vida desde su inculpación por actos deshonestos al descubrirse públicamente su homosexualidad. Everett nos muestra a un Wilde que resulta ser un espiral de autodestrucción imparable; en este sentido, si Thomas Hobbes dijo aquello de que "el hombre es un lobo para el hombre", en este caso, Oscar Wilde tenía a su lobo dentro, devorándolo a él mismo y a todas las personas que le rodeaban, sin que el pudiera hacer nada al respecto.

La importancia de llamarse Oscal Wilde nos muestra el calvario vivido los últimos años por el escritor irlandés, así como los sin límites de una sociedad para no aceptar y tolerar la diversidad, una sociedad de finales del siglo XIX que, a día de hoy, en pleno siglo XXI, no ha evolucionado en este sentido todo lo que debiere.

Puntuación Latidos por el cine: 7 sobre 10.

ENCUENTRO-COLOQUIO CON MIKE LEIGH

El prestigioso director británico, responsable de títulos como Mr. Turner o El Secreto de Vera Drake, y nominado hasta cinco veces al Premio Oscar, ofreció un coloquio abierto a público y prensa. En él, contestando a las preguntas de los asistentes hablós obre su carrera y su última película, La tragedia de Peterloo, que tiene su première española en el BCN FILM FEST, donde compite en la Sección Oficial.

Preguntado, en relación a ciertas circunstancias que rodearon la verdadera tragedia de Peterloo, comentó que "la historia siempre se repite en algún momento, estamos acompañados de un público muy inteligente, y creo que no hace falta explicar nada más."

"Todas mis películas analizan la humanidad tal y cómo es, descubren a las personas, a la sociedad. Mis películas descubren las mismas preocupaciones, que son las que compartimos todos", dijo contestando a otra pregunta el director británico.

Preguntado sobre si tuvo problemas en que los estudios le aceptaran la versión final del metraje, de 152 minutos, comentó "La tragedia de Peterloo ha sido financiada por Amazon Studios, siempre tuvieron una actitud fantástica y me han otorgado total libertad en todo. Cuando llevamos la película a Nueva York la película duraba incluso veinte minutos más." A otra pregunta sobre la película, continuó comentando sobre la misma que "La tragedia de Peterloo trata de una asamblea en la que participan muchos soldados que habían participado en Waterloo. Es un hecho verídico que uno de los soldados fue herido en Peterloo y falleció dos semanas después. Se hizo lo posible por investigar los hechos y condenar a los culpables, pero fue una investigación que a las autoridades les interesó silenciar."

Sobre si da por finalizada o no su etapa de dirigir obras teatrales, en tono de humor contestó que "si me atraganto con un hueso de pollo esta noche no habrá más teatro. Hacer películas es mucho más difícil que hacer teatro. Dirigió su última obra en el año 2011, pero no he acabado de hacer teatro, eso sí, si me das a elegir un amor elijo el cine."

Por último, a la pregunta de si en algún momento hará alguna serie, respondió que "no me veo. Una película requiere mucho tiempo de preparación. Es una cuestión de tiempo, primero tienes que hacer un episodio piloto, el primer capítulo, y una vez funciona, hacer el segundo, el tercero, etc, creo que me solaparía. Dólar por dólar, euro por euro, libra por libra, hacer una serie es mucho menos rentable que hacer una película. La televisión no me pone. Prefiero la experiencia de ver una película en comunidad, compartir la experiencia en el cine, con las luces apagadas, y donde no puedes parar la película cuando quieras ni cambiar de canal."  

ORO, TEMPORADA 2, EN EL CANAL AMC

Hoy, jueves 25 de abril, a las 22:10 horas, aterriza en exclusiva en AMC la segunda temporada de Oro, el emocionante drama de aventuras que mezcla acción, corrupción y amor en la exótica Guyana Francesa. De la mano del ex-geólogo Vincent (Mathieu Spinosi), quien, tras su paso por la empresa minera y conocer a Serra, el ‘padrino del Oro’ (Olivier Rabourdin), se convierte en una de las piezas claves del tráfico del preciado metal. A pesar de la violencia y crimen que rodea al mercado del oro, el joven y su equipo seguirán en la incansable búsqueda del filón de oro conocido como ‘Sarah Bernhardt’, a pesar de adversidades como la resistencia de la tribu Wayana. ¿Lo conseguirán ellos o los sanguinarios mercenarios que les acechan?

Éste es su tráiler: https://youtu.be/up4Cby3Rlg8

miércoles, 24 de abril de 2019

BCN FILM FEST - DÍA 2

23 DE ABRIL

En el segundo día de esta tercera edición del BCN Film Fest, acudimos al pase de prensa de la nueva película de dos películas: De la Índia a París en un armario de Ikea, de Ken Scott, y Vitoria, 3 de marzo, de Victor Cabaco. Con motivo de esta última, tuvimos la oportunidad de entrevistar a su director y a uno de los actores principales del film, Mikel Iglesias.

La entrevista os la ofreceremos en un post a parte durante esta semana.

DE LA ÍNDIA A PARÍS EN UN ARMARIO DE IKEA

Sinopsis: Aja, un joven que sobrevive en la India gracias a su ingenio y pillería, emprende un viaje a Francia para cumplir un sueño de su madre. En París, con pocos recursos económicos, decide pasar la noche en un IKEA donde conocerá a Marie. Pero sus esperanzas sentimentales se desvanecen cuando queda atrapado dentro de un armario que es enviado al extranjero, iniciando un viaje que cambiará su vida para siempre.

Ken Scott (Negocios con resaca) dirige esta película, la cual está basada en la novela de Romain Puértolas, también guionista del largometraje. Dhanush (Raanjhanaa) y Sarah-Jeanne Labrosse (Madre!) son los encargados de dar vida a los protagonistas de esta historia. Completan el reparto Erin Moriarty, Gérard Jugnot, Bérénice Bejo y Barkhad Abdi.

Ver esta película en el día de Sant Jordi no deja de ser un regalo, ya que De la Índia a París en un armario de Ikea bien puede ser tomada como un cuento para adultos, un cuento explicado a traves de una historia con mensajes subliminales y con moraleja, una historia que sabemos que es imposible que ocurra en su integridad tal y como nos la cuentan, pero que al mismo tiempo nos gusta que nos la expliquen de esa manera, y donde al final de la misma siempre tenemos la opción de considerar qué partes de esa historia son verdaderas y cuáles no.

De la Índia a París en un armario de Ikea es una película tierna, muy humana y con un muy buen sentido del humor. Una película que nos hará replantearnos algunas de nuestras concepciones (por ejemplo, la dualidad de lo que realmente se considera ser rico o ser pobre), y que nos mostrará alguno de los valores perdidos o que se están perdiendo en nuestro "perfecto" mundo occidental.

La historia tiene mucho gancho, y la interpretación de Dhanush es simplemente magistral. Comedia inteligente, con un humor que no tira de tópicos ni de recursos fáciles. Un gran soplo de aire fresco para la cartelera cuando se estrene el próximo 10 de mayo de la mano de A Contracorriente Films.

Puntuación Latidos por el cine: 8 sobre 10.

VITORIA, 3 DE MARZO

Después de pasar por el Festival Internacional BNFF de Tallin (Estonia) y el Festival de San Sebastián, el próximo 1 de mayo, Filmax estrenará Vitoria, 3 de marzo, una cinta de Víctor Jesús Cabaco Ordóñez que retrata los terribles sucesos del 3 de marzo de 1976 en Vitoria, cuando cinco trabajadores resultaron muertos a manos de la policía tras una larga huelga.

Sinopsis: El 3 de marzo de 1976, tras varios meses de huelga en demanda de aumentos salariales, las comisiones representativas de trabajadores en las empresas en lucha convocan una jornada de paro general en Vitoria, ciudad con un movimiento asambleario que preocupa al Gobierno, temeroso de su posible extensión al conjunto del Estado Español. En la iglesia de San Francisco del barrio obrero de Zaramaga, miles de trabajadores y trabajadoras se reúnen en asamblea. En el exterior hay congregadas muchas personas más, y en medio, un centenar de agentes de Policía armada. Durante los sucesos del 3 de marzo de 1976 en Vitoria, cinco trabajadores resultan muertos a manos de la Policía. Begoña, una joven de clase media, vivirá en primera persona aquellos hechos que sacudieron “una ciudad donde nunca pasa nada”.

Los protagonistas de este drama ambientado en la convulsa Vitoria del año 1976 son Ruth Díaz (Bajo la piel de LoboTarde para la Ira), José Manuel Seda (series Física o química y Yo soy Bea), Alberto Berzal (series Pulsaciones Víctor Ros), Mikel Iglesias (Brava, Ismael, serie Polseres Vermelles), Amaia Aberasturi (Los castigadores), Íñigo de la Iglesia (Errementari. El hierro y el diablo), Iñaki Rikarte, Oti Manzano y Asier Macazaga.

La película recrea, con este fin, unos hechos que no merecen ser olvidados, y viene a erigirse en un homenaje a las cinco víctimas que murieron como consecuencia de los fatídicos hechos acaecidos el 3 de marzo de 1976.

La película, de hora y media de duración, comienza a narrar los hechos dos días antes de "la mayor paliza de la historia". Esa hora y media nos pasa volando, gracias a una dirección directa y efectista por parte de Victor Cabaco, gracias a una gran labor actoral de todo el reparto de la película, y gracias a las subtramas que hay en la misma, que, lejos de apartarnos de la trama principal, nos ayudan a entender el contexto de esa España en transición, y nos recuerda también cómo el poder político mueve los hilos, circunstancias que prácticamente no han cambiado a día de hoy, motivo por el cual se siguen cometiendo los mismos errores/abusos políticos de antaño,  acrecentados con la baza de que el fútbol, la farándula y la tecnología han conseguido apartar de las calles a muchos de los de mi generación (y de generaciones futuras), donde la protesta se ejerce de manera impersonal a través de una pantalla táctil y con prisas, no vayamos a ser los últimos en darle "like" al trending topic del momento.

En definitiva, Vitoria, 3 de marzo, es una película que nos dejará un sabor tan crudo como necesario. Los errores jamás deben apartarse en el olvido, siempre han de estar en el presente para poder construir un futuro mejor.

Puntuación Latidos por el cine: 8 sobre 10.

STAR WARS: EL ASCENSO DE SKYWALKER, TRAILER EN ESPAÑOL

Ya tenemos disponible el tráiler en español de Star Wars: El Ascenso de Skywalker: https://youtu.be/sS1khRO4zaU

Se trata de las primeras imágenes dobladas al español y que se presentaron la semana pasada en la Star Wars Celebration en Chicago. Star Wars: El Ascenso de Skywalker se estrenará en cines el 20 de diciembre de 2019.


martes, 23 de abril de 2019

BCN FILM FEST - DÍA 1


22 DE ABRIL

En el primer día de esta tercera edición del BCN Film Fest, acudimos al pase de prensa de la nueva película de Dani de la Orden, Litus, protagonizada por Belén Cuesta (La Llamada), Miquel Fernández (Durante la Tormenta), Álex García (Kamikaze), Quim Gutiérrez (Los últimos días), Adrián Lastra (serie tv Velvet) y Marta Nieto (Madre). 

Además, estuvimos presente en el photocall previo a la Gala de Inauguración.
 
En su tercera edición el certamen busca consolidarse como el festival de referencia de la ciudad a partir de una fórmula en la que priman los preestrenos basados en libros y sus autores  (aprovechando su coincidencia con Sant Jordi) y la recuperación de clásicos cinematográficos.

Tal y como explicó la directora del Festival, Conxita Casanovas, en la rueda de prensa de hace unas semanas, de presentación de esta tercera edición: “Esperamos dar un salto importante. Por eso programamos cerca de 60 películas, casi el doble de las anteriores ediciones. Tenemos una sección oficial muy potente. Una fuerte dimensión internacional con grandes figuras como Jeremy Irons o Rupert Everett. Y apoyando el talento de casa. Queremos ser el festival de referencia en Barcelona, y recuperar cierto glamour perdido que Barcelona tenía respecto al cine en épocas pasadas. Vamos descaradamente en busca de público. Y por eso los precios son de película, de solo 2,90 euros. No hay excusa para no ir al cine estos días”.

RESEÑA DE LITUS

Tras triunfar en taquilla con El mejor verano de mi vida, Dani de la Orden nos presenta Litus, película, que según declaró en el pasado Festival de Cine de Málaga, representa su obra más personal. 

Sinopsis: Toni reúne de nuevo a sus amigos después de un tiempo sin verse. Tras la muerte de Litus, por fin pueden disfrutar de un rato juntos. Sin embargo, Toni tiene una noticia inesperada: Litus dejó una carta de despedida para cada uno de ellos. Lo que debía ser un encuentro para hablar de Litus se convierte en una ocasión para descubrir los secretos más íntimos y todas las emociones escondidas durante años.

Esta versión barcelonina, como reconoce la propia película, de Los amigos de Peter, representa un retrato y una crítica ácida a la torpeza emocional de la sociedad en general para expresar sentimientos de dolor o tristeza, torpeza o dificultad que va in crescendo en las generaciones que nos han de suceder, tan pegadas a una pantalla táctil y tan despegadas del contacto humano para relacionarse. 

Lo que empieza como un relato de amigos que se reencuentran tras la pérdida de un amigo querido por todos, pronto nos muestra situaciones en la que se exponen conflictos y rencores entre unos y otros, hasta llegar a su clímax final, donde se acentúa su intensidad dramática. Es en el devenir de estas situaciones de conflictos y rencores donde brilla el reparto actoral de la película, lo mejor de la misma sin duda.

Comedia y drama conjugan muy bien durante todo el metraje, con un equilibrio muy bien compensado, y apoyado, como he dicho anteriormente, en unas interpretaciones muy convincentes. Pese a ello, me quedé con la sensación de que a ese conjunto de reproches entre los amigos, que sirve para que acabemos de construir el puzzle que representa la historia en toda su plenitud, le falta algo, es como si a la película le faltara una cocción más, pues en algunos momentos se torna algo floja en cuanto a narración, algo simplona en cuanto al devenir de ciertos diálogos.

Puntuación Latidos por el cine: 6,5 sobre 10.

PHOTOCALL

Os dejamos algunas de las instantáneas que sacamos en el Photocall de ayer (esta noche las etiquetamos todas).

Dani de la Orden
Adrián Lastra
Belén Cuesta

Miquel Fernández












Mike Esparbé


           

FOX LIFE ESTRENA EN PRIMICIA PROVEN INNOCENT

FOX Life estrena en exclusiva la serie Proven Innocent, el nuevo drama legal que sigue el día a día de un equipo de abogados algo peculiar: su especialidad es revisar e investigar ciertos casos de condenados a prisión, cuyas pruebas no son contundentes y, por tanto, podrían estar injustamente encarcelados. 

Creada por David Elliot (G.I. Joe: The Rise of Cobra), Proven Innocent sigue un esquema de procedimental clásico, con episodios en los que se analizan casos autoconclusivos y con ciertas tramas abiertas durante toda la serie, centradas en la relación entre sus protagonistas. 

Encabeza el reparto Rachelle Lefrevre (Under the Dome), en el papel de la abogada y líder del bufete Madeline Scott. Le acompaña un elenco en el que se dan cita rostros tan conocidos como Kelsey Grammer, el inolvidable Frasier, y la actriz Laurie Holden, a quien vimos en las primeras temporadas de The Walking Dead y en The Americans

Grammer da vida con su estilo habitual a la némesis de Madeline, el fiscal Gore Bellows, quien la condenó por asesinato cuando ella tenía 18 años y que, pese a haber sido exonerada, motivo que justifica la puesta en marcha del bufete, todavía la considera culpable, lo que crea numerosas tensiones entre ellos y la sospecha permanente sobre si Madeline es realmente inocente o no. Por su parte, Laurie Holden interpreta a su esposa, Greta Bellows. 

También tiene un papel destacado en Proven Innocent el actor Vincent Kartheiser, conocido sobre todo por su papel del ambicioso publicista Peter Campbell en Mad Men. En esta ocasión, Kartheiser da vida a Bodie Quick, uno de los investigadores de la firma y estrecho colaborador de Madeline. 

Completan el reparto de la serie, Russel Hornsby (Grimm), como Easy Boudreu, el abogado que ayudó a liberar a Madeline de su condena; Riley Smith (Frequency) como Levi Scott, el hermano de la protagonista; y Nikki M. James (The Good Wife) como Violet Bell, un periodista especializado en crímenes, que tiene un podcast de radio donde analiza las investigaciones del bufete. 

Además del mencionado David Elliot, la serie cuenta con la producción de Danny Strong (Empire) y Stacy Greenberg (Mike & Mike), en asociación con 20th Century Fox Television.

Proven Innocent estará en la antena de FOX Life todos los martes, a las 23:00 horas, desde hoy, 23 de abril. 

lunes, 22 de abril de 2019

HOY VUELVEN LAS SERIES STRIKE BACK Y 911

SEXTA TEMPORADA DE STRIKE BACK EN EL CANAL XTRM

La serie británico-estadounidense vuelve con más acción y situaciones límite.

Hoy, lunes 22 de abril, a las 22:00 horas, vuelve la acción y la adrenalina al canal de televisión XTRM con el estreno exclusivo de la sexta temporada de Strike Back. Seis meses después de su última misión, tres miembros del equipo de la sección 20 de las operaciones especiales británicas, Gracie Novin (Alin Sumarwata), Samuel Wyatt (Daniel MacPherson) y Thomas "Mac" McAllister (Warren Brown), se reúnen para lo que piensan ser un ejercicio rutinario en Malasia. Las cosas se complican cuando su nuevo oficial al mando, Alexander Coltrane, se entera de que un operativo británico, en posesión de información sobre un avión ruso derribado, ha sido asesinado en Kuala Lumpur. El rastro llevará hasta tierras rusas a Wyatt, Mac y Novin. 

VUELVE 911 A FOX

Después del éxito de su primera temporada y el parón de cuatro meses de la segunda, 911 vuelve a FOX con el estreno de nuevos episodios que completan su segunda entrega. Creada por Ryan Murphy, productor de un catálogo excelente entre los que se encuentran títulos como Glee, Scream Queens, American Horror Story, American Crime Story y Feud, 911 es la serie más vista en FOX tras The Walking Dead y Vis a Vis

La segunda parte de esta temporada se estrena hoy, lunes 22 de abril, a las 22:00 horas, y se emitirá todas las semanas en esa misma cita. 

La boda de Bobby (Peter Krause) y Athena (Angela Bassett) y la vuelta del exmarido de Maddie (Jennifer Love Hewitt) serán los ejes principales de los nuevos capítulos. La serie, que está caracterizada por trasladar al espectador la presión que supone trabajar para un servicio de emergencias, muestra todo tipo de situaciones, algunas de ellas más cotidianas, otras mucho más peligrosas e inesperadas, hasta el punto de que la ansiedad hace mella en los integrantes del servicio, que están sometidos a una gran tensión, no sólo física, sino emocional. 


EL BCN FILM FEST 2026 ANUNCIA SU PROGRAMACIÓN AL COMPLETO

El Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST) anuncia la programación completa de su décima edición, que se cel...