domingo, 30 de octubre de 2022

"TODAS SOMOS JANE" LLEGARÁ EL 14 DE ABRIL A LOS CINES

La película Todas somos Jane, protagonizada por Elizabeth Banks, se presentó este viernes 28 de octubre en el EVOLUTION! Internacional Film Festival de Mallorca, y se estrenará en cines el 14 de abril del próximo año.

Todas somos Jane se presentó mundialmente en el Festival de Sundance este año, participó en la Sección Oficial del Festival Internacional de Berlín y esta semana se estrena en los cines de Estados Unidos.

La película está dirigida por la norteamericana Phyllis Nagy (Carol) y protagonizada por Elizabeth Banks (Los juegos del hambre) junto con Sigourney Weaver (Avatar), Chris Messina (Argo), Wunmi Mosaku (Animales fantásticos y dónde encontrarlos) y Kate Mara (HappyThankYouMorePlease).

Todas somos Jane
 retrata una época crucial del aborto en la historia de Chicago. Está basada en parte en los hechos reales relacionados con el Colectivo Jane, que practicó miles de abortos durante un período de cuatro años gracias a su movilización encubierta. Apoyada por un impresionante reparto, Elizabeth Banks ofrece una notable interpretación como Joy, cuya determinación y fuerza siguen siendo relevantes más de medio siglo después. La película plantea cuestiones urgentes sobre las barreras sistémicas, la naturaleza siempre cambiante de la política y la lucha de las mujeres por mantener el control de sus cuerpos.

Sinopsis: Chicago, 1968. Joy (Elizabeth Banks), una ama de casa, lleva una vida normal con su esposo y su hija, mientras la ciudad y la nación están al borde de una violenta agitación política. Pero cuando se queda embarazada sin desearlo y con un riesgo mortal para su salud, nadie está dispuesta a ayudarle en una época en la que legalmente no puede abortar. Su viaje para encontrar una solución a su situación le lleva hasta una organización clandestina de mujeres, liderada por Virginia (Sigourney Weaver), que le brindará una alternativa más segura y le cambiará la vida.

"NOCHE DE PAZ", PROTAGONIZADA POR DAVID HARBOUR, YA DISPONIBLE EL PRIMER TRÁILER EN ESPAÑOL

Os mostramos el primer tráiler en español de Noche de Paz, la nueva comedia de acción de los productores de éxitos como Nadie, John Wick (Otro día para matar) o Deadpool 2, protagonizada por David Harbour (Stranger Things, Viuda Negra). 

Noche de Paz se estrena en España el 2 de diciembre, exclusivamente en cines.

SinopsisLa historia tiene lugar en Nochebuena, cuando un grupo de mercenarios secuestra a una adinerada familia pensando que se enfrentan a un robo sencillo, sin contar con que un inesperado oponente se cruzará en su camino: un Santa Claus dispuesto a convertir esta celebración en una noche de violencia. Al infierno con la tranquilidad.

La productora 87North, conocida por haber llevado a la pantalla bombazos como Nadie, John Wick (Otro día para matar), Atómica, Deadpool 2 y Fast & Furious: Hobbs & Shaw, presenta un oscuro thriller navideño que nos anima a apostar siempre al rojo.

El día de Nochebuena, un grupo de mercenarios se cuela en la propiedad de una familia adinerada secuestrando a todos los miembros. Pero no cuentan con que les hará frente el oponente menos esperado: Santa Claus, que pasaba por ahí y está a punto de demostrar que de santo no tiene nada.


Coprotagonizan la película el ganador de un Emmy
John Leguizamo (John Wick), Edi Patterson (la serie Los Gemstones), Cam Gigandet (Sin remordimientos), Alex Hassell (Cowboy Bebop), Alexis Louder (La guerra del mañana) y Beverly D’Angelo (¡Socorro! Llegan las vacaciones, de la franquicia Desmadre a la americana).

Dirigida por el visionario realizador noruego Tommy Wirkola (Hansel & Gretel: Cazadores de brujas, la franquicia Zombis nazis), los productores de Noche de Paz son Kelly McCormick, David Leitch y Guy Danella, de 87North. El guion original es de Pat Casey y Josh Miller, los guionistas de Sonic. La película.

Universal Pictures distribuye la película en todo el mundo.

LA COMEDIA NEGRA “LA FORTALEZA”, DE CHIQUI CARABANTE, PARTICIPARÁ EN EL FESTIVAL DE SEVILLA

La comedia negra de intriga La Fortaleza, dirigida por Chiqui Carabante, ha sido seleccionada para participar en la nueva edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla que se celebrará del 4 al 12 de noviembre.

Fernando Cayo (La casa de papel, Hasta el cielo), Goya Toledo (Veneno, Amores Perros), José Manuel Poga (La casa de papel, La trinchera infinita), Fernando Tejero (Modelo 77, La que se avecina), Vito Sanz (Tenéis que venir a verla, Vergüenza), Carla Nieto (Sin origen, Cuéntame cómo pasó) y Lola Casamayor (Luis Miguel: La serie, Vergüenza) son los protagonistas de esta hilarante y frenética comedia coral.

Además, La Fortaleza cuenta con la colaboración especial de un imprescindible del cine español: Manuel Zarzo, que interpreta al patriarca de la familia Arturo Viaplana. La película cuenta con la participación de Manolo Solo y Nacho Fresneda.

SinopsisTras la muerte de Arturo Viaplana, sus hijos asisten a la lectura del testamento con la esperanza de heredar su gran fortuna. Lo que no saben es que su difunto padre no ha elegido heredero, sino que ha ideado como última voluntad una especie de broma póstuma. Para heredar su patrimonio los hermanos Viaplana tendrán que superar una serie de pruebas de un macabro juego que los enfrentará al secreto mejor guardado de la familia.

Con guion de Chiqui Carabante, Salvador S. Molina y David Orea (Malasaña 32), 
La Fortaleza es, según su director, “la historia de una herencia. Cinco personajes reunidos durante veinticuatro horas que deben luchar por el patrimonio al que cada uno parece tener derecho. Un juego orquestado por el difunto. El último que realiza con sus hijos".

Y continúa: "Se trata de un divertimento para contarles lo que no fue capaz de hacer en vida. Una broma póstuma para estar por última vez juntos y ser sincero con ellos. Esta es la línea argumental principal; pero por debajo hay mucho más. Es la historia de unos personajes que creen competir por una herencia pero en realidad están luchando por saber quiénes son en ese cosmos llamado familia".

La Fortaleza según sus intérpretes:

Según Fernando Cayo,
La Fortaleza es una comedia negra muy visceral. Esta película se acerca mucho a lo poético, a lo visceral, por momentos a lo felliniano, a lo berlanguiano, a lo buñuelesco. Nos mete en territorios distintos a los habituales".

Para Goya Toledo, “se vive mucho de las apariencias y no se indaga en lo que somos de verdad. En la película, todos los personajes tienen ese momento de inflexión en el que cambian totalmente y se convierten en lo que realmente son. La Fortaleza trata sobre la herencia emocional, de la que nunca hablamos".

Fernando Tejero reconoce: "La comedia cruza todo el relato porque cuando se pasa por el filtro cómico, cuela todo. Si se hiciera desde el drama, habría gente que se molestaría ya que se vería retratada. Porque es una comedia con muchísima verdad".

La Fortaleza se rodó en localizaciones de Mérida, Almendralejo y Palomas (Badajoz).

En el equipo técnico de 
La Fortaleza, los productores ejecutivos Damián París (La vida era eso, No sé decir adiós, Camarón: Flamenco y Revolución), Rosa García Merino (La vida era eso, Josefina, No sé decir adiós) y José Carlos Conde (La vida era eso, Curro Romero, maestro del tiempo); el director de fotografía Juan Hernández (El Ministerio del Tiempo); el director artístico Salvador Carabante (12+1:Una comedia metafísica); Cristina Laguna (Mañana es hoy) en Montaje; Dani de Zayas (Modelo 77, La consagración de la primavera) en Sonido; Darío Valderrama (El Ministerio del Tiempo, Nasdrovia) como compositor de la banda sonora; Unai de Mateos (Élite, Vis a vis) en Diseño de Vestuario; Ángela Moreno (Contando ovejas, La Peste) en Maquillaje y Peluquería; Manu Herrera (El Internado: Las Cumbres, Vis a vis, Estoy vivo) como responsable de los efectos visuales y Almudena Illoro (Que nadie duerma) en la dirección de producción.

La Fortaleza es una producción de Lolita Films, Womack Studios, Featurent, Un Fin De Semana Juntos AIE en asociación con Glow, con la participación de Canal Sur, con la financiación de ICAA (Ministerio de Cultura y Deporte- Gobierno de España), Crea SGR, con el patrocinio de Diputación de Badajoz y Ayuntamiento de Almendralejo.

EMPIEZA EL RODAJE DE “CITAS BARCELONA”, SERIE DIRIGIDA POR PAU FREIXAS, EN UNA NUEVA EDICIÓN DEL POPULAR FORMATO "CITES"

Después de dos temporadas de éxito de Citas, la serie dirigida por Pau Freixas vuelve a nuestras pantallas y lo hará bajo el título de Citas Barcelona. Los nuevos capítulos estarán producidos por Filmax y se podrán ver tanto en Prime Video como en TV3 el año que viene.

Como en las otras dos temporadas, la ciudad de Barcelona será el escenario de Citas Barcelona. El rodaje comenzó el pasado domingo 16 de octubre y se alargará hasta diciembre. En total, serán seis capítulos que mostrarán encuentros entre varios personajes, algunos de los cuales ya serán conocidos por el público, puesto que protagonizaron alguno de los episodios anteriores.

Citas Barcelona cuenta con Pau Freixas y Èric Navarro como productores ejecutivos creativos y la dirigirán Pau Freixas, David Selvas, Paco Caballero, Patricia Font y Carles Torrens. Uno de los grandes valores insignia de la producción es su amplio reparto coral, que en esta nueva entrega contará con Pablo Rivero, Manuela Vellés, Betsy Túrnez, Eduard Buch, Aida Oset, Ricard Sales, Jordi Llovet, Carlos Cuevas, Gonzalo de Castro, Carmen Machi, Belén Cuesta, Ivan Massagué, Laia Costa, Nausicaa Bonnín, Carolina Yuste, Miguel Ángel Muñoz, Aina Clotet, Ajay Kumar, Andrea Álvarez, Pol López, Pep Ambrós, Alejo Sauras, Albert Ausellé, David Verdaguer, Berta Castañé, Berta Bayarri, Joana Vilapuig, Vito Sanz, Eva Santolaria Antonio Hortelano y Carme Balagué.

El rodaje de esta nueva entrega combinará el castellano y el catalán. TV3 la emitirá íntegramente en catalán y estrenará en exclusiva los dos primeros capítulos, mientras que en Prime Video se podrá ver en varios idiomas.

Citas Barcelona está producida por Filmax y Citas La Serie, AIE, con la participación de Prime Video y TV3.


El argumento

Los personajes de Citas Barcelona se encuentran cara a cara después de conocerse en internet. Buscan amor, sexo o simplemente alguien que les aleje de la soledad.

Son encuentros entre desconocidos, historias sobre lo que ocurre cuando la tecnología desaparece y lo único que queda son dos personas con sus propias necesidades y contradicciones. La serie explica cómo es la primera cita, cuando entran en juego los miedos, los secretos y las expectativas.

En un marco muy urbano, cada capítulo cuenta la historia de dos de estas citas. A lo largo de la temporada los personajes se mezclan y entrelazan, y se cruzan historias.

Citas Barcelona es una mirada elegante, natural y entretenida de las relaciones de pareja actuales, de su diversidad y complejidad.

La ciudad de Barcelona, también protagonista

La serie es también una cita romántica con la ciudad de Barcelona, que se convierte en una invitada de lujo a través de espacios como bares, pubs, restaurantes, calles, librerías o plazas.

En cada una de las historias, el espectador podrá visitar los lugares más icónicos de la ciudad condal, como la Sagrada Familia, el puerto o la Rambla, pero también podrá conectar con la vida cotidiana barcelonesa a través de otros rincones menos conocidos.

Dos temporadas de éxito

Las dos temporadas anteriores de Citas, producidas por Filmax y estrenadas en TV3, tuvieron gran aceptación entre los espectadores, con una audiencia acumulada de más de 3 millones de personas. En concreto, de media, la audiencia fue de 342.000 espectadores y la cuota de pantalla del 11,6%. Y en cuanto al digital, en total se han realizado 5,5 millones de reproducciones de las dos temporadas de Citas. La primera temporada tuvo un promedio semanal de 42.800 usuarios únicos y 92.700 reproducciones a la carta. Y la segunda, una media de 65.200 usuarios únicos y 155.700 reproducciones semanales a la carta.

FILMAX

Con sede en Barcelona y más de 60 años de trayectoria, Filmax es una de las principales empresas audiovisuales españolas,que aúna todas las áreas del proceso fílmico: desde el desarrollo de la idea hasta la exhibición, pasando por la producción, distribución y ventas internacionales.

Desde su fundación como Grupo Filmax, la compañía ha producido más de 100 películas de ficción y animación, además de series, muchas de ellas premiadas y proyectadas internacionalmente.

Más concretamente, en el campo televisivo, Filmax ha producido las series Polseres vermelles, primera serie española Ganadora del Emmy Kids, Cites, Sé quién eres, Benvinguts a la família y Días de Navidad, todas ellas de Pau Freixas. A principios de 2022 estrenó sus producciones más recientes Todos Mienten, dirigida por Pau Freixas, y Feria, que cuenta con la dirección de Jorge Dorado y Carles Torrens.

OS PRESENTAMOS "EL PROTECTOR (THE ENFORCER)" CON ANTONIO BANDERAS

El Protector (The Enforcer)
es 
el nuevo trabajo de acción y suspense de Millenium, la productora americana especializada en películas del género de acción.

Este filme de gánsteres está dirigido por el australiano Richard Hughes y protagonizado por Antonio Banderas (Competencia oficial, Uncharted), junto con Kate Bosworth (Superman Returns: El regreso, El protector), Natalie Burn (Los mercenarios 3, De madres a hijas) y el rapero estadounidense 2 Chainz, que tras algunas apariciones estelares en series de TV, da el salto al largometraje interpretando aquí a un capo de la mafia.

El Protector (The Enforcer) llegará a los cines españoles el próximo 9 de diciembre de la mano de Vértice 360.

SinopsisUn sicario de la mafia de Miami (Antonio Banderas) deberá sacrificarlo todo para salvar a una joven que se ha juntado con quién no debía: la jefa de la organización criminal para la que él trabaja. El protagonista se verá obligado a tirar de contactos, y otros recursos menos ortodoxos, para salvar a la chica y resolver sus problemas.

SOBRE LA PELÍCULA

El Protector (The Enforcer) es la ópera prima de Richard Hughes, conocido por sus trabajos en publicidad.

Siguiendo la línea de la mítica Gran Torino, en un principio la película se iba a llamar Barracuda en honor al coche que conduce el protagonista: un Plymouth Barracuda negro. Sin embargo, por conveniencias de guion y producción, y para estar más integrado con la trama, finalmente se llamó The Enforcer.

Aunque la ambientación está basada en la “Florida” ciudad de Miami, la mayor parte del rodaje tuvo lugar en Salónica (Grecia) y ha sido gracias a la estupenda labor del equipo de posproducción por lo que se ha logrado este efecto.

YA TENEMOS DISPONIBLE EN PRIME VIDEO LA SEGUNDA TEMPORADA DE "HISTORIAS PARA NO DORMIR"

Prime Video
ha estrenado este viernes 28 de octubre la segunda temporada de Historias para no dormir, ficción producida por VIS, estudio internacional de Paramount para Prime Video, en colaboración con la productora Prointel e Isla Audiovisual. Tras su paso por Sitges y el FesTVal, la ficción llega en exclusiva a Prime Video en España donde también se puede disfrutar de la primera temporada, nominada como mejor serie, entre otros, por los premios Feroz, los Forqué y los Venice TV Awards 2022.

El trasplante, dirigido por Salvador Calvo; La alarma, dirigido por Nacho Vigalondo; La pesadilla, dirigido por Alice Waddington y El televisor, dirigido por Jaume Balagueró, sonlos cuatro episodios que conforman el homenaje al legado del maestro Chicho Ibáñez Serrador en la segunda temporada de la serie de terror Historias para no dormir.

El trasplante, con guion y dirección de Salvador Calvo y guion también de Ignacio del Moral, está protagonizado por Javier Gutiérrez, Petra Martínez, Carlos Cuevas y Ramón Barea. En un futuro no muy lejano, la sociedad ha llevado su obsesión por la juventud y la belleza hasta un extremo tal que la vida se hace muy difícil para quienes no acceden a renovar su cuerpo a base de una serie de operaciones y trasplantes. La alternativa es pertenecer a la clase de los "renovados" o convertirse en "donante", es decir, suministrador de órganos para las "renovaciones". Una pareja madura se ve en la necesidad de renovar sus cuerpos para evitar ser despedidos de sus trabajos. Pero el dinero sólo les llega para renovarse uno de ellos. Tendrán que tomar una decisión que cambiará sus vidas para siempre y pondrá en juego todo aquello en lo que han creído.

La alarma, dirigida por Nacho Vigalondo, narra en su segundo episodio autoconclusivo la historia de un matrimonio que vive en un mundo que parece a punto de desaparecer. Una emocionante e inquietante nueva entrega que cuenta con un amplio y variado reparto con actores consagrados como son Roberto Álamo, Javier Gurruchaga, Neus Sanz, Carlos Areces, Aníbal Gómez, Sofía Oria y Jordi Coll.


La pesadilla, de Alice Waddington, cuenta cómo en 1880 en una aldea de la Galicia montañosa una serie de muertes misteriosas asolan la comarca. Todas las víctimas son mujeres jóvenes, y asesinadas en extrañas circunstancias. Y los habitantes del pueblo comienzan a sospechar que el responsable es Naim, un extraño vecino que vive apartado, sin salir jamás de día. Pero Lúa, una joven de la aldea que ve a través de sus prejuicios hará todo lo posible por proteger sus secretos más ocultos. Con Álvaro Morte, Mina El Hammani y Boré Buika.

El televisor, con Jaume Balagueró como director y con Pablo Derqui y Manuela Vellés como protagonistas, narra cómo Marcos, el único vecino sin alarma, acaba finalmente instalando un sistema de protección en su chalé. Lejos de sentirse más seguro, pronto empieza a obsesionarse con la idea de que alguien le esté acechando, y conecta la señal de las cámaras de vigilancia al televisor del salón. Progresivamente, las imágenes del circuito cerrado suplantan los programas y las películas, hasta convertirse en lo único que se reproduce en la pantalla. Su esposa y sus hijos asisten impotentes al enloquecimiento del hombre… pero tal vez “algo” ahí afuera está realmente amenazando a la familia. Algo visible solo entre los píxeles del televisor.

RESEÑA DE "CERDITA"

Sinopsis e introducción

Sinopsis
Para Sara el verano solo significa tener que soportar las continuas burlas de las otras chicas de su pequeño pueblo. Pero todo terminará cuando un desconocido llegue al pueblo y secuestre a sus acosadoras. Sara sabe más de lo que dice y tendrá que decidir entre hablar y salvar a las chicas o no decir nada para proteger al extraño hombre que la ha salvado.

Cerdita, tuvo su première mundial en el pasado Festival de Sundance, y ha pasado por  el Festival de San Sebastián en la sección Zabaltegi-Tabakalera, y por el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

Está inspirada en el corto homónimo que obtuvo numerosos reconocimientos dentro y fuera de nuestras fronteras, como el premio Goya y el Forqué al mejor cortometraje de Ficción, o el prestigioso Slamdance Russo Brothers Fellowship (beca para un cineasta otorgado por los hermanos Russo, directores de Los Vengadores o Capitán América). 

Carlota Pereda, que cuenta con un destacado apoyo internacional desde el inicio de su carrera –fue seleccionada por la prestigiosa publicación Variety en su TOP 10 de Cannes–, forma parte actualmente de The Writers Lab Europe, con el proyecto The Blondes (Las Rubias), que tiene mentoras tan importantes como Susanne Bier, Jasmila Žbanić o Isabel Coixet. El programa estadounidense, The US Lab, cuenta con mentoras de la talla de Nicole Kidman y Meryl Streep.

Con guion de la propia directora y rodado en Extremadura, Cerdita es un thriller lleno de tensión, venganza, miedo, polvo y sudor protagonizado por la actriz Laura Galán (aclamada protagonista del corto Cerdita, también ha participado en títulos como Orígenes secretos y El hombre que mató a Don Quijote o la serie Cuerpo de élite). La acompañan Richard Holmes, Carmen Machi, Irene Ferreiro, Camille Aguilar, José Pastor, Fernando Delgado-Hierro, Julián Valcárcel, Chema del Barco y el joven Amets Otxoa. Y cuenta con la colaboración especial de Pilar Castro y Claudia Salas.

Cerdita se estrenó en cines el pasado 14 de octubre.

Sobre la película

Menudo inicio como ópera prima de Carlota Pereda, habrá que seguir muy de cerca los próximos trabajos de la directora madrileña, quien construye con Cerdita un thriller de terror-suspense que para mi, se convierte desde ya en uno de los mejores slasher, sino el mejor, de nuestro cine.

Rodado con una templanza exquisita, Carlota Pereda, transmite a la perfección los momentos de tensión, agobio y desesperanza que sufren los distintos personajes de la trama, apoyada en un pueblo y unos parajes extremeños que lucen a la perfección en la gran pantalla. Una atmósfera asfixiante que nos atrapa como espectadores de inicio a fin de la cinta.

Cerdita no sería la misma película sin Laura Galán, principalmente, pero tampoco sin personajes como los interpretados por Carmen Machi, Julián Valcárcel o Pilar Castro. Laura Galán hace un papel increíble, contenido, sufrido, reprimido, vengativo y racional, un papel muy díficil, pero ejecutado con maestría, espero que como mínimo se lleve una nominación a los Premios Goya.

Además, Cerdita no es solo un brillante slasher, sino que es una película reflexiva sobre las consecuencias del bulling, sobre el mirar para el otro lado, sobre el cómo reaccionaría cada persona si sufriera o conociera de un caso de bulling cercano, sobre donde están los límites de la moral y de la venganza.

Cerdita se ha convertido para mi en una cinta imprescindible de nuestro cine.

Puntuación Latidos por el cine: 9 sobre 10. 

viernes, 28 de octubre de 2022

PRESENTAMOS CARTEL DE "A TODO TREN 2"

Tras el éxito entre el público y la crítica de A todo tren ¡destino Asturias!, llega a las salas de cine el próximo 2 de diciembre una nueva aventura familiar protagonizada en esta ocasión por los personajes Clara y Susana, interpretados respectivamente por las magníficas Paz Vega y Paz Padilla.

El reparto lo completan Santiago Segura, Leo Harlem y El Cejas, que repiten en sus papeles, así como los niños Luna Fulgencio y Sirena Segura, Alan Miranda, Eneko Otero, Javier García y Verónica López (todos ellos personajes de A todo tren, ¡destino Asturias!). Y por supuesto, Florentino Fernández en el papel de revisor.

En esta nueva entrega de A todo tren Santiago Segura ha pasado el testigo de la dirección de la obra a Inés de León, quien también interpretará un personaje bastante importante en la trama. Además, contaremos con la incorporación del pequeño Hugo Simón, que interpretará al hermano de Fernandito.

Coescrito de nuevo por Santiago Segura y Marta González de Vega, guionistas también de los éxitos de taquilla de la saga Padre no hay más que uno así como de la precuela A todo tren ¡destino Asturias!, continúan con las aventuras de los niños que vuelven a quedarse a merced de un tren sin adultos al cargo.

La producción de A todo tren 2 recae de nuevo en Mª Luisa Gutiérrez (CEO de Bowfinger International Pictures), responsable de exitosas producciones como la saga de Padre no hay más que uno, récord de taquilla en todas sus ediciones, cuya secuela Padre no hay más que uno 2: la llegada de la suegra estrenada en verano del 2020 en plena pandemia, Gutiérrez obtuvo además el Premio Comscore Courage Award en Cine Europe 2021, y recibió el Fotogramas de Plata a la ‘Mujer del Año 2020’.

SANTIAGO SEGURA presenta una película de WARNER BROS. PICTURES producida por BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, ATRESMEDIA CINE y A TODO TREN 2 LP AIE, con la participación de ATRESMEDIA y MOVISTAR PLUS+, en asociación con MOGAMBO y LATIDO FILMS, con la participación de CREA SGR y con el apoyo del ICAA.

La película ha sido rodada en localizaciones de Madrid, Murcia, Toledo y Segovia con la colaboración de Renfe y Adif.

SinopsisHace un año Ricardo (Santiago Segura) y Felipe (Leo Harlem), encargados de llevar a los niños a un campamento, se quedaron fuera del tren dejando a los niños dentro. Clara (Paz Vega) no se fía ya de ellos y decide este año llevar a los niños personalmente con ayuda de su amiga Susana (Paz Padilla). Sin embargo, ahora serán ellas las que a raíz de un accidente se separen de los niños. Comienza la tragedia… y la comedia para los espectadores.

FINALIZA EL RODAJE DE "EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR", DIRIGIDA POR PATRÍCIA FONT Y PROTAGONIZADA POR ENRIC AUQUER Y LAIA COSTA

Foto: Sergi Bernal
Nos complace anunciar que ha finalizado el rodaje de "EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR", película dirigida por Patrícia Font (ganadora del Goya al Mejor Cortometraje por Un café para llevar) y protagonizada por Enric Auquer (ganador del Goya al Mejor Actor Revelación por Quien a hierro mata; Vida perfecta) y Laia Costa (premio a la mejor actriz en el Festival de Málaga por Cinco Lobitos y ganadora del premio Lola a la Mejor actriz protagonista por Victoria).

Luisa Gavasa (ganadora del Goya a la Mejor Actriz de Reparto por La Novia; Incierta Gloria), Ramón Agirre (La casa de papel; Handia), Milo Taboada (La isla de las mentiras; Fariña) y los pequeños debutantes Nicolás Calvo, Alba Hermoso y Gael Aparício, entre otros, completan el reparto.La película se rodó en diversas localizaciones de la provincia de Barcelona y en Briviesca (Burgos) y está basada en el libro homónimo de Francesc Escribano, adaptado a la gran pantalla por Albert Val.

Foto: Sergi Bernal
"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" se centra en la vida de Antoni Benaiges (Enric Auquer) un maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona) que en 1935 es destinado a la escuela pública de Bañuelos de Bureba, un pequeño pueblo de la provincia de Burgos. Poco a poco, y gracias a una metodología de enseñanza pionera y revolucionaria para la época, comenzará a transformar la vida de sus alumnos, pero también la del pueblo, algo que no siempre resulta del agrado de todos.Para explicar la historia de Antoni Benaiges, la película entrelaza pasado y presente y conoceremos la historia del maestro a través de los ojos de Ariadna (Laia Costa), una mujer que busca a su bisabuelo desaparecido en la Guerra Civil.

En palabras de Patrícia Font: "Hay dos relatos que interactúan en esta película: lo que ocurrió en el pasado tiene eco en el presente en forma de herida transgeneracional. Hablamos de la importancia de mantener la memoria de las personas desaparecidas pero también ponemos en relieve a los familiares, aún vivos, que continúan su búsqueda".

Foto: Sergi Bernal
Parte del equipo técnico está integrado por David Valldepérez, director de fotografía, (Donde caben dos; El desorden que dejas; Citas)Josep Rosell, director de arte, (ganador del Goya a la mejor dirección artística por El Orfanato), Dani Arregui, editor (Merlí. Sapere Aude; La vampira de Barcelona) y Natasha Arizu, compositora, entre otros profesionales.

También ha participado en el rodaje el arqueólogo forense Francisco Echeverría, quien intervino en las labores de exhumación de la fosa real de La Pedraja (Burgos) que se recrea en la película.  "EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" es una producción de Minoria Absoluta, Lastor Media, Filmax y Mestres Films AIE. Cuenta con la participación de RTVE, TV3, con el apoyo de ICAA e ICEC. De la distribución nacional en cines se encarga Filmax.    

PATRÍCIA FONT:

Es directora y guionista graduada en la ESCAC (Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña). Posteriormente completa sus estudios en la EICTV (Escuela Internacional de Cine y Televisión de Cuba).

En 2015 recibe el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Ficción por Café para llevar.Después de dirigir capítulos de la segunda temporada de la serie de éxito internacional Pulseras Rojas, es guionista y directora de la serie Citas.En 2019 estrena su primer largometraje, Gente que viene y bah. Posteriormente, dirige las series Les de l’hoqueiLa templanza, y Moebius. MINORIA ABSOLUTA:

Minoria Absoluta es una productora independiente que apuesta por el talento y la calidad, creada por el periodista Toni Soler y dirigida por el también periodista Francesc Escribano.Cuenta con una larga trayectoria en la producción de programas de entretenimiento y actualidad, tanto en televisión como en radio. En los últimos años también ha abordado otros géneros y formatos del mundo audiovisual y cultural, como ficción para televisión y cine, el teatro, publicaciones u organización de eventos.En el terreno de la ficción, Minoría Absoluta ha producido varias tv movies, como 14 de abril, Macià contra Companys, que consiguió el Premio Gaudí a la Mejor Película para Televisión. En 2014, se estrenó la miniserie Descalzo sobre la tierra roja, sobre la vida y obra del obispo Pere Casaldàliga, que ganó numerosos premios, como el Gold Medal en el New York Festival International TV & Films Awards, y el Premio Gaudí de la Academia de Cine Catalana a la Mejor Película para Televisión.En 2021 estrenó su primer largometraje para cine, Te quiero, imbécil, dirigido por Laura Mañá y protagonizado por Quim Gutiérrez y Natalia Tena, en coproducción con Brutal Media y Lastor Media, con la participación de Televisión Española y distribución internacional por parte de Netflix. LASTOR MEDIA:

Lastor Media nace el 2008 en Barcelona de la mano del productor Tono Folguera con la voluntad de ser un motor para dar a luz proyectos de calidad, con un valor artístico o diferencial añadido y de interés para el público. Lastor Media desarrolla, produce y coproduce diversas series de televisión, documentales y películas comerciales y arthouse con una clara apuesta tanto por el nuevo talento como por directores y guionistas consagrados. Con unos veinte títulos en su filmografía, Lastor Media ha estado presente en los principales festivales internacionales como Cannes, Berlín, Venecia, San Sebastián, Tallin, Tokyo, Warsaw o IDFA. Sus producciones han sido estrenadas en salas en varios países de Europa, América y Asia, están presentes en plataformas como Netflix, Amazon, HBO o Filmin y tienen presencia habitual a las temporadas de premios de las academias catalana, española y europea. Desde su fundación Lastor Media, ha producido más de 20 largometrajes entre los que destacan 10.000KM de Carlos Marques-Marcet (Goya a Mejor Dirección Novel, 2014), El Rey Tuerto (2015) de Marc Crehuet, Tierra Firme (2017) de Carlos Marques-Marcet, Júlia ist (2017) de Elena Martín y Els dies que vindran (2019) de Carlos Marques-Marcet. En 2021 Lastor ha estrenado Mediterráneo de Marcel Barrena, con Eduard Fernández y Dani Rovira; Libertad de Clara Roquet (Cannes 2021) y Costa Brava, Líbano de Mounia Akl (Venecia 2021) y para este 2022 tiene pendiente de estreno Suro de Mikel Gurrea (Sección Oficial San Sebastián 2022).  FILMAX:

Con más de 60 años de trayectoria, Filmax es una de las principales empresas audiovisuales españolas. Con sede en Barcelona, la compañía aúna todas las áreas del proceso fílmico: desde el desarrollo de la idea hasta la exhibición, pasando por la producción, distribución y ventas internacionales. Su apuesta por esta versatilidad la llevó a ser pionera en España al crear el primer estudio independiente de cine y televisión en el país.Desde su fundación como Grupo Filmax por Julio Fernández en 1987, la compañía ha producido casi 100 largometrajes; películas premiadas, aclamadas y proyectadas internacionalmente como El maquinista, con Christian Bale y dirigida por Brad Anderson; El perfume, dirigida por Tom Tykwer; la saga de terror [REC], de Jaume Balagueró y Paco Plaza; Transsiberian, con Woody Harrelson y Emily Mortimer y dirigida por Brad Anderson; The Way, de Emilio Estévez con Martin Sheen, y Mientras Duermes, de Jaume Balagueró, protagonizada por Luis Tosar y Marta Etura.Más recientemente, ha llevado a la gran pantalla sus producciones 100 metros, de Marcel Barrena con Dani Rovira, Karra Elejalde y Alejandra Jiménez; Musa, de Jaume Balagueró, que contó con Christopher Lloyd, Manuela Vellés y Leonor Watling en su elenco de actores, y No Matarás, dirigida por David Victori y protagonizada por Mario Casas. En 2021 estrenó la comedia Donde caben dos, dirigida por Paco Caballero y protagonizada por un reparto estelar formado por Ana Milán, Miki Esparbé, Verónica Echegui, Raúl Arévalo, María León y Carlos Cuevas, entre muchos otros, y Pan de limón con semillas de amapola, dirigida por Benito Zambrano, que tuvo una gran acogida de público.

Rodaje Sostenible

"EL MAESTRO QUE PROMETIÓ EL MAR" es una producción sensibilizada con el respeto al planeta y al medio ambiente. En el asesoramiento y desarrollo de la planificación del rodaje para hacerlo más sostenible ha participado Creast, empresa española pionera en la reducción y medición de la huella de carbono y especializada en el sector audiovisual. Una vez concluído el rodaje se llevará a cabo la medición del impacto ambiental. 

PRIMERAS IMÁGENES DE “EL HOMBRE DEL SACO”, QUE LLEGARÁ A LOS CINES EN 2023

El hombre del saco
es el nuevo largometraje de Ángel Gómez Hernández, que explora, revela y nos trae a la gran pantalla el popular personaje que tantas pesadillas ha provocado entre los más jóvenes y que nos sumerge en los orígenes españoles de la historia: un almeriense enfermo de tuberculosis dispuesto a cualquier cosa para curarse, incluso a beberse la sangre de los niños que secuestra en un saco.

El actor Javier Botet (IT: Capítulo 1 y 2, Mamá, la saga [•REC]), figura clave del cine de terror a nivel nacional e internacional, se convierte en El hombre del saco, acompañado por la reina del grito y nominada al Goya Macarena Gómez (30 Monedas, Musarañas, Las brujas de Zugarramurdi) y el ganador del Goya Manolo Solo (El buen patrón, 30 monedas, Tarde para la ira).

Además, 
El hombre del saco cuenta con un destacado reparto de jóvenes intérpretes como Lorca Prada (El universo de Óliver), Claudia Placer (Verónica), Iván Renedo (Mamá o papá, Malasaña 32), Carla Tous (Alma), Guillermo Novillo (Veneno) y Lucas de Blas (Voces).

¿Ficción o realidad?, ¿leyenda o historia negra de España?, se nos plantea en El hombre del saco. El primer largometraje de ficción que se atreve con una figura tan popular que ha alimentado y sigue alimentado las pesadillas de millones de niños de nuestro país y de todo el mundo desde hace años.

Álvaro Ariza, productor de la película revela que El hombre del saco, nace con un personaje real de mi tierra, Andalucía. La historia era tan fascinante que cuándo Ignacio Cucucovich me ofrece desarrollar y producir juntos este guion vinculado al terror juvenil, de la mano de Juma Fodde (‘No Dormirás’, ‘Lobo Feroz’, ‘Virus 32’) y con las aportaciones creativas del que es su socio y un referente del género, Mother Superior, Gustavo Hernández (‘La casa Muda’, ‘Virus 32’…), no lo dudé. Si encima incorporamos a la dirección a otro gran gaditano, Ángel Gómez Hernández, y se suman al proyecto Bowfinger International Pictures, AF Films, BTF Media, Atresmedia Cine y Prime Video, la película se convierte en un sueño cumplido”.

Ignacio Cucucovich
añade: “Como productor y fan de cine de género me dedico a investigar y desarrollar historias que asusten, y si son populares y universales mucho mejor. Nos dimos cuenta de que 
El hombre del saco, o El Viejo de la Bolsa — como es conocido en el Río de la Plata, de donde provengo— o el Ropavejero en México, está basado en un personaje que existió realmente en Andalucía, España, y se expandió por todo el mundo. ¡¡Teníamos todos los ingredientes!! Para mí es maravilloso trabajar con productores como Álvaro Ariza y Mª Luisa Gutiérrez para ponerlo en marcha y hacerle justicia al mito. Si sumamos a un equipo artístico maravilloso, liderado por Ángel Gómez Hernández y secundado por Juma Fodde Roma, llevamos esta historia a otro nivel”.

El hombre del saco es un proyecto único en su género, del cual nos sentimos orgullosos de coproducir. Es el tipo de películas que reúne todos los elementos para ser exitosa tanto en Europa como en América. Estamos seguros que la leyenda trascenderá toda frontera y conseguirá aterrar a niños y adultos por igual", afirman Francisco Cordero y Ricardo Coeto de BTF Media.

Su director Ángel Gómez Hernández comenta: “Cuando Álvaro Ariza me ofrece este proyecto pensé que con '
El hombre del saco hablamos del primer monstruo que cualquier niño descubre en algún momento temprano de su vida. Antes que Frankenstein, Drácula, Slenderman… Millones de niños pertenecientes a muchísimas culturas y países han oído hablar de él. Pero, ¿qué es y quién es en realidad El hombre del saco?”.

Para su director, que regresa al género tras la gran acogida de su sorprendente y exitosa ópera prima Voces, el legendario y pesadillesco personaje “simboliza el miedo que todos sentíamos de niños a la hora de irnos a dormir”. Con El hombre del saco, Ángel Gómez Hernández quiere recuperar “ese escalofrío al creer que en un oscuro rincón de nuestra habitación había alguien observándonos. Esa sensación inquietante e ineludible de cualquier niño que, tras haberse portado mal, cree con certeza que un terrorífico monstruo vendrá a llevárselo”, explica el cineasta.

Terror, tensión, emoción y sorpresas con las que nos adentraremos en el verdadero origen del mito para descubrir los secretos y enigmas de una leyenda (o quizás no) de la que todos hemos sido víctimas alguna vez, 
El hombre del saco.

El rodaje de la película, que acaba de finalizar, se ha desarrollado en localizaciones de Cádiz, Madrid y Gran Canaria.

El hombre del saco está producida por Esto También Pasará, Mother Superior y Bowfinger International Pictures, en asociación con AF Films, BTF Media, Atresmedia Cine, CREA SGR y Mogambo. La película llegará a las salas de cine en 2023 y posteriormente a Prime Video.

"BROKER" DE HIROKAZU KORE-EDA - ESTRENO EL 21 DE DICIEMBRE

El próximo 21 de diciembre se estrena en cines Broker, la última película de Hirokazu Kore-eda, protagonizada por Song Kang-ho (Parásitos), Dong-won Gang (Península), Bae Donna (The Host) y la popular cantante surcoreana, Ji-eun Lee "IU".

Distribuida por Avalon y Filmin, la película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes, donde el protagonista del filme, Song Kang-ho (Parásitos), recibió el premio al mejor actor. En España la película participó en el Festival de San Sebastián, dentro de la sección Perlas, que recoge una selección de los largometrajes más destacados y aclamados del año en otros festivales internacionales.

Rodada en Corea del Sur (es la segunda vez que Kore-eda rueda fuera de Japón) Broker parte del fenómeno de los baby boxes, unas cajas destinadas al abandono de bebés que existen en Corea del Sur desde 2010. Desde este punto de partida, Kore-eda nos cuenta una historia de abandono y de familias atípicas con la que compitió por sexta vez en la Sección Oficial del Festival de Cannes.

SinopsisUna noche lluviosa una joven abandona a su bebé a las puertas de una iglesia. El recién nacido es recogido por dos hombres que se dedican a robar bebés abandonados para venderlos padres dispuestos a pagar una tarifa. Cuando la joven regresa a la iglesia, arrepentida, descubre el negocio ilegal de ambos hombres y decide unirse a ellos para encontrar a los padres adoptivos más adecuados. En este inusual viaje por carretera, el destino de los que se crucen en la vida del niño cambiará radicalmente.


Hirokazu Kore-eda

Habitual de los principales festivales internacionales, Hirokazu Kore-eda, ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes con Un asunto de familia, en 2018. Previamente, en 2013, consiguió el Gran Premio del Jurado por De tal padre, tal hijo, que también ganó el premio del público en la Sección Perlas del Festival de San Sebastián. Con Broker, Kore-eda compitió por sexta vez en el Festival de Cannes, consiguiendo para el actor protagonista, Song Kang-ho, el premio a la mejor interpretación masculina, premio que también consiguió en 2004 Yüya Yanina por el filme de Kore-eda, Nadie Sabe.


jueves, 27 de octubre de 2022

MAÑANA SE ESTRENAN LOS DOS PRIMEROS EPISODIOS DE ¡GARCÍA! - HBO MAX - OS OFRECEMOS ENTREVISTA CON SU DIRECTOR Y CON FRANCISCO ORTIZ

Mañana llegan los dos primeros capítulos de la nueva serie Max original ¡GARCÍA!, basada en la novela gráfica de Santiago García y Luis Bustos, publicada por Astiberri Ediciones, tras su paso por la sección oficial de la 55ª edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya · Sitges; y el Fantastic Fest de Austin.

Sara Antuña y Carlos de Pando son los creadores y guionistas de la serie, y Eugenio Mira (Grand Piano) dirige los seis episodios de una hora que se estrenarán en 4K, HDR y Dolby Atmos. Producida por Zeta Studios para Warner Bros. Discovery en España, ¡GARCÍA! se estrena mañana en HBO Max con dos capítulos a los que seguirá una emisión semanal de un capítulo hasta finalizar la temporada.

Además, el primer episodio de la serie podrá verse en abierto a las 22 horas de la noche en el canal DMAX.

No te pierdas el tráiler final:


Además, en el marco del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya · Sitges tuvimos la oportunidad de entrevistar al director de la serie y a uno de los actores principales, Francisco Ortiz, aquí tenéis los dos vídeos con las entrevistas:





HBO LANZA EL TRÁILER OFICIAL DE LA SERIE "THE LAST OF US"

La primera temporada, de nueve episodios, de la nueva serie de HBO The Last of Us se estrena el próximo lunes 16 de enero en 4K en HBO Max....