miércoles, 30 de noviembre de 2022

“BABYLON” - LANZAMIENTO DE NUEVO TRÁILER - EN CINES EL 20 DE ENERO

No te pierdas el nuevo tráiler de Babylon. 
Paramount Pictures presenta una producción de Marc Platt / Wild Chickens / Organism Pictures. Una película de Damien Chazelle.

SinopsisBabylon es una historia épica original ambientada en Los Angeles durante los años 20, protagonizada por Brad Pitt, Margot Robbie y Diego Calva, junto a un reparto coral donde destacan Jovan Adepo, Li Jun Li y Jean Smart. Una historia de ambición y excesos desmesurados que recorre la ascensión y caída de múltiples personajes durante una época de desenfrenada decadencia y depravación en los albores de Hollywood.

El reparto lo integran Brad Pitt, Margot Robbie, Diego Calva, Jean Smart, Jovan Adepo, Li Jun Li, P.J. Byrne, Lukas Haas, Olivia Hamilton, Tobey Maguire, Max Minghella, Rory Scovel, Katherine Waterston, Flea, Jeff Garlin, Eric Roberts, Ethan Suplee, Samara Weaving y Olivia Wilde.



"POKER FACE" - TRÁILER ESPAÑOL YA DISPONIBLE

Poker Face
 es un 
thriller dirigido y protagonizado por el galardonado Russell Crowe, a partir de un guion coescrito con Stephen M. Coates (John Doe: Vigilante).

Acompañan al neozelandés en el reparto, el más joven del clan Hemsworth nominado al Emmy, Liam Hemsworth (Los juegos del hambre), la española Elsa Pataky (Fast & Furious) y RZA, uno de los fundadores de la emblemática banda de rap Wu Tang Clan, (El hombre de los puños de oro, American Gangster).

Poker Face llegará a los cines españoles el próximo 4 de enero de la mano de Vértice 360.

SinopsisEl multimillonario jugador de póquer Jake Foley (Russell Crowe) les brinda a sus mejores amigos la oportunidad de ganar más dinero del que jamás hayan soñado, en una noche que nunca olvidarán. Pero para jugar, tendrán que revelar algunos de sus secretos más oscuros, y a medida que avance la noche, descubrirán el motivo real por el que participan, lo que los llevará a apostarlo todo para salvar sus vidas.

Poker Face es el segundo largometraje de Russell Crowe como director. En 2014 Crowe ya dirigió El maestro del agua, opera prima con la que ganó múltiples premios, incluyendo el de Mejor Película en la Academia Australiana de Cine y Televisión (AACTA).

Por su parte, Gary Hamilton, de la premiada productora estadounidense Arclight Films, y Keith Rodger, de la productora australiana fundada por Crowe, Fear Of God Films, serán los encargados de la producción del largometraje.

"SUPER MARIO BROS: LA PELÍCULA", NUEVO TRÁILER EN ESPAÑOL

Os ofrecemos el nuevo tráiler en español de Super Mario Bros: la película, la esperada cinta de animación que llega de la mano de Nintendo junto con Illumination, el estudio responsable de éxitos como Gru, mi villano favorito, ¡Canta! o Mascotas. La película está dirigida por Aaron Horvath y Michael Jelenic, y cuenta con un guion de Matthew Fogel (Minions: El origen de Gru).

Super Mario Bros: la película se estrena en España el 31 de marzo de 2023, exclusivamente en cines.

SinopsisDe la mano de Nintendo e Illumination llega a los cines una nueva película de animación basada en el mundo de Super Mario Bros.

Dirigida por Aaron Horvath y Michael Jelenic (que colaboraron en la serie animada Teen Titans Go y Teen Titans Go: La película) con un guion de Matthew Fogel (La LEGO película 2 y Minions: El Origen de Gru), la película cuenta en la versión original con un elenco formado por Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como la Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Jack Black como Bowser, Keegan-Michael Key como Toad, Seth Rogen como Donkey Kong, Fred Armisen como Cranky Kong, Kevin Michael Richardson como Kamek y Sebastian Maniscalo como Spike.


La cinta está producida por el fundador y director general de Illumination Chris Meledandri y Shigeru Miyamoto de Nintendo. Super Mario Bros: la película está cofinanciada por Universal Pictures y Nintendo y será distribuida en todo el mundo por Universal Pictures.


"TODOS LOS NOMBRES DE DIOS", DE DANIEL CALPARSORO, PROTAGONIZADA POR LUIS TOSAR E INMA CUESTA, FINALIZA SU RODAJE EN MADRID

Foto: Nico de Assas
Daniel Calparsoro
(Hasta el cielo, Cien años de perdón) ha rodado en Madrid y Ciudad Real Todos los nombres de Dios, protagonizada por Luis Tosar (Código Emperador, El desconocido) e Inma Cuesta (La novia, La voz dormida). En el reparto también destacan Nourdin Batán, Roberto Enríquez, Antonio Buil, Patricia Vico, Lucas Nabor, Joan Solé y Fernando Cayo.

Esta trepidante historia escrita por Gemma Ventura, ha contado con localizaciones como el Aeropuerto de Ciudad Real, la Gran Vía madrileña cortada al tráfico y vacía, el Paseo de la Castellana, el Paseo de Recoletos o la Galería de Cristal de CentroCentro, donde se han rodado espectaculares escenas de acción con la ayuda de la Guardia Civil y las unidades GRS, Tráfico y TEDAX.

Producida por Todos los Nombres de Dios A.I.E. y coproducida por Tripictures, Second Gen Pictures, Wanda Visión y Fasten Films, con la participación de RTVE, Prime Video y Telemadrid, la financiación del Gobierno de España - Ministerio de Cultura y Deporte - ICAA y con el apoyo de la Madrid Film Office, el thriller Todos los nombres de Dios llegará a las pantallas de cine en 2023 de la mano de Tripictures. Tras su paso por salas, la película estará disponible en Prime Video. Latido Films se encarga de las ventas internacionales de la película.

Foto: Nico de Assas
Todos los nombres de Dios
, en palabras de Calparsoro, es "un 'thriller' de acción con trasfondo político y social donde los personajes sobresalen de forma poderosa y humana, mostrando tanto su lado dramático como su sentido de la responsabilidad. Una historia de gente al límite, que ya está de vuelta de todo y que una vez más deben recuperar la audacia y el riesgo para seguir adelante".

SinopsisTras un atentado, Santi es tomado como rehén por Hamza, el único terrorista superviviente. Un giro inesperado intercambia los papeles y Santi se convierte en una bomba humana caminando por la Gran Via de Madrid llevando un chaleco cargado con explosivos. Los servicios de inteligencia, emergencia e incluso los medios de comunicación, unirán fuerzas para salvarle la vida en un impresionante despliegue con consecuencias inesperadas.

Tripictures estrenará Todos los nombres de Dios en cines en 2023.

FINALIZA EL RODAJE DE "MALA PERSONA", DE FER GARCÍA-RUIZ

Foto: Lander Larrañaga
Ha finalizado el rodaje de Mala persona, dirigida por Fer García-Ruiz (Descarrilados), una comedia negra protagonizada por Arturo Valls, Malena Alterio y Julián Villagrán, con la colaboración especial de José Corbacho y con la joven actriz Sara Jiménez.

Mala persona cuenta la historia de Pepe, que cuando se le diagnostica una enfermedad terminal, decide convertirse en la peor persona del mundo para que su familia y amigos dejen de quererle y así no le echen de menos cuando se muera.

Según García-Ruiz: "Por mucho que lo neguemos, en "el lado oscuro" ocurren cosas más divertidas. De hecho nuestro protagonista resultará mucho más atractivo cuando empieza a portarse mal. Esa atracción y el morbo que despierta un comportamiento inadecuado me parece muy interesante. ¿Por qué tienen tanto éxito personajes tan dispares como Joker, Torrente o Risto Mejide...? El ser un poco malvado, vende. Me encanta el cine de palomitas; divertir y pensar en el gran público. Quiero dirigir una comedia entretenida, muy visual, muy fresca, que llegue a todo el mundo, y sobre todo que no deje a nadie indiferente. Una oda contra el buenismo que actualmente invade nuestra sociedad donde lo políticamente correcto es ley."

Antonio Mercero y Daniel Padró (ambos guionistas de Mala persona), comentan cómo “en su viaje hacia el mal, Pepe traspasará las líneas rojas que nadie se atreve a traspasar: se convertirá en misógino, xenófobo, adúltero, insensible, egoísta y procaz. Tendrá que defender una personalidad de mentira y hacerlo con convicción, porque su objetivo es ser odiado por todos. El guion quiere acompañar a Pepe en este ejercicio de travestismo moral. Y lo quiere hacer con un tono gamberro, transgresor y políticamente incorrecto. Queremos atizar conciencias, retirar velos, pisar callos y romper tabúes. Y conseguir que Platón se remueva en su tumba.”

Sinopsis
Pepe es la mejor persona del mundo, hasta que descubre que tiene una enfermedad terminal y que le quedan meses de vida. Para evitarle el sufrimiento a sus seres queridos, Pepe decide convertirse en la peor persona del mundo y así alejarlos de él para que no le echen de menos cuando muera.

Mala persona es una producción de RODAR Y RODAR (Mar Targarona, Marina Padró y Joaquín Padró), Boavista Filmes, Mala Persona AIE y cuenta con la participación de RTVE, TVC, ICAA y FILM FACTORY. La película se estrenará en cines con distribución de Filmax.

El rodaje se desarrollará en localizaciones naturales de L'Hospitalet, en Barcelona.

RODAR Y RODAR

Rodar y Rodar es responsable de éxitos como El Orfanato, El Cuerpo o El fotógrafo de Mauthausen, entre otros. Comenzó hace veinte años su andadura en el mundo audiovisual como productora de publicidad y se ha consolidado en los últimos diez años como una de las productoras independientes más importantes de España. Entre sus últimas producciones se encuentran Espejo, Espejo, de Marc Crehuet; El Silencio de la Ciudad Blanca de Daniel Calparsoro; Elisa y Marcela de Isabel Coixet.

Rodar y Rodar apuesta por nuevos talentos como hizo en su momento con los directores J. A. Bayona, Guillem Morales y Oriol Paulo y por guionistas como Sergio G. Sánchez y Albert Espinosa, produciendo sus primeras películas. Ha producido la comedia ¿Quién mató a Bambi? de Santi Amodeo y ha apoyado la carrera meteórica de Mar Targarona (Dos, Secuestro, Ojo por ojo y El Cuco, próximamente en cines).


"LOS HIJOS DE OTROS", DE REBECCA ZLOTOWSKI, ESTRENO EN CINES EL 3 DE FEBRERO

Los hijos de otros
, de Rebecca Zlotowski inauguró el pasado 4 de noviembre el Festival de Sevilla, donde se hizo con el premio al mejor montaje. La película, que compitió en la Sección Oficial del Festival de Venecia, está protagonizada por Virginie Efira, quien ha sido nominada en cuatro ocasiones a los premios César como Mejor Actriz (por Benedetta; Adiós, idiotas; Un amor imposible y Los casos de Victoria), Antonia Buresi (Planetarium) y Yamée Couture (Thin lines). 

SinopsisRachel tiene 40 años, no tiene hijos. Ella adora su vida: sus estudiantes de secundaria, sus amigos, sus ex, sus lecciones de guitarra. Al enamorarse de Ali, se encariña con Leila, su hija de 4 años. Ella la arropa, y la cuida como si fuera suya. Pero amar a los hijos de otras personas es un riesgo que vale la pena correr...

Los hijos de otros es el quinto largometraje dirigido por la joven cineasta francesa Rebecca Zlotowski (1980). Entre sus títulos destaca su segunda película, Grand Central, proyectada en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, donde ganó el premio François Chalais y que también se presentó en el Festival de Sevilla en 2013.

Caramel Films estrenará el 3 de febrero, solo en cines, Los hijos de otros.

lunes, 28 de noviembre de 2022

TRÁILER OFICIAL PARA "BROKER", LA ÚLTIMA PELÍCULA DE HIROKAZU KORE-EDA

Ya está disponible el tráiler oficial de BROKER, la última película de Hirokazu Kore-eda que se estrena en cines el próximo 21 de diciembre. 

BROKER está protagonizada por Song Kang-ho (Parásitos), Dong-won Gang (Península), Bae Donna (The Host) y la popular cantante surcoreana, Ji-eun Lee "IU". Distribuida por Avalon y Filmin, la película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes, donde el protagonista del filme, Song Kang-ho (Parásitos), recibió el premio al mejor actor. En España la película participó en el Festival de San Sebastián, dentro de la sección Perlas, que recoge una selección de los largometrajes más destacados y aclamados del año en otros festivales internacionales.Rodada en Corea del Sur (es la segunda vez que Kore-eda rueda fuera de Japón) BROKER parte del fenómeno de los baby boxes, unas cajas destinadas al abandono de bebés que existen en Corea del Sur desde 2010. Desde este punto de partida, Kore-eda nos cuenta una historia de abandono y de familias atípicas con la que compitió por sexta vez en la Sección Oficial del Festival de Cannes. Sinopsis
Una noche lluviosa una joven abandona a su bebé a las puertas de una iglesia. El recién nacido es recogido por dos hombres que se dedican a robar bebés abandonados para venderlos a padres dispuestos a pagar una tarifa. Cuando la joven regresa a la iglesia, arrepentida, descubre el negocio ilegal de ambos hombres y decide unirse a ellos para encontrar a los padres adoptivos más adecuados. En este inusual viaje por carretera, el destino de los que se crucen en la vida del niño cambiará radicalmente.

Hirokazu Kore-eda
Habitual de los principales festivales internacionales, Hirokazu Kore-eda, ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes con Un asunto de familia, en 2018. Previamente, en 2013, consiguió el Gran Premio del Jurado por De tal padre, tal hijo, que también ganó el premio del público en la Sección Perlas del Festival de San Sebastián. Con BROKER, Kore-eda compitió por sexta vez en el Festival de Cannes, consiguiendo para el actor protagonista, Song Kang-ho, el premio a la mejor interpretación masculina, premio que también consiguió en 2004 Yüya Yanina por el filme de Kore-eda, Nadie Sabe.

AVALON y FILMIN estrenarán en cines BROKER el 21 de diciembre

NACEN LOS PREMIOS A LA INVESTIGACIÓN DEL CINE ESPAÑOL DE LA CÁTEDRA FLIXOLÉ-URJC

Al término de cada curso, son numerosos los proyectos de universidades nacionales e internacionales que tienen al cine español como centro de sus investigaciones. Lamentablemente, los resultados de estos estudios tienen un escaso recorrido más allá del ámbito académico, limitando que sus inestimables conclusiones lleguen a los profesionales y amantes del séptimo arte. Con el claro objetivo de difundir y reconocer la labor de estudiantes y docentes que indagan a diario sobre la cultura audiovisual española surgen los I Premios FlixOlé-URJC de Investigación de Cine Español

 

Promovida por la Cátedra FlixOlé-URJC, dirigida por Sophie de Mac Mahon (FlixOlé) y Mario Rajas (Universidad Rey Juan Carlos- URJC), esta iniciativa nace para incentivar la ya creciente investigación científica sobre cine español y generar un caldo de cultivo que permita la puesta de valor del patrimonio fílmico del país al tiempo que se potencian los conocimientos cinematográficos de las personas que integrarán la industria en el futuro. En esta línea, los premios también sirven para subrayar aquellas iniciativas culturales de medios de comunicación y profesionales que apuestan por divulgar el cine español. 

 

Bajo estas premisas, la Academia de Cine acogerá este miércoles 30 de noviembre, a las 11:30 horas, la celebración de los Premios FlixOlé-URJC de Investigación de Cine Español. El evento, en el que se hará entrega de los galardones de las nueve categorías que componen el certamen, estará conducido por el director del programa de RTVE ‘Días de Cine’, Gerardo Sánchez. Igualmente, el acto contará con la participación del promotor de FlixOlé, Enrique Cerezo; el rector de la URJC, Javier Ramos; el presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite; el crítico, Carlos Boyero; el director Juan Vicente Córdoba y el productor Manuel Cristóbal.

 

Los proyectos académicos ganadores

 

Durante el encuentro se concederá el galardón a los autores de los proyectos académicos finalistas en esta primera edición, los cuales han sido evaluados por un comité de expertos integrado por profesores e investigadores. De entre las decenas de trabajos, tesis y artículos presentados sobre cine español, el jurado ha seleccionado los siguientes títulos de cada una de las categorías:

 

  • Mejor Trabajo Fin de Grado (TFG): José Luis Garci como crítico cinematográfico: La teoría del cine infravalorado, proyecto firmado por Javier Navarro (Universidad de Murcia).  
  • Mejor Trabajo Fin de Máster (TFM): Lo "quinqui": un análisis de la evolución del género en España, presentado por Laura Lezama (Universidad Rey Juan Carlos). 
  • Mejor Tesis Doctoral: La mirada inquieta: las estructuras narrativas del wéstern y del thriller en el cine de Gonzalo Suárez, de Rafael Cherta (Universitat Jaume I).
  • Mejor Artículo académico publicado en revista científica: Ni nominadas ni ganadoras: las mujeres en los Premios Goya (1987-2021), por Nadia McGowan y Begoña Yáñez-Martínez (Ediciones Complutense).

 

Premios especiales a la divulgación del cine español     

 

Además de los galardones académicos, en el certamen también se condecorará a aquellas propuestas periodísticas, audiovisuales y multimedia que promocionan la cinematografía patria a través de revistas especializadas, editoriales, programas radiofónicos y de TV, medios digitales y perfiles en redes sociales. Así, el comité evaluador ha fallado a favor de conceder un premio especial a distintas personalidades y espacios culturales que han contribuido a promover el cine español.

 

Empezando por el escritor, crítico y periodista, Juan Pando, quien recibirá el premio en la categoría de Artículo Divulgativo por su publicación sobre Raphael Los gozos y las sombras del éxito (Fotogramas).  Después de éste se subirán al atril de la Academia de Cine Javier Díez y Elena Gómez, autores del libro Españoladas Maestras (JC Clemente, 2022). La obra recoge las grandes obras maestras del cine español de los últimos 50 años; un recorrido ilustrado, divulgativo y reivindicativo imprescindible para conocer la historia audiovisual del país.

 

A continuación se entregará el premio en la categoría de Nuevos Medios a ‘Cine con Ñ’. Dirigido por Arturo Tena, dicho medio online desempeña una encomiable labor informativa y analítica de la cinematografía española, permitiendo conocer la actualidad de la industria y el patrimonio audiovisual que atesora. Ese necesario trabajo periodístico también lo ha dignificado con su extensa carrera el crítico Oti Rodríguez Marchante, quien mediante sus textos ha contribuido a extender los fotogramas de producciones nacionales al público en todo tipo de soportes. Por ello recibirá el premio a la Trayectoria Profesional de la Crítica el próximo 30 de noviembre.

 

El programa televisivo de RTVE ‘Historia de Nuestro Cine’, dirigido por Elena S. Sánchez, cerrará el encuentro al recoger de manos de Enrique Cerezo el premio a Programa en TV de Divulgación de Cine Español. Este espacio se ha convertido en una cita ineludible la noche del viernes para todo cinéfilo que se precie de serlo, permitiendo repasar lo mejor del séptimo arte del país desde los años 30 hasta nuestros días.

 

El broche final del acto lo pondrá Denominación de Origen La Mancha. Entidad colaboradora del certamen, ofrecerá a los asistentes una degustación de sus vinos para celebrar que el cine español cuenta con los primeros premios en fomentar su investigación.

domingo, 27 de noviembre de 2022

PRIME VIDEO ESTRENARÁ LA PELÍCULA ORIGINAL "MAÑANA ES HOY", PROTAGONIZADA POR CARMEN MACHI Y JAVIER GUTIÉRREZ, EL PRÓXIMO 2 DE DICIEMBRE

Prime Video ha presentado el tráiler de su película original española Mañana es hoy, dirigida por Nacho G. Velilla (Que se mueran los feos, Perdiendo el Norte) que deja entrever la cómica, a la vez que trágica, situación en la que se va a encontrar la familia protagonista de este viaje en el tiempo. Y es que el mundo cambia demasiado deprisa… Esta comedia con tintes de ciencia ficción, protagonizada por Carmen Machi (Que se mueran los feos, Ocho apellidos vascos) en el papel de Pilar y Javier Gutiérrez (Campeones, La isla mínima) como José Luis, se estrenará el 2 de diciembre en exclusiva a Prime Video en más de 240 países y territorios.

Completan el reparto Carla Díaz (Élite, Teresa) como Lucía, Asier Ricarte (Ola de crímenes) en el papel de Rodrigo, Sílvia Abril (El mejor verano de tu vida, Padre no hay más que uno) como Ana Clara, Pepón Nieto (Perfectos desconocidos, Efecto óptico) como Quique, Gabriel Guevara (Culpa mia, Skam) como Charly junior y Antonia San Juan (Todo sobre mi madre, La primera noche de mi vida) interpreta a Elvirita, Aixa Villagran (Vida perfecta, En los márgenes) a Eva, Antonio Pagudo (Por los pelos, Bajo terapia) a Charly y Mina El Hammani (El internado, Élite) a Andrea.

 

La película se sitúa en el verano de 1991. La familia Gaspar comienza sus vacaciones en la playa, pero, tras discutir con su padre, Lucía, la hija adolescente, decide fugarse con su novio. Una tormenta eléctrica sorprende al resto de la familia a bordo de un pedaló y cuando consiguen volver a la costa descubren ¡que han viajado al 2022! Un descabellado futuro lleno de smartphones, selfies y música trap. ¿Conseguirán volver a los plácidos noventa?



Mañana es hoy es la nueva película de Nacho G. Velilla, director y guionista de grandes éxitos cinematográficos como Que se mueran los feos, Perdiendo el Norte Villaviciosa de al lado, que combina con sus proyectos internacionales donde destaca el éxito alcanzado en las taquillas de Estados Unidos y México con No manches Frida y No manches Frida 2.

 

Mañana es hoy es una producción de Felicitas Media para Prime Video y, además de Nacho G. Velilla, firman el guion Oriol Capel y David Sánchez.

TRAILER DE "CON LOS AÑOS QUE ME QUEDAN"

Con los años que me quedan
, escrita y dirigida por el cineasta andaluz Frank Ariza
, rodada en Almería y con producción andaluza de Esto También Pasará (Álvaro Ariza), presenta su trailer oficial en España.

La película se presentó ayer en el Festival de Cine Internacional de Almería y está protagonizada por Manu Vega (Lobo Feroz) y Regina Blandón, con Paco Tous (La casa de papel) y Estefanía de los Santos (Grupo 7) y las mexicanas Aislinn Derbez y Michelle Rodríguez, en un reparto que cuenta con la colaboración especial de Antonia San Juan (Todo sobre mi madre) y Enrique Villén (Ninette).

Con los años que me quedan celebra su estreno nacional en el Festival de Cine de Almería, tras triunfar, con premios a mejor película, mejor dirección o mejor comedia, en festivales internacionales de metrópolis como Nueva York, Los Ángeles, San Francisco, Amsterdam o París, entre otros.

Su protagonista, Manu Vega estrenará en enero 2023 Lobo Feroz, pero antes protagoniza esta película que cuenta la historia de una familia andaluza que se marcha a Los Ángeles para triunfar con una churrería, Churriwood.

De origen gaditano y afincado en Los Ángeles, Frank Ariza (Perdóname Señor) salta a la gran pantalla tras convertirse en uno de los showrunners más importantes de ficción, tanto en Europa como en Estados Unidos y México, donde ha recibido el reconocimiento de público y crítica.

Ariza, que ya había dirigido el largometraje ¡Ay, mi madre!, mantiene un contrato de first look con la Metro Goldwyn Meyer para desarrollar contenidos audiovisuales para el mercado latino.

Protagonizada también por la actriz y cantante mexicana Regina Blandón (nominada a un Premio Ariel por El misterio del Trinidad y conocida también por los éxitos televisivos La familia P. Luche y de taquilla Como novio de pueblo).

Con los años que me quedan está producida por Álvaro Ariza (Esto también Pasará)Y Si No Pasa AIE, en coproducción con Chris Hool (SDB Films) desde México y con José María Fernández Vega (Glow) desde España, en asociación con Edgar Farah y Ayelen Fernández (Expansión Films) y el propio Frank Ariza en calidad de productor. La producción ejecutiva ha sido llevada a cabo por Mª Luisa Gutiérrez (Bowfinger Int. Pictures). Distribuye A Contracorriente Films.




SINOPSIS

Macarena se crió en una familia humilde. Sus padres son churreros y decidieron emigrar a USA cuando ella tenía cinco años. Carismática, de gran carácter y fuerza, Macarena vivió una adolescencia algo complicada, pero un giro inesperado logró ubicarla y centrarla: decidió estudiar Derecho.

Diana, una policía a la que conoció en unas prácticas, se convierte en el amor de su vida. Todo va sobre ruedas hasta que Paco, su padre, se enamora de una prostituta a la que deja embarazada, metiendo a su familia en una compleja espiral compleja económica y emocional. Macarena debe pagar una deuda contraída por su padre y su chica, si no quiere sufrir mayores daños.

Para salir adelante, Macarena acepta hacer de mula y transportar una mercancía desde Los Ángeles a México. Para ello, contrata por Internet un viaje en coche compartido con Louis, el peculiar joven propietario del vehículo. Todo parece perfecto… Sin embargo, su escapada, que prometía ser, sobre todo, liberadora, acaba siendo una experiencia llena de sobresaltos. que acabará uniendo a Macarena y Louis en la mayor aventura de sus vidas.

"ENTRE LA VIDA Y LA MUERTE", PROTAGONIZADA POR ANTONIO DE LA TORRE, YA DISPONIBLE EN BLURAY Y PLATAFORMAS DIGITALES

Entre la vida y la muerte
, el thriller policíaco protagonizado por Antonio de la Torre y escrito y dirigido por Giordano Gederlini (guionista de Los miserables), ya está disponible en Blu-ray y plataformas digitales.

La película, que cuenta en su reparto con Marine Vacth (Joven y bonita) y Olivier Gourmet (mejor actor en el Festival de Cannes 2002 por su papel en El hijo, de los hermanos Dardenne) se estrenó en cines el pasado 15 de julio con distribución de Filmax.

La banda sonora es de Laurent Garnier, precursor de la música electrónica y legendario DJ francés.

Entre la vida y la muerte es una coproducción entre la española Fasten Films (Cuerpo abierto, Mediterráneo), la belga Frakas Produktions (Titane), la francesa Noodles Production (Un año, una noche) y la belga Eyeworks (Dos días, una noche). Cuenta con la participación de RTVE y Movistar Plus+ y con el apoyo de ICEC y Eurimages. De las ventas internacionales se encarga Le Pacte y de la distribución nacional se ocupa Filmax.

SinopsisLeo Castañeda (Antonio de la Torre) es un español afincado en Bruselas que trabaja como conductor de metro. Una noche presencia el suicidio de Hugo, su hijo, del que llevaba más de dos años sin saber nada. Tras lo sucedido, Leo empieza a indagar en las causas de su muerte y descubre que estuvo implicado en un atraco. La búsqueda de respuestas lo conducirá a una peligrosa investigación y a enfrentarse a su propio pasado.

Giordano Gederlini

Es coguionista de Los miserables, de Ladj Ly (Premio del Jurado en el Festival de Cannes, Mejor Guion en los Premios Lumière 2020, César a la Mejor Película 2020 y nominada a los Oscar como mejor película internacional). También coescribió Instinto maternal, de Olivier Masset Depasse (Mejor Guion y Mejor Película en los Premios Magritte 2020), y Por encima de la ley, de François Troukens y Jean-François Hensgens.

Entre la vida y la muerte está disponible en alquiler en:
  • Movistar Plus+
  • Filmin
  • Prime Video
  • Rakuten TV
  • Google Play
  • Apple TV
  • Vodafone TV

sábado, 26 de noviembre de 2022

"ZOE Y TEMPESTAD", CON MÉLANIE LAURENT SE ESTRENARÁ EN CINES EL 4 DE ENERO DE 2023

DeAPlaneta
estrenará Zoe y Tempestad en cines el próximo 4 de enero de 2023. Los reputados actores franceses Mélanie Laurent (Ahora me ves..., Malditos Bastardos) y Pio Marmaï (Los tres mosqueteros: d'Artagnan, Nuestra vida en la Borgoña) protagonizan este emotivo drama de superación personal sobre una joven jinete y su pequeño potro llamado "Tempestad".

Basada en la novela Tempête au haras de Chris Donner, el cineasta Christian Duguay (Una bolsa de canicas, Jappeloup: de padre a hijo) ha sido el responsable de dirigir y co-escribir la película junto a la actriz y guionista Lilou Fogli (Volando juntos).

Completan el reparto de la película los jóvenes Carmen Kassovitz (Ma nuit) y Kacey Mottet Klein (El acontecimiento) y los reconocidos actores veteranos Carole Bouquet (Ese oscuro objeto de deseo) y Danny Huston (Wonder Woman, El jardinero fiel).

Siguiendo la estela de películas como Mía y el león blanco (2018) y El lobo y el león (2021), Zoe y Tempestad presenta un emotivo viaje de superación y tenacidad para toda la familia, demostrando que el fuerte vínculo que establecemos con los animales puede ayudarnos a superar cualquier adversidad.

SinopsisNacida y criada entre caballos, Zoe lleva una vida feliz impulsada por el sueño de convertirse algún día en jinete como su padre. El caballo preferido de Zoe da a luz a un potro al que llaman "Tempestad". Ella será la primera en ver en él al campeón que su familia ha estado esperando siempre pero un accidente la dejará con graves secuelas y solo su tenacidad y el amor de "Tempestad" conseguirán que se recupere.

Zoe y Tempestad se presentó en el Festival de cine de Angoulême en agosto y desde entonces ha viajado a certámenes en Bélgica, Suiza, Vietnam, Estados Unidos, Canadá y Singapur, entre otros países. En España, la película llega a los cines el 4 de enero de 2023.

"EL FALSIFICADOR DE PASAPORTES" - ESTRENO EL 13 DE ENERO

El 13 de enero llega a los cines El falsificador de pasaportes, de la mano de VERCINE. Escrita y dirigida por Maggie Peren (Boda sin fin), se trata de una película biográfica dinámica y emocional ambientada en la Segunda Guerra Mundial, en Berlín, y que gira en torno a la figura histórica de Cioma Schönhaus, un joven de 21 años, que se dedicó a falsificar pasaportes para innumerables judíos.

La película tuvo su premiere en la Berlinale y está protagonizada por el joven actor Louis Hofmann (Dark, La lección de alemán).

NOTA DE LA DIRECTORA

La historia de Cioma Schönhaus es la historia de una persona que se rebela contra la estigmatización. El régimen del terror está presente, pero, lo vemos a través de los ojos de Cioma como vemos todo lo que sucede a través de sus ojos. Lo más difícil como director fue hacer justicia a la ligereza de la novela y al mismo tiempo contar cómo la gente odiaba a los judíos como algo natural, pensando que, después de todo, eran personas amables y agradables. Era importante para mí crear conciencia de que el racismo no surge de la nada. Las raíces son profundas en nuestra sociedad y la historia de Cioma en su enorme ligereza tiene, sin embargo, o simplemente por eso, el poder de rastrear la profundidad de esas raíces.

SINOPSIS

Cioma Schönhaus, de 21 años, no dejará que nadie le robe las ganas de vivir, y mucho menos los nazis. Quiere descubrir la vida, pero tiene la desgracia de vivir como judío en el Berlín de los años cuarenta. Como los mejores escondites están ya ocupados, Cioma decide salir a la luz para escapar de la deportación. Utilizando la identidad de un oficial de la marina que creó para sí mismo, se lanza a la vida nocturna de la ciudad e incluso encuentra una frágil esperanza de amor durante los momentos más oscuros de la guerra. A lo largo del día, falsifica identificaciones con solo un pincel, un poco de tinta y una mano firme y salva la vida de muchos otros. Sin embargo, su talento le pone cada vez más en peligro, y en algún momento la única esperanza de Cioma para sobrevivir es una última identificación falsificada con su propio nombre.

RESEÑA DE "CLOSE"

Sinopsis e introducción

Sinopsis
: La película explora la estrecha amistad entre dos niños de trece años, Leo y Remi, en plena transición hacia la adolescencia. Tratando de entender lo que ha ido mal entre ambos, Leo buscará consuelo y comprensión en la madre de Remi, Sophie. Se producirá un viaje de perdón, vulnerabilidad y amor.

La esperadísima película Close, de Lukas Dhont, ha sorprendido en el último Festival de Sevilla, llevándose dos importantísimos galardones: el Gran Premio del Jurado y el Premio a Mejor Actor para el joven Eden Dambrine.

La cinta belga, seleccionada por su país para acudir a los Oscar, no para de recibir alabanzas. Está cautivando al público y ya triunfó en festivales como Cannes donde fue galardonada con el Gran Premio del Jurado del Festival. Además, ha sido nominada como Mejor Película Independiente Internacional.

Se trata de una película que cautivará a los amantes del cine de autor y a los que quieren ver buenas historias humanas en la gran pantalla. Hace tan solo 4 años Lukas Dhont sorprendía a la crítica como uno de los directores jóvenes con más talento del panorama europeo con su increíble debut: Girl. Con esta película Dhont ganó el prestigioso premio 'Cámara de Oro' del Festival de Cannes.

El realizador belga se ha consolidado ahora como uno de los mejores cineastas internacionales con su segunda película, Close, una obra maestra del cine reciente. En Close, Dhont mezcla talentos jóvenes y prometedores (los niños Eden Dambrine y Gustav de Waele) con rostros conocidos de la cinematografía europea. Entre ellos, destacan la actriz belga Émilie Dequenne (ganadora del César al mejor papel de reparto) y la francesa Léa Drucker.

Con guion del propio Lukas Dhont Angelo Tijssens, la película explora la estrecha amistad entre dos niños de trece años, Leo y Remi. La química entre ambos niños traspasa la pantalla, configurando una historia bella, emotiva y de gran sensibilidad.

Sobre la película

Close
es el segundo film de Lukas Dhont, director de tan solo 31 años, ganador del Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes.

La película muestra la estrecha amistad de dos jóvenes de apenas trece años que les da mucho amor sin más preocupaciones y así disfrutan de la vida, Rémi y Léo, que poco a poco se va torciendo y cómo podemos pasar de la máxima felicidad a, de repente, vernos rodeados por la ira, la tristeza y la culpa.

La película es un buen melodrama que no dejará indiferente a nadie. Momentos alegres, momentos tristes, momentos de amor, momentos duros que se van entrelazando y que enganchan desde el primer minuto. Las emociones en el propio espectador no dejaran de aparecer mientras dura la película. Y muchas veces Close nos hace reflexionar, al menos en mi caso, sobre la fragilidad humana y como los comentarios de algunos (los chicos del colegio hacia Léo y Rémi) nos hace renunciar a aquello que amamos, con los riesgos que ello conlleva. Cabe destacar el espléndido trabajo de los dos jóvenes, Eden Dambrine (Léo) y Gustav de Waele (Rémi). Destacando la excelente interpretación del primero, simplemente espectacular.

Una reseña de Luis Gómez Gómez

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