ENTREVISTA A JAVIER SANTAMARÍA - DIRECTOR DE LOS PREMIOS CYGNUS 2025

El cine y la televisión con un profundo impacto social y ético han encontrado sus máximos exponentes. En un acto celebrado el pasado 10 de diciembre en el Rectorado de la Universidad de Alcalá (UAH), se anunció el fallo del jurado de la 8ª edición de los Premios Cygnus, los galardones esenciales del sector audiovisual español que reconocen a aquellas obras y profesionales que mejor promueven los valores sociales.

La película 'Wolfgang' (dirigida por Javier Ruiz Caldera) ha sido galardonada como Mejor Película de Ficción, mientras que la serie de Movistar+ 'Poquita fe' se ha alzado con el premio a Mejor Serie de Televisión.

El jurado también ha puesto el foco en la excelencia interpretativa al servicio del compromiso, premiando a Clara Lago ('Votemos') y Luis Zahera ('Tierra de nadie') como Mejor Actriz y Actor de Ficción, y a Elena Rivera ('Perdiendo el juicio') y Álvaro Morte ('Anatomía de un instante') en las categorías de serie.

Reconocimientos a la Sostenibilidad y el Compromiso

En un claro reflejo del compromiso de la UAH y ACIVAS (Asociación de Cine de Valores), la sostenibilidad ha tenido un peso específico:

• La producción Sirat (dirigida por Oliver Laxe) se lleva el premio a la película que más ha cuidado las medidas ecosostenibles en su rodaje, consolidando la apuesta por el Eco-Management en la industria.
• El Premio Especial Cátedra Platino Educa fue otorgado a Tierra de nadie.
• David Trueba fue reconocido como Mejor director por Siempre es invierno, y Oliver Laxe y Santiago Fillol obtuvieron el galardón a Mejor Guion por Sirat.

Galardones Especiales: Labor Comunicativa y Cívica

Los premios también destacaron a figuras e iniciativas que usan su plataforma para impulsar el cambio:

• Reconocimiento Especial por su labor comunicativa: Risto Mejide.
• Reconocimiento Especial a la Iniciativa: Ponle Freno (Atresmedia), por su incansable labor en seguridad vial.

La entrevista

Gracias a nuestros amigos de Zenit Comunicación hemos podido entrevistar a Javier Santamaría, director de los Premios Cygnus. Éste es el resultado de la entrevista, que os ofrecemos en nuestra colaboración con MagaZinema:

TODOS LOS GALARDONADOS DE LA 8ª EDICIÓN DE LOS PREMIOS CYGNUS

• Mejor película de ficción: Wolfgang, dirigida por Javier Ruiz Caldera y producida por Nostromo Pictures, Lo Vi Films, Telecinco Cinema, Wolfgang Película, 3Cat, Movistar Plus+, Mediaset España
• Mejor director: David Trueba por Siempre es invierno
• Mejor productor ejecutivo : David Casas por Ciudad sin sueño
• ⁠Mejor guion: Oliver Laxe y Santiago Fillol por Sirat
• Mejor actriz: Clara Lago por Votemos
• Mejor actor: Luis Zahera por Tierra de nadie
• Mejor película documental: Flores para Antonio, dirigida por Elena Molina e Isaki Lacuesta y producida por Flower Power Producciones, Lacoproductora, Caballo Films, Flores para Antonio la Película y Movistar Plus+
• Mejor BSO: Alba Flores y Silvia Pérez Cruz por Flores para Antonio
• Mejor serie de televisión: Poquita fe, dirigida por Pepón Montero y Juan Maidagán y producida por Buendía Estudios para Movistar+
• Mejor actriz de serie: Elena Rivera por Perdiendo el juicio
• Mejor actor de serie: Álvaro Morte por Anatomía de un instante
• Mejor película en medidas de eco sostenibilidad: Sirat, dirigida por Oliver Laxe y producida por Filmes Da Ermida, El Deseo, Movistar Plus+, 4A4 Productions, Uri Films
• Premio especial Cátedra Platino Educa: Tierra de nadie, dirigida por Albert Pintó y producida por Esto También Pasará, Glow, RTVE, Canal Sur

Y se han acordado los siguientes reconocimientos especiales:

• Reconocimiento especial por su labor comunicativa a Risto Mejide.
• Reconocimiento especial a la iniciativa Ponle Freno de Atresmedia.

SOBRE LOS PREMIOS CYGNUS

Los Premios Cygnus nacieron en 2019 con el firme objetivo de reconocer el trabajo de las personas dedicadas al cine y la televisión que más han aportado en el noble empeño de transmitir valores positivos para la sociedad. La Universidad de Alcalá, institución española de prestigio mundial y de contrastado compromiso y responsabilidad social, en colaboración con el colectivo de profesionales del cine representado en ACIVAS -Asociación de Productores y Distribuidores de Cine de Valores y Solidario- son los promotores de este encuentro que ambas instituciones promueven desde 2019, con el apoyo de EGEDA, CINESA, AIE, Creast y el Ayuntamiento de Alcalá de Henares.

Desde entonces tienen una cita ineludible en los Encuentros de Cine Solidario y de Valores desarrollados desde la Fundación General de la Universidad de Alcalá a través de CIMUART (Instituto para el estudio y desarrollo de las artes y las ciencias audiovisuales), con los que se da a conocer el compromiso de la industria audiovisual a través de diferentes actividades. Este evento culmina con estos citados premios que se entregarán el próximo miércoles 14 de enero de 2026 en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá.

Se consolidan dos premios que ponen en valor el compromiso con el medio ambiente y la educación y que se otorgaron por primera vez en la pasada edición: por un lado la producción más eco sostenible, una temática en la que los organizadores ya pusieron el foco en 2024 y que la Universidad de Alcalá concretó con la puesta en marcha del Máster de Cine Sostenible que ya forma académicamente a los profesionales que quieren realizar las labores de eco manager. Cuenta con la asesoría de Creast, la empresa pionera en sostenibilidad para la industria del entretenimiento, que gestionará una vez más la medición y reducción del impacto y sostenibilidad del evento de la entrega de los premios. Y por otro lado, se entrega de nuevo el Premio especial Cátedra Platino Educa.

El jurado está compuesto por el Prof. Dr. D. José Vicente Saz, rector de la UAH y presidente del jurado de los Premios CYGNUS; D. Santiago Alonso, concejal de Cultura e Igualdad del Ilmo. Ayto de Alcalá de Henares; D. Rafael Sánchez, director de Relaciones Institucionales de EGEDA; Dª Cristina Montesinos, directora de Desarrollo de Negocio de Platino EDUCA, Dª. Montserrat Puertas, directora de Relaciones Institucionales de CINESA; D. José Luis Sevillano, director General de AIE; Prof.ª Dra. D.ª Mª Teresa del Val, directora General de la Fundación General de la Universidad de Alcalá; D. Javier Santamaría, director de CIMUART, los Premiso CYGNUS y del Encuentro de Cine Solidario; Dº Gregorio Martínez, director de RR. Institucionales ACIVAS; D. Eduardo Vieitez, CEO de Crest; Dª Elena Ajenjo, Productora de cine y secretaria General de ACIVAS; y Prof. Dr. D. José Raúl Fernández del Castillo, director para las Artes y la Cultura de la Universidad de Alcalá, secretario y portavoz del jurado, han decidido otorgar los galardones descritos.

La ceremonia de entrega de los Premios Cygnus 2026 tendrá lugar el próximo miércoles 14 de enero de 2026 en el histórico Paraninfo de la Universidad de Alcalá. El evento, promovido desde 2019 por la UAH y ACIVAS, se consolida como el gran encuentro del Cine Solidario y de Valores en España.

LOS CINES RENOIR CELEBRAN SU 40 ANIVERSARIO EN 2026

Los cines Renoir, la primera cadena de cines en versión original subtitulada de España, celebrarán su 40 aniversario en 2026. Cuatro décadas después de su apertura, Renoir se ha consolidado como uno de los espacios cinematográficos más emblemáticos del país y un referente imprescindible para los amantes del cine de autor, con especial énfasis hacia el cine español. Por lo que, en 2006, recibió el premio de Europa Cinemas a la excelencia en el emprendimiento cinematográfico.

Las salas Renoir abrieron por primera vez sus puertas el 5 de junio de 1986 con una programación que ya anticipaba su apuesta por el cine de calidad, con títulos como Yesterday de Rodoslaw Piwowarski – siendo España el único país en el que se estrenó en cines - , Romance cruel de Eldar Riazanov, La diagonal del loco de Richard Dembo, Strangers Kiss de Matthew Chapman y Fulgor y muerte de Joaquín Murrieta de Vladimir Grammatikov.

En la actualidad, Renoir cuenta con cines en Madrid y Barcelona y, a lo largo de 2026, superará la cifra de 50 millones de espectadores que han pasado por sus salas desde su inauguración. Esta trayectoria se apoya en una comunidad fiel que ha crecido de forma constante.

Pieza clave en la difusión del cine de autor en versión original en España, Renoir creó hace 20 años el Club Renoir, una tarjeta pionera en nuestro país que ofrece a sus socios acceso a descuentos, eventos especiales y actividades exclusivas, reforzando el vínculo entre los cines y su público. A día de hoy, el Club Renoir ha superado ya los 10.000 socios en activo.

Como novedad destacada, en 2026 Renoir organizará por primera vez una votación abierta para que el público de Renoir elija la mejor película española y extranjera del año, subrayando el papel activo de los espectadores en la vida cultural de los cines.

Próximamente daremos a conocer las actividades especiales con las que los Cines Renoir celebrarán estos 40 años de una programación rica, diversa y comprometida con el cine.

ESTRENOS DE CARTELERA - 9 DE ENERO DE 2026

RENTAL FAMILY

Takehiro Hira (Shōgun, Gran Turismo) nominado al BAFTA y el ganador del Premio de la Academia Japonesa Akira Emoto completan el reparto de Rental Family de la directora HIKARI (37 Seconds, Bronca) que protagonizan el ganador del Premio de la Academia Brendan Fraser (La ballena [The Whale]) y Mari Yamamoto (Pachinko). La comedia dramática está producida por Eddie Vaisman y Yulia Lebedeva (ganador de los premios Independent Spirit Mil uno; La estafa [Bad Education]), HIKARI y Shin Yamaguchi (37 Seconds) y escrita por HIKARI and Stephen Blahut (37 Seconds).

“Es un sueño hecho realidad dar a conocer al mundo la historia de Rental family", ha declarado HIKARI. “Estoy muy agradecida por la colaboración y el apoyo inquebrantable que me han prestado mis socios de Searchlight y Sight Unseen, así como a nuestro maravilloso reparto y equipo técnico por su incansable trabajo y dedicación para realizar esta película. Y por encima de todo, doy las gracias a Brendan Fraser por su talento y su afecto así como por su determinación para convertirse en el héroe de esta aventura”.

“Es un proyecto muy emocionante para nosotros y estamos seguros de que va a tener una gran repercusión", afirmó Matthew Greenfield, presidente de Searchlight Pictures. “Con HIKARI, hemos reunido al reparto y al equipo de producción perfectos y estamos deseando que el público disfrute de esta película”.

En Rental Family un actor estadounidense solitario y deprimido (Fraser) que vive en Tokio empieza a trabajar para una empresa japonesa que se dedica a "las familias de alquiler" para desempeñar varios papeles de suplente en la vida de otras personas. Por el camino, forja algunas conexiones humanas sorprendentes y descubre una felicidad inesperada dentro de la familia en la que se integra.

HIKARI cuenta en su equipo con el director de fotografía Blahut, el diseñador de producción Norihiro Isoda (The Floating Castle), el montador Thomas A. Krueger (Where We Begin), la diseñadora de vestuario Meg Mochizuki (37 Seconds) y la diseñadora de peluquería y maquillaje Hiromi Momose (De tal padre, tal hijo).

Distribuye Searchlight Pictures con Disney Pictures.

SONG SUNG BLUE: CANCIÓN PARA DOS

Este viernes 9 de enero se estrena, exclusivamente en cines, Song Sung Blue: Canción para dos, dirigida por Craig Brewer (Footloose, Hustle & Flow). La película, que narra la historia de una banda tributo a Neil Diamond, está protagonizada por Hugh Jackman y Kate Hudson, nominada a los Globos de Oro por su interpretación en la categoría de mejor actriz de película musical o comedia.

Sinopsis: Basada en una historia real, Song Sung Blue: Canción para dos narra la historia de dos músicos de poca fortuna (Hugh Jackman y Kate Hudson) que se lanzan con ilusión a formar una banda tributo a Neil Diamond, demostrando que nunca es demasiado tarde para encontrar el amor y cumplir tus sueños.

Song Sung Blue: Canción para dos llega a nuestros cines de la mano de Universal Pictures.

NOUVELLE VAGUE

Este viernes 9 de enero llega a los cines, de la mano de Elastica, Nouvelle Vague, la película homenaje de Richard Linklater a Jean-Luc Godard.

Con Nouvelle Vague, el autor de la trilogía de 'Antes de...' o 'Boyhood', entre muchas otras, revive el eterno magnetismo entre Seberg y Belmondo en 'Al final de la escapada', piedra angular del movimiento cinematográfico, cultural y artístico que da título a lo nuevo del cineasta estadounidense.

Guillaume Marbeck es el encargado de interpretar al maestro Godard, mientras que Aubry Dullin y la estadounidense Zoey Deutch se meterán en la piel de los explosivos e icónicos Jean-Paul Belmondo y Jean Seberg, respectivamente.

Nouvelle Vague, producida por la compañía francesa ARP Sélection, recorre la génesis del rodaje de 'Al final de la escapada' ('À Bout de souffle'), hito cinematográfico y película clave en el despertar de la Nueva Ola del cine francés, el movimiento cinematográfico surgido en Francia y que cambió el cine de la segunda mitad del siglo pasado.

LA CRONOLOGÍA DEL AGUA

La cronología del agua es el debut en la dirección de la actriz nominada al Óscar Kristen Stewart.

La película, que desde su estreno mundial en Un Certain Regard del Festival de Cannes, no ha cesado de cosechar elogios por parte de la crítica y reconocimientos como el Premio Prix de la Revelation del 51 Festival de Cine Americano de Deauville y el Premio a Mejor Directora Revelación en el estadounidense SCAD Savannah Film Festival, que ha valorado la visión, la vulnerabilidad y la maestría volcadas en el filme.

La cronología del agua, que cuenta con guion de Kristen Stewart y Andy Mingo, está basada en el bestseller de las memorias de Lidia Yuknavitch, que se sumerge en su vida como nadadora en un entorno desgarrado por el alcohol y la violencia. Destinada a la autodestrucción, Lidia se reapropia de su traumática historia para intentar encontrar su propia voz y la salvación en la literatura.

La británica Imogen Poots ('The Father', 'All of you'), en el papel de Lidia Yuknavitch, está al frente del reparto. Lo completan Thora Birch ('American Beauty', 'Ghost World'), Jim Belushi ('El escritor'), Tom Sturrdige ('On the road') y Earl Cave ('The Sweet East').

Distribuye Sideral Cinema.

MISIÓN SANTA: YOYO AL RESCATE

Este viernes llega a los cines españoles Misión Santa: Yoyo al rescate, película de animación dirigida por Ricard Cussó y Damjan Mitrevski, de la mano de 39 Escalones Films.

Jamie Nash y Peter Johnston firman el guion de esta historia familiar y de aventuras producida por M.A.R.K. 13, Toon2Tango, Studio 56 y Curiosity Ink Media. La música original corre a cargo de Ack Kinmonth.

Sinopsis: En el Polo Norte, la tradicional magia de la Navidad ha sido sustituida por tecnología punta y automatización. Yoyo, un joven elfo entusiasta en su primer día de trabajo, descubre que la fábrica de juguetes está al borde del caos cuando una misteriosa hacker toma el control y amenaza con arruinar las fiestas. Para salvar la Navidad, Yoyo se embarca en una misión contrarreloj junto a la elfa Coco, un pequeño reno y un peculiar dron de reparto, decidido a encontrar de nuevo al auténtico Papá Noel y devolver la verdadera magia navideña al mundo.

"CASTIGO DIVINO", LA PRIMERA PELÍCULA PROTAGONIZADA POR JUAN DÁVILA SE ESTRENARÁ EL 6 DE FEBRERO

El 6 de febrero llegará a exclusivamente a los cines Castigo Divino, dirigida por Pablo Guerrero y protagonizada por Juan Dávila, distribuida por Universal Pictures International Spain.

Natalia Rodriguez, Macarena Gómez, Jeriel Figueroa Ferrera, Pepón Nieto y Darío Paso completan el reparto de Castigo Divino, que además cuenta con la participación especial de Lolita.

Ya están disponibles el tráiler y las primeras imágenes de la cinta, que promete ser un viaje emocional que combina humor y fantasía.

Sinopsis: Pedro (Juan Dávila) es un enfermero caótico y solitario cuya vida da un giro de 180 grados al recibir accidentalmente una caja mágica. Este objeto le otorga poderes sobrenaturales, pero bajo estrictas reglas de uso. Guiado por Gael, la misteriosa portadora anterior, Pedro deberá aprender a usar sus nuevas habilidades para ayudar a los demás mientras se enfrenta a los fantasmas de su propio pasado.

Castigo Divino es una historia sobre cómo los verdaderos milagros no se esperan, sino que se hacen.

Sobre Pablo Guerrero

Pablo Guerrero (Lorca, 1975) es director, creador y productor ejecutivo de series de televisión y cine. Director y productor ejecutivo de las series El Secreto de Puente Viejo, La Otra Mirada, Alba, Entre Tierras y de la TV Movie El Misterio del Asesino Inesperado y director de Los Protegidos A.D.N. y Perdiendo el juicio. Es co-creador, director y productor ejecutivo de La Suerte. Una Serie de Casualidades. Castigo Divino es su primer largometraje cinematográfico.

Castigo Divino es una produccion de Castigo Divino AIE, Pecaneta Producciones, Apaches Entertainment, Boavista Filmes y La Cochera, con la participación de RTVE.

Sobre Pecaneta Producciones

Pecaneta Producciones es el proyecto más personal de Juan Dávila: una productora que nace con la necesidad natural de, en un espacio propio, dar vida a sus ideas, a su humor y a su forma particular de mirar el mundo. PECANETA, creada en Madrid, en 2024, surge para acompañar el camino artístico de Juan y para impulsar historias que no sólo entretengan, sino que también conecten y aporten valor a la sociedad.

Desde ese espíritu, nace un lugar de creación en libertad, donde Juan puede explorar diferentes proyectos, desde espectáculos de comedia hasta propuestas cinematográficas y audiovisuales. Todos ellos combinan humor, crítica social y emoción. Cada producción refleja su sello inconfundible: esa mezcla de ironía, cercanía y verdad que caracteriza su manera de contar.

Así, PECANETA se convierte en un espacio donde el humor no es sólo un fin, sino un puente hacia algo más: la reflexión, el diálogo y la conexión sincera con el público. En definitiva, PECANETA PRODUCCIONES es el vehículo que permite a Juan compartir su voz con autenticidad y llevar su forma de narrar historias a nuevos formatos, nuevas pantallas y nuevos espectadores. Siempre manteniéndose fiel a su esencia.

Sobre Apaches Entertainment

Apaches Entertainment es una productora fundada por Enrique López Lavigne y Belén Atienza, una de las referentes de la producción cinematográfica española y europea. Cuenta dentro de sus títulos más exitosos con Lo Imposible y Un Monstruo Viene a Verme de Juan Antonio Bayona, Tres Bodas de Más de Javier Ruíz Caldera, Verónica de Paco Plaza, Toro de Kike Maillo, Intruders de Juan Carlos Fresnadillo, Open Windows de Nacho Vigalondo o Gente en Sitios de Juan Cavestany, entre otros.

Apaches Entertainment, que ha heredado la experiencia de sus fundadores, se ha colocado como una de las productoras que apoya más las voces más personales, interesantes y con más proyección en el cine español.

Sobre La Cochera

PRODUCCIONES LA COCHERA es una productora malagueña de teatro y música, que gestiona una sala multidisciplinar en Málaga, LA COCHERA CABARET. Esta sala ha tenido gran relación con el cine, como oficina de producción, sala de ensayo y plató de grabación, de múltiples proyectos audiovisuales: 321 DÍAS EN MICHIGAN, A ESTE LADO DE LA CARRETERA, MALAKA y sala de proyección de diferentes ciclos, retrospectivas y estrenos. PRODUCCIONES LA COCHERA decide dar el alto al mundo del cine, debido en gran parte a esta vinculación con el mundo audiovisual, a la inquietud de sus socios y a la dilatada experiencia en este sector de uno de ellos. Salva Reina, de reconocida trayectoria como actor, que se pone al frente de esta faceta de la productora con experiencia en la producción ya que había producido los cortometrajes “Abre fácil” y “Play (todos juegan)” (Álvaro Carrero) así como había sido productor PRODUCCIONES LA COCHERA asociado del largometraje documental “Sin la venia” (Julio Fraga). En 2025 se incorpora como socio Igor Ibeas, ex director general de Aurum Producciones y eOne Spain. Realiza la película “ISÓSCELES” (Ignacio Nacho) ganadora de diferentes premios entre ellos en el festival de Málaga, Festival de nuevo cine andaluz de Casares o el festival internacional de cine de Granada Premios Lorca.

El segundo largometraje en el que participan es la película de Mario Hernandez TREGUA(s) seleccionada a concurso en sección oficial en el XXVI FESTIVAL DE CINE de MÁLAGA. En este momento tiene pendiente de estreno en 2026 las películas HORA Y VEINTE por parte de AContracorriente Films y la coproducción de CASTIGO DIVINO, participada por RTVE, que estrenará UNIVERSAL PICTURES a comienzos de 2026 y se encuentra en pre-produccion de las películas UKELELE PARA DOS y LA VIDA POR DETRAS, ambas prevendidas a RTVA.

Sobre Boavista Filmes

Fundada por Christian Burnel en paralelo a su actividad de productor ejecutivo, promociona y fomenta talento portugués en el mundo, por medio de co-producciones internacionales, colaborando con variados talentos creativos de Portugal como actores, compositores, técnicos y talentosos servicios de post-producción. También desarrolla proyectos propios, sobre todo desde que Boavista Filmes haya sido seleccionada en el top 5% de las mejores PME nacionales. En 4 años, Boavista Filmes ya ha hecho producciones ejecutivas en Portugal de O Mundo Pré-histórico, para Apple TV y un documental para Alemania sobre el famoso coreógrafo Raimund Hoghe, (en colaboración con: Arte / Fundação Serralves) En terminos de cine, Boavista Filmes esta con su cuarta coproducción con España. • La Manzana de Oro, de Jaime Chavarri, 2022. • Mala Persona, de Fernando Garcia Ruiz, 2023 • Campamento Garra de Oso, de Silvia Quer , 2024 • Castigo Divino, de Pablo Guerrero, 2025 Otros proyectos están actualmente en desarrollo…

Sobre Boomerang 

Boomerang TV es una de las principales compañías de producción audiovisual en España y, desde noviembre de 2020, forma parte del grupo francés Mediawan, uno de los grandes estudios de producción de Europa. Con un equipo formado por destacados profesionales del sector, la compañía produce ficción, cine, entretenimiento y ofrece servicios de producción para terceros. A lo largo de sus 27 años de historia, Boomerang TV ha creado y producido más de 45 series con títulos emblemáticos de la historia reciente de nuestra televisión como Los misterios de Laura, El tiempo entre costuras, La Suerte, Entre Tierras, Física o Química o Los Protegidos, entre otros muchos. Además, Boomerang TV ha desarrollado más de un centenar de programas de todos los géneros de entretenimiento y se ha consolidado como un referente en la adaptación de grandes formatos internacionales. En el área de ficción, la compañía tiene actualmente varios proyectos en marcha en diferentes fases de desarrollo. Se encuentra en proceso de postproducción de Entre tierras II y está rodando la serie A la deriva (Atresmedia). En los últimos años también ha firmado éxitos, reconocidos por el público y la crítica, para las principales cadenas y servicios de streaming como Alba, Cómo mandarlo todo a la mierda, Si lo hubiera sabido, La otra mirada, Inés del alma mia, Presunto Culpable, Mar de plástico o Ines del alma mia. Asimismo, Boomerang TV ha creado ficciones diarias de gran éxito internacional como El secreto de Puente Viejo o Acacias 38, emitidas en más de 30 países. En su apuesta por la diversificación y el crecimiento, Boomerang TV ha ampliado su actividad al ámbito cinematográfico, desarrollando y produciendo nuevos proyectos que consolidan su posición como uno de los principales grupos de producción de contenidos en España.

"CUANDO NADIE ME VE", LA SERIE DOCUMENTAL ORIGINAL MOVISTAR PLUS+ SOBRE ALEJANDRO SANZ QUE REVELA AL HOMBRE DETRÁS DEL ICONO

Cuando nadie me ve es una serie documental original Movistar Plus+ filmada en un momento de transformación personal y creativa de Alejandro Sanz, uno de los artistas más influyentes del panorama internacional.

Un viaje emocional en el que Alejandro revisita su historia, conecta con sus orígenes flamencos y se enfrenta a nuevos desafíos con honestidad y pasión. Entre rutinas cotidianas, silencios reveladores y momentos nunca antes compartidos, descubre al hombre detrás del icono: vulnerable, cercano, generoso, con sentido del humor y en constante búsqueda.

Con más de 200 horas de grabación, material de archivo personal y exclusivo, y testimonios clave de figuras determinantes en su vida personal y profesional, como Rosalía, Juanes, Shakira, Luis Fonsi, Laura Pausini, Juan Luis Guerra o Nathy Peluso, entre otros.

Dirigida por Álvaro Ron, Cuando nadie me ve ofrece una oportunidad única: conectar no solo con los millones de seguidores de Alejandro Sanz, sino también con un público amplio que disfruta de historias universales sobre grandes artistas.

Cuando nadie me ve se estrenará en la plataforma el 27 de enero de 2026.

Ficha técnica

Productora: Sony Music Vision.

Con la colaboración de Movistar Plus+.

Dirección: Álvaro Ron.

Producción ejecutiva Sony Music Vision: Sergi Reitg

Producción ejecutiva Movistar Plus+: Jorge Ortiz de Landázuri.

Guion: Dani Boluda, María Cabo y Álvaro Ron.

Dirección de fotografía: Alberto Castro.

Montaje: Antonio Gómez-Escalonilla, José Garrido y Álvaro Ayala.

SPOT DE LOS PREMIOS FEROZ 2026, ¡MENUDA FIESTA!

Petra Martínez, Samantha Hudson, Elisabet Casanovas y Antonio Durán ‘Morris’, los cuatro presentadores de los Feroz 2026 protagonizan el anuncio de la retransmisión de los Feroz 2026, un vídeo que hace un guiño a ‘Sirât’, del director gallego Oliver Laxe, la película española que acaba de hacer historia en los Oscar con cinco preselecciones, tiene dos nominaciones a los Globos de Oro y que se alzó con el Premio del Jurado del pasado Festival de Cannes —entre otros reconocimientos—. 

La decimotercera gala de los Feroz se celebrará el sábado 24 de enero en el Pazo da Cultura de Pontevedra y podrá seguirse en directo a las 22 horas en por La 2 y RTVE Play. Previamente, desde la 18.30 horas, se ofrecerá en directo el programa especial de alfombra roja a través del canal de los Premios Feroz en YouTube, presentado por David Martos y Mariona Borrul. 

En los #Feroz2026 habrá en total 21 categorías: once de cine, siete de series, dos Premios Feroz Arrebato y el Premio Feroz de Honor para la actriz Marta Fernández-Muro.

Los Premios Feroz 2026, que destacan lo mejor de la producción audiovisual española del año para la prensa especializada, están patrocinados por el Concello de Pontevedra, así como por Legado Ibérico, marca premium de ElPozo Alimentación y líder en el sector del ibérico. Además, cuentan con la colaboración de Audi —Vehículo Oficial—, Cafés Candelas —Café Oficial—, la entidad de gestión de derechos de autor DAMA; Holded, software de facturación y mucho más para emprendedores, pymes y autónomos; el estudio de cine y televisión Ficción Producciones; y la agencia de viajes B travel; con la financiación del Gobierno de España – Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) del Ministerio de Cultura; y con la participación de Crea SGR.

La AICE es un grupo plural de alrededor de doscientos periodistas y críticos dedicados a informar sobre cine en televisión, radio, prensa e Internet de todo el país. Desde 2014 entregan los PREMIOS FEROZ^® para destacar lo mejor de la producción audiovisual española del año. Además de los galardones anuales, la asociación otorga el Premio Feroz Zinemaldia en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el Premio Feroz Puerta Oscura en el Festival de Málaga y el Premio Feroz Cinema Jove al mejor cortometraje en el seno del festival del mismo nombre. La AICE también organiza el festival Lo Que Viene, el campus de cine y series La Inmortal en Zaragoza y el programa de formación en periodismo de cine y series María Luz Morales.

Todos los detalles y novedades pueden seguirse en nuestra web y redes sociales:

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"RUTA DE ESCAPE" - ESTRENO EL 13 DE FEBRERO

Ruta de Escape es el elegante thriller escrito y dirigido por Bart Layton (American Animals, El Impostor) y protagonizada por Chris Hemsworth (Thor: Ragnarok, Marvel Los Vengadores), Mark Ruffalo (Pobres criaturas, Spotlight), Barry Keoghan (El sacrificio de un ciervo sagrado, Saltburn), Monica Barbaro (A complete unknown, Top Gun: Maverick), Corey Hawkins (Kong: La isla calavera, Infiltrado en el KKKlan), Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho, Mujer blanca soltera busca...), Nick Nolte (Warrior, Aflicción) y Halle Berry (Catwoman, Muere otro día) entre otros, que llegará exclusivamente a los cines el 13 de febrero de la mano de Sony Pictures.

Sinopsis

En el elegante thriller Ruta de Escape, Davis (Chris Hemsworth) es un escurridizo ladrón cuyos atracos de alto riesgo tienen desconcertada a la policía. Davis está planeando su mayor golpe, con la esperanza de que sea el último, cuando se cruza en su camino Sharon (Halle Berry), una desilusionada ejecutiva de seguros con la que se ve obligado a trabajar, y Orman (Barry Keoghan) un ladrón rival, con métodos mucho más inquietantes que los de Davis.

A medida que se acerca el golpe multimillonario, el implacable teniente Lubesnik (Mark Ruffalo), se acerca a la operación, aumentando considerablemente el riesgo de lo que está en juego y difuminando la línea entre cazador y presa. Pronto, cada uno tendrá que aceptar el coste de sus decisiones asumiendo que no hay vuelta atrás. Ruta de Escape está escrita y dirigida por Bart Layton (American Animals, El impostor).