RESEÑA - CREED II, LA LEYENDA DE ROCKY

Sinopsis e introducción

Para Adonis Creed (Michael B. Jordan) la vida se ha convertido en un juego de equilibrio. El joven boxeador, hijo de Apollo Creed, debe repartir su tiempo entre sus obligaciones personales y su entrenamiento para su próxima gran pelea, en el que afrontará el gran reto de su vida. Además, el enfrentarse a un oponente vinculado con el pasado de su familia intensificará su inminente batalla en el ring. Eso sí, Rocky Balboa (Sylvester Stallone) estará a su lado, y juntos harán frente a ese legado compartido, lo que les llevará a preguntarse si merece la pena luchar por ello, al tiempo que descubren que nada importa más que la familia. 

Esta secuela de Creed. La leyenda de Rocky (2015), spin-off de la mítica saga Rocky, está dirigida por Steven Caple Jr. (The Land). Sus actores protagonistas son Michael B. Jordan (Black Panther) como Adonis Creed y Silvester Stallone  como el legendario Rocky Balboa. Repiten en sus papeles Tessa Thompson (Westworld) como Bianca, Phylicia Rashad (Empire) como Mary Anne y Wood Harris (Blade Runner 2049) como Tony 'Little Duke' Burton. Además el boxeador rumano Florian Munteanu dará vida a Viktor Drago y Dolph Lundgre (Arrow) regresará a la saga para dar vida a Ivan Drago.

Sobre la película

Como me duele tener que escribir esto. Para mi Rocky es una de las películas fundamentales de la historia del cine, por los valores que transmite y la forma de contarlos. Desde joven siempre me apasionó la historia, y crecí viendo la saga y disfrutando de las caracterizaciones de cada uno de los  carismáticos personajes: Rocky, Apollo Creed, Adrian, Paulie, Mickey; así como de alguno de sus villanos: Clubber Lang, Ivan Drago o Tommy Gun, por ejemplo.

Sin embargo, la que representa que es la película donde veremos por última vez a Sylvester Stallone interpretando a Rocky, no hace justicia a la grandeza del personaje.

Estamos ante una película plana, rodada sin pasión alguna (excepto los últimos 20 minutos de la película, lo único destacable de ella, desde luego), con un ritmo muy lento,  llena de clichés que hemos visto repetidos en otras películas de la saga (las frases "cómicas" de Rocky dichas sin gracia, los diálogos planos de éste - atención a la referencia a la farola sin luz, insufrible -, sus conversaciones ante la tumba de Adrian, etc), con una banda sonora a años luz de la banda sonora de Bill Conti o de los temas que acompañaban al personaje en Rocky, Rocky II o Rocky IV, por ejemplo.

Por último, el apartado interpretativo es pobre, pobre, pobre. La película cae fundamentalmente bajo los hombros de Michael B.Jordan, y claro, éste no tiene el "carisma" del mejor Sylvester Stallone en su mejor versión de Rocky. Sylvester Stallone se limita a soltar frases supuestamente graciosas, salvo un minidiscurso a mitad del metraje, y Dolph Lundgren apenas dice tres o cuatro frases de más de tres palabras en toda la película.

En definitiva, la leyenda de Rocky no merece este final.

Puntuación Latidos por el cine: suspenso.

PEDACITOS DE OSCARS II

WILLEM DAFOE NOMINADO AL OSCAR AL MEJOR ACTOR POR "VAN GOGH, A LAS PUERTAS DE LA ETERNIDAD

Entre las nominaciones de la 91ª edición de los Oscars 2019 destaca la nominación al mejor actor para Willem Dafoe por dar vida a Vincent van Gogh en la última película de Julian Schnabel, Van Gogh, a las puertas de la eternidad.

Sinopsis: 1886, Arlés. El pintor holandés post-impresionista, Vincent van Gogh (Willem Dafoe), huye del bullicio de París y se refugia en un pequeño pueblo de Francia. Allí es tratado amablemente por algunos y brutalmente por otros. Madame Ginoux (Emmanuelle Seigner), la propietaria del restaurante del pueblo se apiada de su pobreza y le regala un libro de contabilidad, que Vincent llena de dibujos. Pero sus continuos cambios de humor hacen que varios vecinos le tengan miedo. Su mejor amigo Paul Gaugain (Oscar Isaac) le adora, pero acaba huyendo de su lado debido a la abrumadora personalidad de Vincent, y su hermano y comerciante de arte Theo (Rupert Friend) le apoya incondicionalmente, pero no logra vender ni una sola de las pinturas del artista. En esta tumultuosa época, Vincent pinta las obras maestras espectaculares que son reconocibles en todo el mundo hoy en día.

Es la cuarta ocasión en la que Dafoe compite por la estatuilla, tras las nominaciones por su trabajo en Platoon, La sombra del vampiro y The Florida Project. 

Van Gogh, a las puertas de la eternidad supone el regreso de Julian Schnabel tras el éxito cosechado con sus anteriores películas. Schnabel dirigió Antes que anochezca que dio a conocer internacionalmente a Javier Bardem, consiguiendo una nominación a los Oscars y La escafandra y la mariposa, nominada a 4 Oscars, ganadora del Globo de Oro y por la que fue galardonado como el mejor director en el festival de Cannes en 2007. 

Acompañan a Willem Dafoe, Rupert Friend (La muerte de Stalin), Oscar Isaac (Star Wars), Mads Mikkelsen (Rogue One) y Emmanuelle Seigner (Basada en hechos reales).

NOTICIAS SERIES - 31 DE ENERO

SEGUNDA TEMPORADA DE "TIN STAR" - MOVISTAR SERIES

El alter ego de Jim ha conseguido hacerse con el control y sólo quiere venganza y sangre hacia su propia familia. Después de abandonarlo malherido en mitad de la nieve, su esposa Angela y su hija Anna huyen y encuentran refugio en una colonia religiosa en Bear Valley, Atlanta. Allí buscan rehacer sus vidas lejos de la influencia de Devlin. Todo apunta a que ni allí van a estar a salvo.

La segunda temporada mezcla el thriller psicológico con el western y el nordic noir en el inmenso e inconfundible paisaje canadiense.

Protagonizada por Tim Roth (Los odiosos ocho), Christina Hendricks (Drive, Mad Men) y Genevieve O’Reilly (The Honourable Woman, Rogue One). Las localizaciones son un personaje más: comparte muchos elementos con las ficciones típicamente nórdicas, en concreto británicas, pero la acción se traslada al impresionante entorno de las Montañas Rocosas en Canadá.

Su creador es el aclamado guionista Rowan Joffe (The American, 28 semanas después, nominado a varios BAFTA) y producida por Kudos, responsable de éxitos europeos como The Tunnel: Sabotaje, Humans o Broadchurch.

Estreno de doble episodio el viernes 1 de febrero en Movistar Series (dial 11, DUAL). Cada viernes, estreno de un nuevo episodio, que pasará a estar disponible bajo demanda tras su emisión en lineal.

Ponte al día: La primera temporada ya está disponible en el servicio bajo demanda de Movistar+. 

FOX LIFE ESTRENA LA TERCERA TEMPORADA DE “SIN PALABRAS”

Sin palabras vuelve a FOX Life en formato de doble episodio el viernes 1 de febrero, a las 21:15 horas.

Creada por Scott Silveri y producida por Jake Kasdan, Melvin Mar, Christine Gernon y Danny Chunn, se trata de una comedia de situación con un cierto toque especial, protagonizada por una madre, a la que da vida Minnie Driver, que hará lo que sea por el bienestar de su hijo, aquejado de parálisis cerebral.

La tercera temporada de Sin palabras comienza donde terminó la entrega anterior, con la familia desahuciada y sin casa, por lo que Maya (Minnie Driver) decide viajar a Londres con todos para reencontrarse con su padre y pedirle un préstamo para recuperar la casa y, de paso, su relación con él.

Una de las novedades de esta temporada es la incorporación de John Cleese (Un pez llamado Wanda, Will y Grace) como estrella invitada para encarnar al padre de Maya. Cleese y Driver, que ya interpretaron un padre y una hija en Will y Grace, representan en esta ocasión una relación familiar rota tras una pelea 20 años atrás. La situación cambiará con su inesperada llegada a Londres, la única posibilidad que le queda a Maya para salvar la comprometida situación que atraviesan.

De origen británico al igual que su personaje en la serie, Driver se dio a conocer en el filme Círculo de amigos, dirigido por Pat O’Connor. Más adelante, logró una nominación a los Oscar como Mejor Actriz de Reparto por su trabajo como pareja de Matt Damon en El indomable Will Hunting, dirigida por Gus Van Sant.

John Cleese, uno de los fundadores de Monthy Python, se ha mantenido en activo tanto en cine como en televisión, donde siempre ha hecho gala de sus inmensas dotes para la comedia. Presente en todos los éxitos del grupo británico como La vida de Brian, Monthy Python y los caballeros de la mesa cuadrada o Un pez llamado Wanda, que le valió una nominación al Oscar y un Premio BAFTA, Cleese encarna como nadie la fina ironía y el sarcasmo inteligente clásicos del mejor humor británico, cualidades que vuelve a demostrar en su aparición en Sin palabras.

VUELVE A NATIONAL GEOGRAPHIC “MAYDAY: CATÁSTROFES AÉREAS” 

El canal estrena los nuevos episodios de Mayday: catástrofes aéreas, la exitosa franquicia que suma ya 18 temporadas y que analiza distintos accidentes históricos, como el que sufrió el piloto Jimmy Leeward.

Esta serie narra todo tipo de problemas aéreos, muchos con terribles consecuencias. Para ello utiliza noticias de archivo e imágenes, recreaciones dramatizadas de cada accidente y testimonios de testigos y supervivientes. Todo ello, narrado con enorme respeto y desde un punto de vista informativo. El objetivo de “Mayday: catástrofes aéreas” es comprender qué pasó en cada caso y ver de qué forma cada uno de estos sucesos ha contribuido a corregir errores y mejorar la seguridad en la aviación comercial.

Estreno el sábado 2 de febrero, a las 16:00 horas

Episodios de Mayday: catástrofes aéreas, temporada 18:

• Episodio 1: “Carrera mortal” - Estreno el sábado 2 de febrero, a las 16:00 horas.

Con 30.000 espectadores observándole y compitiendo en un Mustang P-51, Jimmy Leeward, una leyenda local, se decidió a establecer un nuevo récord de velocidad. No obstante, a mitad de carrera, su avión se descontroló y comenzó a volar en espiral hasta acabar contra el asfalto delante de las gradas. Se trata de uno de los peores accidentes en carreras de aviones de la historia. Por ello, los investigadores de “Mayday: catástrofes aéreas” recurren a un amigo del piloto para descifrar qué fue lo que salió mal.

• Episodio 2: “Tácticas fronterizas” - Estreno el sábado 9 de febrero, a las 16:00 horas.

Este episodio se centra en la historia de una aeronave de carga estadounidense que intentó realizar un complicado aterrizaje en la base naval norteamericana de la Bahía de Guantánamo, en Cuba, y que colisionó al final de la pista. Los expertos se centran en averiguar qué pudo salir mal y si realmente los profesionales de Cuba tuvieron algo que ver en ello.

• Episodio 3: “Cabeceo mortal” - Estreno el sábado 16 de febrero, a las 16:00 horas.

En su ruta hacia la República Dominicana y cargado con más de 40.000 kilos de denim, el vuelo de carga 101 de Fine Air despegó desde Miami, pero tan solo un momento después cayó al suelo, cruzando por la autopista y estrellándose contra un edificio. Cientos de transeúntes fueron testigos de ello, y aunque los investigadores están determinados a averiguar lo que ocurrió, en este caso hace falta una ayuda anónima para desgranar el caso en su totalidad.

• Episodio 4: “Aceleración letal” - Estreno el sábado 23 de febrero, a las 16:00 horas.

El último episodio de la nueva temporada de “Mayday: catástrofes aéreas” se centra en el vuelo 371 de la compañía rumana Tarom, que, tras efectuar su despegue en Bucarest, realizó un giro brusco a la izquierda, saliéndose de la ruta y cayendo sobre una granja. Este desastre fue el que más muertes causó en la historia del país, y los rumores acerca de la presencia de una bomba a bordo aumentaron de manera frenética la difusión en los medios. Hasta el punto de que investigadores rumanos acudieron al FBI con el fin de determinar si se trató de un accidente o de un asesinato. Sin embargo, al final será la propia voz del comandante quien revele la causa subyacente del desastre.

PEDACITOS DE OSCARS I

UN ASUNTO DE FAMILIA 

Golem Distribución logra una nueva nominación a los premios de la Academia de Hollywood en la categoría de mejor película de habla no inglesa. Así, Un asunto de familia, del director japonés Kore-eda Hirokazu, ha sido nominada de un total de nueve (shortlist) por la Academia de Hollywood para optar al premio Oscar a mejor película de habla no inglesa. 

Avalada por la Palma de Oro de Cannes, el Premio Donostia del Festival de San Sebastián para su director, las nominaciones al Globo de Oro y al premio Bafta de la Academia de Cine Británica, entre otros premios, la película de Kore-eda se perfila como una de las firmes candidatas a obtener la estatuilla dentro de la categoría de mejor película de habla no inglesa. 

Se trata del octavo largometraje del director distribuido en nuestro país por Golem, que se estrenó el pasado 21 de diciembre con enorme éxito de taquilla. La reciente nominación al Premio Oscar para Un asunto de familia confirma que el realizador japonés es uno de los grandes autores del cine contemporáneo. Como es habitual en su carrera, la familia se encuentra en el centro de su última obra cinematográfica y con un estilo calmado y humanista, Kore-eda cuenta otra historia sobre una peculiar familia de ladronzuelos cuya vida se verá trastocada tras acoger a una niña perdida. Una poética película que viene a enriquecer su particular radiografía del núcleo familiar.

El peso de este largometraje recae sobre los hombros de actores tan notables como Kiki Kilin, fiel colaboradora del director (De tal padre, tal hijo, Después de la tormenta) y Lily Franky (Nuestra hermana pequeña, De tal padre, tal hijo) quienes a través de una soberbia interpretación consiguen emocionar al espectador pasando sutilmente, como en la vida misma, de la risa al llanto.

Los Premios Oscar se entregarán el próximo 24 de febrero en el Teatro Dolby de Hollywood en la que será la 91 edición de los premios más importantes del mundo del cine.

NOTICIAS - 29 DE ENERO

DOLOR Y GLORIA - LO NUEVO Y ESPERADO DE PEDRO ALMODÓVAR

Dolor y Gloria narra una serie de reencuentros de Salvador Mallo, un director de cine en su ocaso, algunos de ellos físicos, otros recordados: su infancia en los años 60, cuando emigró con sus padres a Paterna, un pueblo de Valencia en busca de prosperidad, el primer deseo, su primer amor adulto ya en el Madrid de los 80, el dolor de la ruptura de este amor cuando todavía estaba vivo y palpitante, la escritura como única terapia para olvidar lo inolvidable, el temprano descubrimiento del cine y el vacío, el inconmensurable vacío ante la imposibilidad de seguir rodando.

Dolor y Gloria habla de la creación, de la dificultad de separarla de la propia vida y de las pasiones que le dan sentido y esperanza. En la recuperación de su pasado, Salvador encuentra la necesidad urgente de narrarlo, y en esa necesidad, encuentra también su salvación. 

Estamos ante la nueva película de Pedro Almodóvar, con Antonio Banderas, Asier Etxeandía, Penélope Cruz, Leonardo Sbaraglia, Nora Navas, Julieta Serrano, Susi Sánchez, Julián López, César Vicente y Raúl Arévalo, que se estrenará el 22 de marzo en toda España de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia.

BEAST

En una pequeña comunidad isleña, una joven con problemas se enamora de un extraño que la empodera para escapar de su opresiva familia. Cuando él está bajo sospecha por una serie de brutales asesinatos, ella lo defiende a toda costa y se da cuenta de todo lo que es capaz de hacer.

Beast es el primer largometraje de Michael Pearce, guionista y director nominado a los premios Bafta. Como niño que creció en los años 80, Pearce tuvo pesadillas con ‘la bestia de Jersey’, un violador en serie que aterrorizó a esta isla británica durante los años 60. El film, inspirado en aquel fenómeno, contrasta unos crímenes horribles con un telón de fondo de cuento de hadas.

La película es un perverso cuento para adultos. Llegará a nuestros cines el próximo 8 de febrero. Éste es su tráiler: https://youtu.be/5pyoGEc6oh4

NO TE SUPE PERDER

No te supe perder es la adaptación cinematográfica de la novela del mismo nombre de Salvador Navarro (Guadalturia Ediciones, 2010). La película tuvo su premiere mundial en el Festival Internacional de Cine de Kosovo FERFILM, fue proyectada durante la edición número 27 del Festival de Cine de Madrid FCM-PNR y tuvo una presentación especial en Sevilla como prólogo al Festival de Cine Europeo de Sevilla el pasado mes de noviembre.

La película, ópera prima de Manuel Benito de Valle, está protagonizada por los veteranos Marisol Membrillo y Aníbal Soto, cuenta con la presentación de los jóvenes interpretes Hieman Casado y Elena Larios. No te supe perder gira en torno a una tormentosa relación de pareja, con la violencia doméstica como trasfondo y desde el punto de vista enfermizo de un maltratador.

Sinopsis: La vida perfecta de Lucía se desmorona la noche en que su marido la golpea. Más tarde conocerá a un joven seductor perseguido por un oscuro pasado. Sus familias y amigos trenzarán juntos un mosaico de amor, secretos y venganza.

No te supe perder fue la primera película indie andaluza financiada tras una ardua campaña de crowdfunding por parte de la productora Lovetheframe en la plataforma “Lánzanos”. El film se estrenará comercialmente, en salas de cine y por tiempo limitado, el próximo 22 de febrero. 

Éste es su tráiler: https://youtu.be/kgXD1cF53NI

MIRAI, MI HERMANA PEQUEÑA

Mirai, mi hermana pequeña es la nueva película de Mamoru Hosoda, el director de El niño y la bestia. La película ha recibido la nominación en la categoría de Mejor Película de Animación de los Oscar, compitiendo con Los Increíbles 2, Isla de Perros, Ralph rompe Internet o Spider-man: Un nuevo universo, en la gala de la 91ª edición de los premios de la Academia, que se celebrará el próximo domingo 24 de febrero en el Dolby Theatre de Los Ángeles. Esta nominación, junto a la que obtuvo en los Globos de Oro y en los Critics' Choice Awards, confirma la buena acogida que ha tenido la película por parte de público, críticos y profesionales del sector.

La película se presentó en la Quincena de Realizadores del pasado Festival de Cannes, siendo la primera película de animación de la historia con première mundial en una sección a competición del prestigioso festival francés. Más adelante, también participó en la Sección Oficial de Largometrajes a Concurso del Festival de Annecy. En nuestro país se presentó en la sección Perlas del Festival de San Sebastián, fue la ganadora de la Sección Anima't del Festival de Sitges, y se hizo con el premio al Mejor Guión y el Premio del Público del festival Nocturna de Madrid.

Sinopsis: El pequeño Kun, de cuatro años, deja de ser el centro de atención de sus padres cuando nace su hermana Mirai. Frustrado y algo molesto, empieza a experimentar situaciones en casa que nunca había vivido. Pero las cosas cambian de forma mágica cuando la versión adolescente de su hermana viaja en el tiempo desde el futuro para vivir junto a Kun una aventura extraordinaria más allá de lo imaginable.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/mT6ZMEIxY-g

La película legará a los cines el próximo 15 de marzo de la mano de Sherlock Films.

NOTICIAS - LANZAMIENTOS DISNEY 2019

La fábrica de los sueños trabaja las 24 horas del día, los 365 días del año. Por ello, durante este 2019 vamos a ver propuestas más que apetecibles de la factoría Disney. Esta es su oferta.

CAPITANA MARVEL 

Fecha de estreno en España: 8 de marzo de 2019

Ambientada en la década de 1990, Capitana Marvel de Marvel Studios es una aventura totalmente inédita de un período nunca visto en la historia del Universo Cinematográfico Marvel. La película cuenta la historia de Carol Danvers cuando se convierte en uno de los héroes más poderosos del universo. Una guerra galáctica entre dos razas alienígenas llega a la Tierra y Danvers y un pequeño grupo de aliados se ven atrapados en plena vorágine. 

La película está protagonizada por Brie Larson, Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Djimon Hounsou, Lee Pace, Lashana Lynch, Gemma Chan, Rune Temte, Algenis Perez Soto, Mckenna Grace, con Annette Bening, con Clark Gregg, y Jude Law. 

Capitana Marvel de Marvel Studios está producida por Kevin Feige y dirigida por Anna Boden y Ryan Fleck. Louis D’Esposito, Victoria Alonso, Jonathan Schwartz, Patricia Whitcher and Stan Lee son los productores ejecutivos. La historia es de Nicole Periman y Joe Shrapnel & Anna Waterhouse, y el guión es de Anna Boden y Ryan Fleck y Geneva Robertson-Dworet y Jac Schaeffer. 

Éste es su tráiler: https://youtu.be/_Fn7fuMBaMA

DUMBO 

Fecha de estreno en España: 29 de marzo de 2019 

De la mano de Disney y del visionario director Tim Burton llega Dumbo, la nueva y grandiosa aventura de acción real que desarrolla la historia clásica para dar cabida a las diferencias, donde se valora la familia y los sueños alzan el vuelo. El dueño del circo Max Medici (Danny DeVito) contrata a la antigua estrella Holt Farrier (Colin Farrell) y a sus hijos Milly (Nico Parker) y Joe (Finley Hobbins) para cuidar a un elefante recién nacido cuyas enormes orejas lo convierten en el hazmerreír de un circo que atraviesa dificultades. Pero cuando descubren que Dumbo puede volar, el circo vuelve a tener un enorme éxito y atrae al persuasivo emprendedor V.A. Vandevere (Michael Keaton), que contrata a este peculiar paquidermo para Dreamland, su nuevo y desmesurado parque de atracciones. Dumbo alcanza nuevas alturas junto a Colette Marchant (Eva Green), una encantadora y espectacular trapecista, hasta que Holt descubre que debajo de su deslumbrante fachada, Dreamland esconde oscuros secretos. 

Dirigida por Tim Burton (Alicia en el país de las maravillas, Charlie y la fábrica de chocolate), a partir de un guión de Ehren Kruger (Ophelia, Detrás de las paredes) y producida por Justin Springer (TRON: Legacy), Kruger, Katterli Frauenfelder (El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares, Big Eyes) y Derek Frey (El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares, Frankenweenie),.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/RhwjDoXxfKg

VENGADORES: ENDGAME 

Fecha de estreno en España: 3 de mayo de 2019

Thanos ha conseguido su objetivo: con un simple chasquido, la mitad de los seres vivos han sido erradicados del universo. Tras la derrota, las cosas no pintan bien para los Vengadores restantes. Iron Man/Tony Stark está moribundo, vagando en soledad en una nave cuyos alimentos, agua y oxígeno escasean. En la Tierra, el equipo comandado por Capitán América/Steve Rogers, Hulk/Bruce Banner, Thor y Viuda Negra parece haber abandonado toda esperanza. Las pérdidas sufridas han provocado que también hayan olvidado una parte de sí mismos. Todo cambia cuando los héroes reciben un vídeo de Ant-Man/Scott Lang, quien, presumiblemente, debería estar atrapado en el Reino Cuántico. ¿Cómo ha conseguido salir?

La masacre del Titán Loco ha hecho desaparecer a héroes tan icónicos como Spider-Man/Peter Parker, Doctor Strange/Stephen Strange, Black Panther/T'Challa, El Soldado de Invierno/Bucky Barnes o Star Lord/Peter Quill. Además, personajes como Visión, Loki y Gamora han fallecido tratando de salvar el mundo. Ajeno a todo esto, Thanos se ha retirado a una granja donde espera vivir con tranquilidad el resto de sus días, con la certeza de que ha cumplido el propósito para el que había nacido. 

Esta continuación de Vengadores: Infinity War (2018) está de nuevo dirigida por los hermanos Joe y Anthony Russo (Capitán América: Civil War, Capitán América: El Soldado de Invierno) y cuenta con el reparto más amplio en la historia de Marvel Studios. A partir de la serie de cómics de Marvel titulados La Guerra del Infinito, creada por Jim Starlin, escribe el guión del filme el tándem formado por Christopher Markus y Stephen McFeely, autores de los libretos de Thor: El mundo oscuro (2013) y Capitán América: El Primer Vengador (2011).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/svLSGZkTzC0

ALADDIN 

Fecha de estreno en España: 24 de mayo de 2019

Aladdin es una emocionante y vibrante adaptación de acción real del clásico animado de Disney y cuenta la historia del encantador pícaro Aladdin, la valiente y decidida Princesa Jasmine y del Genio que puede ser la clave de su futuro. 

La película está dirigida por Guy Ritchie (Sherlock Holmes, Operación U.N.C.L.E.), que aporta su singular talento para la acción rápida y visceral a la ciudad portuaria ficticia de Agrabah.

El guión de la cinta es obra de John August (Sombras tenebrosas, Big Fish) y Ritchie basado en el Aladdin de Disney. 

La película está protagonizada por Will Smith (Ali, Men in Black), dando vida al exuberante Genio; Mena Massoud (Jack Ryan, de Tom Clancy) como el encantador ladronzuelo Aladdin; Naomi Scott (Power Rangers) como Jasmine, la bella y decidida princesa; Marwan Kenzari (Asesinato en el Orient Express) como Jafar, el poderoso hechicero; Navid Negahban (Legión) como el sultán preocupado por el futuro de su hija; Nasim Pedrad (Saturday Night Live) como Dalia, la amiga y confidente de la Princesa Jasmine; Billy Magnussen (Into the Woods) como el Príncipe Anders, el apuesto y arrogante pretendiente; y Numan Acar (La gran muralla) como Hakim, la mano derecha de Jafar y capitán de los guardias de palacio. 

El compositor Alan Menken, ganador de ocho Premios de la Academia (La Bella y la Bestia, La Sirenita) ha compuesto la banda sonora, que incluye nuevas grabaciones de las canciones originales escritas por Menken y por los letristas ganadores del Oscar Howard Ashman (La tienda de los horrores) y Tim Rice (El Rey León), así como dos nuevas canciones escritas por Menken y los compositores ganadores del Oscar y del Tony, Benj Pasek y Justin Paul (La ciudad de las estrellas [La La Land], Dear Evan Hansen).

La película, que se rodó en escenarios físicos en Londres y en una localización situada en medio de las impresionantes vistas del desierto de Jordania, cuenta con un excelente equipo creativo que contribuye a dar vida a Agrabah y que incluye al director de fotografía Alan Stewart (El pasajero), a la diseñadora de producción Gemma Jackson (Juego de tronos) y al diseñador de vestuario Michael Wilkinson (La gran estafa americana [American Hustle]). 

Éste es su tráiler: https://youtu.be/uCdWx-ceu0o

TOY STORY 4 

Fecha de estreno en España: 21 de junio de 2019

Woody siempre ha sabido cuál es su lugar en el mundo y cuál es su prioridad que es cuidar de Andy y ahora Bonnie. Pero cuando Bonnie trae a su habitación un juguete nuevo y bastante antipático llamado “Forky” que es un tenedor-cuchara, comienza una aventura con viejos y nuevos amigos que le enseñarán lo enorme que puede ser el mundo si eres un juguete. 

Toy Story 4 de Disney·Pixar está dirigida por Josh Cooley (¿La primera cita de Riley?) y producida por Jonas Rivera (Del revés (Inside Out), Up) y Mark Nielsen (productor asociado de Del revés (Inside Out).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/PAJ-7S__w7w

EL REY LEÓN 

Fecha de estreno en España: 19 de julio de 2019

La nueva película El Rey León, de Disney Live Action, dirigida por Jon Favreau, viaja a la sabana africana donde ha nacido el futuro rey. Simba idolatra a su padre, el rey Mufasa, y se toma muy en serio su propio destino real. Pero en el reino no todos celebran la llegada del nuevo cachorro. Scar, el hermano de Mufasa y antiguo heredero al trono, tiene sus propios planes. La traición, la tragedia y el drama asolan la batalla por hacerse con Pride Rock, y el resultado es el exilio de Simba. Con la ayuda de una curiosa pareja de nuevos amigos, Simba tendrá que descubrir lo que significa madurar y recuperar lo que le pertenece por derecho. 

El reparto estelar incluye a Donald Glover como Simba, Beyoncé Knawles-Carter como Nala, James Earl Jones como Mufasa, Chiwetel Ejiofor como Scar, Seth Rogen como Pumba y Billy Eichner como Timón. 

El Rey León utiliza técnicas cinematográficas pioneras para dar vida de forma totalmente nueva a los personajes del clásico de 1994, y llegará los cines el 19 julio de 2019. 

Éste es su tráiler : https://youtu.be/7rxwEfFMbaY

ARTEMIS FOWL 

Fecha de estreno en España: 9 de agosto de 2019

Artemis Fowl de Disney, basada en el popular libro de Eoin Colfer, es una fascinante aventura de fantasía que cuenta la odisea de Artemis Fowl, un cerebrito de 12 años descendiente de una larga saga de maestros del crimen que busca a su padre desaparecido en extrañas circunstancias. Con ayuda de su leal protector Butler, Artemis se propone encontrarlo y acaba descubriendo una antigua civilización subterránea: el mundo increíblemente avanzado de las hadas. El astuto Artemis deduce que la desaparición de su padre está conectada de alguna forma con el secreto y aislado mundo de las hadas. Así que elabora un plan tan peligroso que al final se ve inmerso en una arriesgada guerra de genios con las todopoderosas hadas. 

Artemis Fowl está dirigida por Kenneth Branagh y protagonizada por Ferdia Shaw, Lara McDonnell, Tamara Smart, Nonzo Anozie, con Josh Gad y Judi Dench. Judy Hofflund y Branagh son los productores junto con Angus More Gordon y Matthew Jenkins en calidad de productores ejecutivos. Conor McPherson ha escrito el guión. 

Éste es su tráiler: https://youtu.be/y6olen_sjH4

FROZEN 2 

Fecha de estreno en España: 29 de noviembre de 2019

En 2019, la temperatura se dispara en Arendelle con el regreso a la gran pantalla de Anna, Elsa, Kristoff y Olaf en Frozen 2 de Walt Disney Animation Studios. Se trata de la esperadísima secuela de Frozen, ganadora del Oscar® en 2013 que se ha convertido en la película animada de mayor recaudación de todos los tiempos. 

Kristen Bell, ldina Menzel, Jonathan Graff y Josh Gad retoman sus papeles, y Chris Buck y Jennifer Lee, el equipo de Frozen, vuelven a ocupar sus sillas de directores. F

STAR WARS: EPISODE IX 

Fecha de estreno en España: 20 de diciembre de 2019

Vuelve la saga intergaláctica más famosa de la historia del cine con la novena entrega de La Guerra de las Galaxias. Star Wars: Episodio IX supone el desenlace definitivo de la trilogía que comenzaba con Star Wars: Episodio VII - El despertar de la Fuerza (2015). En ella Rey, Poe y Finn tendrán que hacer frente a un último reto antes de que acabar su aventura. 

Esta última parte de la tercera trilogía de la saga galáctica cuenta con un reparto de actores en el que repiten John Boyega (Pacific Rim: Uprising, El círculo) como Finn, Oscar Isaac (La promesa, X-Men: Apocalipsis) como Poe Dameron y Mark Hamill (Star Wars: Episodio VIII - Los últimos Jedi, Kingsman: Servicio secreto) como el mítico Luke Skywalker. Tras la salida de Colin Trevorrow, J.J. Abrams (Star Wars: Episodio VII - El despertar de la Fuerza) se encarga de las funciones de director y guionista, mientras que Chris Terrio (Argo) trabajará junto a él en el libreto.

RESEÑA - FAMILIA AL INSTANTE

Sinopsis e introducción

Cuando Pete (Mark Wahlberg) y Ellie (Rose Byrne) deciden formar una familia, exploran el mundo de la adopción. Tras conocer a tres hermanos, entre ellos una rebelde quinceañera, se encuentran inesperadamente con que han pasado de cero a tres hijos de la noche a la mañana. Ahora Pete y Ellie
deberán aprender los gajes del oficio de la paternidad de la forma más divertida posible con la esperanza de convertirse en una familia.

Esta comedia familiar está dirigida por Sean Anders (Dos padres por desigual, Desmadre de padre), que co-escribe el guión junto a John Morris (Cómo acabar sin tu jefe 2, Somos los Miller). La película está protagonizada por Mark Wahlberg (Todo el dinero del mundo), Rose Byrne (Peter Rabbit), Isabela Moner (Sicario: El día del soldado), Margo Martindale (The Americans) y Octavia Spencer (La forma del agua).

Sobre la película

Familia al instante es una comedia familiar agradable, fresca y entrañable. Y en ello tienen básicamente la culpa sus actores y actrices protagonistas.

Por un lado tenemos a Rose Byrne, impresionante, soberbia (en el sentido positivo) en su actuación. Esta mujer puede con todo. Yo, que nací a finales de los 70, recuerdo que tanto Meg Ryan primero, como Sandra Bullock después, fueron nombradas como reinas de las comedias románticas. ¿Quién ocupó el trono después de ellas, al menos, con tanta continuidad como ellas lo hicieron? ¿He oído "nadie" por ahí? Opino lo mismo, y creo, después de ver Juliet, desnuda y Familia al instante, que esta actriz australiana, si ella quisiera, podría ocupar ese lugar, y sin que el término "reina de la comedia romántica" suene peyorativo o rebajar el papel actoral de la mujer, sino todo lo contrario, tal y como ha demostrado la propia Rose Byrne en las dos películas antes citadas, donde de forma camaleónica pasa del drama a la comedia en cuestión de segundos y donde es ella la que maneja a su gusto las situaciones por las que pasa.

Por otro lado tenemos a Mark Wahlberg, haciendo un papel correcto y comedido, pero, interpretativamente hablando, en el dúo Pete y Ellie, es Rose Byrne quien se come con patatas a Wahlberg, sin que ello signifique que la actuación de éste último sea mala.

El trío de hermanos adoptados a los que interpretan Isabela Moner, Gustavo Quiroz y Julianna Gamiz también es fundamental en esta historia, y las interpretaciones de los tres, sobre todo la de Isabela Moner, también son más que notables.

Por último, destacar los papeles de las actrices Margo Martindale (como abuela de los niños), y de Octavia Spencer y Tig Notaro (como asistentes sociales en el proceso de adopción).

Es cierto que algunos y algunas tildarán la película de reproducir ciertos clichés del género, de no aprovechar más para abordar el serio tema de la adopción desde un punto de vista más crítico por lo que al procedimiento se refiere (aunque la crítica ácida y surrealista la encontraremos en una escena con protagonismo del ordenador portátil de Pete y Ellie) o incluso que detestaran los famosos grupos de soporte familiares y/o individuales que aparecen a menudo en algunas películas americanas de temática social. Creo que todo ello no influye negativamente en la película cuando el resultado es  muy satisfactorio, como en el caso que nos ocupa. En todo caso, respecto a los grupos de soporte, quizás el problema es que deberíamos potenciarlos y normalizarnos más en nuestro país.

Puntuación Latidos por el cine: 7,5 sobre 10.

RESEÑA - THE OLD MAN AND THE GUN

Sinopsis e introducción

La película se basa en la historia real de Forrest Tucker, un apuesto ladrón de bancos que en sus 80 años de vida logró escaparse 18 veces de prisión. Retirado del oficio, Tucker (Robert Redford) vive en un hogar de jubilados y ha encontrado en Jewel (Sissy Spacek) al amor de su vida. Cuando un día ve al detective John Hunt (Casey Affleck) por televisión, el ex atracador siente la necesidad de dar un último golpe y demostrar que aún puede traer en jaque a los policías más competentes.

Dirigida por David Lowery (Peter y el Dragón, A Ghost Story), la película cuenta con un reparto espectacular, donde encontramos, entre otros actores y actrices, a Robert Redford (Dos Hombres y un Destino, El Golpe, Cuando Todo Está Perdido), Sissy Spacek (Carrie, Criadas y Señoras), Casey Affleck (Manchester frente al mar, A Ghost Story, Adiós, pequeña, adiós), Elisabeth Moss (Inocencia Interrumpida, serie Mad Men), Danny Glover (saga Arma Letal, El Color Púrpura) o Tom Waits (Rebeldes, El Libro de Eli).

Sobre la película

La película de David Lowery es una delicatessen para nuestro paladar. En su aproximadamente hora y media encontramos, a parte de la trama principal, diversas historias en torno a la misma (la historia de amor entre Tucker y Jewel - que me recuerda en cierta medida a la de Clint Eastwood y Meryl Streep en Los puentes de Madison - , la relación entre el trío de atracadores Redford - Glover - Waits, la carrera profesional de John Hunt) que nos hacen estar bien pegados y entretenidos en nuestros asientos.

La otra baza de la película es un reparto espectacular, donde Robert Redford y Sissy Spacek se comen literalmente la pantalla. Personalmente, he disfrutado con todos y cada uno de los primeros planos de ambos, particularmente de Robert Redford, por el que siento especial devoción. Cualquiera de esos planos merece como mínimo el precio de la entrada. Redford está impresionante en su papel, y no tiene que hacer ningún esfuerzo especial para robar (nunca mejor dicho) nuestra atención, simplemente aparecer en pantalla, y eso es algo que muy pocos actores y actrices han podido y pueden hacer.

Por otro lado, siempre es gratificante ver que el bueno del sargento Murtaugh (Danny Glover en Arma Letal) sigue en activo, y que a sus 72 años, al igual que Robert Redford (82 años), puede hacer grandes apariciones en la gran pantalla.

También hay que destacar el papel de Casey Affleck, actor versátil donde los haya, para mi mucho mejor que su hermano Ben, capaz de dotar al personaje del detective Hunt de ciertos valores familiares, por un lado, y profesionales, por otro, que no todo actor sabe conseguir.

Nos encontramos ante una historia efectista, perfectamente narrada e interpretada por todos y cada uno de los actores y actrices que aparecen de forma magistral. Una apuesta segura de la cartelera.

Puntuación Latidos por el cine: 9 sobre 10.

ESTRENOS DEL FIN DE SEMANA - 25 DE ENERO

THE OLD MAN AND THE GUN

Sinopsis: La película se basa en la historia real de Forrest Tucker, un apuesto ladrón de bancos que en sus 80 años de vida logró escaparse 18 veces de prisión. Retirado del oficio, Tucker (Robert Redford) vive en un hogar de jubilados y ha encontrado en Jewel (Sissy Spacek) al amor de su vida. Cuando un día ve al detective John Hunt (Casey Affleck) por televisión, el ex atracador siente la necesidad de dar un último golpe y demostrar que aún puede traer en jaque a los policías más competentes.

Dirigida por David Lowery (Peter y el Dragón, A Ghost Story), la película cuenta con un reparto espectacular, donde encontramos, entre otros actores y actrices, a Robert Redford (Dos Hombres y un Destino, El Golpe, Cuando Todo Está Perdido), Sissy Spacek (Carrie, Criadas y Señoras), Casey Affleck (Manchester frente al mar, A Ghost Story, Adiós, pequeña, adiós), Elisabeth Moss (Inocencia Interrumpida, serie Mad Men), Danny Glover (saga Arma Letal, El Color Púrpura) o Tom Waits (Rebeldes, El Libro de Eli).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/J8kGuv9wGs4

FAMILIA AL INSTANTE

Sinopsis: Cuando Pete (Mark Wahlberg) y Ellie (Rose Byrne) deciden formar una familia, exploran el mundo de la adopción. Tras conocer a tres hermanos, entre ellos una rebelde quinceañera, se encuentran inesperadamente con que han pasado de cero a tres hijos de la noche a la mañana. Ahora Pete y Ellie deberán aprender los gajes del oficio de la paternidad de la forma más divertida posible con la esperanza de convertirse en una familia.

Esta comedia familiar está dirigida por Sean Anders (Dos padres por desigual, Desmadre de padre), que co-escribe el guión junto a John Morris (Cómo acabar sin tu jefe 2, Somos los Miller). La película está protagonizada por Mark Wahlberg (Todo el dinero del mundo), Rose Byrne (Peter Rabbit), Isabela Moner (Sicario: El día del soldado), Margo Martindale (The Americans) y Octavia Spencer (La forma del agua).

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/D1uXkD7qLH4

CREED II: LA LEYENDA DE ROCKY

Sinopsis: Para Adonis Creed (Michael B. Jordan) la vida se ha convertido en un juego de equilibrio. El joven boxeador, hijo de Apollo Creed, debe repartir su tiempo entre sus obligaciones personales y su entrenamiento para su próxima gran pelea, en el que afrontará el gran reto de su vida. Además, el enfrentarse a un oponente vinculado con el pasado de su familia intensificará su inminente batalla en el ring. Eso sí, Rocky Balboa (Sylvester Stallone) estará a su lado, y juntos harán frente a ese legado compartido, lo que les llevará a preguntarse si merece la pena luchar por ello, al tiempo que descubren que nada importa más que la familia. 

Esta secuela de Creed. La leyenda de Rocky (2015), spin-off de la mítica saga Rocky, está dirigida por Steven Caple Jr. (The Land). Sus actores protagonistas son Michael B. Jordan (Black Panther) como Adonis Creed y Silvester Stallone  como el legendario Rocky Balboa. Repiten en sus papeles Tessa Thompson (Westworld) como Bianca, Phylicia Rashad (Empire) como Mary Anne y Wood Harris (Blade Runner 2049) como Tony 'Little Duke' Burton. Además el boxeador rumano Florian Munteanu dará vida a Viktor Drago y Dolph Lundgre (Arrow) regresará a la saga para dar vida a Ivan Drago.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/pOAUE50Nrf0

LA CASA DE JACK

Sinopsis: Estados Unidos, años setenta. Seguimos al brillantísimo Jack durante cinco incidentes a medida que descubrimos las muertes que marcan su recorrido de asesino en serie. Vivimos la historia desde el punto de vista de Jack. Para él, cada asesinato representa una auténtica obra de arte, pero su inadaptación le causa problemas con el mundo que le rodea. A pesar de que la policía parece estar cada vez más cerca de descubrir al autor de los crímenes (algo que le exaspera y le presiona) y contra cualquier tipo de lógica, decide arriesgarse cada vez más. A lo largo de la película, Jack nos habla de su situación personal, de sus problemas y de lo que piensa mediante conversaciones con un desconocido llamado Verge. Una mezcla grotesca de sofismas, de autocompasión casi infantil y de explicaciones detalladas de las difíciles y peligrosas maniobras de Jack.

Lars von Trier (Melancolía, Anticristo) escribe y dirige este thriller dramático cuyo reparto está formado por Matt Dillon (Un golpe con estilo), Bruno Ganz (En tiempos de luz menguante), Siobhan Fallon Hogan (Wayward Pines), Jeremy Davies (Justified: La ley de Raylan), Riley Keough (Lo que esconde Silver Lake) y Uma Thurman (Una buena receta).

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/BUNN1wF9rWo

BENDITA LOCURA

Sinopsis: Guglielmo es dueño de una tienda de artículos religiosos y acaba de ser abandonado por su esposa. Deprimido y desesperado, no sabe qué hacer con su vida. Sin embargo, la inesperada llegada de Luna, una nueva dependienta alocada y descarada, hará que su vida dé un vuelco de 180 grados. Esta le recomienda que se introduzca en el mundo de las citas online, poniendo su rutina patas arriba, y los resultados no pueden ser más desastrosos.

Se trata del nuevo trabajo dirigido y protagonizado por Carlo Verdone (Enemigos íntimos, las comedias románticas de Manuale d'amore). Completan el reparto Ilenia Pastorelli (Le llamaban Jeeg Robot), Maria Pia Calzone (En busca de la tumba de Cristo, la serie Gomorra) y Lucrezia Lante Della Rovere (Quantum of Solace).

Éste es su tráiler: https://youtu.be/xBqWETi1kNA

EL BLUES DE BEALE STREET

Sinopsis: Harlem, años 70. Tish (KiKi Layne) y Fonny (Stephan James) son una joven pareja que se ve forzada a separarse cuando él es acusado injustamente de violar a una chica. Cuando ella descubre que está embarazada, mientras él ya está en prisión, decide luchar a contrarreloj con la ayuda de su familia, para hacer todo lo posible para que ambos puedan reunirse antes del nacimiento de su primer hijo, y demostrar la inocencia de Fonny. Retrato de la vida de la comunidad afroamericana y de las injusticias que seguían sufriendo incluso después de los movimientos civiles de los años sesenta.

Esta adaptación al cine del clásico del escritor afroamericano James Baldwin If Beale Street Could Talk (1974) está escrita y dirigida por Barry Jenkins (Moonlight). Su reparto protagonista está formado por la debutante en el largometraje Kiki Layne, además de Stephan James (El héroe de Berlín), Regina King (American Crime), Colman Domingo (Fear the Walking Dead), Teyonah Parris (Empire), Aunjanue Ellis (El nacimiento de una nación), Michael Beach (Aquaman), Brian Tyree Henry (Viudas), Dave Franco (Malditos vecinos 2), Diego Luna (Rogue One: Una historia de Star Wars) y Pedro Pascal (Kingsman: El círculo de oro).

Aquí tenéis su tráiler: https://youtu.be/StMtiw2aY0s

OTZI, EL HOMBRE DE HIELO

Sinopsis: Los Alpes de Ötztal, hace más de 5300 años. Cerca de un arroyo, se ha asentado un poblado neolítico. Su líder Kelab tiene la responsabilidad de ser el guardián del santo sagrario,Tineka. Mientras Kelab está cazando, el asentamiento es atacado y los miembros de la tribu son brutalmente asesinados, entre ellos la mujer y el hijo de Kelab. Solo sobrevive un bebé recién nacido. ¡Y Tineka ha desaparecido! Cegado por el dolor y la furia, Kelab solo tiene un objetivo:¡venganza! La búsqueda de los asesinos se convertirá en una odisea para Kelab. Luchará para mantener con vida al bebé y contra las fuerzas de la naturaleza. Un error fatal lo convertirá de cazador a cazado. Además de todo ello, la soledad hará que Kelab dude de sus acciones cada vez más. Cuando por fin Kelab se enfrente a los asesinos de su tribu, su mayor desafío será no convertirse en uno de ellos...

Ötzi, conocido como 'el hombre de hielo' es una de las momias más antiguas conocidas del mundo. Felix Randau (Northern Star) escribe y dirige esta película que describe el primer caso de asesinato sin resolver en la historia de la humanidad. Su protagonista es el actor Jürgen Vogel (El lugar del crimen) en el papel de Kelab.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/ly6yQs9HOnU

NOTICIAS - 24 DE ENERO

PROFESOR EN GROENLANDIA

El día 1 de marzo de 2019, ADSO FILMS estrena la entrañable película Profesor en Groenlandia. Dirigida y escrita por Samuel Collardey (Oficina de infiltrados, Como un león), la película fue nominada al gran Premio del Jurado de la sección World Cinema del prestigioso festival de Sundance, consiguió el premio del jurado en el Festival 2 Valenciennes 2018 y fue seleccionada en la sección “Écrans Juniors” del festival de Cannes. Protagonizan la película Anders Hvidegaard y Asser Boassen, ambos, actores debutantes en el cine que se interpretan, en cierta medida, a sí mismos.

Sinopsis: Anders, un profesor recién licenciado, decide dejar su Dinamarca natal en busca de una aventura laboral en Groenlandia. Al llegar allí se siente extraño y alejado de sus habitantes, al ser una comunidad muy cerrada. Gracias a una serie de curiosas circunstancias, Anders cuestionará sus convicciones centroeuropeas y aceptará su nuevo estilo de vida polar. PROFESOR EN GROENLANDIA es una inteligente y tierna película en la que el protagonista nos da una profunda y emocionante lección de vida.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/Tk7zTF1-uto

70 BINLADENS

El próximo 8 de marzo de 2019, Filmax estrenará 70 binladens, thriller dirigido por Koldo Serra (Gernika, Bosque de Sombras) y protagonizado por Emma Suárez (Julieta, La próxima piel), Nathalie Poza (No sé decir adiós, Todas las mujeres) y Hugo Silva (Las brujas de Zugarramurdi, Los amantes pasajeros) que tuvo su estreno mundial en la sección Órbita del pasado Festival de Sitges.

Sinopsis: Raquel (Emma Suárez) es una mujer desesperada. Su situación personal le ha llevado a una coyuntura en la que necesita 35.000 euros (conocidos coloquialmente como “70 binladens”), y los necesita en las próximas 24 horas. Su última esperanza es un préstamo bancario.La irrupción de dos atracadores (Nathalie Poza y Hugo Silva) cuando está a punto de cerrar la transacción complicará su situación. El tiempo corre en su contra y Raquel debe salir de banco con el dinero, sea al precio que sea.

Con un guion a cargo de Asier Guerricaechevarría, Javier Echániz y Juan Gil Bengoa, su director de fotografía habitual, Unax Mendia (Grand Piano, No habrá paz para los malvados) y con una banda sonora compuesta por Fernando Velázquez (Lo imposible), Koldo Serra se rodea de un sólido elenco de actores donde sobresale el trío principal (Emma Suárez, Nathalie Poza e Hugo Silva). Les acompañan en la gran pantalla Bárbara Goenaga (Agnosia, Los Cronocrímenes), Susana Abaitua (Viaje al cuarto de una madre), Daniel Pérez Prada (La mano invisible) y Fernando Albizu (Rumbos), entre otros.

Éste es su tráiler: https://youtu.be/r7AVg58_xb8

Sayaka Producciones (Nahikari Ipiña, Borja Cobeaga, Borja Crespo, Nacho Vigalondo y Koldo Serra), productora de Colossal, Gernika, Negociador y Open Windows, entre otras, produce 70 binladens junto con Pokeepsie Films, productora de Alex de la Iglesia y Carolina Bang y La Panda. La película cuenta con la participación de ICAA, RTVE, ETB y Movistar +.

EN BUSCA DEL ÓSCAR

En busca del Óscar (Searching for Oscar),  del cineasta canario Octavio Guerra, gira en torno al personaje de Óscar Peyrou, presidente de la Asociación Española de la Prensa Cinematográfica y delegado de FIPRESCI en Madrid. Hace dos años murió su esposa y madre de sus hijos, aunque no compartían hogar ya que él la había abandonado un año antes por una mujer más joven. Ahora vive solo en un pequeño apartamento de Madrid. Jubilado, los festivales de cine son el motor de su vida. , y su polémico método de escribir una crítica sin ver la película, tan solo interpretando el póster de la misma. Sin embargo, lo que hace famoso a Óscar es su peculiar método para escribir sus críticas: no hace falta ver la película en sí, basta con analizar su cartel.

La película está protagonizada por el crítico de cine Oscar Peyrou y fue la primera producción española en participar en la semana de la crítica de Berlín, organizada por la German Film Critics Association, celebrada dentro del marco de la Berlinale 2018.

Tras su paso por el Festival Internacional de Cine de Gijón y su premiere mundial en la Semana de Crítica de Berlín, participará en los próximos días en el prestigioso Festival Global Dominicano en República Dominicana y el Festival Internacional de Gotemburgo en Suecia. 

Catalogada como “una de las 9 joyas cinematográficas más destacadas de la Berlinale” por la prestigiosa revista INDIEWIRE su estreno en las salas de cine españolas será el 29 de marzo de la mano de #ConUnPack Distribución. 

"MIA Y EL LEÓN BLANCO", NÚMERO UNO EN ITALIA

Después del gran éxito obtenido en Francia durante las Navidades, Mía y el León Blanco se ha convertido en la película número uno del Box Office en Italia en su primer fin de semana. Con 2 millones de euros de recaudación, ha superado a otros grandes estrenos de la semana, como la última película de M. Night Shyamalan, Glass. 

La película, dirigida durante tres años por Gilles de Maistre (El primer grito, La búsqueda de Alain Ducasse), y producida por el productor de Nómadas del viento, Los chicos del coro y Océanos, Jacques Perrin, cuenta la historia de Mia, una niña que establecerá una fuerte amistad con un cachorro de león blanco, al cual tendrá que proteger de su venta a los cazadores una vez el animal llegue a su edad adulta.

Mía y el León Blanco está protagonizada por la joven actriz Daniah De Villiers (The Dating Game Killer) junto a Mélanie Laurent (El concierto, Malditos bastardos) y Langley Kirkwood (Dredd, serie Black Sails).

La película se estrenará en salas de nuestro país el 30 de agosto 2019.

"SI YO FUERA RICO", LA NUEVA COMEDIA DE ÁLVARO FERNÁNDEZ-ARMERO

La vuelta al cine de Álvaro Fernández-Armero (Todo es mentira, Las ovejas no pierden el tren, Vergüenza) ya tiene fecha de estreno. Si yo fuera rico, escrita por el propio Fernández-Armero junto a Ángela Armero y Tom Fernández, y protagonizada por Álex García y Alexandra Jiménez, llegará a los cines españoles de la mano de Paramount Pictures el próximo 25 de octubre.

La película narra las peripecias de Santi (Álex García), un joven en apuros que, de la noche a la mañana, se hace rico, muy rico, exageradamente rico. El problema es que lo mejor que podrá hacer es no contárselo a sus amigos. Y mucho menos a su pareja, claro.

Completan el reparto Adrián Lastra, Diego Martín, Franky Martín, Bárbara Santa-Cruz y Jordi Sánchez, entre otros, y cuenta además con la colaboración especial de Paula Echevarría y Antonio Resines.

Rodada durante siete semanas en diferentes localizaciones de Asturias y Madrid, la película está producida por Telecinco Cinema, Si yo fuera AIE, Think Studio y Ciskul, con la participación de Mediaset España y Movistar+.

NOTICIAS CINE INDEPENDIENTE - 10 DÍAS DE SUNDANCE

Con motivo de la celebración de la 35ª edición del Festival de Sundance, en Utah, el canal de televisión SundanceTV rinde homenaje a la mayor celebración de cine independiente de Estados Unidos con el especial ‘10 días de Sundance’.

Del 25 de enero al 3 de febrero, a partir de las 22:30h, la cadena emitirá una selección de títulos premiados y nominados en las distintas categorías del certamen. Siete de los diez títulos son películas y documentales nunca antes vistos en televisión, como Sympathy for Delicious, dirigida por Mark Ruffalo y ganadora del Premio Especial del Jurado en 2010; Middle of Nowhere, de Ava DuVernay, y Afternoon Delight, de Jill Soloway, que se llevaron el premio a la Mejor Dirección en 2012 y 2013, respectivamente; Save the Date, protagonizada por Lizzy Caplan y Alison Brie; o el documental We are X, premio al Mejor Montaje en 2016.

Asimismo, como parte del especial, el canal emitirá piezas diarias que informarán de todo lo que acontezca en Park City, ciudad del estado de Utah donde se celebra cada año esta muestra fundada por Robert Redford.

Estas son las películas del especial ‘10 días de Sundance’, de SundanceTV:

VIERNES, 25 DE ENERO

· Sympathy for Delicious (2010) – Estreno exclusivo

· Mark Ruffalo dirige este drama sobre la discapacidad y la curación, donde un dj paralítico (Christopher Thornton) que malvive en las calles de Los Ángeles, descubre que tiene el don de curar a los demás, pero no a sí mismo. A pesar de ello, estaría dispuesto a renunciar a su don a cambio de alcanzar la fama en el mundo de la música. El reparto también cuenta con Juliette Lewis, Laura Linney y Orlando Bloom.

· (Premio Especial del Jurado 2010)

SÁBADO, 26 DE ENERO

· We are X (2016) – Estreno exclusivo

· Este documental dirigido por Stephen Kijak narra la historia del grupo de rock japonés X Japan a través de los ojos de uno de sus músicos, Yoshiki. La historia sigue el día a día del grupo durante su viaje a Estados Unidos, con motivo de su actuación en el Madison Square Garden en octubre de 2014.

· (Mejor Montaje 2016)

DOMINGO, 27 DE ENERO

· Holy Rollers (2010)

· La película dirigida por Kevin Asch está basada en una historia real de los 90 cuando algunos judíos fueron reclutados como mulas para el contrabando de éxtasis de Europa a los Estados Unidos. Sam Gold (Jesse Eisenberg) es un joven de la comunidad ortodoxa de Brooklyn que se ve envuelto en el narcotráfico para huir del camino marcado por su estricta familia. Sin embargo, cuando su comunidad empieza a sospechar, tiene que hacer frente a la situación y decidir entre los dos mundos.

· (Nominada al Gran Premio del Jurado 2016)

LUNES, 28 DE ENERO

· All She Can (2011) – Estreno exclusivo

· La película relata la historia de superación de Luz García (Corina Calderón), una joven sureña que, tras ser admitida en la Universidad, deberá ganar el Campeonato de levantamiento de pesas de Texas para conseguir una beca y poder cumplir su sueño de estudiar en la universidad. Dirige Amy Wendel.

· (Nominada al Gran Premio del Jurado 2011)

MARTES, 29 DE ENERO

· Free and Easy (2017)

· En esta cinta china dirigida por Jun Geng, un vendedor ambulante de jabón llega a una desolada ciudad china donde acaba de producirse un crimen. A partir de se momento, el peculiar grupo de habitantes de la ciudad se enfrenta entre sí con resultados tanto grotescos como cómicos.

· (Gran Premio del Jurado 2017)

MIÉRCOLES, 30 DE ENERO

· Middle of Nowhere (2012) – Estreno exclusivo

· Este drama, dirigido por Ava DuVernay, narra la historia de Ruby y su marido Derek, cuya relación se ve comprometida tras ser condenado a 8 años de prisión. Ella debe abandonar su trabajo y esforzarse por mantener su matrimonio. La película explora a través de la protagonista los límites de la soledad y la lealtad.

· (Mejor Dirección 2012; Nominado al Gran Premio del Jurado 2012)

JUEVES, 31 DE ENERO

· Save the Date (2012) – Estreno exclusivo

· Sarah (Lizzy Caplan) es una joven que, mientras su hermana Beth (Alison Brie) se prepara para el día de su boda, ella se encuentra atrapada en una situación complicada después de romper con su pareja. Esta comedia romántica muestra una redefinición del paisaje emocional en las relaciones de hoy en día, donde una joven se ve obligada a volver a aprender a amar y ser amada. Dirige Michael Mohan.

· (Nominada al Gran Premio del Jurado 2012)

VIERNES, 1 DE FEBRERO

· Searching for Sugar Man (2012)

· Aclamado documental de Malik Bendjelloul sobre el músico que fue descubierto en un bar de Detroit por dos productores enamorados de sus melodías y sus letras. Tras grabar un álbum que ellos creían que iba a convertirlo en un artista de renombre, el éxito nunca llegó y el cantante desapareció. Mientras la figura del artista se perdía en el olvido, una grabación pirata encontrada en la Sudáfrica del apartheid se fue convirtiendo en un fenómeno. Ahora, dos fans sudafricanos quieren averiguar qué pasó realmente con su héroe. Su investigación los ha llevado hasta una historia extraordinaria, hasta el mito de Rodríguez.

· (Premio Especial del Jurado 2012; Premio del Público 2012)

SÁBADO, 2 DE FEBRERO

· Afternoon Delight (2013) – Estreno exclusivo

· Jill Soloway (‘Transparent’) se llevó el premio a mejor directora en Sundance por esta comedia negra. En ‘Afternoon Delight’, Rachel (Kathryn Hahn), una joven ama de casa de Los Ángeles con una vida muy monótona y cansada de la conformidad y la rutina, decide acoger en su casa a la stripper McKenna (Juno Temple) como niñera y se obsesiona con ayudarle a resolver sus problemas.

· (Mejor Dirección 2013)

DOMINGO, 3 DE FEBRERO

· Sueño en otro idioma (2017) – Estreno exclusivo

· Este drama mexicano dirigido por Ernesto Contreras que también arrasó en los premios Ariel narra la historia de Martín, un joven lingüista, que se adentra en la selva para estudiar un idioma a punto de extinguirse. Allí se encuentra con las dos únicas personas nativas con vida, Evaristo e Isauro que, para su desgracia, no se dirigen la palabra desde hace cincuenta años. Martín deberá fomentar su reconciliación para rescatar su lengua y evitar su desaparición.

· (Premio del Público 2017)