¡Bienvenid@s al blog! En él intentaré poneros al día de noticias de cine y series televisivas. El cine es cultura, y la misma nos une y define como personas. Aquí hablaremos tanto de cine comercial como de cine independiente, tanto del americano como del europeo, con especial cariño para nuestro cine español. Somos lo que comemos, pero también somos la cultura que consumimos. Devoremos la y seamos más sabios. Luces, cámara.... ¡y acción!
Saben aquell, la película de David Trueba que cuenta los primeros años de carrera del humorista Eugenio y que se estrenará en cines este miércoles 1 de noviembre.
La película, protagonizada por David Verdaguer interpretando al cómico referente del humor para toda una generación, y Carolina Yuste en el papel de Conchita, la primera mujer de Eugenio, se sitúa en la Barcelona de los años 60-70.
Distribuida en cines por Warner Bros Pictures España, Saben aquell es una producción de Ikiru Films, Atresmedia Cine y La Terraza Films, con la participación de Atresmedia, Movistar+, HBO Max y Televisió de Catalunya, con el apoyo del ICEC y el ICAA.
Sinopsis: Barcelona, finales de los 60. Eugenio Jofra, un joven joyero, conoce a Conchita en un autobús de línea. El flechazo es instantáneo y los dos comienzan la historia de amor de sus vidas. Eugenio aprende a tocar la guitarra para acompañar a Conchita, para lo que tendrá que luchar contra el miedo escénico. Empieza así la carrera musical de 'Els dos'. Cuando Conchita se tiene que ausentar durante dos semanas de Barcelona, convence a Eugenio de que lleve las actuaciones a cabo él solo. Cuando vuelve, Eugenio se ha convertido en un fenómeno del humor underground de la ciudad. Poco a poco, entre los dos irán construyendo al personaje: las gafas, la camisa negra, el taburete, los cigarrillos y el vaso de tubo, que se convertirá en un éxito inesperado en una España deprimida que busca desesperadamente reírse con ese singular cómico que empieza todos sus chistes con 'Saben aquell...'.
Saben aquell, con guion de David Trueba y Albert Espinosa a partir de los libros "Eugenio" y "Saben Aquel Que Diu..." de Gerard Jofra, hijo del popular humorista, cuenta con música original de Andrea Motis, que ha adaptado los temas que interpretan Carolina Yuste y David Verdaguer en el film. Completan el reparto Pedro Casablanc, Marina Salas y Ramon Fontserè junto a varios personajes que formaban parte del entorno profesional de Eugenio y que se interpretan a ellos mismos.
Sobre el trabajo de los protagonistas, David Trueba apunta: "Creo que gracias al trabajo de David Verdaguer y de Carolina Yuste hemos conseguido hacer una película que nadie espera, que va a sorprender. Porque partiendo de unos personajes reales hemos indagado en una historia de amor desconocida para el gran público, cargada de emoción, ni siquiera fácil de intuir para los que toda la vida fueron admiradores de esa forma de hacer humor tan personal y genial de Eugenio, al que todos creímos conocer. Ha sido una aventura estupenda poner en pie esta película y espero que se disfrute con la misma intensidad con la que la hemos hecho."
FIVE NIGHTS AT FREDDY'S
Estamos ante la nueva película de Blumhouse, productora responsable de éxitos del terror como M3GAN, El hombre invisible y Black Phone. Basada en el homónimo videojuego, la película cuenta con Josh Hutcherson (de la franquicia Los juegos del hambre) en el papel del guardia de seguridad de Freddy Fazbear’s Pizza.
Sinopsis: ¿Puedes sobrevivir cinco noches? La película gira en torno a un atormentado guardia de seguridad que empieza a trabajar en Freddy Fazbear’s Pizza. En su primera noche de trabajo, se da cuenta de que no será nada fácil superar el turno de noche en la pizzería.
El aterrador y exitoso juego de miedo se convierte en un evento cinematográfico cuando Blumhouse, la productora de M3GAN, Black Phone y El hombre invisible, lleva Five nights at Freddy's a la gran pantalla.
Protagonizan la película Josh Hutcherson (Ultraman, la franquicia Los juegos del hambre), Elizabeth Lail (Con canas y a lo loco), Piper Rubio (Holly & Ivy, la serie Inestable) y Kat Conner Sterling(Un fantasma anda suelto por casa, la serie 9-1-1), con Mary Stuart Masterson (Blindspot, Tomates verdes fritos) y Matthew Lillard (Chicas buenas, Scream).
Emma Tammi (El viento, Blood Moon) dirige Five nights at Freddy's a partir de un guion de Scott Cawthon, Emma Tammi y Seth Cuddeback.
Los icónicos personajes animatrónicos son creaciones de Jim Henson’s Creature Shop.
Los productores de Five nights at Freddy's son Jason Blum y Scott Cawthon. La producción ejecutiva corre a cargo de Bea Sequeira, Russell Binder, Marc Mostman y Christopher H. Warner. Universal Pictures presenta una producción Blumhouse en asociación con Striker Entertainment.
VIDAS PASADAS
Te recordamos que Este miércoles 1 de noviembre llega por fin a los cines Vidas pasadas, el debut en la dirección de Celine Song, estrenada en cines en nuestro país por Elastica y Wanda Visión. La película, una de las más aclamadas en las últimas ediciones de los Festivales de Sundance, Berlín y San Sebastián, cosechó espléndidas críticas a su paso, y fue calificada inmediatamente como 'una de las películas del año'.
Escrita y dirigida por la propia Celine Song y basada en algunos episodios de sus propias vivencias, Vidas pasadas nos presenta un tríptico desarrollado a través de dos décadas que explora la experiencia humana en su forma más elemental: el amor, los misterios del destino y los recuerdos atesorados del pasado.
Sinopsis: Nora y Hae Sung, dos amigos de la infancia con una fuerte conexión, se separan cuando la familia de Nora emigra desde Corea del Sur. Dos décadas más tarde, se reencontrarán en Nueva York durante una semana que les enfrentará al amor, el destino y las elecciones que componen una vida.
Este desgarrador romance moderno, protagonizado por Greta Lee y Yoo Tae-o, cuenta con banda sonora compuesta por Christopher Bear y Daniel Rossen, dos de los miembros fundacionales de la banda Grizzly Bear.
HAY UNA PUERTA AHÍ
El 1 de noviembre es la fecha elegida para el estreno de Hay una puerta ahí, de Facundo y Juan Ponce de León. La película llegará a los cines después de su paso por el Festival de Málaga, y el Festival de San Sebastián. La distribución corre a cargo de A Contracorriente Films.
Hay una puerta ahí retrata el nacimiento de una amistad entre dos hombres, mientras uno ayuda al otro a morir. La aceptación del dolor, el sentido del humor, la familia y los amigos, las ideas y las creencias, la vida y el final, atravesarán el tiempo que Fernando y Enric conversaron a través de dispositivos electrónicos, separados por un océano, en mitad de una pandemia que nunca permitió que se pudieran encontrar.
El doctor Enric Benito es médico especialista en oncología y miembro de honor de la Sociedad Española de Cuidados Paliativos. Fernando Sureda es la persona a la que ayuda a morir, un reconocido contador uruguayo que protagonizó la lucha por la eutanasia legal en su país, junto a su familia. Hay una puerta ahí es la historia del nacimiento de una inesperada amistad.
EL PODEROSO VICTORIA
Sinopsis: La historia se desarrolla en el pueblo de la Esperanza, enclavado en el desierto mexicano. Cuando Durán, el joven mecánico del ferrocarril ve truncado su sueño de convertirse en maquinista a causa del cierre de la ruta del tren que conecta su remoto pueblo con la civilización, deberá enfrentar la disyuntiva de emigrar al vecino país del norte y renunciar a sus raíces y al amor de su vida ó ayudar a un pintoresco grupo de pobladores que se resisten a abandonar su hogar con el plan más descabellado: Construir su propio tren. (Distribuye Moon Entertainment)
ESTRENOS DE CINE 2 DE NOVIEMBRE
1212 LA BATALLAS DE LAS NAVAS DE TOLOSA
Sinopsis: Documental sobre la batalla más famosa de la historia medieval en la península ibérica. Más de 800 años después de la batalla de Las Navas de Tolosa, y por primera vez, un equipo de arqueólogos excava el campo de batalla en busca de respuestas. Recreaciones históricas, animaciones en 3D, y entrevistas sobre el terreno nos meterán de lleno en esta historia contada en dos tiempos; el medieval, y el actual. (Distribuye 39 Escalones Films)
ESTRENOS DE CINE 3 DE NOVIEMBRE
SUEGROS DE ALQUILER 2.0
Sinopsis: Después de cerrar su agencia de coartadas y prometerle a su novia Flo que nunca volvería a mentirle, la nueva vida de Greg se había vuelto tranquila, demasiado tranquila... Aunque no por mucho tiempo. Cuando decide proponerle a Flo que se case con él, Greg se encuentra contra las cuerdas porque tiene que presentar a su familia.Pero sabe que entre su padre corrupto y su madre exactriz, podrían arruinar su futuro matrimonio. Así que no le queda más remedio que reabrir su agencia de engaños con su antiguo amigo y buscarse a unos padres más presentables... (Distribuye Flins y Pinículas)
Ficha técnica
Título original: Suegros de Alquiler 2.0
Título Español: Suegros de Alquiler 2.0
País: Francia
Estreno en USA: 7/1/2023
Estreno en España: 3/11/2023
Director: Philippe Lacheau
Reparto: Philippe Lacheau, Tarek Boudali, Elodie Fontan, Nathalie Baye, Didier Bourdon, Gérard Jugnot, Arielle Dombasle, Alexandra Lamy
Género: Comedia Romance
RETRATOS FANTASMA
El último largometraje del reconocido director brasileño Kleber Mendonça Filho, Retratos Fantasma, ha ganado este pasado fin de semana el Segundo Premio de Tiempo de Historia (sección dedicada al cine documental) en la 68.ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI). El Jurado ha valorado que el film "consigue que la memoria colectiva y la personal se conjuguen en un sentido homenaje al cine popular del pasado siglo".
Este premio llega solo una semana antes del estreno de Retratos Fantasma en cines de nuestro país, el próximo viernes 3 de noviembre, con distribución de Vitrine Filmes. La película de Kleber Mendonça Filho (Premio del jurado en Cannes por Bacurau), que reivindica el papel de las salas de cine y homenajea a las que han tenido que cerrar, se podrá ver en salas de: Barcelona, Bilbao, Madrid, Valencia, Valladolid, La Coruña, Vigo y Tenerife
Coincidiendo con el estreno en nuestro país de esta película, se reestrenará su film anterior, Bacurau (Premio del Jurado en Cannes) y las salas tendrán la posibilidad de programar las dos cintas..
Seleccionada para representar a Brasil en la categoría de mejor película internacional en los premios Oscar de 2024, Retratos Fantasma se podrá ver en España tras haber participado en varios festivales internacionales: Festival de Cannes (Sesiones Especiales); Melbourne International Film Festival (Sección de documentales); New Zealand International Film Festival; 51.º Festival de Cinema de Gramado (película inaugural); 40th Munich Film Festival; Lima International Film Festival (Latin America Premiere – Documentales a competición); 70th Sydney Film Festival; 31º Festival de Curtas de Vila do Conde (Sesión de Clausura); Santiago Festival Internacional de Cine, Toronto International Film Festival – TIFF; New York Film Festival; BUSAN International Film Festival.
Escrita y dirigida por Kleber Mendonça Filho, la película cuenta con dirección de fotografía de Pedro Sotero, y la fotografía adicional de Kleber Mendonça Filho, Maira Iabrudi y Marcelo Lordello. Matheus Farias es el montador. Karina Nobre y Cleodon Pedro Coelho se han encargado de la búsqueda de imágenes de archivo. Retratos Fantasma está producida por Emilie Lesclaux para CinemaScópio, con la coproducción de Vitrine Filmes Brasil.
Sinopsis: Como en tantas ciudades del mundo a lo largo del siglo XX, millones de personas fueron al cine en el centro de Recife. Con el paso del tiempo, las ruinas de los grandes cines revelan algunas verdades sobre la vida en sociedad.
UN LARGO VIAJE
Sinopsis: Violeta está harta de la vida. Solo conserva un único interés, su hijo Samuel, aunque la relación es distante. Ambos se ven obligados a sobrevivir en una autocaravana entorno a un complejo comercial donde experimentarán una transformación vital y donde tratarán de reconducir su relación. (Distribuye Premium Cine)
JUNIPER
Sinopsis: Cuando un adolescente autodestructivo vuelve a casa del internado, descubre que tiene que cuidar de su abuela y se desata una guerra de voluntades que hará que él vuelva a aferrarse a la vida y ella pueda afrontar su propia muerte. (Distribuye Festival Films)
BILL KWAI Y EL ASALTO AL MUSEO
Sinopsis: Bill Kwai, un niño muy travieso, llega accidentalmente a un universo paralelo gracias a uno de sus inventos. De este nuevo mundo se escapa un misterioso hombre que roba el preciado Bastón de Oro del Antiguo Shu del museo de la ciudad. Bill y sus amigos se verán arrastrados a una alocada aventura para recuperar la reliquia. ¿Lograrán superar todos los obstáculos para encontrar el Bastón de Oro y poder volver a casa? (Distribuye Paycom Cinema).
Ficha Técnica
Título Original: Crazy Kwai Boo: Sanxingdui Spirited Away
Duración: 101 minutos
Género: Animación, Familiar, Aventuras
Director: Yunfei Wang
Guión: Huazheng Gui, Yunfei Wang and Xiaoyu Wu
Productor: Ying He
Calificación: Apta para todos los públicos. Especialmente recomendada para la infancia
El Chico y la Garza es la última película del director japonés Hayao Miyazaki, quien vuelve a dirigir un largometraje en Studio Ghibli desde 2013 (El Viento se Levanta).
El Chico y la Garza fue presentada por primera vez en Europa en la 71ª edición del Festival de San Sebastián, donde también abrió el certamen, fuera de concurso. Además, Hayao Miyazaki recibió el Premio Donostia como reconocimiento a su trabajo y trayectoria. Aparte, la película inauguró la 48° edición del Festival Internacional de Cine de Toronto y acaba de pasar por el Festival de Sitges. Llega a nuestras carteleras de la mano de Vértigo Films.
Sinopsis: Un joven llamado Mahito, que añora a su madre, se aventura en un mundo compartido por los vivos y los muertos. Allí, la muerte llega a su fin y la vida encuentra un nuevo comienzo. Una fantasía semiautobiográfica sobre la vida, la muerte y la creación, en homenaje a la amistad, de la mente de Hayao Miyazaki.
ALIMAÑAS
Alimañas, la primera película escrita y dirigida por Jordi Sánchez y Pep Anton Gómez, llega a los cines este viernes de la mano de Sony Pictures.
Alimañas es una comedia negra para todos los públicos protagonizada por dos hermanos muy diferentes, Carlos y Paco, interpretados por Carlos Areces y el propio Jordi Sánchez, a los que les une la ambición por heredar un edificio propiedad de su anciana madre, edificio en el que ambos tienen puestas todas sus esperanzas para mejorar su precaria situación económica. Completan el reparto las magníficas Loles León, Silvia Abril, Carmina Barrios y Pilar Bergés, con la colaboración especial de Antonio Resines.
Producida porFeelgood (Juana Macías, Juan Moreno y Guillermo Sempere),Kowalski Films(Koldo Zuazua),Goblin Audiovisual(Ana Figueroa) yAlimañas AIE, en asociación con Sony Pictures International Productions, la película cuenta con la participación deRTVE,Movistar Plus+yCanal Sur, la financiación de laComunidad de Madridy elMinisterio de Cultura - ICAAy llegará exclusivamente a los cines de la mano deSony Pictures Entertainment.
MAMACRUZ
La película Mamacruz, dirigida por Patricia Ortega y protagonizada por Kiti Mánver, se estrena en cines este viernes 27 de la mano de Filmax.
Mamacruz es una comedia íntima luminosa, alegre y vitalista. Un coming of age de la tercera edad que es un homenaje a las madres y a las abuelas que deciden tomar las riendas de su propio destino. Un homenaje, en definitiva, a cada ser humano que defiende su identidad y sus sueños, más allá de los dogmas establecidos.
Junto a Kiti Mánver completan el reparto Inés Benítez, Silvia Acosta, Mari Paz Sayago y Pepe Quero, entre otros, y narra la historia de una abuela que accidentalmente se topa con unas imágenes porno en tableta de su nieta y esto provoca un cambio en su vida que la lleva a reencontrarse con su sexualidad ya olvidada.
Mamacruz tuvo su estreno mundial en el Festival de Sundance, la cita anual más importante para el cine independiente internacional.
El guion de la película está escrito por Patricia Ortega y José Ortuño (Ánimas, ¿Dónde está Marta?).
Sinopsis: Cruz es una abuela que lleva muchos años, décadas ya, sin saber lo que es un orgasmo. Ella, devota de sus creencias religiosas, no le daba importancia ni tampoco se lo había planteado… hasta que un día navegando por Internet empieza a sentir de nuevo deseos y sensaciones que ya creía extinguidas. Pero, ¿cómo compaginar sus creencias con este nuevo despertar sexual y sensual que ha llegado de pronto a su vida?
Mamacruzes una producción de Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC y Mamacruz AIE y de Jose Alba para Pecado Films, en coproducción con Mandrágora Films (Venezuela) y con la producción ejecutiva de Sara Gómez y Odile Antonio-Baez. Cuenta con la ayuda del Ministerio de Cultura ICAA, el apoyo de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y la participación de Canal Sur Radio y Televisión. De la distribución nacional se encarga Filmax.
Patricia Ortega - Directora y coguionista
Es licenciada en Comunicación Social y graduada en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños EICTV (Cuba), en la especialidad de dirección. También se graduó en la FILMAKADEMIE de Ludwisburg (Alemania) en la especialidad de dirección documental. Como directora, guionista y productora ejecutiva ha realizado multitud de cortometrajes y documentales, pero fue su ópera prima, Yo, Imposible (2018), la que la dio a conocer. Distribuida por HBO en Estados Unidos, logró la Espiga Arcoiris en la Seminci 2018 y fue seleccionada como precandidata a los premios Oscar 2020 en representación de Venezuela.
QUAN NO ACABA LA NIT (CUANDO LA NOCHE NO TERMINA)
El director Óscar Montón, que vivió la ruta de cerca, dirigió el documental 72 Horas…Y València fue la ciudad (2008), nos traslada ahora con esta película a la Ruta del Bakalao. La película captura de manera brillante la esencia y el espíritu de aquella época y sus personajes recorren lugares, momentos y vivencias que ya forman parte de nuestra memoria colectiva, donde la música, la noche y la cultura popular colocaron a Valencia en la cumbre de la música de club. La Ruta fue algo más que noches de fiesta y desenfreno, fue un fenómeno social, que hoy todavía se estudia.
La producción corre a cargo de Xavier Crespo y el propio Óscar Montón y el guión ha sido coescrito por Tirso Calero, Óscar Montón y Begoña Soler.
Los protagonistas de la cinta son Sergio Castillo, Roberto Hoyo, Álex Monterde y Alex Peral, además de contar con la participación especial de Chimo Bayo en su primer papel como actor. Chimo Bayo es una figura sustancial del tecno que no podía faltar en la única película que ha retratado este momento potente, único e irrepetible de la historia popular valenciana. La Ruta, también apodada “La Movida Valenciana” es muy nostálgica. Los que vivieron tanto en Valencia como en otros lugares, la recuerdan mucho. Y los que no, pero saben de ella, sienten una fascinación especial por aquel momento, que ahora, Quan no acaba la nit (Cuando la noche no termina) permite revivir.
Sinopsis: En la Valencia de finales de los 80, un grupo de amigos de barrio se sumerge en las interminables noches de fiesta de las discotecas de la Ruta del Bakalao, donde la fiesta y sus riesgos amenazan su amistad y hasta sus vidas. Una película que revive el inicio de aquella legendaria “movida valenciana”
Las localizaciones de la película, en míticas discotecas como Spook y Masia han sido fundamentales en la película. Rodada íntegramente en escenarios de la Comunidad Valenciana, como en el valenciano barrio del Cabanyal, y con una banda sonora repleta de clásicos de la electrónica de la Ruta del Bakalao de grupos como Anne Clark, Inmaculate Fools, The Chameleons, Comité Cisne, Megabeat, Double Vision y The Molestones.
Quan no acaba la nit (Cuando la noche no termina) está producida por Eme Eme Producciones y Dacsa Produccions, y cuenta con el apoyo del Institut Valencià de Cultura y de À PUNT Media. Ha pasado hasta el momento por la sección oficial de varios festivales (como Alicante y Elche) y está distribuida por #ConUnPack, responsable de otras películas de producción valenciana como El Que Sabem (Lo que Sabemos), La Última Cena, The Invocation of Enver Simaku, Lejos del Fuego o Más Allá de las Estrellas: Fotografiando un agujero negro.
LA CONTADORA DE PELÍCULAS
La películadirigida porLone Scherfig(“An Education”, “Italiano para principiantes”), tuvo su première mundial en el Festival de Toronto y ha sido la película encargada de inaugurar la 68º edición del festival de Valladolid, SEMINCI.
Protagonizada porBérénice Bejo (nominada al Oscar por “The Artist”),Antonio de la Torre (“La trinchera infinita”,“El reino”, “Tarde para la ira”),Daniel Brühl (“Malditos Bastardos”, “Rush”, “Capitán América: Civil war”),Sara Beckery la jovenAlondra Valenzuela, el film es la adaptación de la novela homónima del Premio Nacional de Literatura chileno Hernán Rivera Leteliery cuenta la cautivadora historia de María Margarita, una joven que vive en un pueblo minero en el corazón del desierto de Atacama en la década de 1960 y que tiene el don de contar películas desde niña.
Walter Salles (“Estación Central de Brasil”) es el impulsor del proyecto en el que viene trabajando desde hace más de una década, una historia que, ambientada en las mismas minas del desierto de Atacama en que Ernesto Guevara se convirtió en “el Che”, emparenta con su oscarizada “Diarios de motocicleta”. Salles firma el guión, junto con Rafa Russo (“El año de la furia”) e Isabel Coixet (“La librería”, “La vida secreta de las palabras”, “Mi vida sin mí”).
La directora danesa consiguió reconocimiento internacional en el 2000 con “Italiano para principiantes”, por la que obtuvo el Oso de Plata en el Festival de Berlín, además de la Espiga de Oro en Valladolid, donde regresará este otoño casi un cuarto de siglo después. En 2009 dirigió “An Education”, basada en el guion de Nick Hornby y protagonizada por Cary Mulligan. La película tuvo9 nominaciones a los BAFTA y 3 al Oscar, incluidaMejor Película. Desde entonces, Scherfig ha dirigido el drama romántico “One Day” (2011) con Anne Hathaway y Jim Sturgess, “The Riot Club” (2014) y “Su mejor historia” (2017), entre otros.
Sinopsis: Años 60. María Margarita es la menor de cuatro hermanos de una familia que vive en un pueblo minero en el desierto de Atacama (Chile). El momento más especial de la semana es el domingo, cuando todos van al cine a disfrutar de las historias que les llevan a otros mundos. Los padres de la niña pronto se dan cuenta de que la pequeña tiene un don muy especial, una habilidad casi asombrosa para contar películas. El extraordinario talento de la niña se extenderá por todo el pueblo, cambiando la suerte de su familia al mismo tiempo que el país se transforma para siempre.
La película está producida por A Contracorriente Films, Selenium Films, Altiro Films y Contadora Films AIE. Cuenta con la colaboración del ICAA, ICEC, Crea-SGR y la participación de RTVE, TVC, Euskaltel-Telecable. A Contracorriente Films distribuirá la película y las ventas internacionales corren a cargo de Embankment Films y Latido Films.
La película llega a nuestras carteleras de la mano de A Contracorriente Films.
RETRIBUTION
Sinopsis: Matt Turner (Liam Neeson) es un exitoso hombre de negocios americano que vive en Berlín y hace lo que puede para conciliar su flamante carrera financiera con sus responsabilidades familiares. Al llevar a sus hijos a la escuela una mañana, Matt recibe una llamada telefónica de una voz misteriosa: hay una bomba bajo su asiento que detonará a menos que complete una serie de labores específicas, y lo haga rápido. Atrapado en el coche en una carrera a toda velocidad por la ciudad, Matt ha de seguir las instrucciones de este desconocido, que cada vez entrañan más peligro, en una carrera a contrarreloj para proteger a su familia y resolver el misterio que se extiende a lo largo de un día.
Director: Nimród Antal
Reparto: Liam Neeson, Noma Dumezweni, Lilly Aspell y Jack Champion
La película llega a nuestras carteleras de la mano de Tripictures.
HYPNOTIC
La nueva película del director Robert Rodriguez (Alita: Ángel de combate, Grindhouse), está protagonizada por el ganador de dos premios Oscar Ben Affleck (Argo, Perdida), y se estrena este viernes en cines de la mano de Diamond Films.
Completan el reparto Alice Braga (Soy leyenda, Predators) y William Fichtner (Black Hawk derribado, Armageddon).
Sinopsis: Decidido a encontrar a su hija desaparecida, el detective Danny Rourke (Ben Affleck) se ve inmerso en un laberinto mientras investiga una serie de asaltos a bancos que desafían la realidad y que le harán cuestionarse sobre todo y todos los que le rodean. Con la ayuda de Diana Cruz, una vidente superdotada, Rourke persigue y, al mismo tiempo, es perseguido por un espectro letal, el único hombre que él cree que tiene la clave para encontrar a su hija. Pero acabará descubriendo mucho más de lo que esperaba.
ESTA AMBICIÓN DESMEDIDA
Esta ambición desmedida no es una gira, no es un documental, es una tragedia en tres actos dirigida por Santos Bacana, Cris Trenas y Rogelio González que acompañan durante más de cuatro años al artista C.Tangana, desde la génesis del disco “El Madrileño” al proceso de creación y puesta en marcha de la gira mundial Sin cantar ni afinar.
La película, de 1h 58’ de duración, es una producción de Little Spain de cuya distribución comercial se encarga Sony Music Premium Content y tiene su estreno en cines distribuida por AVALON.
Esta ambición desmedida se estrenará también en versión serie, una propuesta diferente y exclusiva, original Movistar Plus+, que llegará a la plataforma en 2024.
Esta ambición desmedida celebró su estreno mundial en la 71ª edición del Festival de San Sebastián e inaugurará el próximo 26 de octubre el festival INEDIT de Barcelona.
C. Tangana es un artista, compositor, productor y empresario inconformista cuyo tercer álbum "El Madrileño" (Sony Music, febrero 2021), merecedor de tres Premios Grammy Latinos, le confirma como uno de los artistas más innovadores e ingeniosos del panorama musical actual.
Desde su debut, “El Madrileño” ha acumulado más de 2.000 millones de reproducciones en todo el mundo, ha encabezado las listas de éxitos y ha alcanzado el número 1 en la lista Global Album Debuts de Spotify.
Santos Bacana, Cris Trenas y Rogelio González forman el trío de dirección más cercano que podría haber para documentar a C. Tangana y mostrar su lado más íntimo y personal.
Directores y artista, además de socios y compañeros de trabajo, son amigos, lo que ha permitido de forma muy orgánica poder grabar situaciones de los distintos ámbitos de la vida de Antón Álvarez (Pucho para los amigos, C. Tangana para el público).
Rogelio González destaca por un estilo visual único, su espíritu crítico y su disposición para asumir riesgos. Después de formarse en Londres ha trabajado con las productoras más influyentes, compaginando publicidad con el cine y los videoclips. Es el creador de los cortometrajes “Santos” y “Now You Know”, ambos galardonados en festivales internacionales.
Fundadora de Little Spain, donde ejerce como productora creativa, Cris Trenas estudió guion con una beca Fulbright en la prestigiosa UCLA y ha trabajado en la producción de contenidos para instituciones y empresas de renombre internacional.
Por su parte, Santos Bacana, es director creativo, gran responsable del imaginario del disco de “El Madrileño” y fundador también de Little Spain. Además de escritor, creador y director de proyectos cinematográficos, ha cultivado una exitosa carrera como director de publicidad.
SINOPSIS
Después del éxito del disco de El Madrileño, C. Tangana se enfrenta al reto de crear la gira más ambiciosa de su carrera y revolucionar el concepto del directo. ‘ESTA AMBICIÓN DESMEDIDA’ es un viaje que sigue al artista durante más de cuatro años. Desde la génesis del disco en Cuba hasta la conceptualización del show, la hostilidad de las negociaciones, los ensayos, las conversaciones incómodas, las celebraciones más íntimas y la vorágine de conciertos por toda España y Latinoamérica.
Es un momento de transformación artística y vital a todos los niveles. En este contexto surgen preguntas importantes acerca de la familia, el compromiso, el genio creativo, la trascendencia, el inconformismo crónico y, sobre todo, qué vendrá después.
El proyecto es el resultado de un recorrido muy largo en el que el equipo de Little Spain se ha sumido en la vida del protagonista desde un punto de intimidad muy privilegiado. Tanto es así, que se difumina la línea entre lo real y lo representado, el personaje y la persona, los creadores y la obra. Una propuesta radicalmente diferente a lo que se espera de la película de una figura que es enigmática hasta para sus personas más cercanas.
DIVERTIMENTO
Zahia Ziouani (París, 1978) es hoy una de las directoras de orquesta más prolíficas de Francia, ha dirigido orquestas nacionales en multitud de países y es una de las pocas mujeres de renombre mundial dedicadas a este oficio. En su país ha recibido las más altas distinciones, es Oficial de La Orden Nacional del Mérito y Comendadora de la Orden de las Artes y las Letras de la República Francesa.
Pero el camino hasta aquí ha estado plagado de sacrificios y momentos duros. Zahia es una mujer y de origen argelino, dos realidades que desde joven le han obligado a multiplicar su esfuerzo.
Una historia real retratada por la cineasta y periodista Marie-Castille Mention-Schaar (A Good Man, La profesora de historia) que nos traslada al humilde distrito '93' francés del año 95, cuando Zahia y su hermana melliza Fettouma, con tan solo 17 años, ya soñaban con llevar su pasión, la música, a los lugares más inaccesibles.
Cumplieron sus objetivos: ella y Fettouma, reconocida violonchelista, viven de su pasión, pero además dedican buena parte de su tiempo a iniciativas y proyectos de sensibilización y promoción de la música sinfónica y operística contagiando su entusiasmo y dando oportunidades a los jóvenes con menos recursos.
Protagonizada por la ganadora del César a Mejor Actriz Revelación, Oulaya Amamra (Divinas, Fumar Provoca Tos) y Lina El Arabi (Brutus VS César) y producida por Easy Tiger y Estello Films. Galardonada en el Festival de Cine de Stony Brook (EEUU), el CINEMANIA Film Festival (Canadá) y seleccionada en el Festival Internacional de Cine de Odesa (Ucrania), tras su paso por la muestra de cine Francia está en pantalla de Madrid, la película llega a las salas españolas de la mano deVercine.
Sinopsis: Basada en la historia real de Zahia Ziouani. Con 17 años, Zahia Ziouani sueña con ser directora de orquesta. Su hermana gemela, Fettouma, es violoncelista profesional y enamoradas de la música clásica desde la infancia, a las dos jóvenes les gustaría que la música fuese accesible a todos y en todas partes. Pero, ¿cómo realizar un sueño tan ambicioso en 1995, cuando se es mujer, de origen argelino, viviendo en Seine-Saint-Denis? Lo harán con determinación, pasión, valentía y, sobre todo, con el increíble proyecto de crear su propia orquesta: Divertimento.
BESOS NEGROS
La película documental Besos negros, dirigida por Alejandro Naranjo, es una producción de Dirty Mac Docs SAS, Tourmalet Films y Arte Calavera con distribución de Begin Again Films que tuvo su premiere mundial en el Festival Internacional de Cine Black Nights de Tallin (PÖFF).
Besos negros cuenta la historia de cuatro testigos del diablo que buscan refugio en la fe.
Gladys pronto tendrá su segundo exorcismo, hace veinte años su exesposo la atacó con magia negra y desde entonces una entidad la tiene poseída. En su batalla contra el diablo su única ayuda ha sido Monseñor Andrés Tirado, un atípico sacerdote que fundó su propia iglesia al no soportar el celibato impuesto por el vaticano. Mientras Monseñor y Gladys luchan para sacar el demonio de sus vidas, Edgar y Rick le claman para que entre en sus cuerpos. Edgar es el ocultista más reconocido de Colombia. Él hace poco salió del closet y ahora quiere casarse con Rick, su novio 25 años menor, que se ha convertido en su más fiel seguidor en las ofrendas sexuales ante Lucifer. ¿Exorcizarse o entregarse al diablo? En ambos casos tendrán que retorcerse y gemir en la fascinación de acercar lo sobrehumano a la carne. Desconociendo que al final arderán en el infierno del amor por igual. Enfrentando sus tormentos lejos de lo paranormal. Gladys la traición, Rick y Edgar los celos, Monseñor la sobreprotección.
En palabras del director, Alejandro Naranjo: "Besos Negros fue un lugar de encuentro con Gladys, Monseñor, Edgar y Rick para interpretar aquello que los conectaba con el diablo, pero en esa búsqueda infernal solo terminé encontrando a la fragilidad del amor. Así el documental de observación, las luces y sombras inspiradas en el cine negro, los afectos del melodrama y los juegos narrativos y escénicos de la ficción nos permitieron crear este mundo enrarecido donde ellos deambulan entre dios y el diablo buscando un poco de sanación emocional".
TROLLS 3: TODOS JUNTOS
Este viernes se estrena exclusivamente en cines Trolls 3: Todos Juntos, la última película de la saga más musical y colorida de Dreamworks Animation. Poppy y Branch regresan en esta nueva entrega de la franquicia llena de aventuras y nuevos personajes, y en la que podremos disfrutar del nuevo tema “Better Place” del legendario grupo pop NSYNC, que vuelve a reunirse 20 años después, así como de otras canciones míticas de la banda.
Sinopsis: Este año prepárate para una reunión familiar plagada de acción, estrellas y una familia de todos los colores del arcoíris con el nuevo capítulo de la superexitosa saga musical de DreamWorks Animation: Trolls 3: Todos Juntos.
¡Después de dos películas de verdadera amistad tonteando sin parar, Poppy y Branch son oficial y finalmente pareja (#broppy)! A medida que se van conociendo y haciendo más cercanos, Poppy descubre que Branch tiene un pasado secreto. En su día, fue integrante del grupo musical favorito de nuestra heroína, BroZone, una boyband formada por él y sus cuatro hermanos: Floyd, John Dory, Spruce y Clay. El grupo se separó, al igual que la familia, cuando Branch era aún un bebé, por lo que el pequeño de los BroZone no ha vuelto a ver a sus hermanos desde entonces.
Pero cuando Floyd, uno de los hermanos de Branch, es secuestrado por una pareja de maléficas estrellas del pop —Velvet y Veneer— para aprovecharse de su talento musical. Branch y Poppy tendrán que embarcarse en un viaje tan aterrador como emotivo para reunir a la familia y rescatar a Floyd de un destino aún peor que el desolador olvido de los fans.
Trolls 3: Todos Juntos está dirigida por el ya veterano director de la saga Walt Dohrn, producida por Gina Shay y codirigida por Tim Heitz (responsable de la historia de Trolls 2: Gira mundial). Las películas de Trolls de DreamWorks Animation —Trolls, de 2016, y Trolls 2: Gira mundial, de 2020— han conquistado un éxito arrollador y batido récords al ritmo de las canciones y los bailes más pegadizos, consiguiendo una nominación al Oscar a la Mejor Canción Original y propulsando a lo más alto una de las marcas originales más ambiciosas y populares del mundo.
LA NAVIDAD EN SUS MANOS, dirigida por Joaquín Mazón es una aventura navideña en clave de humor para toda la familia en la que Santiago Segura (“Vacaciones de verano”, saga “Padre no hay más que uno”y“A todo tren”) es Papá Noel.
Ernesto Sevilla (“Lo dejo cuando quiera”) protagoniza esta historia navideña junto al joven actor Unax Hayden (“20.000 especies de abejas”, "La vida padre"), Pablo Chiapella (“L y la serie “La que se avecina”) y el propio Segura.Maria Botto (“El otro lado”, “De perdidos a Río”, “Hustle”), Emilio Gavira (“Campeonex”, “Mortadelo y Filemón”) y desde México Paulina Dávila (“Griselda", “Luis Miguel, la serie”) y Vadhir Derbez (“Instrucciones para ser un latin lover”),además de un talentoso plantel de jóvenes intérpretes, completan el reparto.
¿Qué pasaría si un año PAPÁ NOEL no pudiera acudir a su cita de Nochebuena con todos los niños del mundo?LA NAVIDAD EN SUS MANOS esuna entrañable comedia para toda la familia ambientada en los días previos y víspera de Navidad, la Nochebuena.Una original vuelta de tuerca a las películas navideñascon una delirante y alocada aventura en la que no podrían faltar muñecos de nieve, villancicos, renos, regalos, elfos y, por supuesto, el inestimablePapá Noel. El habitante más querido del Polo Norte y una figura imprescindible de la infancia y gran protagonista también en la historia del cine, que en esta ocasión será interpretada porSantiago Segura.
Sinopsis:
Unos días antes de la Navidad, Papa Noel (Santiago Segura), tiene un accidente de trineo en pleno centro de Madrid y acaba en el hospital. Por suerte, Salva (Ernesto Sevilla), su compañero de habitación, puede sustituirle en su sagrada labor navideña. Aunque es un buscavidas más acostumbrado a vender piezas de coche robadas que a repartir regalos.
Para Salva la única manera de recuperar a su familia es aceptar tan entrañable misión. La cuenta atrás para la llegada de la Nochebuena avanza inexorable y aun deberá encontrar a los renos de Papá Noel, aprender a volar en trineo y lo que es más difícil aun: aprender a ser una buena persona.
Joaquín Mazón director LA NAVIDAD EN SUS MANOS añade: “un niño, un deseo y una carta a Santa Claus, eso es todo lo que necesitamos para hacer de esta Navidad, una aventura inolvidable. Santa Claus será testigo de cómo nuestros dos protagonistas, padre e hijo, intentaran salvar la navidad al tiempo que recuperar la complicidad”.
LA NAVIDAD EN SUS MANOS es una producción de La Navidad en sus manos AIE, Nadie es perfecto, Esto también pasará Producciones y Bowfinger International Pictures,en coproducción con SDB Films, en asociación con BTF Media, AF Films y Mogambo,con la participación de Movistar Plus+ y Crea SGR, con la colaboración de Ayuntamiento de Madrid y de Comunidad de Madrid,y con el apoyo de ICAA-Ministerio de Cultura.
La película llegará a los cines el 1 de diciembre distribuida por A Contracorriente Films.
