DISPONIBLE EL POSTER DE "KARATEKA" - 21 DE SEPTIEMBRE EN EL FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN

Os presentamos el poster oficial de Karateka, la nueva película de Aritz Moreno (‘Ventajas de viajar en tren’), inspirada en la extraordinaria historia de Sandra Sánchez, la mujer que desafió todas las convenciones para convertirse en la mejor karateka de todos los tiempos. Un relato de perseverancia, amor y superación que viaja desde España hasta Japón y Taiwán para contar el camino que llevó a nuestra protagonista a conquistar el oro olímpico a los 39 años. La película celebrará su estreno mundial el próximo 21 de septiembre en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, donde participará en la Sección Velódromo, y será presentada por Andrea Ros, Patrick Criado y su director, Aritz Moreno, acompañados por Sandra Sánchez y Jesús del Moral, protagonistas reales de esta historia. Las entradas ya están a la venta. Karateka, producida por Atresmedia Cine y Sr. & Sra., llegará a los cines el próximo 30 de octubre de la mano de Warner Bros. Pictures Spain.

Más que una película sobre deporte, Karateka es una gran aventura humana. Un viaje que recorre España, Taiwán y Japón para contar la historia de una mujer que decidió desafiar todos los límites cuando parecía demasiado tarde para hacerlo. Una historia en la que conviven la competición, el humor, el descubrimiento de otras culturas, el aprendizaje junto a un maestro, una historia de amor construida desde la admiración mutua y una búsqueda constante de la excelencia. Porque detrás de cada combate hay mucho más que una medalla: hay una manera de entender la vida.

Andrea Ros es la encargada de dar vida en la gran pantalla a Sandra Sánchez desde sus inicios humildes en Talavera de la Reina, hasta el triunfo de conseguir el oro olímpico en Tokio 2020. Patrick Criado interpreta a Jesús del Moral, su entrenador y quien se convertiría en su pareja sentimental, en una combinación única de amor y admiración mutua que trasciende lo deportivo y que acaba transformando sus vidas.

Bajo la mirada de Aritz Moreno, Karateka construye un universo visual poco habitual en el cine español, combinando la espectacularidad de la competición con una puesta en escena de gran personalidad. Las secuencias rodadas en Japón, la fuerza de los combates y una fotografía muy cuidada convierten la historia de Sandra Sánchez en una experiencia cinematográfica que trasciende el biopic deportivo tradicional.

© Lander Larrañaga

Para interpretar a estos dos deportistas de élite, Andrea Ros y Patrick Criado se sometieron a un severo cambio de hábitos y duros entrenamientos, adaptándose al estilo de vida del kárate. Sandra Sánchez y Jesús del Moral participaron activamente como asesores durante todo el proceso creativo, ayudando a trasladar a la pantalla no solo la práctica deportiva, sino también los valores y la filosofía que definen el karate.

Junto a Andrea Ros y Patrick Criado, completan el reparto, los actores españoles Ernesto Alterio, Antonio Durán "Morris", Pablo Álvarez, Pilar Castro, Vicente Vergara, Edu Ferrés, Marta Pons y Chani Martín y los actores japoneses Mizuki Yoshida, Denden, Ayako Fujitani, Katsuki Suzuki y Hoshimi Asai.

Karateka cuenta con guion de David B. Gil y Pablo Tobías Gavasa con la colaboración de Javier Gullón.

Con una combinación de emoción, humor, romance, aventura y espectaculares escenas de competición, Karateka demuestra que las grandes historias deportivas nunca hablan únicamente de deporte. Hablan de personas capaces de cambiar su destino, de relaciones que transforman una vida y de la búsqueda de un sueño que parecía imposible.

Karateka no habla de una campeona del mundo. Habla de todo lo que ocurre antes de convertirse en una leyenda.

En palabras de Aritz Moreno: "Por fin puedo compartir la historia de la mejor karateka de todos los tiempos. Una historia de amor, amistad y aventuras. Un BioEpic diseñado en lo visual y lo sonoro para disfrutar del imponente karate de Sandra a lo grande, en una sala de cine. Ya queda poco. Tomad asiento. Smile and relax."

Sinopsis: Esta es la historia de Sandra Sánchez, una mujer que nunca dejó de creer y que desafió todas las convenciones. De ser descartada por el sistema a convertirse en la mejor karateka de todos los tiempos. Con la guía de Jesús del Moral, su entrenador y compañero de vida, Sandra emprendió un viaje imposible: conquistar el oro olímpico a los 39 años y redefinir el significado de la perseverancia en un deporte donde los más veteranos se retiran a los 30 años y que siempre habían dominado los japoneses. Un relato de amor, grandeza y lucha que trasciende el Karate y se convierte en leyenda.

Karateka es una producción de Atresmedia Cine, Sr.&Sra. y Karateka A.I.E, en coproducción con Wrong Men, Apaches Entertainment y Colosé Producciones. Con la participación de Atresmedia y Netflix, la colaboración del Ayuntamiento de Madrid, con el apoyo de Creative Europe MEDIA y Wallimage (La Wallonie) y la financiación del Gobierno de España-ICAA. Distribuida por Warner Bros. Pictures Spain.

"CELESTE" ANUNCIA SU ESTRENO MUNDIAL EN SERIELIZADOS

La segunda temporada de Celeste, la exitosa serie Original Movistar Plus creada por Diego San José y protagonizada por Carmen Machi, se estrenará próximamente en la plataforma. Tras el éxito de su primera entrega, premiada en festivales nacionales e internacionales y reconocida con galardones como los Premios Ondas y Feroz a la mejor serie de comedia, la ficción celebrará su estreno mundial en el festival Serielizados de Barcelona el próximo 26 de octubre.

Carmen Machi, distinguida este año con el Premio Nacional de Cinematografía, vuelve a ponerse en la piel de Sara Santano, la inspectora de Hacienda que, tras enfrentarse a una gran estrella de la música latina en la primera temporada, se embarca ahora en una nueva investigación, centrada en un famoso futbolista. La actriz encabeza de nuevo el reparto de la serie Original Movistar Plus junto con Carlos Blanco, Pol López, Antonio Durán 'Morris', Aixa Villagrán, Lucas Velasco, Cumelén Sanz y Carlos Lorenzo, entre otros.

Diego San José firma los guiones de esta nueva entrega junto a Oriol Puig y Fernando Delgado-Hierro con la colaboración de Daniel Castro, mientras que Elena Trapé se sitúa de nuevo al frente de la dirección de los seis episodios.

La primera temporada de Celeste se convirtió en una de las ficciones españolas más reconocidas del año, obteniendo el Premio Ondas y el Premio Feroz a la mejor serie de comedia, además del galardón a mejor serie en la sección Panorama de Series Mania, el premio a mejor comedia en el Italian Global Series Festival y el reconocimiento a mejor serie en el Festival Internacional de Cine de Almería (FICAL).

Celeste es un Original Movistar Plus en coproducción con 100 Balas.

"ESCAPE ROOM 2" LLEGA A LOS CINES EL 9 DE OCTUBRE

Filmax y ARRISKA, NAKATOMI, FOCUS Y LA CHARITO se complacen en anunciar que Escape Room 2 llegará a los cines el próximo 9 de octubre. El gran éxito teatral da el salto a la gran pantalla con un reparto encabezado por Joel Joan, Mònica Pérez, Paula Vives e Iván Massagué, bajo la dirección de Hèctor Claramunt.

UN FENÓMENO TEATRAL CON PROYECCIÓN INTERNACIONAL

Desde que la primera parte se estrenó en los escenarios catalanes en 2018, Escape Room se ha convertido en un auténtico fenómeno teatral, con adaptaciones y exitosas temporadas en varios países de todo el mundo. Su versión cinematográfica fue la segunda película en catalán más taquillera de 2022. En el verano de 2023, la película alcanzó el número 2 del Top 10 de películas más vistas de Netflix en España, llevando una comedia rodada en catalán a nuevos públicos. Además, la película ha sido un éxito de ventas internacionales y ha llegado a más de 20 países.

Su trayectoria se consolidó en la pequeña pantalla: en su estreno en TV3, en octubre de 2022, lideró su franja con 338.000 espectadores y un 19,5 % de cuota de pantalla.

UNA NUEVA PARTIDA, TODAVÍA MÁS PELIGROSA

Escape Room 2 da continuidad a un fenómeno nacido en los escenarios que ha conectado con el público en los cines, la televisión y las plataformas. La combinación de comedia, suspense y secretos entre amigos ha convertido el universo creado por Hèctor Claramunt y Joel Joan en una saga catalana con recorrido más allá del teatro y proyección internacional.

Escape Room 2 apuesta por la espectacularidad visual y el entretenimiento, con el objetivo de ofrecer al espectador un tipo de cine muy poco habitual en Cataluña: una combinación de cine de aventuras, thriller y comedia para disfrutar con toda la familia.

SINOPSIS:

Cinco años después, Edu, Marina, Viky y Rai vuelven a coincidir misteriosamente en un nuevo local de moda situado en lo alto de la montaña de Montjuïc, donde antiguamente se encontraba el parque de atracciones. No tardarán en darse cuenta de que aquel establecimiento no es lo que parece. Pronto irán a parar a una antigua atracción, un túnel del terror que había quedado enterrado, donde aparece un contador acompañado de un mensaje amenazador que les resulta inquietantemente familiar: tienen 60 minutos para salir o morirán.

Escape Room 2 es una producción de ARRISKA, NAKATOMI, FOCUS Y LA CHARITO, con la participación de 3Cat y RTVE y el apoyo del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC). Filmax estrenará la película en cines el 9 de octubre.

"EL MUNDO ES ANSÍ", SOBRE PÍO BAROJA, SE ESTRENARÁ EL 30 DE OCTUBRE EN CINES

El próximo 30 de octubre llegará a los cines «El mundo es ANSÍ», el nuevo largometraje del cineasta Miguel Ángel Calvo Buttini, una película que propone una mirada contemporánea a la figura de Pío Baroja a través de la combinación de documental, ficción, material de archivo y entrevistas.

La fecha de estreno guarda una especial significación: el 30 de octubre de 2026 se cumplen exactamente 70 años de la muerte de Pío Baroja, fallecido en Madrid el 30 de octubre de 1956. Así, siete décadas después de su desaparición, «El mundo es ANSÍ» llegará a las salas para recuperar la voz, el pensamiento y el universo literario de uno de los grandes escritores españoles del siglo XX.

La película no pretende realizar una biografía convencional de Baroja, sino establecer un diálogo entre el escritor y el presente. Para ello, Miguel Ángel Calvo Buttini combina la realidad documental con una trama de ficción protagonizada por Ana, una joven estudiante de posgrado a la que encargan un trabajo sobre el escritor.

Interpretada por la actriz navarra Nahia Bergasa, Ana se adentra en la vida y la obra de Baroja a través de su investigación hasta establecer un diálogo imaginado con el propio escritor, o más concretamente con su alter ego, interpretado por el actor navarro Álvaro Subiés. Este encuentro entre dos épocas sirve como hilo conductor de la película y permite acercarse a Baroja desde una perspectiva actual, poniendo en relación sus ideas y su literatura con las preguntas e inquietudes del presente.

La propuesta se completa con material de archivo, pasajes de la obra de Baroja y entrevistas a escritores y especialistas como Bernardo Atxaga, Ramón Barea, Soledad Puértolas, Marta Sanz, Gregorio Luri y María José Solano. El documental cuenta además con la participación de Carmen y Pío Caro, sobrinos nietos del escritor, quienes además han apoyado el proyecto facilitando el acceso a permisos, materiales de archivo y a las localizaciones necesarias para su realización.

«El mundo es ANSÍ» parte de una idea original de Álvaro Lión-Depetre, quien firma el guion junto a Miguel Ángel Calvo Buttini. La producción corre a cargo de Salto de Eje PC, de Madrid, La Noche Americana, de Navarra, y Barton Films se encargará de su estreno.

El proyecto ha contado por el momento con el respaldo del Ayuntamiento de Madrid, a través de las áreas de Cultura y Alcaldía, y del Gobierno de Navarra, además de la financiación de CREA SGR.

El rodaje se desarrolló en distintas localizaciones vinculadas al universo de Baroja. Tras las primeras semanas de filmación en Madrid, el equipo se desplazó a Navarra, con especial presencia en Bera del Bidasoa, además de San Sebastián y Zestoa, localidad en la que Baroja ejerció como médico.

Con este nuevo trabajo, Miguel Ángel Calvo Buttini continúa su particular recorrido cinematográfico por algunas de las grandes figuras de la literatura española. Después de acercarse a Benito Pérez Galdós en «El siglo de Galdós» y a Emilia Pardo Bazán en «Emilia», el director vuelve a explorar la relación entre literatura, memoria y cine, utilizando en esta ocasión una estructura que permite hacer dialogar directamente al pasado con el presente.

Habiendo sido seleccionado en el prestigioso mercado internacional Sunny Side of the doc, su estreno del 30 de octubre de 2026, coincidiendo con el 70º aniversario de la muerte de Pío Baroja, se convierte en una oportunidad para volver a encontrarse con un autor cuya obra y pensamiento siguen interpelando al lector contemporáneo.

Setenta años después de su muerte, Baroja vuelve a hablar. Esta vez, a través del cine.

"LA COSA EN LA NIEBLA", COMEDIA ESPAÑOLA DE CIENCIA FICCIÓN AMBIENTAD EN LA CABINA DE UN AVIÓN COMERCIAL

Una invasión alienígena narrada íntegramente desde la cabina de pilotaje de un avión comercial es la singular premisa de «La Cosa en la Niebla», ópera prima del director canario Chedey Reyes y primera comedia española de ciencia ficción cuya historia transcurre por completo en ese espacio. Rodada íntegramente en Gran Canaria, la película afrontará su estreno y el arranque de una gira de proyecciones especiales los días 17, 18 y 19 de septiembre en Gran Canaria, Madrid y Barcelona, respectivamente. La cita canaria supondrá el estreno mundial, mientras que la madrileña dará comienzo al recorrido nacional, que se prolongará hasta finales de octubre por distintas ciudades españolas. Protagonizada por el argentino Martín Garabal, actor y guionista de «División Palermo» —ganadora del Emmy Internacional a mejor comedia— y una de las figuras jóvenes más relevantes del humor latinoamericano, el filme supone su debut como protagonista en un largometraje español.

Garabal interpreta a Ismael, un veterano piloto acostumbrado a tener el control de su avión, mientras que Elena de Lara da vida a Daniela, su nueva y enigmática copiloto en prácticas. Durante un vuelo rutinario, ambos se ven atrapados en una extraña tormenta que acaba convirtiendo el trayecto en una amenaza interdimensional. A partir de esta premisa, «La Cosa en la Niebla» mezcla ciencia ficción, terror y comedia con un marcado espíritu ochentero y numerosos guiños al cine de John Carpenter. El guion está firmado por Juanjo Ramírez Mascaró, al que muchos aficionados al cine fantástico recordarán por la singular película de culto «Gritos en el pasillo» (2007), protagonizada íntegramente por cacahuetes.

El estreno mundial tendrá lugar el 17 de septiembre a las 20:00 horas en Yelmo Las Arenas (Ctra. del Rincón, 20) de Gran Canaria, en un pase especial al que acudirán Martín Garabal, Elena de Lara y Chedey Reyes. Al día siguiente comenzará la gira de proyecciones especiales, que contará con Garabal únicamente en sus dos primeras citas, el 18 de septiembre a las 22:00 horas en el mk2 Cine Paz (Calle de Fuencarral, 125) de Madrid y el 19 de septiembre a las 20:30 horas en el Cinema Maldà (Carrer del Pi, 5) de Barcelona, ambas con presentación y coloquio y con la participación de Elena de Lara y Chedey Reyes. A partir de ahí, el recorrido continuará durante septiembre y octubre por Santa Cruz de Tenerife, Valencia, Bilbao, A Coruña, Vigo, Sevilla, Granada y Málaga, además de nuevas proyecciones en Gran Canaria, Madrid y Barcelona.

Rodada íntegramente en Gran Canaria, la película se articula alrededor de una única localización, una cabina construida expresamente desde cero y a escala completa, con instrumentación, paneles y mandos funcionales para reforzar el realismo del espacio. Además, para recrear lo que sucedía al otro lado de las ventanillas, en lugar de recurrir al tradicional croma, el equipo rodó frente a grandes pantallas LED que mostraban los fondos durante la propia filmación y permitían adaptarlos a las necesidades de cada secuencia. La película cuenta con el patrocinio del Cabildo de Gran Canaria a través de la marca Gran Canaria, La Isla de Mi Vida.

La participación de Garabal en el filme coincide además con un momento de creciente proyección del actor argentino en España. A finales de este año formará parte del reparto de «Felicidades», la nueva película de Álex de la Iglesia para Netflix, mientras mantiene una destacada presencia en el panorama audiovisual de su país como integrante de «Nadie Dice Nada», uno de los principales programas de LUZU TV.

En su recorrido por festivales, «La Cosa en la Niebla» suma ya doce premios, diez de ellos internacionales. A los cinco galardones obtenidos en el Zed Fest Film Festival de Los Ángeles, y los dos concedidos por el Miami International Sci-Fi Film Festival, a mejor largometraje de terror y ciencia ficción y mejor thriller fantástico, se han añadido recientemente el premio a mejor película en el BUT Film Festival de Países Bajos y los de mejor película y mejor director en DJANHO! de Brasil. En España, FANTBOI distinguió además al filme con el Premio del Público y una Mención Especial del Jurado. La película acumula 25 selecciones oficiales en festivales como Isla Calavera, Buenos Aires Rojo Sangre, FANT Bilbao, Chattanooga Film Fest, Macabro, BUT, DJANHO! o Montevideo Fantástico.

La doble distinción en DJANHO! adquiere además una relevancia especial debido al acuerdo que mantiene el festival con la plataforma internacional de cine de género, Darkflix Plus, por el que la programación oficial de DJANHO! 2026 estará disponible online del 3 al 13 de septiembre, con acceso gratuito para el público de Brasil.

«La Cosa en la Niebla» es una propuesta independiente de género que combina una única localización, comedia negra, ciencia ficción y terror. En paralelo a su recorrido por festivales y salas, la película está representada internacionalmente por MultiVisionnaire, Inc., que ejerce como agente de ventas y presentó «The Thing in the Fog» dentro de sus materiales y su espacio profesional durante el mercado de Cannes. La Radio Televisión Canaria ha adquirido además los derechos de emisión anticipada de la película, reforzando su recorrido audiovisual en Canarias.

Chedey Reyes debuta en la dirección de ficción de larga duración después de una trayectoria vinculada principalmente a la animación y la producción audiovisual. Director y productor de Jugoplastika, ha trabajado en proyectos como la serie de animación «Jonás, Las Aventuras Imaginarias» y produjo el largometraje «Mi ilustrísimo amigo», centrado en la relación entre Benito Pérez Galdós y Emilia Pardo Bazán. Con «La Cosa en la Niebla», rodada íntegramente en Gran Canaria, abre una nueva etapa de su carrera con una apuesta por el cine fantástico y de ciencia ficción.

«La Cosa en la Niebla» es una producción de Jugoplastika, en coproducción con Te Quiero Metales, con el apoyo del Gobierno de Canarias, la participación de la Radio Televisión Pública de Canarias y el Cabildo de Gran Canaria, y el patrocinio de Gran Canaria, La Isla de Mi Vida.

CALENDARIO DE PROYECCIONES DE «LA COSA EN LA NIEBLA»

-17 de septiembre · Gran Canaria — Yelmo Las Arenas (Ctra. del Rincón, 20) · 20:00 h — Estreno mundial

-18 de septiembre · Madrid — mk2 Cine Paz (Calle de Fuencarral, 125) · 22:00 h (Entradas)

-19 de septiembre · Barcelona — Cinema Maldà (Carrer del Pi, 5) · 20:30 h

-25 de septiembre · Santa Cruz de Tenerife — TEA Tenerife Espacio de las Artes (Av. de San Sebastián, 10) · 19:00 h (Entradas)

-26 de septiembre · Santa Cruz de Tenerife — TEA Tenerife Espacio de las Artes (Av. de San Sebastián, 10) · 19:00 h (Entradas)

-27 de septiembre · Santa Cruz de Tenerife — TEA Tenerife Espacio de las Artes (Av. de San Sebastián, 10) · 19:00 h (Entradas)

-2 de octubre · Santa Cruz de Tenerife — TEA Tenerife Espacio de las Artes (Av. de San Sebastián, 10) · 19:00 h (Entradas)

-3 de octubre · Santa Cruz de Tenerife — TEA Tenerife Espacio de las Artes (Av. de San Sebastián, 10) · 19:00 h (Entradas)

-4 de octubre · Santa Cruz de Tenerife — TEA Tenerife Espacio de las Artes (Av. de San Sebastián, 10) · 19:00 h (Entradas)

La gira también tendrá paradas en Valencia, Bilbao, A Coruña, Vigo, Sevilla, Granada y Málaga, así como sesiones adicionales en Gran Canaria y Madrid. Las fechas, salas y horarios de estas proyecciones se comunicarán próximamente.

Las entradas para las proyecciones abiertas al público estarán disponibles en las taquillas y páginas web de los respectivos cines.

PRIME VIDEO REVELA EL TRÁILER OFICIAL DE LA ESPERADA NUEVA SERIE, "CARRIE"

Prime Video ha desvelado el inquietante y desgarrador tráiler oficial de Carrie, la serie Original de ocho episodios del visionario showrunner Mike Flanagan. Todos los episodios estarán disponibles el miércoles 7 de octubre en exclusiva en Prime Video en más de 240 países y territorios de todo el mundo.

El tráiler empieza a mostrar la cautivadora reinvención de la icónica historia de Stephen King, ofreciendo un revelador vistazo a cómo la serie expande su mundo, trayendo una nueva profundidad y complejidad a los queridos personajes mientras se exploran las fuerzas que moldean a Carrie White (Summer H. Howell) mientras navega la crueldad y la presión del mundo moderno, todo ello encaminado hacia una única y devastadora noche.

Summer H. Howell consiguió el papel protagonista de Carrie White tras una extensa búsqueda que consideró a casi 1.500 actrices para este legendario personaje. El reparto de Carrie incluye a Samantha Sloyan (Misa de medianoche) como Margaret White, Siena Agudong (Resident Evil) como Sue Snell, Alison Thornton (Elle) como Chris Hargensen, Joel Oulette (Mi vida con los chicos Walter) como Tommy Ross, Josie Totah (The Buccaneers: aristócratas por amor) como Tina, Arthur Conti (Bitelchús Bitelchús) como Billy, Thalia Dudek (The Running Man) como Emaline, Amber Midthunder (Predator: La presa) como Miss Desjardin, y Matthew Lillard (Cross) como el director Grayle.

El destacado elenco de Carrie también reúne a colaboradores habituales de Mike Flanagan y recién llegados a su círculo creativo, con estrellas recurrentes que incluyen a Michael Trucco (Fire Country), Crystal Balint (La caída de la Casa Usher), Kate Siegel (La maldición de Hill house), Rahul Kohli (Éramos mentirosos), Tim Bagley (The Comeback) y Heather Graham (The White Lotus).

Carrie está escrita por Mike Flanagan (Misa de Medianoche, La maldición de Hill House), que también es productor ejecutivo junto a Stephen King. Flanagan ha dirigido los episodios 1, 2, 7 y 8, mientras que los episodios 3, 4, 5 y 6 están dirigidos por Kate Siegel (The Exorcist: Martyrs), Axelle Carolyn (Algo terrible está a punto de suceder), Kyra Sedgwick (Family Movie) y Hiromi Kamata (Shōgun) respectivamente.

Sobre Carrie:

Basada en la icónica primera novela de Stephen King, Carrie es una reinvención audaz, actual y sorprendente de esta clásica historia de iniciación, adaptada para la televisión por primera vez por el visionario showrunner Mike Flanagan. La serie sigue a Carrie White (Summer H. Howell), una inadaptada estudiante de secundaria que ha pasado su vida recluida en su casa con su madre Margaret (Samantha Sloyan), que la protege ferozmente. Después de que la inesperada e inoportuna muerte de su padre fuerce su entrada en el implacable ecosistema de la escuela pública, Carrie se ve obligada a lidiar con un escándalo viral de acoso que sacude su comunidad, con la continua presión y crueldad de la era de las redes sociales y el despertar de unos misteriosos poderes telequinéticos que llegan con su adolescencia.

Contada a lo largo de ocho trepidantes episodios, la serie expande esta obra fundamental de la cultura popular creada por King, profundizando en sus personajes y tensiones, y siguiendo las pequeñas decisiones de cada día que conducen a una noche devastadora, en una historia apasionante y profundamente humana sobre la bondad frente a la crueldad, y sobre si estamos siendo testigos del nacimiento de una heroína, un monstruo o algo mucho más complicado.

La primera novela de Stephen King, Carrie, se publicó en 1974 y marcó el inicio de una carrera literaria en la que sus libros han vendido más de 350 millones de ejemplares en todo el mundo. La novela permaneció durante 14 semanas en la lista de los más vendidos de The New York Times y ha sido traducida a más de 35 idiomas. La adaptación cinematográfica dirigida por Brian De Palma en 1976, nominada a dos premios Oscar, convirtió a Carrie en un auténtico fenómeno cultural. Este año se cumple el 50.º aniversario del estreno de la película.

SE RUEDA "MEMORIAL", CON SERGI LÓPEZ E IRIA DEL RÍO

Ha comenzado el rodaje de MEMORIAL el segundo largometraje de ficción de Sergi Pérez, director de El camino más largo para volver a casa, ganadora del Premio Gaudí a la Mejor Película.

Protagonizada por Sergi López (Sirat), Iria del Río (Los años nuevos) y Ramon Pujol (Fin de siglo), la película cuenta con un guión escrito por el propio Sergi Pérez junto a Anna Cammany. Completan el reparto Anna Alarcón (Esmorza amb mi) y Borja Espinosa, que ya trabajó con López en El camino más largo para volver a casa.

MEMORIAL es un drama íntimo sobre el duelo y la memoria que explora el vínculo emocional que establecemos con los objetos cuando las personas desaparecen. A través de la historia de un conservador de una gran pinacoteca, la película reflexiona sobre la pérdida, la salud mental, la identidad, el amor filial y de pareja, así como sobre el arte entendido como refugio, archivo de la memoria y promesa de permanencia.

MEMORIAL se rueda en Madrid y Barcelona en diversas localizaciones que recrean esta ficción. Las salas del Museo Nacional del Prado, que atesora la principal colección de Rubens, será uno de los espacios fundamentales de referencia artística y uno de los fundamentales del universo emocional de la película. El ámbito profesional del departamento de conservación y restauración serán rodados en el Centre de Restauració de Béns Mobles de Catalunya (CRBMC), taller de restauración del MNAC.

SINOPSIS

Manel, conservador de la pinacoteca más grande del mundo, se ve obligado a trasladar a Bélgica un valioso cuadro con el que está profundamente unido. Durante el viaje, lidia con el duelo por la pérdida de su esposo, restaurador del museo, mientras su hija, Laia, descubre secretos familiares en Madrid. Cuando Manel se percata que deberá separarse definitivamente del cuadro se desencadena su irracionalidad, llevándolo a un viaje a lo desconocido.

"Esta película pretende hacer una aproximación a este profundo dolor a raíz de una pérdida. El dolor activo e imprevisible (más cinematográfico que la inacción) de cuando el echar de menos lo abraza todo y no tiene consuelo. Esta emoción, acompañada de la desorientación propia de haber perdido casi una parte de nosotros mismos, hace que muchas veces nos equivoquemos de estrategia buscando herramientas, soluciones, para domar lo indomable.

Hemos querido hablar sobre la capacidad e incapacidad humana para pedir ayuda y ayudarnos, sobre la identidad, quiénes somos sin el otro, sobre la salud mental, sobre el arte como refugio, sobre la familia, sobre el amor filial y de pareja y sobre la memoria, acompañando al protagonista en su creencia inconsciente de que todo lo que se recuerda no muere." Sergi Pérez y Anna Cammany

MEMORIAL es una producción de Edna Cinema, Sumendi y BTeam Prods, y será distribuida en cines por BTeam Pictures en 2027.

La película cuenta con el apoyo del ICEC, ICAA, 3Cat, HBO, FILMIN y Location Support. El proyecto participó en La Incubadora de ECAM y fue distinguido con el Premio Filmin en Films to Come de ECAM Forum y con el Premio Abycine Lanza en Mallorca Talent Lab.

SOBRE SERGI PÉREZ

Barcelona, 1976. Sergi Pérez es licenciado en Bellas Artes y graduado por la ESCAC. Su proyecto final de carrera, el cortometraje Vestido nuevo, que aborda la disforia de género infantil, inició una destacada trayectoria internacional con premios en festivales como Málaga y Versión Española-SGAE, además de una nominación a los Student Academy Awards en 2008.

En 2015 debutó en el largometraje con El camino más largo para volver a casa, estrenada en la Sección Oficial del Festival de Sevilla y galardonada con el Premio Gaudí a la Mejor Película, además de obtener cinco nominaciones - entre ellas a Mejor Dirección y Mejor Guion - y el Premio Sant Jordi a la Mejor Ópera Prima. La película fue seleccionada posteriormente en festivales como San Sebastián (Made in Spain), Thessaloniki, Oldenburg, Crossing Europe, New York Independent Film Festival, Cambridge y Málaga.

Además de su trabajo como cineasta, ha dirigido videoclips para grupos como Manel, Mishima y Doble Pletina, reconocidos en certámenes como Cinemad y Rockdelux. En publicidad ha obtenido un FIAP Sol de Plata y fue seleccionado para el programa Young Talent Cannes en 2008.

Compagina su carrera como director con la ilustración y la docencia, impartiendo clases de dirección y narrativa cinematográfica en la ESCAC y en el ECIB (Escola de Cinema de Barcelona).