ENTREVISTA A CARLO PADIAL Y DESIRÉE DE FEZ - "PIZZA MOVIES"

El Cansancio, Bambina, Scorpora y Pioneros-Media Offline se complacen en presentar las primeras imágenes de Pizza Movies, la nueva comedia de Carlo Padial (Dr. Portuondo, Algo muy gordo), protagonizada por Judit Martín y Berto Romero, a partir de un guion original de Desirée de Fez, Carlos de Diego y Carlo Padial.

Judit Martín, una de las cómicas más conocidas en Catalunya por sus colaboraciones en programas como ‘Polònia’ y ‘Està passant’, recientemente descubierta por el público nacional por su intervención en la gala de los Premios Feroz, debuta en el cine de la mano de Berto Romero, uno de los cómicos más importantes a nivel nacional.

En esta comedia indie, que bebe de la comedia norteamericana de los 70-80, Padial une el ingenio y conexión de Martín y Romero, con la participación de actores y actrices como Raúl Arévalo, Joaquín Reyes, Bruna Cusí, Melina Matthews, Javier Botet, Tamar Novas, Belén Barenys, Miguel Noguera y Llimoo en una tierna y divertida comedia sobre la importancia de perseguir los sueños.

Pizza movies narra las vicisitudes de una pareja que, en plena crisis profesional, deciden dejarlo todo y montar un nuevo negocio. Pero no un negocio cualquiera…

En palabras de su equipo creativo, “Pizza Movies es una comedia alocada y muy humana sobre la importancia de perseguir los sueños y realizarse como persona, incluso cuando esos sueños parecen absurdos e imposibles”, comenta Padial. Por su parte, de Fez incide en que “la película parte del deseo de hacer una comedia positiva, feliz, alegre. Una película que sirva de vehículo a grandes actores de comedia como Berto Romero y Judit Martín, en la línea de las maravillosas comedias de Mel Brooks, Hal Ashby o Albert Brooks de finales de los 60, de los 70 e incluso de los 80, cuando la comedia americana respiraba un aire de libertad contracultural.” Por su parte, Carlos de Diego añade: “Pizza Movies se hace eco del desencanto de una generación que ha encadenado varias crisis económicas y sufre las consecuencias de la insatisfacción personal. Pizza Movies funciona como alegoría de un presente muy abrasivo donde el ser humano y sus sueños cada vez importan menos, donde no hay lugar para soñar y, por tanto, no hay lugar para el cine.”

Pizza movies es una producción de El Cansancio, Bambina, Scorpora y Pioneros-Media Offline.

Carlo Padial (Barcelona, 1977) es director de cine, escritor y guionista. Ha escrito y dirigido las películas Mi loco Erasmus (Greatest Hits, SL, 2012), Algo muy gordo (Zeta Cinema, 2017) y Vosotros sois mi película (Youplanet Pictures 2019).

También es el director y co-guionista de la serie de ficción Doctor Portuondo (Filmin y La Chica de la curva, 2021) y de la serie documental Crímenes Online (Atresmedia, 2022). También ha dirigido el programa Git Gud (2023), para la productora Alguna Pregunta SL, emitido en 3Cat.

Ha publicado cuatro libros, entre ellos Contenido (2023, Blackie Books) y Doctor Portuondo (2017, Blackie Books), adaptación dirigida por él mismo en una serie producida por Filmin y La chica de la curva. También fue colaborador de Late Motiv con Andreu Buenafuente, en #0 de Movistar+ durante tres temporadas y de APM? de TV3 durante dos temporadas. Además, ha sido director de vídeo de Grupo Zeta (El Periódico, Sport, Cuore, etc.) y director de vídeo y de producción original de PlayGround. Muchos de sus vídeos han sido virales de enorme éxito, como ‘Quiero ser negro’, la serie de reportajes sobre los ‘Swaggers’, ‘Go, Ibiza, ¡Go!’ o ‘La vergüenza de existir’, entre otros.

Gracias a nuestra amiga de prensa Núria Costa Salvà hemos podido entrevistar al director de la cinta, Carlo Padial, y a una de las guionistas de la misma, Desirée de Fez. Éste es el resultado de la entrevista:

Carlos Penela.- ¿Cuál es el germen de la historia? ¿Cómo surge Pizza Movies?

DESIRÉE DE FEZ.- Pues es un poco autobiográfico, porque como le pasa al personaje de Judit de la película, a Thais, yo llevo muchos años trabajando como crítica de cine y tuve un momento de crisis personal, profesional, porque de golpe se precarizó mucho la profesión, que es algo en lo que todavía estamos, hasta el punto que un poco dejé de encontrarle sentido a un trabajo que adoraba y que nunca me dejó de gustar, el cine. Pero sí que pensé, ¿Tiene sentido seguir escribiendo sobre cine con lo difícil que es ganarse la vida con esto? Tienes que estar jugando muchas cosas a la vez. Dedicarte exclusivamente a la Cultura es muy complicado. Yo le decía siempre a Carlo (nosotros somos pareja en la vida real), "voy a dejarlo todo y voy a montar una pizzería". Siempre le decía "le voy a pedir dinero para montarlo a un amigo nuestro", que es Juan Antonio Bayona, que es mi mejor amigo. Siempre le decía a Carlo "le voy a pedir dinero a él para montar la pizzería". Y cada vez que quedábamos para cenar Carlo entraba en pánico, en plan, ¿en qué momento la loca esta le va a pedir dinero a Bayona? Obviamente no lo iba a hacer, pero sí que había el impulso este de, ¿y si dejamos a lo que nos hemos dedicado siempre para empezar de cero en otra cosa? Y como no lo hice, porque al final me di cuenta de que no lo hacía porque a mí me gusta el cine y es a lo que me quiero dedicar, y lo quiero demasiado como para dejarlo, ¿por qué no convertirlo en una película? Ese fue un poco el punto de partida.

Carlos Penela.- La película, desde mi punto de vista, se mueve entre lo romántico, lo generacional, lo casi existencial.. ¿Fue difícil encontrar ese equilibrio?

CARLO PADIAL.- Bueno, yo creo que esencialmente es una comedia romántica sobre una pareja que se quiere, que yo creo que eso es algo muy subversivo en 2026, dado que todo el cine que ves, o buena parte del cine cómico que ves, siempre es muy cínico y todo el mundo en esas pelis se odia. Ha dominado mucho ese tipo de cine tipo 'White Lotus', que es genial, nos encanta, pero claro, es un poco monocultivo, hay demasiado enfado. Yo creo en la sociedad y el cine refleja eso. Nosotros queríamos hacer una película que fuera muy positiva, que esencialmente fuera una comedia romántica, pero que una vez sobre esa propuesta inicial tocara diferentes tonos de humor. Al final, el equipo que se ha reunido para hacerla, y no sólo es Desirée o Carlos de Diego y yo como guionistas, sino también, evidentemente, Berto y Judith, más todo el reparto, que es extraordinario, todos tenemos un gran amor por la comedia cinematográfica y por sus diferentes subgéneros y matices. Entonces la película transita, a veces puntualmente, a veces de una manera más decidida, por muchos de esos colores. Empieza como una comedia romántica urbana sobre una pareja con problemas, luego se vuelve una comedia más de situación, centrada en torno a una dark kitchen, en la que intentan abrir eso y se abre, como en las sitcoms, a personajes muy extravagantes, y se va escorando hacia el absurdo en ese tercio final en el que se convierte en un juicio, una obra de Eugène Ionesco, donde nada tiene sentido, los roles están invertidos y no se entiende nada. Eso era muy intencionado y tiene que ver con que nos gusta mucho el humor y todos traíamos nuestras cosas. El actor Jordi Soriano, por ejemplo, que interpreta al abogado defensor te traía una comedia muy física, muy graciosa. Berto te trae un humor muy fino, muy de texto, con unas contras, con unas réplicas súper rápidas. Javier Botet te trae una comedia totalmente autoral. Desirée es una grandísima conocedora de la comedia de la década de los 60 y los 70, de 'Harold and Maude', de Mel Brooks, de Albert Brooks. A mí me entusiasma la Scrubal Comedy y creo que hay mucho aquí de construcción de una especie de Frank Capra, una especie de 'Caballero sin espada' del siglo XXI, salvando todas las instancias de genio con Capra, pero es como unos idealistas que intentan algo y, les vaya a ir bien o mal, lo tienen que defender porque lo que están defendiendo es una cierta pulsión humanista.

Carlos Penela.- Precisamente en ese sentido Desirée, siempre has hablado de recuperar ese espíritu libre de la comedia americana entre los 60 y los los 80. ¿Qué crees que hemos perdido o ganado en la comedia contemporánea?

DESIRÉE DE FEZ.- Bueno, estoy un poco de acuerdo con Carlo, que se han impuesto un modelo de comedia muy cínica y muy oscura de alguna manera. Tiene todo el sentido porque en un momento en el que el mundo funciona como funciona es difícil estar alegre. Pero para nosotros era justo darle un voto de confianza a la comedia como un género que te permite también la desconexión y te permite un poco evadirte del horror no sin reflejar la realidad. Es un poco el ejemplo de película que no partimos de los temas para hacer comedia, sino que la comedia nos llevó a los temas. Nos hemos cuenta hasta qué punto la comedia, que es algo que ya sabíamos, es un género increíble para hablar de las cosas que nos preocupan sin necesidad de irte a la oscuridad, y hacerlo de forma muy natural. Una vez teníamos la película acabada vimos que es una peli que, es verdad que hemos planteado desde los códigos de la comedia, pero que habla de muchos de los temas que nos preocupan a la gente de nuestra generación. Evidentemente, por un lado es un reflejo del presente a nivel de la crisis económica, de este desconcierto, esta especie de apatía a la que nos ha llevado el estado del mundo en la actualidad, pero también habla de los problemas a los que se enfrenta una persona de más de 40 años, como son los cuidados. Tienes que cuidar de padres o tienes que cuidar de hijos, tienes que cuidar de padres e hijos. La salud mental, de alguna forma también aparece la figura de la psicóloga del hijo. El padre está en una situación complicada también. El tema de la precariedad económica, cuando creas una familia es algo que todavía te aterroriza más. Y vimos que de una forma natural la comedia nos llevaba a hablar de todas estas cosas que son las que nos preocupan como adultos.

Carlos Penela.- ¿Y cómo fue el proceso de escritura? ¿Hubo más caos, más método?

CARLO PADIAL.- Bueno, fue un proceso como por fases. Primero, claro, Berto y yo habíamos trabajado juntos en diferentes cosas, sobre todo habíamos hecho juntos la peli 'Algo muy gordo', y nos habíamos quedado con ganas de repetir la colaboración. No sabíamos muy bien cómo queríamos, en qué tipo de proyecto. Entonces, cuando yo dirigí la serie 'Doctor Portuondo' para Filmin, donde tanto Berto como Judit Martín tenían algunas sesiones, al verlos juntos, de manera muy clara, me acuerdo perfectamente decirle tanto a Desirée como a Carlos de Diego, con los que he acabado haciendo luego el guion, "hay que hacer algo con estos". Y sobre todo el descubrimiento de Judit Martín, tenemos que hacer como un vehículo para esta gente, para estos genios del humor, quiero ver estas caras, quiero extraer el potencial de esta gente. Hubo un primer momento donde, partiendo de todas estas cosas que ha contado Desirée, encontrar el tema ahí, vamos a hacer una película sobre una pareja, una crítica de cine que está muy agobiada y fantasea con abrir una pizzería y trasladar su amor por el cine allí a las pizzas, que es una idea muy tonta, pero muy graciosa. Primero construimos un guion en el sentido muy convencional, dialogado, era muy divertido. Pero luego, cuando vimos cómo íbamos a producir finalmente la película, y que todos los actores que integraban el reparto eran genios interpretativos, Berto y Judit, pero también Miguel Noguera, también Javier Botet, Belén Barenys, Bruna Cusí, decidimos reescribirlo una vez más, hacer un poco el camino a la inversa, convertirlo de nuevo en un tratamiento, pero en un tratamiento muy detallado que marcaba los diálogos clave que necesitabas para que las escenas avanzaran. ¿Para qué hicimos eso? Pues para darle espacio a estos talentos, a que crearan dentro de ese marco. Y entonces eso no quiere decir que pudieran hacer cualquier cosa, ni mucho menos. De hecho, haciendo eso, lo decía Alberto ayer en el coloquio, es sorprendente lo mucho que se parece al guion original dialogado la película final. Es decir, es como que simplemente lo único que consigues de esa manera es que las escenas y los diálogos y las interacciones entre los personajes se vean muy vivas y muy naturales y muy espontáneas.

Carlos Penela.- En ese sentido, una de las cosas que nota la película es que tiene como una narrativa más libre y fragmentada. ¿Creéis que el lenguaje clásico ya no sirve para contar ciertas historias actuales?

DESIRÉE DE FEZ.- A nosotros nos gusta mucho el lenguaje clásico. La peli está escrita como una comedia muy convencional y muy accesible, pero sí que teniendo a todos esos actores de comedia que teníamos, creíamos que había que amoldarse un poco a sus tiempos, a su forma de actuar, a su gestualidad. Eso te desactiva algunas cosas más clásicas o convencionales, pero es verdad que para nosotros es una comedia muy clásica en escritura y en funcionamiento. Lo único que sí que nos hemos permitido el paseo este por distintos géneros o subgéneros de la comedia.

Carlos Penela.- ¿Hubo algún diseño de pizza que tuvieseis en mente que finalmente no se pudiera reproducir?

CARLO PADIAL.- (risas) No, pero sí es cierto que aunque parezca mentira, nos costó muchísimo encontrar quién podía hacer las pizzas de la película. Yo estuve semanas y semanas, meses, vamos, varios meses, intentando dar con quién o qué equipo creativo podía hacerlas. Probamos muchas cosas, diseñadores gráficos, gente que hacía atrezzo, arte para películas y no dábamos con el tono, simplemente no eran graciosas y no iban con la película. Hasta que ya un poco desesperados, un amigo de Bilbao nos habló de que es un artista gráfico brutal que había ganado muchos premios internacionales con una portada en la que retrataba a Donald Trump empleando solo jamón, dulce y queso. Es una de las portadas más premiadas, ganó muchos premios internacionales. El artista se llama Asier Sanz. Cuando me envió esto este amigo nuestro, pensé "ah, es esto lo que estamos buscando". Y sin pedirle ningún tipo de testeo más, le encargamos las pizzas. Nos las empezó a enviar y era de llorar de risa. Le fuimos pidiendo diseños de pizzas hasta que se nos acabó el presupuesto.

Carlos Penela.- Para finalizar, si Pizza Movies fuera una pizza, ¿Qué ingredientes tendría y cuál sería ese ingrediente secreto que no se ve en la carta?

DESIRÉE DE FEZ.- Yo lo que te diría es que no tendría piña nunca, y no sé... ¿Cómo sería la pizza Pizza Movies Carlo?

CARLO PADIAL.-  Bueno, no lo sé. A mí me gusta la pizza con anchoas, que ahora desde que hay la guerra de Ucrania y de Irán, con la inflación las anchoas se han vuelto muy caras y no las ponen. Al pedir una pizza, pedir que le pongan anchoas te dicen que las han retirado de la carta, y es porque son muy caras. Yo haría el acto simbólico de recuperar las anchoas.

DESIRÉE DE FEZ.- ¡Sin piña y con muchas anchoas!

CARLO PADIAL.- Dejémoslo ahí (risas).