ENTREVISTA A JORDI CALVET, OCTAVI PUJADES Y JÚLIA CREUS - "¿ME ENTIENDES O TE LO EXPLICO?"

¿Me entiendes o te lo explico?, comedia dirigida por Jordi Calvet y protagonizada por Pablo Puyol, Octavi Pujades y Santiago Urrialde se estrena en cines de la mano de Sugar Films.

La película nos presenta una comedia gamberra y políticamente incorrecta que retrata con humor y sarcasmo la España de principios de los 90, marcada por la apertura social y la normalización del colectivo LGTBIQ+. Está dirigida por Jordi Calvet y adapta la obra de teatro del mismo título estrenada en 2024, que contó con más de 100 funciones entre Madrid y Barcelona.

Pablo Puyol (Un paso adelante), Octavi Pujades (3 bodas de más) y Santiago Urrialde (Que dios nos pille confesados), que debuta en un papel protagónico, protagonizan este título del que también forman parte Mayte Rodríguez (Coppola, el representante), Cristina Medina (La que se avecina), Ciro Miró (Hierro), Miguel Lago (Lago Comedy Club), Agustín Jiménez (Un mal día lo tiene cualquiera), Mikel Herzog Jr (Asesinato para dos), Julia Creus (Merlí), Unai Liarte (Bienvenidos a Edén), Anna Senan (La que se avecina) o Macarena Gómez (La que se avecina).

La película también cuenta con importantes cameos de destacadas personalidades de la música, influencers y actores consagrados, como el regreso al cine de Bárbara Rey, la aparición de los cantantes David Bustamente, Twin Melody o Leticia Sabater, conocidos rostros televisivos como Victor Sandoval o Quique Jiménez Torito o el repostero Jordi Roca.

De este plantel también forman parte rostros como Ciro Miro ,Mari Cielo Pajares, Christina Rapado, Inma del Moral, Javier Losan, Javier Bodalo, Montse Roura, Felix El Gato, Tony Melero, Jordi Vilches, Jorge Onieva, Manu Martínez, Miquel Sitjar, Jorge Lucas, Josema Yuste, Pascual Fernández o Maria Jesús Ruiz.

En palabras del director Jordi Calvet, ¿¿Me entiendes o te lo explico? se define como “una comedia muy loca, muy políticamente incorrecta por momentos, que busca que el espectador se divierta de principio a fin. Es el retrato de una época destinada a cambiar. Recuerdo que la acción pasa en la España preolímpica. En el fondo la película es una mirada crítica sobre la España de ayer y su relación con la diversidad, los derechos LGTBIQ+ y los reflejos incómodos todavía presentes a diario”.

¿Me entiendes o te lo explico? es una producción de ÚNICO Y SINGULAR FILMS y EMEDIA CANARY PROJECTS bajo la producción ejecutiva de Carmen Aguado, Malena González y el propio director y guionista, Jordi Calvet. 

Sinopsis: Primavera de 1992, Madrid, Chueca, en pleno bullicio previo a un verano que promete ser histórico para España. Pepe regenta una taberna catalana que no puede estar peor: su local está en las últimas, las deudas le quitan el sueño, y por si fuera poco, su mujer lo deja… ¡por otro! Desesperado y al borde del abismo, Pepe toma una decisión drástica. Pero sus amigos, llegan justo a tiempo para evitarlo. Y aquí es donde arranca la locura: para salvarlo —y de paso salvar el bar— le proponen darle un giro total y convertirlo en algo revolucionario para la época. Un pub de ambiente gay.

Jordi Calvet debuta como director de largometrajes después de una gran carrera como cortometrajista con más de 200 premios nacionales e internacionales desde el 2023, debutando con su primer cortometraje “Takbir”, fue candidato a los Premios Goya 2024. También ha destacado como escritor, así como director y autor de teatro.

Gracias a nuestras amigas de DYP Comunicación, hemos tenido la oportunidad de entrevistar al director de la cinta, Jordi Calvet, y al actor y actriz, Octavi Pujades y Júlia Creus. Este es el resultado de la entrevista:

Carlos Penela.- Jordi, la película nace de una obra teatral que ya había conectado con el público. ¿Qué te llevó a pensar que esta historia también podría funcionar en el cine y qué necesitabas cambiar para para adaptarla al lenguaje cinematográfico?

JORDI CALVET.-  Bueno, pues eso precisamente, como el teatro funcionó bien, después de dos temporadas en Barcelona y una en Madrid, vimos claro que la historia estaba aceptada y que podía tener su éxito en cine. Básicamente, lo que ha cambiado es el lenguaje, el lenguaje es diferente. Entonces hemos puesto más localizaciones y muchos más personajes que ayudan a enriquecer la obra.

Carlos Penela.- La versión teatral original de la historia transcurría en Barcelona, en una taberna gallega. En la película nos trasladamos a Chueca y a una taberna catalana. ¿Qué te aportaba ese cambio de escenario?

JORDI CALVET.- Bien, piensa que cuando se estrenó la obra, ésta era en catalán y transcurría en Barcelona. La historia estaba centrada en la Barcelona preolímpica y en los cambios que sufrió esta ciudad. Creímos que traspasar eso a Madrid no tendría tanto sentido, así que lo adaptamos a Chueca, que sufrió también una transformación muy grande precisamente en los 90, con lo cual nos encajaba. Esta versión es la que se ha decidido mantener para toda España porque es más reconocible para todos.

Carlos Penela.- Octavi, tú ya conocías esta historia desde el teatro, llegaste a interpretar a varios personajes de la obra. ¿Cómo cambia tu manera de trabajar cuando pasas de la energía inmediata del escenario a la precisión que exige una cámara?

OCTAVI PUJADES.- Pues creo que es lo más complicado, porque el personaje ya estaba desde Barcelona, luego en Madrid también, pero después, claro, hay que adaptarse al ritmo de cine, que es donde los imperativos técnicos tienen una importancia enormemente mayor que en teatros. En teatro tienes la continuidad de contar la historia de principio a final y rescatarte cuando te equivocas o cuando pasa algo, y, en cambio en cine, todo está supeditado a un arranca-para constante, y en el que se consigue mantener el tono teniendo el personaje bien afianzado y apoyándote en el director y en el resto de compañeros.

Carlos Penela.- Júlia, tú naciste después del 92. ¿Qué fue lo que más te sorprendió al acercarte a una época en la que determinadas actitudes y prejuicios estaban mucho más normalizados? 

JÚLIA CREUS.- Yo lo que llevo diciendo durante todo este tiempo es que, obviamente, oír los testimonios de compañeros que sí que lo experimentaron, precisamente de esto hace cuatro días, pero a nuestra generación nos parece muy lejano, gracias a Dios también porque ahora lo vemos y porque yo soy una generación que no ha experimentado nada de esto, y que fuimos privilegiados en poder disfrutar, amar, querer y vivir la vida de una manera mucho más libre y diferente. Entonces, para mí, obviamente, lo hago con mucho respeto, sobre todo, y lo hago también con mucha necesidad de que entendamos que esto sucedió porque mucha gente lo luchó, que de esto hace muy poco y que a veces nos olvidamos de dónde venimos y empezamos a cometer otra vez errores y a coger otra vez dinámicas que claramente no nos hacen ningún favor. Creo que es una buena manera también de recordar lo que muchos han tenido que pasar para conseguir unos derechos y poder amar libremente.

Carlos Penela.- Creo que ese es uno de los aciertos de la película, esa crítica a aquel momento. Jordi, tú has definido la película como políticamente incorrecta. ¿Cómo encuentras el equilibrio entre retratar el humor y los prejuicios de 1992 y conseguir que el espectador de ahora entienda que también hay una mirada crítica detrás de estos chistes? 

JORDI CALVET.- El equilibrio es muy relativo, depende de los ojos del que lo mira. Hay gente que a lo mejor entiende que no hay equilibrio. Para mí sí que lo hay. Yo creo que queda claro que es una crítica. Se habla como se habla, sin edulcorarlo, porque es como se hablaba en esa época. Claro, a los ojos de ahora, a la gente joven sobre todo, pues le choca, y dice "ostras, qué burrada acaba de decir". Pero es que en aquella época se decían, se normalizaba y no pasaba nada. Y precisamente lo bueno es que ahora nos choca y eso es lo que pretendemos, el poner ese espejo delante para que la gente se dé cuenta de qué tipo de actitudes evidentemente son odiosas, están muy mal y yo creo que la película al final lo acaba reflejando.

OCTAVI PUJADES.- Aquí el tema es que los prejuicios se retratan solos, lo que pasa es que a veces hace falta la perspectiva del tiempo. Creo que esta peli evidentemente, no es una peli reivindicativa de nada, es una película para entretener y para divertir, pero sí que es cierto que viendo de un plumazo la historia trasladada treinta y pico años atrás, y viendo que realmente hablábamos así, y que se trataba al que no era como tú con esta falta de tacto y falta de respeto, podemos ver que ahora por suerte hemos cambiado, no lo suficiente, pero se ha avanzado, así que creo que, mira, al menos te llevas eso, darnos cuenta de lo cafres que éramos en aquel entonces. 

Carlos Penela.- En ese sentido Octavi, en la película aparecen personajes que hoy consideraríamos bastante desfasados. Como actor, ¿cómo consigues que el público se ría de sus contradicciones y no necesariamente comparta los prejuicios? 

OCTAVI PUJADES.- Se consigue porque al final son personajes muy humanos, desde el esperpento y hasta lo grotesco que podemos ser, es una comedia muy disparatada. Al final son personajes bastante mezquinos en muchas cosas, pero es que es una película de amigos, es una 'body movie' en la que al final, al final, lo que importa es la relación que tienen entre ellos, que se respaldan entre ellos, que consiguen superar sus prejuicios en ese espacio tan cerrado y tan inmovilista en el que vivían. Y bueno, luego cada cual tiene sus consecuencias, en esta película a cada cerdo le llega su San Martín. El que más burro ha sido en un sentido es el que acaba pillando más, con lo cual, eso también está bien, es decir, se retrata una idiosincrasia y una manera de ser muy retrógrada, pero al más burro es al que le acaban pasando más cosas.

Carlos Penela.- Júlia, venimos de una época en la que muchas comedias utilizaban estereotipos que hoy miramos de otra manera. ¿Crees que vuestra generación ha aprendido a reírse de cosas diferentes o simplemente ha cambiado la forma de contar los chistes? 

JÚLIA CREUS.- Yo no puedo hablar por mi generación entera porque cada uno tiene su gusto particular y su manera de afrontarlo. Siempre digo que gracias a mi profesión he desarrollado un nivel de empatía, de poder entender distintos puntos de vista, que no necesariamente tengo por qué compartir. Estoy en un momento de mi vida en el que no puedo juzgar nada respecto lo que no tenga yo toda la información de ese tema. Al final me puedo reír yo con todo esto, puedo ver el personaje de Carlos y pensar que me parece dantesco y una locura, pero a la vez disfrutar con ello y reírme, ver el lugar desde donde lo hace, desde sus carencias y desde sus necesidades, su falta de tacto y manera de hacer. No sabe hacerlo mejor, es una elección. Creo que al final exigimos mucho a los demás y nos exigimos mucho a nosotros mismos, pero sobre todo exigimos mucho a los demás. Hay que aprender un poco a abrazar la variedad, la imperfección, un sentido de las cosas, y sobre todo hacerlo siempre desde el respeto y la empatía con los demás. Es muy fácil defender un discurso, pero a veces creo que nos falta la conexión real del por qué estamos defendiendo cierta cosa y la empatía para con la persona que estamos intentando defender. Son cosas diferentes, puedes ser políticamente incorrecto y a la ves ser una persona que colabora y contribuye socialmente.

Carlos Penela.- Octavi, en 1992 tenías 18 años y viviste de cerca aquella efervescencia olímpica. Mirando la película desde hoy, ¿Qué crees que hemos dejado realmente atrás y qué actitudes de entonces siguen presentes, aunque de manera más disimulada? 

OCTAVI PUJADES.- Pues mira, yo nací en 1974, España en ese momento empezaba a salir de una época muy oscura, bueno, le quedaban un par de añitos. En el 92 España era una democracia joven todavía, era una sociedad joven y madura en ciertas cosas, pero que empezaba a crecer. Era también un país con muchos complejos (venía de donde venía), y en ese momento lo que hubo fue como una especie de sensación de que se podían hacer cosas, cosas a nivel mundial. Fue un momento en el que por una vez, tal como es la gente en este país, estaba todo el mundo a favor. No era criticar tanto al vecino, sino 'vamos todos a remar en conjunto para que esto salga bien', para que los Juegos Olímpicos salgan bien, para que la Expo de Sevilla salga bien. En Madrid, Chueca pasar a de ser un barrio degradado a ser un modelo de libertad y de entender las cosas de forma distinta. Creo que ese impulso lo hemos perdido hoy en día, se ha perdido en general. Ahora mismo el enfrentamiento vende mucho más que la unión y eso es algo que se echa de menos. 

Carlos Penela.- Júlia, además de actriz, también has explorado la escritura cinematográfica y tengo entendido que has terminado tu primera novela. ¿Qué te permite expresar la literatura que quizás no encuentras en la interpretación? 

JÚLIA CREUS.- Después de años trabajando como actriz me he dado cuenta que lo que más me apasiona de mi trabajo es contar historias. Luego descubrí que tienes muchas maneras de contar historias. En el proceso tedioso que es esperar a que te llamen para formar parte de cualquier proyecto, descubrí que tengo un imaginario muy grande que me permite soñar para muchas cosas, así empecé a dar forma a distintos proyectos, como bien has dicho. En realidad, los primeros guiones que hice fue alrededor de 2016, donde tuve una nominación por un cortometraje que era 'A Look to the Past'. Había dejado la escritura un poco aparcada porque siempre había dado prioridad a mi carrera como actriz, pero a veces la vida te fuerza a explorar nuevas vías y ahora he descubierto que estoy disfrutando mucho de eso, de poder explayarme, contar una historia, enriquecerla y hacer algo que a mí me gustaría consumir también. Así que veremos qué tal y espero poderte contar más cosas en un futuro.

Carlos Penela.- Para terminar, os propongo un pequeño viaje en el tiempo. Si pudiéseis entrar hoy en aquella taberna de Chueca de 1992, ¿Qué consejo le daréis a Pepe para sobrevivir en el 2026?

OCTAVI PUJADES.- Le diría "no te mates", lo primero, y luego "cuando oigas por ahí, cuando empieces a oír por ahí la palabra Bitcoin, ¡invierte!" (risas).

JORDI CALVET.- Pues que esté abierto de mentes, porque el mundo ha cambiado tanto que su mundo con el de ahora no tiene nada que ver. Que se prepare.

JÚLIA CREUS.- Yo le diría que dentro de la imperfección de sus amistades, siga con sus amigos y con su grupo, porque creo que al final, aunque lo hacen de una manera muy torpe, tienen una manera particular de quererse y acompañarse, y son personas que vale la pena conservar en la vida.